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篇1

【關(guān)鍵詞】《梅花三弄》；民族；藝術(shù)風(fēng)格；特征研究

中圖分類號(hào)：J647.41 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）01-0077-01

《梅花三弄》又名《梅花引》《玉妃引》，是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中表現(xiàn)梅花的佳作，全曲表現(xiàn)了梅花潔白、傲雪凌霜的高尚品質(zhì)，以此來歌頌有高尚節(jié)操的人?！睹坊ㄈ纷跃幥霈F(xiàn)至今天，從最初的笛曲，到古琴曲，再到今天鋼琴曲演奏形式，一直得到大家的喜愛和歡迎，經(jīng)過深入探討，不難看出，這主要得益于其所具有的民族藝術(shù)風(fēng)格。那么，對(duì)《梅花三弄》其中所體現(xiàn)的民族藝術(shù)風(fēng)格特征進(jìn)行研究，對(duì)今天的民族藝術(shù)發(fā)展具有重要意義。

一、標(biāo)題體現(xiàn)的中國(guó)民族風(fēng)格

《梅花三弄》這個(gè)標(biāo)題就體現(xiàn)出了獨(dú)特的民族風(fēng)格特征。一方面，梅花不僅作為一種不畏嚴(yán)寒的形象被歌頌，更重要的是，它象征了中華民族不屈不饒、堅(jiān)強(qiáng)不屈的精神?！睹坊ㄈ分幸悦坊闃非闹骶€索，就體現(xiàn)了民族藝術(shù)風(fēng)格特征。另一方面，《梅花三弄》中的樂曲結(jié)構(gòu)很多采用重復(fù)的泛音表達(dá)方式，音樂曲式變化三次，因此題為《三弄》。古代有高聲弄、低聲弄、游弄的說法，《梅花三弄》樂曲中循環(huán)使用這樣的重復(fù)曲式，完全體現(xiàn)了中國(guó)民族音樂的表現(xiàn)形式，例如《陽關(guān)三疊》也是同樣的曲式特征。所以，《梅花三弄》的標(biāo)題便體現(xiàn)出了極具中國(guó)特色的民族風(fēng)格特征，是獨(dú)具中國(guó)民族藝術(shù)風(fēng)格特征的名曲，受到大眾的青睞。

二、和聲上體現(xiàn)的中國(guó)民族風(fēng)格

和聲是指兩個(gè)以上不同的音按一定的規(guī)律同時(shí)構(gòu)成的音聲組合，是樂曲的重要組成部分，也是音樂的基本手段之一。和聲對(duì)于一首樂曲的作用是不可或缺的，甚至可以說，和聲決定了樂曲的形式和效果?！睹坊ㄈ愤@首樂曲的和聲并沒有西洋大小調(diào)的重復(fù)疊置，而是以中國(guó)民族音式中的五聲調(diào)來作為音調(diào)基礎(chǔ)，通過五度音調(diào)與二度、四度音調(diào)來交融變換，呈現(xiàn)出空、廣的體驗(yàn)，通過這樣的形式表達(dá)出梅花的高貴品質(zhì)。同時(shí)在主音第一次開始的時(shí)候，有一個(gè)高八度的四度音程，描述了梅花飄飄而下的情境；第二次又出現(xiàn)兩個(gè)高八度的四度音程，描述了雪花越來越大，而梅花依然傲骨盛開。這樣的和聲形式，完全代表了中國(guó)樂曲的民族風(fēng)格特征，這樣的風(fēng)格特征體現(xiàn)在中國(guó)民族的民間樂曲中，給人一種意猶未盡的感覺。

三、鋼琴織體上體現(xiàn)的中國(guó)民族風(fēng)格

隨著音樂的發(fā)展，《梅花三弄》被改編成了鋼琴、古琴、琵琶等樂器演奏形式，其中最著名的便是王建中先生改編的鋼琴曲《梅花三弄》。它主要是根據(jù)古琴曲改編而來的，在鋼琴曲中依然保留古琴曲的“十段式”曲式結(jié)構(gòu)，融入鋼琴樂器獨(dú)特的藝術(shù)形式，是基于民族風(fēng)格特征的創(chuàng)新?？楏w是音樂聲部的組合方式及其音樂表現(xiàn)的一種形式，分為紊部和多聲部，其中多聲部織體還可以分為主調(diào)織體和復(fù)調(diào)織體。一首樂曲的音響效果和聲部層次主要體現(xiàn)在樂曲的織體表現(xiàn)上。一首音樂作品中，幾種織體可以綜合使用。王建中先生深受古琴演奏特點(diǎn)的吸引，通過運(yùn)用鋼琴來模仿古琴音腔特征，具有很高的難度?！睹坊ㄈ分锌楏w主要表現(xiàn)在低音區(qū)的八度裝飾音，通過引子部分來營(yíng)造出空廣高深的感覺，在樂曲中運(yùn)用過渡式分解和旋，以此來描繪出梅花飄落的場(chǎng)景；分解時(shí)流動(dòng)音型和主題高音區(qū)，表現(xiàn)出梅花的高潔芬芳形象，同時(shí)在樂段連接處把上下行快速分解，達(dá)到樂段之間的持續(xù)發(fā)展連接。同時(shí)還加入了不同的古琴曲，將《梅花三弄》樂曲氣氛營(yíng)造出一種凝重的感覺，古琴的獨(dú)特音色加上鋼琴的織體特色，使得整首樂曲節(jié)奏不斷變換，給聽者創(chuàng)造出了一種身臨其境的體驗(yàn)，好像看見了梅花在雪中抗?fàn)帲w現(xiàn)出了傲梅的精神品質(zhì)。

另一方面，鋼琴曲《梅花三弄》中雖然融入了西方傳統(tǒng)調(diào)式，但王建忠先生在改編時(shí)利用取長(zhǎng)補(bǔ)短的方式，把我國(guó)具有民族風(fēng)格特色的無聲調(diào)式與西方鋼琴織體和鉉完美結(jié)合。此曲還結(jié)合了我國(guó)傳統(tǒng)音樂中的潤(rùn)腔，把“梅花”這個(gè)主線和不同音樂織體結(jié)合起來，充分體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)民族風(fēng)格。

四、結(jié)語

《梅花三弄》作為我國(guó)傳統(tǒng)樂曲的精華，其中蘊(yùn)含著濃厚的民族藝術(shù)特征。鋼琴曲《梅花三弄》不管是在樂曲形式、織體還是在和聲上，都表現(xiàn)出了對(duì)中國(guó)民族藝術(shù)風(fēng)格的繼承和創(chuàng)新。演奏過程中非常重視對(duì)樂曲意境和氣氛的把握，在中國(guó)民族音樂風(fēng)格上融入西方傳統(tǒng)音樂風(fēng)格，鋼琴與民族樂器的結(jié)合，將民族藝術(shù)特征顯現(xiàn)出來，成為經(jīng)典之作。

參考文獻(xiàn)：

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[2]張蓓蓓.鋼琴曲《梅花三弄》的文化意蘊(yùn)及其民族特征探析[J].陜西教育（高教版），2014，（6）：17-18.

篇2

（一）音樂風(fēng)格及歌詞的結(jié)構(gòu)形式

情歌（同屬“山歌”類）是彝族民歌中非常重要的歌舞種類，集中體現(xiàn)了彝族民歌的獨(dú)特風(fēng)貌。其曲調(diào)多種多樣，演唱形式為齊唱、獨(dú)唱及對(duì)唱。情歌專用于男女社交這一特定場(chǎng)合，用于這種場(chǎng)合的情歌或以小嗓輕聲吟唱或以真假聲混合演唱，旋律委婉動(dòng)聽，歌詞多為即興創(chuàng)作、也有成套傳統(tǒng)唱詞，并大都樸素自然、形象生動(dòng)?！恫删虏恕愤@首情歌也恰如其分地繼承了山歌這一音樂風(fēng)格。由于這首歌是在韭菜坪大山上采韭菜的整個(gè)勞動(dòng)過程中產(chǎn)生的，因此，此曲雖是一首情歌但都不失大山的豪邁、寬廣之情。整首歌的歌詞結(jié)構(gòu)分為四段，用詞直接、簡(jiǎn)單明了。前三段一直描寫采韭菜過程中喜悅的心情和藍(lán)天白云下的美麗景象，而最后一段則直接點(diǎn)題“阿表妹阿表哥咱們一塊去，嗡依啊呀韭菜采回家”，唱出了阿表妹上山采韭菜的真正目的和對(duì)阿表哥的愛慕之情。歌詞譯意如下：①嗡呀采韭菜，啊呀采韭菜，太陽出來照上牧羊坡嗯嗯啊啊照上韭菜坪，四月五月咱們上去。②嗡呀采韭菜，啊呀采韭菜，蜜蜂蝴蝶繞著花兒飛云雀嘰嘰藍(lán)天云下飛，四月五月咱們上去。③嗡呀采韭菜，啊呀采韭菜，嗡依依啊呀呀誰的天堂美嗡依依啊呀呀誰的幸福長(zhǎng)，四月五月咱們上去。最后：嗡呀采韭菜，啊呀采韭菜，阿表妹阿表哥咱們一塊去嗯依啊呀韭菜采回家。根據(jù)以上的歌詞不難看出四段歌詞的前半部分都為五言一句體，是彝族民歌中主要的歌詞結(jié)構(gòu)形式，“嗡呀采韭菜，啊呀采韭菜”始終作為每段曲子的開頭，似乎起著強(qiáng)調(diào)主題、串聯(lián)整首曲子的作用。

（二）大量的襯詞運(yùn)用

大量的襯詞運(yùn)用是彝族民歌重要的特點(diǎn)之一。它可以是歌曲的開頭、引子，也可以出現(xiàn)在歌曲的中間部分作為過渡詞，還可以在結(jié)尾起幫腔作用，有時(shí)在一首四句體的歌曲中竟有三句是襯詞（如“山歌不唱半年多”）?？傊?，在彝族民歌中襯詞會(huì)無時(shí)不地地出現(xiàn)在歌曲的任意部分使得歌曲承上啟下、靈活多變，對(duì)音樂結(jié)構(gòu)形式和變化起到重要作用，體現(xiàn)出鮮明的彝族民歌特色。在歌曲《采韭菜》中同樣使用了大量的襯詞，歌曲開頭就有“嗡呀”和“啊呀”做引子，中間的“嗯嗯”、“啊啊”加強(qiáng)了樂句與樂句的連接，使旋律的進(jìn)行富有情趣，讓濃郁的彝族特色得到進(jìn)一步的體現(xiàn)。從最后一段譜例可看出此段一半的歌詞都是襯詞?！拔搜健?、“啊呀”、“啊呀呀”、“嗡依依”、“嗡依啊呀”等襯詞使曲調(diào)更加歡快流暢、朗朗上口，同時(shí)使歌曲的感情、風(fēng)格、意境都表達(dá)得淋漓盡致，完美地為我們展現(xiàn)出阿表妹、阿表哥獲得“愛情、韭菜”雙豐收的喜悅心情。以上只是針對(duì)《采韭菜》這首民歌粗淺的介紹襯詞的用法和功能，實(shí)際上在彝族民歌中的襯詞、虛詞的應(yīng)用與功能用途遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止以上所概括的，它是彝族民歌表達(dá)其風(fēng)格特征的重要手段。

二、《采韭菜》的音樂形態(tài)分析

音樂形態(tài)一般指音樂藝術(shù)的各種構(gòu)成要素，例如旋律、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、節(jié)奏、和聲、速度、力度、織體及音色等。筆者在本論文中主要是針對(duì)《采韭菜》這首曲子相應(yīng)來闡述比較突出的音樂形態(tài)特色。

（一）音樂旋律特征

彝族民歌的旋律與其他少數(shù)民族音樂的旋律是迥然不同的，由于世代生活在大小涼山、哀牢山及烏蒙山一帶，因此旋律上又較接近生活在蒙古高原和青藏高原的兩個(gè)民族：藏族和蒙古族。彝族民歌的旋律十分復(fù)雜，風(fēng)格十分獨(dú)特，旋律形態(tài)在不同的區(qū)域及支系中也存在明顯的差異。旋律進(jìn)行或使用兩三個(gè)音、或使用多個(gè)音；或以級(jí)進(jìn)為主、或以跳進(jìn)為主、時(shí)而級(jí)進(jìn)與跳進(jìn)巧妙結(jié)合。貴州著名彝族兒童歌曲《阿西里西》正是re為旋律主干音，以級(jí)進(jìn)為主的典型代表。而在歌曲《采韭菜》中，旋律主要使用了音階mi、re、do、la、so，其中re、so、la三個(gè)音在整首曲子中頻繁出現(xiàn)，為整首曲子的旋律主干音。由譜例可見，此曲旋律主要圍繞re、so、la三音進(jìn)行，以級(jí)進(jìn)為主，小跳為輔，級(jí)進(jìn)與跳進(jìn)相結(jié)合。第一句旋律也是整首歌的音樂主題，不僅始終貫穿與歌曲的各段旋律中，還點(diǎn)明了這首歌曲的音樂旋律特點(diǎn)，形成了獨(dú)特的音樂魅力，旋律流暢、優(yōu)美，節(jié)奏清新活潑，極富欣賞價(jià)值。

（二）音樂調(diào)式調(diào)性特征

貴州彝族在分布上主要集中在威寧、赫章一帶，它們?cè)陂L(zhǎng)期的音樂活動(dòng)、民族風(fēng)俗、自然環(huán)境中形成了自己獨(dú)具特色的音樂風(fēng)格，具有典型的代表性。在調(diào)式調(diào)性方面，調(diào)式的雙重性和頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)是這一地帶彝族民歌的主要特征。有時(shí)在一首歌曲中就會(huì)存在多個(gè)調(diào)和頻繁轉(zhuǎn)調(diào)，例如《調(diào)安哲家金鈴鐺》《大河漲水翻波浪》等。而在彝族民歌中羽、徵、商調(diào)式的應(yīng)用又尤為廣闊。而《采韭菜》這首韭菜坪山區(qū)的彝族民歌雖在音樂整體的結(jié)構(gòu)性上相對(duì)簡(jiǎn)單，但歌曲依然存在調(diào)式的交替。歌曲為降B調(diào)，結(jié)束音為so，而降B調(diào)式的中宮音為降b，那么徵音為f，整首歌曲中又穿插有清角fa音，因此此曲為F徵清角六聲調(diào)式。而歌曲的第二句（第7-13小節(jié)）又轉(zhuǎn)到C商調(diào)式上，整首歌曲以五聲為基礎(chǔ)，由商調(diào)式和徵調(diào)式構(gòu)成的調(diào)式交替。同時(shí)徵調(diào)式屬于大調(diào)性質(zhì)，商調(diào)式屬于小調(diào)式性質(zhì)，因此，它也屬于大小調(diào)的交替運(yùn)用，為此曲增添了不少豐富的音樂色彩。最后一句又結(jié)束在so上。由上圖可見歌曲中清角偏音fa的作用為增添歌曲的整體功能色彩，全曲的調(diào)式在不斷交替。筆者在本文中所介紹的情況都是具有一定共性意義的，其實(shí)在很多彝族傳統(tǒng)民歌中出現(xiàn)的現(xiàn)象都是無法用西洋樂理以及中國(guó)傳統(tǒng)音樂理論進(jìn)行較為合理的解釋的，而只能在悠久的獨(dú)具特色的當(dāng)?shù)匾魳凤L(fēng)俗發(fā)展中去體會(huì)和尋找答案。

（三）音樂節(jié)奏、節(jié)拍特征

韭菜坪山區(qū)的彝族民歌節(jié)奏、節(jié)拍大多運(yùn)用自由，除了少部分包含完整拍子的旋律節(jié)奏外，大多數(shù)歌曲都是自由節(jié)奏形式和半自由節(jié)奏形式（例如彝族敘事歌、山歌、祭祀歌等）。歌曲或是混合拍子，或是變換拍子，或是交換拍子與混合拍子結(jié)合出現(xiàn)，而5拍子的廣泛應(yīng)用是赫章、威寧一帶彝族音樂的特點(diǎn)。歌曲《采韭菜》正是2/4和5/4的變換拍子，整首歌曲有2拍子的跳躍、活潑性，也有3拍子的連貫、圓潤(rùn)性，使歌曲充滿韭菜坪山區(qū)的彝族風(fēng)格色彩，表現(xiàn)出彝族青年男女對(duì)愛情既渴望又靦腆的情懷。

（四）音樂曲式結(jié)構(gòu)特征

彝族民歌曲式結(jié)構(gòu)豐富多樣、獨(dú)具特色。赫章、威寧彝族民歌廣泛使用中小型曲式結(jié)構(gòu)由一句體、二句體、三句體、四句體的單樂段構(gòu)成，而三樂句的樂段使用較為廣泛，較少有復(fù)雜的大型曲式。歌曲《采韭菜》則運(yùn)用平行式四句體樂段。平行式四句體樂段，是指第一、三句相同，第二、四句有所變化的結(jié)構(gòu)形式。其中第二句一般用不穩(wěn)定的半終止，第四句用完全的結(jié)束終止，前后兩個(gè)終止之間，構(gòu)成呼應(yīng)與支持的關(guān)系。而平行四句體，由平行二句體擴(kuò)展而來，其結(jié)構(gòu)原則是一樣的。由于平行式二句體已構(gòu)成一個(gè)樂段，因此可將平行式四句體看成兩個(gè)上、下句樂段的組合，稱為復(fù)樂段。由此看出歌曲的第一、三句相同，第二、四句有所變化，其中第二句結(jié)束音落在屬音re上形成不穩(wěn)定的半終止，而最后一句則落在主音so上形成完全的結(jié)束終止，前后兩個(gè)終止之間，構(gòu)成呼應(yīng)與支持的關(guān)系。而彝族民歌的曲式結(jié)構(gòu)大都以單樂段和三段式為主。

（五）音樂織體特征

在韭菜坪山區(qū)的彝族民歌中（指赫章、威寧一帶）單聲織體是主要的織體形式，這種只有一條單旋律的音樂結(jié)構(gòu)形態(tài)仍然占有主流地位。歌曲《采韭菜》即是一首單聲織體的彝族民歌，它只有一條旋律而沒有任何附加的和聲伴奏或不同的旋律線條，始終保持著人類最原始的音樂美學(xué)特征。

三、《采韭菜》的演唱風(fēng)格與技巧分析

（一）高原、大山造就獨(dú)特的歌唱風(fēng)格韭菜坪的高原、大山促使彝族先民形成喊山的習(xí)慣?！昂啊笔蔷虏似阂妥寤镜耐ㄓ嵐ぞ?，形成了彝族民歌音域?qū)拸V、粗獷豪放、高亢嘹亮、婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的特色。用歌聲表情達(dá)意也成了當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)習(xí)俗。歌曲《采韭菜》寓情于景，是一首極具魅力的好歌。

（二）演唱方法和技巧分析

彝族民歌作為一種“原生態(tài)”歌曲種類，保留著最原始的音樂狀態(tài)，演唱時(shí)也不需要事先開嗓。貴州彝族（赫章、威寧一帶）的許多歌曲是用真假聲相結(jié)合的歌唱方式演唱的。歌曲《采韭菜》主要使用真聲的演唱方式，發(fā)聲多用本嗓的自然狀態(tài)，演唱自然順暢，音色無過多的調(diào)整，呈現(xiàn)古樸自然的風(fēng)格。為歌曲的開頭句也是整首曲子的主題句，其中尾音用了一個(gè)裝飾音低音la，在赫章、威寧一帶的彝族民歌中這是最普遍的一種歌唱習(xí)慣，充滿濃郁的當(dāng)?shù)匾妥逡魳凤L(fēng)格。在唱到尾音la時(shí)，歌唱者要特意強(qiáng)調(diào)la，喉頭要微微下滑，嘴唇逐漸張開，使la音落在開口音a上，最后在a上“頓”一下以達(dá)到強(qiáng)調(diào)的效果，某些技巧上類似與中國(guó)傳統(tǒng)民歌的下滑音，細(xì)微的區(qū)別在于中國(guó)傳統(tǒng)民歌中的下滑音是以延續(xù)下滑結(jié)束，而《采韭菜》中的裝飾下滑音la是在延續(xù)下滑結(jié)束時(shí)刻意“頓”一下，正所謂“差之毫厘，失之千里”，這點(diǎn)差別也正是彝族民歌的特色所在。除此之外，la音是換氣點(diǎn)在兩句歌詞間起過渡作用，巧妙地將兩句歌詞銜接在一起，演唱者在對(duì)其演唱時(shí)如果不注意換氣點(diǎn)的位置，將會(huì)造成旋律的不連貫，進(jìn)而破壞整個(gè)樂句的美感，不僅歌曲表現(xiàn)僵硬，同時(shí)也失去了彝族民歌的獨(dú)特韻味，使整首歌曲的完整度和完美性大打折扣?！恫删虏恕分陨钍墚?dāng)?shù)匾妥逋矏?，也正是因?yàn)樗?dú)特的演唱形式、朗朗上口的旋律以及歌曲本身具有的巨大魅力。五、加強(qiáng)《采韭菜》的保護(hù)、發(fā)展和傳播力度彝族音樂作為一種原生態(tài)音樂豐富著中國(guó)民族音樂的寶庫，以其獨(dú)具特色的音樂風(fēng)格體現(xiàn)出中國(guó)音樂文化的神韻，彰顯出中華民族的音樂智慧，體現(xiàn)出中華民族整體的精神風(fēng)貌?，F(xiàn)今，由于外來文化的巨大沖擊，我國(guó)的傳統(tǒng)文化正日漸被同化。彝族民歌也正在慢慢被同化和消失中，在威寧、赫章一帶的彝族音樂也在流失的行列中。在貴州，彝族和仡佬族是兩個(gè)語言流失最快的民族，而語言正是一個(gè)民族的重要標(biāo)志也是一個(gè)民族音樂的重要體現(xiàn)，語言的失傳正是這個(gè)民族音樂的失傳。彝族民歌以其淳樸自然的藝術(shù)風(fēng)貌、不可替代的音樂形式及獨(dú)特的文化價(jià)值成為中國(guó)音樂乃至世界音樂的重要組成部分，《采韭菜》作為彝族民歌的組成部分和當(dāng)?shù)刂匾奈幕z產(chǎn)，我們應(yīng)該加以重視和保護(hù)，在保持它特有的風(fēng)格特征的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步創(chuàng)新和發(fā)展，力求跟上時(shí)代步伐，永葆青春、活力。

四、結(jié)語

篇3

關(guān)鍵詞:藝術(shù)設(shè)計(jì);民族文化;風(fēng)格

當(dāng)今世界的藝術(shù)設(shè)計(jì)伴隨著信息科學(xué)技術(shù)的迅猛發(fā)展和普及,“信息技術(shù)把世界日益變成一個(gè)地球村”。藝術(shù)設(shè)計(jì)因圖形語言的交流便捷和獲取信息的優(yōu)勢(shì),及大地推動(dòng)了藝術(shù)設(shè)計(jì)在世界范圍內(nèi)的交流與發(fā)展。

中國(guó)的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)起步較晚,現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育的年青化和不成熟,使設(shè)計(jì)教育體系中引用借鑒西方教學(xué)內(nèi)容與方法較多,因而受西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)觀念與設(shè)計(jì)思維的影響較為嚴(yán)重。特別是對(duì)民族的傳統(tǒng)文化教育的不夠重視與忽略,導(dǎo)致了大多青年設(shè)計(jì)者民族文化底蘊(yùn)的匱乏,缺乏自己的思想與創(chuàng)新能力。因而在設(shè)計(jì)創(chuàng)作中盲目模仿借鑒西方的設(shè)計(jì)形式風(fēng)格導(dǎo)致了設(shè)計(jì)創(chuàng)作只流于表面形式,而缺少了作品的文化內(nèi)涵和精神追求。沒有自己的文化風(fēng)格和藝術(shù)個(gè)性,更談不上既有民族文化內(nèi)涵又具中國(guó)特色風(fēng)格的設(shè)計(jì)。

如何使中國(guó)的設(shè)計(jì)走向世界,創(chuàng)造出中國(guó)風(fēng)格的藝術(shù)設(shè)計(jì),把握和堅(jiān)持設(shè)計(jì)中的民族性,將傳統(tǒng)的中國(guó)文化內(nèi)涵與現(xiàn)代的藝術(shù)風(fēng)格有機(jī)的結(jié)合尤為重要。

我們提倡藝術(shù)設(shè)計(jì)中的民族文化與民族化內(nèi)涵。民族文化是指該民族成員歷代相傳的共有價(jià)值觀、思想意識(shí),它是思想情感、風(fēng)格習(xí)慣、審美情趣、道德觀念、等因素的綜合。而設(shè)計(jì)與文化有著千絲萬縷的聯(lián)系,它不僅反映著文化,就它本身而言,也是一種文化和文化的傳播形式。

在世界的發(fā)展日益呈現(xiàn)多元化的今天,中國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)在國(guó)際化藝術(shù)設(shè)計(jì)中將民族化的元素進(jìn)行有益的補(bǔ)充,使本民族的設(shè)計(jì)文化得到發(fā)展,并創(chuàng)立出具有民族化特色的藝術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格,在國(guó)際藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中,提升中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)地位。

國(guó)際主義趨勢(shì)的同一性,必然形成一種單一、僵化的藝術(shù)語言,設(shè)計(jì)師的個(gè)性不能得到充分發(fā)揮,形成單一性,它必然導(dǎo)致視覺傳達(dá)效果的削弱,不利于藝術(shù)設(shè)計(jì)的進(jìn)一步發(fā)展。日本在民族風(fēng)格溶入現(xiàn)代設(shè)計(jì)中取得了很大成功,日本的設(shè)計(jì)起步階段也是西方化盛行,但最終還是回到了傳統(tǒng),創(chuàng)造了極具民族文化風(fēng)格又是現(xiàn)代設(shè)計(jì)觀念的藝術(shù)設(shè)計(jì)成為了民族特色與現(xiàn)代時(shí)尚觀念相結(jié)合的優(yōu)秀典范,使日本的藝術(shù)設(shè)計(jì)頗具世界影響力,在日本設(shè)計(jì)中,傳統(tǒng)文化元素的應(yīng)用是其最重要特征之一。

從藝術(shù)的發(fā)展史可以看到任何主流藝術(shù)或文化的發(fā)展都曾受到民族傳統(tǒng)藝術(shù)的影響和滋養(yǎng)。傳統(tǒng)文化藝術(shù)能夠流傳至今,也證實(shí)了它具有永恒的生命力,堅(jiān)持現(xiàn)代設(shè)計(jì)的民族性很大程度上要求對(duì)民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的學(xué)習(xí)與借鑒。尊重傳統(tǒng),發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng),從優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化中去吸取精華豐富素養(yǎng),民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化是每一個(gè)中國(guó)設(shè)計(jì)者的必修課。

民族文化是豐富多彩的,民族文化有共性,又有歷史階段性;同時(shí)也具有社會(huì)階層性,民族的多樣性。漢族和各少數(shù)民族共同創(chuàng)造了燦爛的中國(guó)文化,各少數(shù)民族文化是中國(guó)民族文化的重要組成部分,它個(gè)性鮮明、千姿百態(tài),有著取之不盡,用之不竭的創(chuàng)作源泉。傳統(tǒng)民間藝術(shù)的親切感,是人與人、人與物、人與世界的直接接觸與碰撞的結(jié)果。它即樸實(shí)又生動(dòng)感人。因此,在每一件民間藝術(shù)作品中都融入了創(chuàng)作者們對(duì)世界、對(duì)生命、對(duì)社會(huì)的理解。它再現(xiàn)了每一代人的生活、觀念與情感,成為最直接的藝術(shù)之源,所以說傳統(tǒng)的民間藝術(shù)是最具原創(chuàng)力的藝術(shù)。設(shè)計(jì)歸根到底是為人類服務(wù)的,個(gè)性化是它的重要特征。設(shè)計(jì)不僅要有民族性,也要具有世界性,而且世界性某種意義上是民族性的歸納和概括。只有個(gè)性的,民族性的東西才能被世界人士所發(fā)現(xiàn)并在相互交流中得到認(rèn)同。同樣設(shè)計(jì)作品的民族性是其具有世界性的前提,這也是我們的中國(guó)畫、書法、京劇等藝術(shù)能在世界藝術(shù)領(lǐng)域大放光彩的重要原因。

以我國(guó)傳統(tǒng)民間彩色剪紙為例,它不僅是融繪、刻、染于一體的工藝美術(shù)品,也是極具裝飾魅力的設(shè)計(jì)作品。在造型上,它追求自我完美的中國(guó)民族裝飾形式美;在構(gòu)圖上,強(qiáng)調(diào)對(duì)稱、均衡、有穩(wěn)定感;在形式上,通過點(diǎn)線面的對(duì)比,色彩的映襯,效果上虛實(shí)動(dòng)靜,產(chǎn)生節(jié)奏和韻律感;方法上,重歸納和概括,將自然形態(tài)規(guī)律化,更符合裝飾美的要求,手法上,多采用夸張變形,并賦予象征和寓意。用色上,色彩鮮艷,感彩濃郁,這些對(duì)我們現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)都起到典范和啟示作用。

設(shè)計(jì)藝術(shù)的是在空間中的設(shè)計(jì)活動(dòng),其涉及的內(nèi)容包括字體設(shè)計(jì)和插圖、攝影的采用,把圖形、字體、插圖、色彩、標(biāo)志等以符合傳達(dá)目的的方式組合起來,用于傳達(dá)信息及指導(dǎo)、勸說等目的,達(dá)到準(zhǔn)確的視覺傳達(dá)功能,同時(shí)給觀眾以視覺心理滿足。由于民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的某種巧合,以及傳統(tǒng)藝術(shù)本身的藝術(shù)魅力,傳統(tǒng)藝術(shù)受到了前所未有的青睞,特別是那些優(yōu)秀經(jīng)典的作品,往往以很高的審美價(jià)值引起現(xiàn)代人們的贊嘆與興趣,并對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)起著一定的影響,以致在一些現(xiàn)代設(shè)計(jì)大師的作品中,我們不難發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的蹤跡和設(shè)計(jì)應(yīng)用的經(jīng)典范例。

有很多設(shè)計(jì)師就是把中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓,融入現(xiàn)代設(shè)計(jì)的理念中去設(shè)計(jì)出了成功的作品。例:我國(guó)著名藝術(shù)設(shè)計(jì)大師韓美林先生為中國(guó)國(guó)際航空公司設(shè)計(jì)的標(biāo)志就取材于傳統(tǒng)的鳳紋,該標(biāo)志簡(jiǎn)潔有力,三條主線粗重,垂直穩(wěn)健圓滿,每一筆的開端和收尾都處理成尖頭,使視感粗中有細(xì)、剛中與柔,飄逸的鳳紋婉曲秀麗、嫵媚生動(dòng),頭部水平,胸部處理為垂直的線條,整體顯得器宇軒昂,寥寥數(shù)筆刻畫出一個(gè)姿勢(shì)動(dòng)人的鳳紋,表明該公司能夠像神鳥鳳一樣給人們提供舒適的飛行服務(wù)和安全保障,該標(biāo)志屬于現(xiàn)代設(shè)計(jì)中民族化風(fēng)格的典范之作。再如中國(guó)銀行的標(biāo)志,整體簡(jiǎn)潔流暢,極富時(shí)代感,標(biāo)志內(nèi)又包含了中國(guó)古錢,暗合天圓地方之意。它巧妙地把中國(guó)的“中”字和中國(guó)傳統(tǒng)的圓形方孔幣作為金錢象征,結(jié)合在一起。這是一種很自然的運(yùn)用傳統(tǒng)寓意,這是民族、地域所擁有的“集體表象”,使設(shè)計(jì)顯示出豐富的想象力與造型上的合理性。了解中國(guó)傳統(tǒng)文化背景的人,就能從中一目了然地解讀其標(biāo)志的內(nèi)在涵意,這個(gè)標(biāo)志可謂是香港平面設(shè)計(jì)大師靳埭強(qiáng)融貫東西方理念的經(jīng)典之作,他在對(duì)傳統(tǒng)民族心理、民族感情的理解和研究基礎(chǔ)上,把民族的內(nèi)核與國(guó)際化的語言完美的結(jié)合在了一起。

綜上所述,我們應(yīng)該清楚的認(rèn)識(shí)到在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中對(duì)本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)和傳統(tǒng)文化素養(yǎng)的深厚積累,對(duì)一個(gè)中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)師來說是何等的重要。要?jiǎng)?chuàng)造出中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)的特色與風(fēng)格,提升中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)在世界設(shè)計(jì)界的地位和影響離開了優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化是行不通的。正如我國(guó)老一輩設(shè)計(jì)大師韓美林先生說的一樣:“我始終堅(jiān)信,我的路在中國(guó)?！?/p>

參考文獻(xiàn):

《裝飾》總第117期楊先藝《論設(shè)計(jì)文化》

《世界平面設(shè)計(jì)史》王受之中國(guó)青年出版社

篇4

【關(guān)鍵詞】阿爾貝尼斯；伊比利亞；西班牙音樂；民族風(fēng)格

一、豐富多彩的節(jié)奏

西班牙音樂一個(gè)典型的表現(xiàn)手法就是運(yùn)用豐富多彩的節(jié)奏。在《伊比利亞》中，每首曲子都使用了典型的西班牙民間舞蹈節(jié)奏型，特有的節(jié)奏型賦予每首曲子以不同的形象。在這里，阿爾貝尼斯沒有為特定的舞曲選擇特定的舞曲模式，而是把各種節(jié)奏甚至是矛盾對(duì)立的舞曲節(jié)奏以并置或疊置的方式混合起來，創(chuàng)作出一種特有的音樂民族風(fēng)格。

1.不同節(jié)拍交互出現(xiàn)。第十一首《赫列茲》中2/4、1/4和3/4拍子交替出現(xiàn)，節(jié)奏變化非常頻繁的，不規(guī)律的節(jié)奏塑造了生動(dòng)的舞蹈形象，音樂氣氛無比活躍。

第四首《隆達(dá)納舞曲》和第五首《阿美利亞》中，都是3/4拍與6/8拍相結(jié)合，使不同的層面有著不同的節(jié)奏特征，橫向形成了復(fù)合的節(jié)拍，這也是阿爾貝尼斯創(chuàng)作中的一大亮點(diǎn)。第四首《隆達(dá)納舞曲》中，右手記譜中有6/8拍和3/4拍的混合節(jié)奏，縱向有二連音、四連音和6/8拍三種形式的節(jié)奏型。多重節(jié)奏的組合，是阿爾貝尼斯運(yùn)用多樣舞蹈節(jié)奏的原因。雖然各個(gè)聲部節(jié)奏形式不同，但也正是這種復(fù)雜的節(jié)奏，創(chuàng)造出了獨(dú)特的音響效果。

2.旋律與伴奏形成縱向不同的復(fù)合節(jié)奏。第五首《阿美利亞》的樂曲中段出現(xiàn)6/8拍伴奏和4/4拍民謠調(diào)互相結(jié)合的民間舞曲，從而形成上下各不相同的復(fù)合節(jié)奏。

第十首《馬拉加》中的幾旦戈舞曲(fandango)在中音區(qū)奏出抒情旋律的主題，右手奏出連續(xù)八分音符的伴奏音型，低聲部采用附點(diǎn)二分音符為主的低音線條，從而構(gòu)成了非常奇妙的組合方式。

二、對(duì)民族樂器音響的模仿

西班牙民間最流行的樂器就是吉他。8字型內(nèi)彎的琴體決定了吉他屬樂器特有的聲音共鳴和樂器特點(diǎn)，這也成為吉他與其它彈撥樂器不同的最顯著特點(diǎn)。吉他的祖先可以追溯到公元前兩三千年前古埃及的耐法爾，古巴比倫和古波斯的各種古彈撥樂器。在13世紀(jì)的西班牙，波斯語逐漸演化成西班牙語，那個(gè)時(shí)候吉他一詞就已經(jīng)形成，在當(dāng)時(shí)種類繁多的樂器中，已經(jīng)出現(xiàn)了“摩爾吉他”和“拉丁吉他”。其中摩爾吉他琴體為橢圓形背部鼓起，使用金屬弦，演奏風(fēng)格比較粗獷；拉丁吉他琴體為與現(xiàn)代吉他類似的8字型平底結(jié)構(gòu)，使用羊腸弦，風(fēng)格典雅。

吉他的三種基本彈奏手法：

1.Punteado。Punteado，即用手指連續(xù)撥彈單音旋律，要求手指干凈利落，如撥弦般輕而清楚的音色。在《伊比利亞》中，Punteado彈奏技巧主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：

①分解和弦。具有吉他特色的分解和弦的使用是吉他表演中非常絢麗多彩的表演方式。從早期的阿瓜多教程的17種方法，到朱利亞尼的120種類型，都體現(xiàn)了人們?cè)谘葑噙^程中對(duì)吉他分解和弦的重視和青睞。②快速同音反復(fù)。這種技術(shù)在吉他中用輪指來實(shí)現(xiàn)，所以又稱輪指，有一種行云流水般的感覺。這種吉他的顫音技巧，在西班牙的民間表演中非常常見，表現(xiàn)延綿不絕的音樂旋律和緊湊的音樂感。

2. Rasguedo。右手半握，放松地由小指開始，各指(除拇指外)輪流從低音部往高音部連續(xù)掃琴弦，也就是通常所說的“輪掃”，可以制造出琶音的效果，加強(qiáng)節(jié)奏以及和聲等效果。

3.滑音。 是指手指在吉他琴弦上滑動(dòng)得到的音響效果，種類有同弦滑音、不同弦滑音、和弦滑音等?；羰羌闹匾葑嗉记芍?。阿爾貝尼斯《伊比利亞》中，有很多地方用了吉他滑音的模仿，淡化擊鍵樂器的僵硬感，有一種圓滑亮麗的音樂效果，起到了潤(rùn)飾音色的作用。如第一首《回憶》。

三、西班牙民間旋律的運(yùn)用

“音樂里最先存在的，最能夠用一種神奇的魔力把握住人們情感的，最美的東西就是旋律，”旋律是音樂風(fēng)格的決定性因素。對(duì)阿爾貝尼斯音樂中所運(yùn)用的民間旋律的研究，是評(píng)價(jià)其音樂風(fēng)格的基礎(chǔ)。阿爾貝尼斯《伊比利亞》組曲的旋律十分優(yōu)美、動(dòng)人，在體現(xiàn)出浪漫主義詩情畫意的旋律特征同時(shí)，還可以感受到西班牙民間音樂所特有的曲調(diào)韻味，其中最具特色的就是運(yùn)用“深沉之歌”式的旋律。相傳“深沉之歌”是古代西班牙的“囚犯?jìng)兟j釀出來非常富有情感而悲切的歌曲，而后又可能有東方背景?！?9世紀(jì)后期，“深沉之歌”被吉卜賽人所采用，由于吉卜賽人漂泊、辛酸的生活，使得“深沉之歌”的旋律更加悲痛、傷感與凄慘。

阿爾貝尼斯的音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)表現(xiàn)立足于以祖國(guó)民間生活風(fēng)俗、鄉(xiāng)土人情、自然景物的素描，表達(dá)出深厚的民族感情。本文從阿爾貝尼斯音樂民族風(fēng)格的形成談起，以《伊比利亞》為研究對(duì)象，分析了阿爾貝尼斯音樂中的民族性。通過本文的研究，希望能夠加深對(duì)《伊比利亞》這部作品的了解，從而體會(huì)到阿爾貝尼斯鋼琴音樂中的民族風(fēng)格，更全面和系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)西班牙的民族音樂特征。

參考文獻(xiàn)：

[1]王萌.西班牙民族文化的結(jié)晶――阿爾貝尼斯研究.上海音樂學(xué)院，2006.

篇5

本文從中國(guó)民族藝術(shù)元素和平面設(shè)計(jì)的關(guān)系出發(fā)，分析平面設(shè)計(jì)中中國(guó)民族藝術(shù)元素存在的問題，探究平面設(shè)計(jì)中如何更好地融入中國(guó)民族藝術(shù)元素。

[關(guān)鍵詞］

民族藝術(shù)元素；平面設(shè)計(jì)；應(yīng)用研究

對(duì)于現(xiàn)代的平面藝術(shù)設(shè)計(jì)人員來說，必須在平面設(shè)計(jì)的過程當(dāng)中加入更多的中國(guó)民族傳統(tǒng)藝術(shù)元素，通過民族特有的藝術(shù)手法、藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)方式和藝術(shù)元素在平面設(shè)計(jì)作品中的展現(xiàn)，使得平面設(shè)計(jì)中中國(guó)民族藝術(shù)元素能夠得到淋漓盡致的展現(xiàn)，不僅傳承和弘揚(yáng)了中國(guó)民族傳統(tǒng)文化，而且也豐富了群眾的文化娛樂生活。

一、中國(guó)民族藝術(shù)元素和平面設(shè)計(jì)的關(guān)系

中國(guó)民族藝術(shù)元素在經(jīng)過了中華民族漫長(zhǎng)歷史長(zhǎng)河的孕育后，積累了豐富燦爛的“果實(shí)”，這些民族藝術(shù)元素可以說是中國(guó)長(zhǎng)久以來的歷史文化積淀下來的民族瑰寶，因而中國(guó)民族的藝術(shù)元素內(nèi)涵豐富、意義深遠(yuǎn)。像中國(guó)結(jié)，紅色的中國(guó)結(jié)象征著火紅濃烈的吉祥和喜慶，寄予了對(duì)于美好生活的向往和祝福，可以說是中華民族的精神和文化的象征。而像唐宋詩詞、景德鎮(zhèn)陶瓷、京劇昆曲、傳統(tǒng)文房四寶、書法國(guó)畫、中醫(yī)錦繡等都是中國(guó)民族藝術(shù)的完美展現(xiàn)，是被中華民族所認(rèn)可的、凝結(jié)著無數(shù)前人的心血和智慧的結(jié)晶。中國(guó)民族藝術(shù)元素主要體現(xiàn)在藝術(shù)外部形式、藝術(shù)內(nèi)部精神和藝術(shù)文化本源三個(gè)層次。平面設(shè)計(jì)從學(xué)科角度來說，是一門具有豐富特點(diǎn)的學(xué)科，平面設(shè)計(jì)是現(xiàn)代藝術(shù)和設(shè)計(jì)中不可或缺的組成部分，同時(shí)在藝術(shù)設(shè)計(jì)的過程中也蘊(yùn)含了其他學(xué)科、其他文化、其他行業(yè)的綜合藝術(shù)設(shè)計(jì)體系。平面設(shè)計(jì)通過對(duì)色彩的調(diào)控、造型的多樣、結(jié)構(gòu)的排列等讓人產(chǎn)生從視覺到其他感覺的“進(jìn)化”。平面設(shè)計(jì)可以說也是人類文明進(jìn)程的重要縮影和展現(xiàn)，在各種平面設(shè)計(jì)的作品展現(xiàn)中自由地體現(xiàn)本民族、本地域的民族文化特色，才能展現(xiàn)出平面設(shè)計(jì)的境界和內(nèi)涵，才能充分展現(xiàn)出平面設(shè)計(jì)的價(jià)值，平面設(shè)計(jì)和民族的歷史觀念以及審美思維方式都密切相關(guān)。歷史上成功的平面設(shè)計(jì)作品都具有共同的特點(diǎn)——融合了本民族的深厚歷史文化底蘊(yùn)和藝術(shù)內(nèi)涵。因此，對(duì)于中國(guó)民族文化藝術(shù)元素和平面設(shè)計(jì)的關(guān)系而言，可以說二者之間的關(guān)系相輔相成，中國(guó)的民族文化藝術(shù)只有通過平面設(shè)計(jì)這類載體才能得到充分的展現(xiàn)，從而讓更多的人認(rèn)識(shí)、喜愛、弘揚(yáng)民族文化；平面設(shè)計(jì)也只有借助民族藝術(shù)元素才能更加完美地創(chuàng)造出平面設(shè)計(jì)作品，豐富平面設(shè)計(jì)的藝術(shù)形式。

二、如何使中國(guó)民族藝術(shù)元素在平面設(shè)計(jì)中得到創(chuàng)新性應(yīng)用

1.注重中國(guó)民族藝術(shù)元素的外在形式和內(nèi)涵價(jià)值相結(jié)合應(yīng)用。

民族藝術(shù)元素的精美形式體現(xiàn)都是孕育在民族文化和精神背景當(dāng)中的，如果一件平面設(shè)計(jì)作品中的元素沒有實(shí)質(zhì)性和內(nèi)涵性的文化背景，這種平面設(shè)計(jì)形式往往會(huì)顯得單薄。當(dāng)然，在加強(qiáng)對(duì)于平面設(shè)計(jì)內(nèi)涵價(jià)值的重視程度的同時(shí)也千萬不能忽略了對(duì)于平面設(shè)計(jì)外在表現(xiàn)形式的要求，亮眼的外形設(shè)計(jì)往往會(huì)在第一時(shí)間吸引人們的眼球，引起人們的關(guān)注。首先，在平面設(shè)計(jì)的素材上要民族化。平面設(shè)計(jì)素材的民族化是要求在平面設(shè)計(jì)的過程中以傳統(tǒng)的裝飾設(shè)計(jì)作為“創(chuàng)作設(shè)計(jì)的源泉”，要參悟和理解透民族藝術(shù)的精髓和精華，才能在平面設(shè)計(jì)的創(chuàng)作過程中完全體現(xiàn)出民族藝術(shù)的優(yōu)勢(shì)。通過基本的紋樣、構(gòu)圖的形式、裝飾的色彩等元素要求并結(jié)合夸張、結(jié)構(gòu)調(diào)整、詳略有序、抽象藝術(shù)等表現(xiàn)手法設(shè)計(jì)出具有民族化藝術(shù)風(fēng)格的平面設(shè)計(jì)作品。其次，要注重設(shè)計(jì)載體的民族化。民族的、傳統(tǒng)的平面設(shè)計(jì)的載體較多，像平面設(shè)計(jì)中會(huì)使用紙巾、布條、皮革、塑料、金屬等各種材質(zhì)種類，而且在平面設(shè)計(jì)中還會(huì)展現(xiàn)出包括年畫、剪紙、噴漆、染色等藝術(shù)工藝形式，可以說，對(duì)于平面設(shè)計(jì)的載體而言，不同的平面藝術(shù)形式載體都能夠呈現(xiàn)出不同的民族文化藝術(shù)形式。因此，在平面設(shè)計(jì)中要注意民族藝術(shù)元素的外在形式和內(nèi)涵價(jià)值有機(jī)融合，不僅是對(duì)平面設(shè)計(jì)表現(xiàn)效果的要求，同時(shí)也是對(duì)于平面設(shè)計(jì)不斷推進(jìn)民族化的要求。

2.注重中國(guó)民族藝術(shù)元素的表現(xiàn)手法在平面設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。

中國(guó)傳統(tǒng)文化博大精深、兼收并蓄，在文化體現(xiàn)的形式和方法上就不會(huì)像西方人那樣直接，中國(guó)民族藝術(shù)元素更加講究含蓄美。因此，很多藝術(shù)元素都會(huì)采用暗喻的表現(xiàn)手法，像在2008年北京奧運(yùn)會(huì)會(huì)標(biāo)的平面設(shè)計(jì)上，就是通過一個(gè)類似于“京”字的奔跑運(yùn)動(dòng)員的形象來展現(xiàn)，從而體現(xiàn)出北京奧運(yùn)會(huì)的民族文化和體育精神的完美融合。

3.注重中國(guó)民族藝術(shù)設(shè)計(jì)元素的設(shè)計(jì)程序和步驟的應(yīng)用。

對(duì)于平面設(shè)計(jì)作品來說，通常需要首先考慮平面設(shè)計(jì)使用何種藝術(shù)元素、使用何種藝術(shù)載體、使用何種藝術(shù)手法，只有先了解設(shè)計(jì)的主體，才能將設(shè)計(jì)表達(dá)完整，不會(huì)出現(xiàn)“跑題”，因此，要將民族藝術(shù)元素的精華加以提煉，做好詳細(xì)的調(diào)研工作。在做好平面設(shè)計(jì)的前期工作之后，就需要在平面設(shè)計(jì)的過程中充分考慮該設(shè)計(jì)所針對(duì)的人群、所針對(duì)的場(chǎng)所和市場(chǎng)，比如面對(duì)青少年要展現(xiàn)活潑的民族藝術(shù)元素；在嚴(yán)肅的禮儀會(huì)場(chǎng)就需要展現(xiàn)古典莊重的民族藝術(shù)元素。同時(shí)，在設(shè)計(jì)中要充分發(fā)揮出平面設(shè)計(jì)人員的主觀能動(dòng)性思維，因?yàn)?ldquo;一千個(gè)讀者心中就有一千個(gè)哈姆雷特”，只有將主觀的思想體現(xiàn)才能讓平面藝術(shù)設(shè)計(jì)更加豐富多彩。

三、結(jié)語

綜上所述，隨著“十”以來國(guó)家更加重視文化產(chǎn)業(yè)，平面設(shè)計(jì)作為藝術(shù)產(chǎn)業(yè)和民族藝術(shù)元素作為文化符號(hào)也越來越受到大眾和社會(huì)的關(guān)注。因而，必須要加強(qiáng)平面設(shè)計(jì)和我國(guó)民族藝術(shù)元素的結(jié)合，不斷推進(jìn)以平面設(shè)計(jì)為載體的民族藝術(shù)元素走出國(guó)門，走向世界。

作者：吳穎影 單位：云南藝術(shù)學(xué)院

參考文獻(xiàn)：

1.譚有進(jìn).平面設(shè)計(jì)的民族化表現(xiàn).中央民族大學(xué),2013

2.程浩.淺談中國(guó)民族元素在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新應(yīng)用.大眾文藝,2011.6

篇6

動(dòng)畫電影的定義是以動(dòng)畫形式制作的電影。2017年中國(guó)動(dòng)畫電影總票房是47.17億元人民幣，其中國(guó)產(chǎn)電影總票房?jī)H占28%。而早在20世紀(jì)初，中國(guó)動(dòng)畫工作者從傳統(tǒng)文化元素中獲得靈感，融合在動(dòng)畫作品中，創(chuàng)造出了許多優(yōu)秀經(jīng)典動(dòng)畫電影。然而遺憾的是，自九十年代起國(guó)內(nèi)對(duì)該領(lǐng)域的重視不夠，動(dòng)畫技術(shù)停滯不前，使于國(guó)內(nèi)動(dòng)畫生產(chǎn)水平落后于國(guó)外?？v觀國(guó)產(chǎn)經(jīng)典動(dòng)畫電影，都曾從中國(guó)傳統(tǒng)文化眾多元素中獲得創(chuàng)作靈感和收集素材。這些珍貴的傳統(tǒng)文化是中華民族古代勞動(dòng)人民的智慧結(jié)晶，它可以最大限度地幫助國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫發(fā)展，豐富國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的內(nèi)涵，找到一條在21世紀(jì)新時(shí)代的國(guó)產(chǎn)特色動(dòng)畫發(fā)展道路。

一、傳統(tǒng)文化元素在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫片劇本題材中的應(yīng)用

作為四大文明古國(guó)之一，中國(guó)有著五千年的歷史，文化璀璨豐富，擁有許多動(dòng)人的神話傳說、民間故事以及傳統(tǒng)文學(xué)等。國(guó)產(chǎn)經(jīng)典動(dòng)畫電影很多都取材于這些神話傳說及民間故事等傳統(tǒng)文化。比如經(jīng)典動(dòng)畫《哪吒鬧?！罚?979）取材于神話故事“哪吒鬧?！?。影片中哪吒從一個(gè)天真浪漫的頑童成長(zhǎng)為一個(gè)不畏強(qiáng)權(quán)敢于反抗的小英雄，被奉為經(jīng)典。又如動(dòng)畫電影《蝴蝶夢(mèng)：梁山伯與祝英臺(tái)》（2003）就是取材于梁祝的民間傳說。電影“3D+2D”動(dòng)畫技術(shù)巧妙、準(zhǔn)確地呈現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)中難以做的特效，完美地融合了傳統(tǒng)和創(chuàng)新。

另外取材自古代寓言故事的還有《猴子撈月》（1981）《阿凡提》（1980）等；取材自傳統(tǒng)文學(xué)的有《小倩》（1997）《三國(guó)演義》（2009）等。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫以民族文化融入動(dòng)畫藝術(shù)劇本題材的創(chuàng)作中，歌頌了善良勇敢、助人為樂的傳統(tǒng)美德，并對(duì)腐朽、罪惡給予批評(píng)，是傳統(tǒng)道義的再現(xiàn)。

二、傳統(tǒng)文化元素在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影造型設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

動(dòng)畫造型設(shè)計(jì)是將文字劇本或概念上的動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)為可現(xiàn)的藝術(shù)形象。中國(guó)傳統(tǒng)文化中的各種藝術(shù)元素被大量地運(yùn)用在動(dòng)畫作品的人物形象設(shè)計(jì)中。傳統(tǒng)藝術(shù)――戲曲臉譜有著其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和濃郁的民族風(fēng)格，千?萬化的臉譜造型可以更加地塑造人物形象。在《驕傲的將軍》（1956）和《大鬧天宮》（1964）等動(dòng)畫片中，戲劇中的臉譜藝術(shù)融入了人物的形象設(shè)計(jì)。如動(dòng)畫作品《驕傲的將軍》，將軍驕傲自大，故用京劇中花臉的大花臉，來設(shè)計(jì)上窄下寬的頭部外輪廓。眼圈用藍(lán)色，藍(lán)色代表剛猛，在影片中有反諷作用。如動(dòng)畫電影《大鬧天宮》，孫悟空頑本領(lǐng)超群、善惡分明，他是猴，故用京劇象形臉中的猴臉。臉頰用紅色，紅色代表著忠勇，有著火眼金睛，眼圈用金色，成功塑造了一位勇敢忠義的英雄形象。

此外，《豬八戒吃西瓜》（1958）《橋》（1964）等動(dòng)畫作品，在角色外形設(shè)計(jì)上具備傳統(tǒng)皮影戲和傳統(tǒng)剪紙的藝術(shù)風(fēng)格，造型活潑且獨(dú)特，獨(dú)具藝術(shù)美感，備受人們喜愛。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)與傳統(tǒng)文化民間工藝相交融，形成了具有民族特色動(dòng)畫的新類型動(dòng)畫。又如《聰明的鴨子》（1960）影片中運(yùn)用了折紙?jiān)煨捅硎窘巧煨?，生?dòng)有趣，風(fēng)格獨(dú)樹一幟。

中國(guó)傳統(tǒng)文化中的傳統(tǒng)美德也被廣泛地運(yùn)用于動(dòng)畫作品的人物角色性格的設(shè)計(jì)中。比如充滿智慧的《阿凡提》（1980）、團(tuán)結(jié)善良的《葫蘆兄弟》（1986）、樂于助人的《神筆馬良》（1955）、堅(jiān)持不懈的《小鯉魚躍龍門》（1958）、忠誠(chéng)勤勞的《金色的海螺》（1963）、孝順勇敢的《寶蓮燈》（1999）等。角色具有中國(guó)傳統(tǒng)美德，樹立了正確的正面主角形象。

三、傳統(tǒng)文化元素在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影藝術(shù)風(fēng)格中的應(yīng)用

藝術(shù)風(fēng)格的定義是整個(gè)藝術(shù)作品的整體上呈現(xiàn)的面貌。這種風(fēng)格不同于一般的藝術(shù)特征，它相對(duì)穩(wěn)定、固有，反映了時(shí)代、民族或藝術(shù)家的思想和審美。中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫的藝術(shù)風(fēng)格是獨(dú)特燦爛的，多以中國(guó)傳統(tǒng)文化元素形式為基礎(chǔ)的。

以繪畫為例，中國(guó)的傳統(tǒng)文化中繪畫的表達(dá)形式眾多，如：水墨畫、剪紙、皮影戲等。傳統(tǒng)的藝術(shù)表達(dá)形式具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。融合這些藝術(shù)手法和新興動(dòng)畫，最終形成獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格的動(dòng)畫風(fēng)格。中國(guó)畫是中國(guó)獨(dú)有的繪畫形式，融入動(dòng)畫效果奇佳，比如《牧笛》（1963）、《山水情》（1988）等水墨動(dòng)畫，它描繪了人和自然相互融合的領(lǐng)域，每一個(gè)畫面極賦水墨的韻律和詩畫的意境，展現(xiàn)了國(guó)畫水墨畫造形神交融、天我合一的意境，展現(xiàn)了國(guó)產(chǎn)水墨動(dòng)畫的獨(dú)特風(fēng)格。國(guó)產(chǎn)水墨動(dòng)畫的成功，開創(chuàng)了獨(dú)一無二的“中國(guó)學(xué)派”。

又如動(dòng)畫作品《九色鹿》（1981）改編于敦煌第257洞窟中的《鹿王本生》壁畫，影片融合了傳統(tǒng)敦煌壁畫和古代佛教的藝術(shù)風(fēng)格，呈現(xiàn)了精美絕倫的鏡頭畫面，角色造型豐滿，色彩亮麗，場(chǎng)景神秘而詭異，讓觀眾身臨其境，好似正在敦煌莫高窟沉浸在壁畫故事中一樣。

篇7

[關(guān)鍵詞] 高校 公共藝術(shù) 素質(zhì)教育

公共藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要組成部分,沒有藝術(shù)的文化是不完整的文化,沒有藝術(shù)的教育是不完整的教育,僅有工具理性的教育是與素質(zhì)教育的發(fā)展初衷相違背的。作為一名當(dāng)代大學(xué)生,四年的大學(xué)生活,如果沒有受過藝術(shù)的教育,那是不完整的校園生活,他的人生將會(huì)失去很多的色彩。因此,我們的大學(xué)校園必須建立開放的、讓大學(xué)生展現(xiàn)自我的公共藝術(shù)教育育體系,使他們的靈魂得以凈化,情感得以陶冶,品格得以完善,心智得以充實(shí),培養(yǎng)健全的人格,使身心得到健康和諧的發(fā)展。

一、引導(dǎo)學(xué)生審美意向良性發(fā)展,促進(jìn)學(xué)生思維能力的不斷提升

藝術(shù)作品本身就是人創(chuàng)造的產(chǎn)物,藝術(shù)的美其魅力就在于能擴(kuò)展人的心理空間,大大激活人的深入性思維。而藝術(shù)又能培養(yǎng)人們對(duì)完美的追求,對(duì)豐富多彩、面貌迥異的統(tǒng)一體的追求,這勢(shì)必會(huì)激發(fā)起一種思維性的整合,繼而表現(xiàn)為思維的優(yōu)化,同時(shí)有關(guān)研究證明,信息的新奇相異比信息的繁多、相同更有益于促進(jìn)入的思維,提高人的智力。藝術(shù)教育的媒介――藝術(shù)作品,恰恰是這樣一種信息源。因?yàn)樗囆g(shù)藝術(shù)的創(chuàng)作最忌雷同,最重創(chuàng)新。因此,藝術(shù)教育有利于學(xué)生大腦思維的健康和健全,對(duì)于啟發(fā)人的想象力、創(chuàng)造力、鍛煉發(fā)展人的形象思維是具有獨(dú)特作用的。

公共藝術(shù)教育的一個(gè)重要職責(zé)是培養(yǎng)人的良好的審美意向。培養(yǎng)良好的審美意向,實(shí)際就是訓(xùn)練人在感知、記憶、想象、思維等不同形態(tài)的心理過程中,以藝術(shù)現(xiàn)象作為它的特定反映對(duì)象,通過第一信號(hào)系統(tǒng)和第二信號(hào)系統(tǒng)的協(xié)同活動(dòng),特別是充分發(fā)揮人的思維的主觀能動(dòng)性,完成一種內(nèi)心的感受,即對(duì)藝術(shù)藝術(shù)的理解與體會(huì),并逐漸達(dá)到完美的境界。在這個(gè)發(fā)展思維能力的過程中,公共藝術(shù)教育具有一個(gè)顯著的特點(diǎn)就是強(qiáng)調(diào)發(fā)展人的形象思維。人對(duì)藝術(shù)的感受,從很大程度上來講是一種抽象思維。它是在沒有景物、沒有畫面、沒有圖像,甚至沒有文字的情況下,僅憑聽覺,僅憑聲音、旋律、色彩等形象形式的表現(xiàn)來進(jìn)行內(nèi)心感受的。

公共藝術(shù)教育就是要善于將大腦皮層中的這些細(xì)胞喚醒,使人腦中的這些記憶復(fù)蘇,然后不再通過直觀形象,而在傾聽藝術(shù)的過程中再現(xiàn)這一形象,從中尋求一種內(nèi)心的感受,因此在藝術(shù)教學(xué)過程中就要通過課堂教學(xué),教師要善于通過觀察學(xué)生身心、情緒,語言等方面的變化,及時(shí)掌握學(xué)生的心理反應(yīng)和情感的變化,積極啟發(fā)學(xué)生的情感,以德化人,以情感人,以理服人,激發(fā)學(xué)生投入公共藝術(shù)教育的主動(dòng)性與積極性,引導(dǎo)學(xué)生在與各種藝術(shù)語言的對(duì)話中,促進(jìn)和激發(fā)學(xué)生綜合素質(zhì)的發(fā)展,造就學(xué)生多方面的優(yōu)秀思維品格。

二、彰顯自身人文化意涵,推動(dòng)學(xué)生積極情感態(tài)度發(fā)展

在高校的素質(zhì)教育體系中,公共藝術(shù)教育不僅引導(dǎo)人們了解藝術(shù)表現(xiàn)手段的表情作用,還要引導(dǎo)人們認(rèn)識(shí)和體會(huì)藝術(shù)藝術(shù)深刻的思想和道德力量,以發(fā)展人的高尚的感情、高雅的審美情趣、完美的人格。例如,人民藝術(shù)家冼星海創(chuàng)作的《黃河大合唱》,教師要向?qū)W生講述這是一部革命現(xiàn)實(shí)主義與革命浪漫主義高度結(jié)合的作品。它以中國(guó)人民偉大的為背景,以我們偉大民族的發(fā)源地――黃河為象征,通過一系列創(chuàng)作手法的運(yùn)用和藝術(shù)形象的塑造,歌頌了我們偉大可愛的祖國(guó),我們勤勞勇敢的人民,我們中華民族不甘外辱,不甘屈服,決心與敵人血戰(zhàn)到底的英雄氣概。它以昂揚(yáng)激越的對(duì)比,氣吞山河的音響,排山倒海的合唱,匯成了中華民族抗戰(zhàn)的吶喊。當(dāng)我們翻開半個(gè)世紀(jì)前的那頁歷史,我們能不為作品中那深刻的思想性,富有時(shí)代特色的形式美和火一般的激情所深深激蕩嗎?我們能不為中華民族的覺醒和崛起而心同震蕩嗎?公共藝術(shù)教育教育的功效就在于它并非通過道德說教,而是完全以藝術(shù)自身的美的魅力,讓大學(xué)生們?cè)诘湫偷奶囟ㄋ囆g(shù)形象的陶冶下,以不同的心理尺度欣賞不同時(shí)代的作品,感受藝術(shù)的基調(diào),從中把握深刻的思想內(nèi)涵和高度的藝術(shù)價(jià)值,并在潛移默化的過程中,形成深刻而穩(wěn)定的優(yōu)良品質(zhì)。

三、帶動(dòng)關(guān)聯(lián)學(xué)科有機(jī)整合,提高學(xué)生的文化修養(yǎng)

無論是對(duì)藝術(shù)作品思想內(nèi)涵的理解,還是對(duì)藝術(shù)作品藝術(shù)風(fēng)格的認(rèn)識(shí);也不論是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作手法的剖析,還是對(duì)藝術(shù)審美價(jià)值的把握,都需要借助其它相關(guān)學(xué)科的一些知識(shí)和理論?？梢哉f,藝術(shù)教育的過程,同時(shí)就是一個(gè)與其它學(xué)科知識(shí)廣泛接觸了解的過程,是一個(gè)大文化傳播過程。正是在這個(gè)過程中,人的高尚的情操,豐富的情感,完美的人格,得以同時(shí)孕育其中。例如,在藝術(shù)教學(xué)中,教師可以和大學(xué)生們共同探討關(guān)于藝術(shù)風(fēng)格的話題。不同的國(guó)家,不同的民族,不同的地區(qū),由于其歷史階段發(fā)展不同,社會(huì)生活環(huán)境不同,文化傳統(tǒng)習(xí)俗的不同,均有其特定的文化性格,固定的審美方式,傳統(tǒng)的心理定勢(shì)。這一切必然深深影響著包括各種藝術(shù)的發(fā)展,必然在藝術(shù)發(fā)展中留下強(qiáng)烈的印記。鑄成其穩(wěn)定堅(jiān)韌的品格,形成其獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格.諸如東南歐民族藝術(shù)的熱情奔放,非洲土著民族藝術(shù)的彪悍粗獷,東南亞民族藝術(shù)的婉約典雅,都無不與各自民族的社會(huì)文化氛圍息息相關(guān)。話題至此,教師可繼續(xù)深入另一方面,研究藝術(shù)風(fēng)格歷來重視藝術(shù)家個(gè)人因素的作用。當(dāng)然,不同社會(huì)的、時(shí)代的、歷史的、文化的因素必然深深影響到藝術(shù)家的生活和創(chuàng)作,但這些影響最終還是要通過藝術(shù)家自身的審美習(xí)慣和文化心理個(gè)性起作用。例如在音樂學(xué)科中,如果不深入探究這點(diǎn),就無法解釋為什么同是維也納古典樂派的代表,貝多芬的藝術(shù)風(fēng)格是意浮義露,情感深厚,曲勢(shì)浩蕩,橫無際涯,震撼環(huán)字;而莫扎特的藝術(shù)風(fēng)格則是深沉含蓄,清新如小溪流水,呢喃細(xì)語,撫慰心靈。也無法解釋同是19世紀(jì)末20世紀(jì)初,為什么會(huì)同時(shí)產(chǎn)生德彪西的印象樂派和勛伯格的現(xiàn)代樂派。因此,在教學(xué)中教師要善于引導(dǎo)學(xué)生深入話題使大學(xué)生們不僅了解藝術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格,同時(shí)還要了解藝術(shù)家的成長(zhǎng)背景等個(gè)人因素在藝術(shù)創(chuàng)作過程中產(chǎn)生的影響和作用,相信好學(xué)的大學(xué)生們肯定會(huì)進(jìn)一步主動(dòng)探討藝術(shù)作品的內(nèi)涵、風(fēng)格和價(jià)值,則勢(shì)必涉及到社會(huì)文化的許多方面的知識(shí).所以說,為了了解藝術(shù)藝術(shù)的風(fēng)格,藝術(shù)教育只有將社會(huì)學(xué)、文學(xué)、美學(xué)、民俗學(xué)等豐富的知識(shí)引進(jìn)藝術(shù)天地,與此同時(shí)也讓我們把真實(shí)、美好、博大、開闊、睿智、深邃等優(yōu)良品質(zhì)植入了大學(xué)生們的心中.也正是人們?cè)趯?duì)社會(huì)學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、歷史學(xué)、民俗學(xué)等學(xué)科知識(shí)的了解過程中,在豐富的學(xué)識(shí)與智慧的沃土中,使我們大學(xué)生們的藝術(shù)素質(zhì)得到了提高,文化修養(yǎng)得到了提高,同時(shí)更是造就了他們多方面的優(yōu)秀品格。

四、突出公共藝術(shù)教育的學(xué)科特色,促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)新素質(zhì)提升

學(xué)生在接受藝術(shù)教育活動(dòng)中,往往伴隨著豐富的情感、充分的想象和個(gè)體獨(dú)特的表現(xiàn)語言,他們?cè)诨顒?dòng)中把握的不僅是外在的法則和內(nèi)容,而且是在深化創(chuàng)造性認(rèn)知特征的過程中滋養(yǎng)自己獨(dú)特的內(nèi)心潛質(zhì)。我們應(yīng)積極打破傳統(tǒng)的單一的傳授知識(shí)和技能,使教師進(jìn)人學(xué)生互動(dòng)的角色中,引導(dǎo)學(xué)生成為教學(xué)主體。將文學(xué)、舞蹈、美術(shù)、英語等文化藝術(shù)中的共同審美因素,融會(huì)于藝術(shù)教學(xué)之中加以貫通,挖掘教材中的情感因素,以發(fā)展大學(xué)生的欣賞能力與道德意識(shí),促使學(xué)生在藝術(shù)綜合教育活動(dòng)中全身心地投入到藝術(shù)的欣賞、學(xué)習(xí)、創(chuàng)造與表現(xiàn)的過程中,激發(fā)自身智能因子的活躍,充分感受藝術(shù)教學(xué)的教育性、知識(shí)性、趣味性融為一體的益智魅力。

同時(shí),在藝術(shù)教學(xué)中,我們應(yīng)立足于寓教于樂,以鮮活有趣的藝術(shù)教學(xué)為手段,使大學(xué)生的審美感知經(jīng)驗(yàn)不斷地從零碎的向整體的方向聚合,使肢體的律動(dòng)體驗(yàn)不斷地從分散的向綜合的的轉(zhuǎn)化,以逐漸形成大學(xué)生良好的審美心理結(jié)構(gòu),從而在情感上產(chǎn)生共鳴和創(chuàng)造的活動(dòng),獲得美的感受、智的啟迪和技的體驗(yàn)。通過經(jīng)常性地培養(yǎng)大學(xué)生這種參與意識(shí),使他們正確樹立和突出大學(xué)生在藝術(shù)教育中的主體地位,為他們營(yíng)造一個(gè)自由歡樂的藝術(shù)氛圍。有效地激發(fā)他們潛在的創(chuàng)造性、表現(xiàn)力和想象力,使他們的思維在輕松偷快的藝術(shù)教育活動(dòng)中得以發(fā)展。所以說,大學(xué)生是非常具有創(chuàng)新潛能的群體,只要采取適當(dāng)?shù)姆绞椒椒?、加以正確引導(dǎo),就能激發(fā)他們的創(chuàng)新能力,讓創(chuàng)新藝術(shù)教育成為激發(fā)大學(xué)生創(chuàng)新意識(shí)的新途徑。在課堂教學(xué)過程中,其主導(dǎo)作用是教師,而他們教育思想的更新和教育觀念的轉(zhuǎn)變是至關(guān)重要的。

在現(xiàn)代化的課堂教學(xué)中,教師要從知識(shí)的傳授者變?yōu)閷W(xué)生學(xué)習(xí)的指導(dǎo)者和科技創(chuàng)新活動(dòng)的導(dǎo)演,學(xué)生要由被動(dòng)的接受者轉(zhuǎn)為學(xué)習(xí)的主體。這就要求教師對(duì)本學(xué)科的前沿理論及與本專業(yè)相關(guān)的交叉學(xué)科的最新理論有強(qiáng)烈的求知欲望。并善于將最新的教育科研成果運(yùn)用到教學(xué)當(dāng)中,以達(dá)到創(chuàng)新精神在課堂中的有效培養(yǎng)。因?yàn)榻處熡袦Y博的知識(shí),會(huì)使學(xué)生感覺到同他在一起、昕他講課會(huì)增見識(shí)、解難題,這樣就會(huì)專心的聽他的教誨和接受他所講的道理。反之,就談不上對(duì)學(xué)生的吸引的教學(xué)效果了。例如,在藝術(shù)欣賞教學(xué)課堂,可以通過欣賞藝術(shù)充分發(fā)揮其想象力,這樣對(duì)提高學(xué)生的創(chuàng)造性是非常有益的。因此,創(chuàng)造性活動(dòng)是通過欣賞過程而發(fā)展的,教師在教學(xué)中應(yīng)充分發(fā)揮學(xué)生的聯(lián)想、藝術(shù)想象和個(gè)性特征的即興進(jìn)行,教師可采取討論的方式讓學(xué)生充分發(fā)表己見,以達(dá)共識(shí)。同時(shí)藝術(shù)創(chuàng)作教學(xué)還可以培養(yǎng)其發(fā)散思維。如為音樂中的即興創(chuàng)作、美術(shù)中的生活臨摹等,充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動(dòng)性,讓學(xué)生充分來感受藝術(shù)和表現(xiàn)藝術(shù)。通過創(chuàng)作教學(xué),不僅能夠激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造欲望,培養(yǎng)、豐富學(xué)生的聯(lián)想力,并且使其學(xué)會(huì)了用不同的方式表達(dá)自己的情感,描寫事物的特征,養(yǎng)成發(fā)散性的思維療式。還有就是歌唱教學(xué),同樣具有引導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)造性地表現(xiàn)藝術(shù)唱歌也是學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐,表現(xiàn)藝術(shù)的重要手段,也是藝術(shù)教學(xué)的重要內(nèi)容。還有器樂的教學(xué),也可以協(xié)調(diào)教育,以促進(jìn)人腦機(jī)能,它是一種很好的教學(xué)訓(xùn)練方法。

總之,古往今來難以計(jì)數(shù)的優(yōu)秀藝術(shù)作品,都蘊(yùn)涵著人類最有代表性的深刻哲學(xué)道理,最美好的理想和最豐富的思想感情。以形象思維為基礎(chǔ)的藝術(shù)教育能夠有效促進(jìn)人的創(chuàng)新思維,能將形象思維和抽象思維有機(jī)結(jié)合起來,對(duì)于進(jìn)一步開發(fā)大學(xué)生的智力與技能,能夠促進(jìn)大學(xué)生完美人格的培養(yǎng),豐富他們的文化生活,因此必須依據(jù)學(xué)情,科學(xué)有效地推進(jìn)公共藝術(shù)教育的開展,為學(xué)生綜合素質(zhì)的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn):

篇8

20世紀(jì)40年代至70年代，是中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫發(fā)展的“黃金時(shí)間”。一部部具有濃郁中國(guó)民族特色的中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫囊括了國(guó)際上許多的大獎(jiǎng)，引起了全世界的關(guān)注。中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫無論是在內(nèi)容、題材、表現(xiàn)方式上都以一種全新的方式出現(xiàn)在國(guó)際舞臺(tái)上，如美術(shù)動(dòng)畫片《大鬧天宮》《哪吒鬧?！?、水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》、皮影與剪紙動(dòng)畫片《豬八戒吃西瓜》《金色的海螺》以及木偶動(dòng)畫片《孔雀公主》《神筆》等。其中許多作品里的表演都借鑒了中國(guó)戲曲藝術(shù)的表演特點(diǎn)，這種戲曲化的表演特點(diǎn)也得到了世界的肯定。中國(guó)的戲曲藝術(shù)本身在國(guó)際舞臺(tái)上有著非常高的美譽(yù)，許多國(guó)際友人都喜歡中國(guó)戲曲藝術(shù)的表演風(fēng)格。當(dāng)戲曲表演藝術(shù)通過動(dòng)畫這種新形式表現(xiàn)出來時(shí)，更是給人耳目一新的感覺，不僅對(duì)當(dāng)時(shí)的民族化探索起到了極大的推動(dòng)鼓舞作用，同時(shí)，也創(chuàng)造出了國(guó)際上“中國(guó)學(xué)派”的表演藝術(shù)風(fēng)格。③

動(dòng)畫片《大鬧天宮》是一部中國(guó)動(dòng)畫電影史上最有影響力的影片，堪稱中國(guó)動(dòng)畫片的傳世經(jīng)典之作，是中國(guó)動(dòng)畫片民族化成熟的標(biāo)志。它綜合了古代繪畫、廟堂藝術(shù)、民間年畫的特色，又將中國(guó)傳統(tǒng)戲曲精湛的表演技巧融入其中，成功地塑造了一個(gè)家喻戶曉的孫悟空形象，使中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫藝術(shù)完全達(dá)到了一個(gè)高品質(zhì)的審美境界。它成功的意義不僅在于能夠?qū)㈦娪暗臄⑹麦w系與戲曲的表演體系相融合，同時(shí)也在于它使那些不具備戲曲程式語言修養(yǎng)的觀眾能夠順利地進(jìn)行欣賞。這部影片能夠受到國(guó)外觀眾和兒童的喜愛就是最好的證明。

進(jìn)入20世紀(jì)90年代后，中國(guó)動(dòng)畫逐漸走入低谷。大量的日美動(dòng)畫充斥著中國(guó)動(dòng)畫市場(chǎng)，不僅占據(jù)了中國(guó)的文化市場(chǎng)，而且也占據(jù)了當(dāng)今中國(guó)觀眾的心理市場(chǎng)，并改寫了中國(guó)青少年的歷史記憶：中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫在世界動(dòng)畫發(fā)展中逐漸退出歷史舞臺(tái)。當(dāng)前的中國(guó)動(dòng)畫大多是對(duì)國(guó)外動(dòng)畫的照抄照搬，幾乎摒棄了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，丟掉了自身的民族風(fēng)格和文化品牌，中國(guó)動(dòng)畫至今仍徘徊在如何創(chuàng)作定位和內(nèi)容表現(xiàn)的迷惘之中。然而，就在中國(guó)動(dòng)畫盲目跟風(fēng)的同時(shí)，日本、韓國(guó)、美國(guó)動(dòng)畫卻大量從中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)中汲取靈感。日本瘋狂搶注中國(guó)古典名著商標(biāo)，光是《三國(guó)志》系列游戲就不下30款。美國(guó)不僅要將中國(guó)觀眾耳熟能詳?shù)墓适隆稐罴覍ⅰ贰段饔斡洝返劝嵘虾萌R塢舞臺(tái)，其取材于中國(guó)傳統(tǒng)故事創(chuàng)作的動(dòng)畫片《花木蘭》，也早已成為迪斯尼公司的新一代動(dòng)畫經(jīng)典。目前，國(guó)內(nèi)動(dòng)畫片可以說徹底“擺脫”了戲曲的影響，幾乎離開了民族化道路，只剩下了并不高明的模仿。像1999年制作的影片《寶蓮燈》，雖然仍是改編自中國(guó)民間傳說，但在其表演特點(diǎn)上并沒有采用程式化的戲曲表演特點(diǎn)，缺乏自身的藝術(shù)風(fēng)格。這些都證明了“只有民族的，才是世界的”，我們只有堅(jiān)持把中國(guó)傳統(tǒng)民族藝術(shù)融入進(jìn)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)里，中國(guó)的動(dòng)畫藝術(shù)才會(huì)重新站在世界的舞臺(tái)上。

2007年4月，改編自晉劇的戲曲動(dòng)畫《鳳臺(tái)關(guān)》在第三屆中國(guó)國(guó)際動(dòng)漫節(jié)上的出現(xiàn)，再一次打開了中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫之門，中國(guó)民族藝術(shù)再一次與動(dòng)畫藝術(shù)融合。由中國(guó)藝術(shù)研究院主持的“中國(guó)戲曲經(jīng)典原創(chuàng)動(dòng)畫工程”也已啟動(dòng)，此次項(xiàng)目引起了國(guó)內(nèi)外動(dòng)畫愛好者及戲曲藝術(shù)愛好者的廣泛關(guān)注。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中的經(jīng)典形象和經(jīng)典故事，將會(huì)以時(shí)尚動(dòng)畫方式呈現(xiàn)在大家面前。中國(guó)戲曲動(dòng)畫的起步，必定會(huì)給動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)帶來新的思路與創(chuàng)新，為中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)在新時(shí)代煥發(fā)新的活力，提供有益的借鑒。中國(guó)藝術(shù)研究院院長(zhǎng)王文章曾說過：“戲曲是中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)，它是能讓世界記住我們的‘中國(guó)臉’。戲曲動(dòng)畫能夠使二者和諧統(tǒng)一，為動(dòng)畫的本土化提供有效的借鑒形式?！钡?，值得我們注意的是，戲曲動(dòng)畫并不是將戲曲生搬硬套地用動(dòng)畫來表現(xiàn)，目前市場(chǎng)上的戲曲動(dòng)畫就存在這樣的問題，很典型的就是熒幕上只出現(xiàn)一個(gè)簡(jiǎn)單戲曲角色的造型，表演單調(diào)，只是頭和手的機(jī)械化的擺動(dòng)，再將戲曲演員的唱段生硬地套進(jìn)去。這樣的動(dòng)畫不但沒有起到弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化的作用，反而會(huì)錯(cuò)誤地引導(dǎo)觀看者對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)審美能力，結(jié)果適得其反?！爸袊?guó)戲曲經(jīng)典原創(chuàng)動(dòng)畫工程”雖然已經(jīng)啟動(dòng)，但如何尋找適合動(dòng)畫表現(xiàn)形式的戲曲劇種和劇目，如何培養(yǎng)既懂戲曲藝術(shù)又懂動(dòng)畫制作的優(yōu)秀人才，如何在保留戲曲韻味的基礎(chǔ)上又有出色的創(chuàng)新表現(xiàn)，以及如何普及推廣戲曲動(dòng)畫并在市場(chǎng)開拓中走出一條新路等都是亟待解決的問題。④

篇9

摘要：云南花燈是流行于云南地區(qū)的地方傳統(tǒng)戲曲，以其獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格及文化特征聞名遐邇。文章闡述了云南花燈在劇目、唱詞和表演等幾個(gè)方面的藝術(shù)特征，綜述了其地域性特征和審美價(jià)值。

關(guān)鍵詞：云南花燈；藝術(shù)特征；地域性；審美價(jià)值

地方戲曲藝術(shù)是流行于某個(gè)特定區(qū)域的藝術(shù)形式，以其獨(dú)具特色的創(chuàng)作形式和表演特色來表現(xiàn)各個(gè)地域的文化特征和風(fēng)土人情?；羰橇餍杏谒拇?、貴州、云南等地的一種具有悠久歷史的民間戲曲形式，云南花燈則主要流行于云南省境內(nèi)的漢族、漢族和少數(shù)民族聚集區(qū)等地。云南省具有不同于其他省份地區(qū)的地理環(huán)境和人文環(huán)境—多山且多種少數(shù)民族聚居于此，從而造就了云南花燈獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和文化特征。

1.云南花燈的藝術(shù)特征

傳統(tǒng)戲曲主要是靠演出的劇目、演員唱詞以及演員的舞臺(tái)表演等環(huán)節(jié)來向觀眾呈現(xiàn)戲曲內(nèi)容?；糇鳛榈胤絺鹘y(tǒng)戲曲也不例外。因此，可以從以上幾個(gè)方面來探討云南花燈的主要藝術(shù)特征。云南花燈劇的劇目較多，主題也較為廣泛；主要扮相不同于其他曲種的老生、老旦等，而是以小丑、小生和小旦為主；劇目主題大多和生產(chǎn)生活密切相關(guān)，將人們的日常物質(zhì)生活和精神世界搬上舞臺(tái)。劇本的主要內(nèi)容以及演員的唱詞都具有濃烈的云南本土味道。如劇目《探干妹》中唱詞“是哪個(gè)呢聲音”、“給（ge）是舅舅”等，都是云南本土方言，意為“是誰的聲音”、“是不是舅舅”。

由于云南地理環(huán)境復(fù)雜，多種少數(shù)民族與漢族長(zhǎng)期聚居，不同地域的風(fēng)土人情和風(fēng)俗習(xí)慣都不盡相同，從而造就了云南花燈的另一個(gè)特色，就是支系繁多。有昆明、呈貢花燈，玉溪花燈，彌渡花燈，楚雄、祿豐花燈、建水花燈等，各個(gè)地方的花燈無論是唱詞還是念白都充分包含了當(dāng)?shù)氐拿褡逄厣?。云南花燈的另一個(gè)顯著特點(diǎn)就是有歌有舞、歌舞相伴?；舯硌堇锏纳矶味际菍⑸眢w彎曲成“S”，上身和腰部、胯部做相反的有規(guī)律的擺動(dòng)，也就是所謂 “崴”，“崴”在花燈表演中占有重要位置。除了崴的動(dòng)作，花燈中還包有其他多種動(dòng)作，如白族霸王鞭、燈籠舞等。云南花燈的音樂也是別具特色，主要表現(xiàn)在花燈音樂的曲調(diào)種類繁多。這些曲調(diào)要么是從本民族或當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳分小敖琛眮?，要么是從別的地區(qū)甚至外省市移植而來，再結(jié)合當(dāng)?shù)氐恼Z言、風(fēng)俗習(xí)慣等加以改進(jìn)，形成有特色的花燈藝術(shù)。云南花燈所使用的樂器主要以管弦類樂器為主，如笛子、三弦、胡琴等，后來又加入了琵琶民族樂器，使花燈音樂更有民族韻味。

2.云南花燈的地域特征

云南花燈幾乎覆蓋了整個(gè)云南省，在地域上呈現(xiàn)出多樣化的特征。楊友明提出云南花燈具有“大開放，小封閉”的特點(diǎn)，并從稱謂上的地域性、音樂上的地域性、劇目上的地域性、組臺(tái)演出等幾個(gè)方面對(duì)“小封閉”現(xiàn)象做了研究。

（一） 稱謂上的地域性

云南花燈的名稱都是以地名或民族命名，然后再加上“花燈”二字，如上文提到的昆明花燈、楚雄花燈、彌渡花燈、嵩明花燈等，這種命名方式不僅在地域上對(duì)云南花燈加以區(qū)別和分類，而且包含了不同的民族風(fēng)格和地域特色。

（二）音樂上的地域性

音樂上的地域性是云南花燈地域性特征比較突出的一個(gè)方面。云南花燈的唱腔音樂一般都自成體系，形成自己的當(dāng)?shù)靥厣?。譬如，紅河哈尼族彝族自治州的多個(gè)縣市都是漢族和彝族、哈尼族等少數(shù)民族聚居，因此當(dāng)?shù)氐幕粢魳范紟в斜镜厣贁?shù)民族的韻味。如建水市是漢族彝族雜居，因此建水花燈都帶有彝族的腔調(diào)，因此又稱為彝族花燈。

（三）劇目上的地域性

在云南省內(nèi)，山地較多，交通便利程度相對(duì)較低，再加上上個(gè)世紀(jì)的通訊和媒體尚不是很發(fā)達(dá)，因此，各地花燈演出團(tuán)體的交流都甚少，基本上都在一個(gè)相對(duì)較小的范圍內(nèi)進(jìn)行演出活動(dòng)，因此，地域性特征愈加明顯。再者，花燈劇目移植古典名著和其他優(yōu)秀劇目比較多，在不同地域移植和傳播過程中隨即出現(xiàn)了地域性差異。

（四）組臺(tái)演出的地域性

云南花燈藝術(shù)曾出現(xiàn)過和其他藝術(shù)形式同臺(tái)演出。如在歷史上，職業(yè)藝人為社會(huì)環(huán)境所迫，講滇劇和花燈兩種不同的藝術(shù)形式同時(shí)在舞臺(tái)上進(jìn)行演出。時(shí)至今日，云南景東、鎮(zhèn)沅等地經(jīng)?；糁械囊环N“耍戲”和當(dāng)?shù)氐臍蛲_(tái)演出，人們稱之為“混合班”。

3.云南花燈的審美價(jià)值

云南花燈和其他傳統(tǒng)戲曲一樣，都是通過演員的扮相以及舞臺(tái)表演、舞美及唱腔設(shè)計(jì)、舞臺(tái)場(chǎng)景布置等手段將戲劇故事情節(jié)和人物形象生動(dòng)的呈現(xiàn)給觀眾，讓觀眾在欣賞戲劇“美”的同時(shí)，更重要的是感受美、領(lǐng)悟“美”，在戲曲情景里尋找生活場(chǎng)景，最終達(dá)到戲人合一的境界。因此，云南花燈具有中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的形式美、概括提煉人生的生活美以及凝聚中國(guó)傳統(tǒng)文化的風(fēng)俗美。

云南花燈作為傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，不僅能給人美的享受，同時(shí)也能使觀眾的感情和靈魂得到凈化，其所產(chǎn)生的美育效果和感染力對(duì)于提高公眾思想及覺悟具有不可忽視的作用。學(xué)者黃富曾對(duì)花燈進(jìn)行研究時(shí)認(rèn)為花燈的審美價(jià)值是多方面的，不僅能愉悅身心，而且能陶冶人的情操，在文化的傳承和保護(hù)方面也有一定的作用，并且認(rèn)為這些作用是相互包容、相互滲透、相輔相成的。（作者單位：云南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

參考文獻(xiàn)：

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篇10

關(guān)鍵詞：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)；傳承；創(chuàng)新；服裝設(shè)計(jì)；植入

隨著中國(guó)綜合國(guó)力的不斷提升，被忽略的傳統(tǒng)民族藝術(shù)也逐漸成為藝術(shù)工作者表現(xiàn)形式的主流。對(duì)于服裝設(shè)計(jì)教育來說，從上世紀(jì)末便提出的“民族的即是國(guó)際的’舊號(hào)，也從未像今天這般為我們所感同身受。如何繼承和發(fā)展傳統(tǒng)民族藝術(shù)，如何將傳統(tǒng)民族藝術(shù)更好地融人服裝設(shè)計(jì)的教學(xué)實(shí)踐中去，也成為高等院校進(jìn)行服裝藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)所面臨的課題之一。對(duì)于服裝設(shè)計(jì)來說，將傳統(tǒng)民族藝術(shù)與實(shí)際應(yīng)用完美結(jié)合，積極吸收新的藝術(shù)元素并加以創(chuàng)新是服裝設(shè)計(jì)從業(yè)者應(yīng)認(rèn)真對(duì)待的任務(wù)之一。

中國(guó)傳統(tǒng)服飾的源流追溯起來是一部渙渙長(zhǎng)河，其大背景就是中國(guó)五千年的輝煌文明史，“衣冠中華”譜寫了絢爛的服飾寶典。在經(jīng)歷了“西服東漸”的沖擊之后，隨著中國(guó)綜合國(guó)力的提升，其服飾的文化歸屬感在國(guó)人心目中也表現(xiàn)的愈來愈強(qiáng)烈。

在今天的服裝藝術(shù)教學(xué)與創(chuàng)作中，民族化與時(shí)代化之間，傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)之間，傳承與創(chuàng)新之間，它們枝蔓纏繞的關(guān)系不禁使得一部分人困惑、矛盾。時(shí)代感，是文化最具生命力的品格，無論在哪種文化之中，時(shí)代感的強(qiáng)弱都是其文明程度最敏感的標(biāo)志，服飾文化也不能例外。作為一名服裝教育工作者，將傳統(tǒng)民族藝術(shù)植人服裝設(shè)計(jì)教學(xué)實(shí)踐中，以民族傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，面向時(shí)代，以現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)為目的，成為今后工作的重點(diǎn)。

一、注重傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)掘與借鑒，力求在繼承中不斷創(chuàng)新

中國(guó)有五十六個(gè)民族，它們共同構(gòu)建成了中華民族璀璨的文化奇葩。各個(gè)民族在漫長(zhǎng)的歷史中，用智慧和汗水創(chuàng)造了輝煌的藝術(shù)成就，為我們留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。在中西文化的比較中，我們看到了本民族文化有著積極的成就，也有著不足之處。我們應(yīng)該用批判的態(tài)度進(jìn)行選擇，有機(jī)把握傳統(tǒng)藝術(shù)文化中的“利”與“弊”，以便于汲取并傳承傳統(tǒng)藝術(shù)中的精華。今天，許多傳統(tǒng)藝術(shù)面臨湮滅的尷尬，許多傳統(tǒng)技藝后繼無人，甚至失傳。我們今天的學(xué)習(xí)與繼承從某種程度上說，也是對(duì)民族藝術(shù)的挽救，這也是我們義不容辭的責(zé)任。

像我國(guó)古代的繹絲工藝，由于其工藝精繁、對(duì)工人素質(zhì)要求高，時(shí)間花費(fèi)多，見效慢，其有些技藝在建國(guó)后慢慢消失，不過，這種技藝在我們的鄰國(guó)—日本，被很好地保留并傳承了下來，現(xiàn)在的日本仍保留著從隋唐時(shí)期傳人的“本繹絲”及“引金箔腰帶”技藝。今天，這項(xiàng)在中國(guó)失傳的技藝在兩國(guó)的文化交流中輾轉(zhuǎn)回到中國(guó)。這不由得我們不警醒—不要讓老祖宗的好東西敗在我們手中。

二、傳統(tǒng)民族藝術(shù)在服裝設(shè)計(jì)教育中的植入形式

我們要做到將傳統(tǒng)藝術(shù)很好地植人服裝設(shè)計(jì)教育中，首先我們要將傳統(tǒng)民族藝術(shù)與現(xiàn)代服飾有機(jī)結(jié)合，它們應(yīng)成為互為包容、相互協(xié)調(diào)的統(tǒng)一體。他們之間既相互包容，又相互對(duì)立。我們應(yīng)在教學(xué)實(shí)踐中注重引導(dǎo)學(xué)生深人了解傳統(tǒng)藝術(shù)的文化性、地域性，注重傳統(tǒng)藝術(shù)符號(hào)在服裝設(shè)計(jì)中的嫁接與借鑒。摒棄程式化的、流于形式的膚淺模仿，注重挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)精髓中認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)藝術(shù)的文化土壤及歷史屬性，學(xué)會(huì)在服裝設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)中把握和體現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的文化脈絡(luò)。在當(dāng)今的服裝設(shè)計(jì)界，中堅(jiān)設(shè)計(jì)力量對(duì)此有了很深的體會(huì)，并將傳統(tǒng)藝術(shù)在服裝設(shè)計(jì)中的融人作為開啟世界時(shí)尚大門的金匙。

其次要重視地域文化，促進(jìn)服裝創(chuàng)新?？v觀服裝的歷史發(fā)展，也是一部時(shí)代變遷的歷史，從中我們可以看得到文明發(fā)展的腳步，同時(shí)反映出各個(gè)不同歷史時(shí)期不同的經(jīng)濟(jì)水平、文化水準(zhǔn)及人們的審美觀念，由于自然條件(種族、地理、氣候)、精神狀態(tài)(風(fēng)俗習(xí)慣、時(shí)代精神)、歷史環(huán)境等因素，形成了相對(duì)獨(dú)立的地域性服裝文化。其服裝以外的藝術(shù)形勢(shì)也強(qiáng)烈的表現(xiàn)出這一特征。

傳統(tǒng)民族藝術(shù)在服裝設(shè)計(jì)教育中的植人形式很多，我們簡(jiǎn)單總結(jié)如下:

1.意境植人方式

我國(guó)傳統(tǒng)民族藝術(shù)講究意境，尤其以寓意吉祥美滿的內(nèi)容居多，往往通過圖案及圖案的形式來完成。這是我們祖先為追求美好生活而創(chuàng)作出來的一種藝術(shù)形式，它完美的將吉祥與圖案結(jié)合在了一起，代表著傳統(tǒng)的民俗民情。

吉祥圖案涉獵廣泛，包括政治、經(jīng)濟(jì)、文學(xué)、歷史、風(fēng)俗、宗教等方面，賦予人們積極向上的內(nèi)涵與意義，是中國(guó)人熱愛生活、努力創(chuàng)造幸福、美滿、樂觀的心理反映。如“喜上眉梢”，“竹報(bào)平安”，“五福(蝠)臨門”等等?！褒垺北灰暈橹腥A民族的圖騰，代表奮進(jìn)、勇敢、尊貴與威武。這些吉祥圖案以其寓意被用于傳統(tǒng)藝術(shù)的各個(gè)門類，不論是雕刻還是瓷器裝飾，不論是剪紙還是染織，千百年來這些帶有美好寓意的圖案被賦予了生命與靈性，成為中國(guó)人重要的精神寄托。如今，這份寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)成為了設(shè)計(jì)師們表現(xiàn)的法寶之一，新銳設(shè)計(jì)師祁剛為影星高圓圓精心設(shè)計(jì)的“喜上眉梢”驚艷戛納，以民族傳統(tǒng)吉祥圖案?jìng)鬟f著特有的中國(guó)文化。

2.圖案植人方式

中國(guó)傳統(tǒng)圖案的歷史由來已久，中國(guó)文化從開始就認(rèn)識(shí)并強(qiáng)調(diào)紋飾的作用。我國(guó)傳統(tǒng)圖案種類繁多，內(nèi)容豐富。從變幻無窮、風(fēng)格各異的傳統(tǒng)圖案中，我們可以感受到歷史各時(shí)代的工藝水平和中華民族一脈相承的文化傳統(tǒng)，許多傳統(tǒng)圖案至今仍被廣泛使用，經(jīng)久不衰，保持了旺盛的生命力。在服裝設(shè)計(jì)中，將具有傳統(tǒng)藝術(shù)形式的圖案與現(xiàn)代服裝相結(jié)合，成為設(shè)計(jì)師們常用的設(shè)計(jì)手段，傳統(tǒng)圖案在服飾中的巧妙植人，成為時(shí)尚與古典的重要碰撞形式。

傳統(tǒng)圖案在植人服裝設(shè)計(jì)中時(shí)，要注重圖案與服裝結(jié)合的形式美感，形態(tài)與功能的關(guān)系、形態(tài)與材料以及工藝的關(guān)系，這樣才能將傳統(tǒng)圖案與服裝完美結(jié)合在一起，更有效地完成對(duì)服裝文化內(nèi)涵的診釋。

在具體的圖案植人時(shí)，首先要考慮到地域性、時(shí)代性，才能在選題、表現(xiàn)手法、藝術(shù)風(fēng)格的把握上做到嚴(yán)謹(jǐn)、準(zhǔn)確，有特色;其次要考慮到傳統(tǒng)圖案的創(chuàng)新，有意識(shí)地進(jìn)行一些試驗(yàn)性創(chuàng)作，得到新的啟發(fā)，獲得創(chuàng)新靈感，給古老的藝術(shù)注人新的生命與活力。

3.色彩的植人形式

中國(guó)人是世界上最早懂得使用色彩的民族之一，最早確立了自己的色彩結(jié)構(gòu)。形成了屬于中國(guó)人特有的色彩喜好。在傳統(tǒng)藝術(shù)中，像“青花瓷”、“唐三彩”等以色彩命名的藝術(shù)形式比比皆是。傳統(tǒng)鍍金工藝中的“婆金”、“描金”，婦女妝容中的“花黃”，紡織工藝中的“撒花”等在引發(fā)后人無限遐想的同時(shí)，也為我們揭示古人對(duì)色彩的種種喜好，甚至今天國(guó)際上以“中國(guó)紅”這一對(duì)紅色的命名來顯示中國(guó)人對(duì)這以色彩的偏愛。