導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫好一篇瞬間永恒，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

凍結(jié)你的剎那芳華

像絢麗的流星滑落天際

只為那美麗的心愿

雨花石的故事

你的溫度

刻畫在那緊握的瞬間

二

綻放的是你絕美的芳顏

曇花一現(xiàn)

勇氣和決心在此刻顯得那般壯烈

幽谷清泉

只待你回眸的瞬間凝淚

眷屬一段紅塵

三

野草一般頑強(qiáng)

枯萎的瞬間

只為來(lái)年的春晨

為你千世輪回

篇2

太陽(yáng)越出水平面的一瞬,火紅火紅,人的心都要跟著跳動(dòng),追著它跑.好美!流星劃過(guò)天際的剎那,閉上眼睛,滿心都是虔誠(chéng)的祝福,希望明天會(huì)更好.好美!

母親節(jié)那天,媽媽捧著一束夾著女兒得意的成績(jī)單的康乃馨,淚流滿面時(shí),我只想世界在這一刻定格。

達(dá)芬奇好厲害,她讓蒙娜麗莎的微笑成為永恒的美麗,我卻用心靈的照相機(jī)捕捉住了人間的美麗。

(二)

生命,是個(gè)奇跡,也像個(gè)瞬間。

有的人,他們讓瞬間成為了永恒,像葉欣,像王晶,像魯迅,像小平,像恩來(lái),像桑蘭,像......他們讓山河為之驕傲,讓大地為之自豪,讓人民為之感動(dòng)。

就如拿破倫說(shuō)的那樣,"天才注定要像流星一樣燃燒自己,照亮所處的年代"。

踏著偉人的足跡,我多想也用青春和激情來(lái)詮釋生命的意義,讓瞬間創(chuàng)造出永恒。

(三)

愛(ài)情,始于心靈瞬間的撞擊。

于是,心口清泉丁冬。

平靜/含蓄/溫和成為愛(ài)之弦為之撥動(dòng)的主題,細(xì)水長(zhǎng)流.......

"我知道的最浪漫的事情,就是和你一起慢慢變老,一路收集點(diǎn)點(diǎn)滴滴的歡笑,等到以后坐著搖椅慢慢聊。我能想到最浪漫的事,就是和你一起慢慢變老,老到哪兒也去不了,你依然把我當(dāng)成你手心里的寶......"

是啊!執(zhí)子之手,與子偕老.好美!

篇3

自20世紀(jì)80年代中期，《小演員》、《北方姑娘》等一批肖像作品問(wèn)世以后，楊飛云先生不經(jīng)意間成為了新世紀(jì)中國(guó)承襲西方古典藝術(shù)傳統(tǒng)的集大成者。而《十九歲》、《喚起記憶的歌》等一批作品的誕生，更豐富了他肖像藝術(shù)里的精神內(nèi)涵。近年來(lái)，他對(duì)于其人物繪畫里的靈魂精神，又有了更加深入的體認(rèn)。聽(tīng)他談藝，如同清風(fēng)掠過(guò)心靈，于循規(guī)蹈矩間激發(fā)了許多人對(duì)于藝術(shù)的熱情，看他作品，更能感受到造物的勃勃生機(jī)。

賀文慶：（以下簡(jiǎn)稱賀）

一般來(lái)說(shuō)，許多的人都是從肖像入手，進(jìn)入人物畫藝術(shù)殿堂的，那么，它們之間是一種遞進(jìn)關(guān)系，還是分屬于繪畫是那個(gè)的不同領(lǐng)域？從嚴(yán)格意義上怎樣去界定一幅作品是一幅肖像作品？

楊飛云：（以下簡(jiǎn)稱楊）

我自己認(rèn)為肖像畫和人物畫是沒(méi)有嚴(yán)格區(qū)別的，只是題材內(nèi)容所著眼的點(diǎn)稍有差別而已。如果說(shuō)《蒙娜麗莎》是達(dá)?芬奇筆下一個(gè)市民的形象，而德拉克洛瓦的《自有引導(dǎo)人民》不也可以說(shuō)是19世紀(jì)真氣自由的法蘭西人民的集體肖像嗎？硬要去取分意義不大。

但是從藝術(shù)分類學(xué)上看，人物畫的內(nèi)容承載的信息要多一些。它本身也是包含了除肖像外的所有的人物繪畫領(lǐng)域，如風(fēng)情畫、主題性繪畫等等，人與物、人與人在畫面上發(fā)生了一種關(guān)系，這種關(guān)系的組合有的是一個(gè)特定的情節(jié)，有的是一個(gè)生活的片段。當(dāng)然，無(wú)論是肖像還是人物畫在創(chuàng)作中都會(huì)注入畫家個(gè)人的情感，個(gè)人的審美指向。它如果說(shuō)一定有什么區(qū)別的話，我認(rèn)為肖像畫更多的是挖掘?qū)ο蟊旧?。在?chuàng)作過(guò)程中，畫家更強(qiáng)烈地強(qiáng)調(diào)了其個(gè)人獨(dú)特的感受。在實(shí)施的過(guò)程中，是將對(duì)象從某一特定的環(huán)境中抽離出來(lái)，挖掘熱的本質(zhì)特性，強(qiáng)化天然屬性、個(gè)性和精神性，不強(qiáng)調(diào)情節(jié)性，然后以其獨(dú)特的視點(diǎn)學(xué)養(yǎng)能力和藝術(shù)水準(zhǔn)將其升華，畫家將情感深度、心靈品質(zhì)賦予了肖像或者通過(guò)肖像反映出來(lái)。其實(shí)，許多德畫家在畫肖像的時(shí)候，更多的是在和自己的內(nèi)心對(duì)話，而這種近距離的觀察，畫家更能貼近的感受對(duì)象本有的氣息。所以，我認(rèn)為一件肖像作品是更能反映一個(gè)畫家的心靈，一個(gè)生命對(duì)另一個(gè)生命的直接體驗(yàn)。

賀：談到油畫肖像，首先想到攝影，人像攝影在今天無(wú)論是從材料上看，還是從手段上看，都是發(fā)展了，那么，您覺(jué)得一個(gè)畫家用油彩這樣的材料去畫肖像，它在當(dāng)下存在的價(jià)值在哪里？

楊：對(duì)這個(gè)問(wèn)題從一點(diǎn)上看就已很能說(shuō)明問(wèn)題，在人像攝影盛行的今天，仍還有人在畫油畫肖像，社會(huì)也還需要它。

藝術(shù)是和現(xiàn)象打交道，但現(xiàn)象不是藝術(shù)的本質(zhì)，照相機(jī)消除了作品與現(xiàn)實(shí)間的距離。工業(yè)化時(shí)期，當(dāng)有了照相機(jī)之后，就寫實(shí)藝術(shù)的前途問(wèn)題，一大批人有過(guò)激烈的爭(zhēng)論，但肖像藝術(shù)還是因其超越現(xiàn)實(shí)的功能而生存了下來(lái)。記得吳冠中先生在開(kāi)放初期，曾在一次美院的講座上說(shuō)：“倫勃朗在某種意義上起了一個(gè)照相機(jī)的作用?！睍呵也蝗ピu(píng)價(jià)他這句話的片面性。他的這句話明顯是針對(duì)17、18世紀(jì)歐洲的肖像藝術(shù)傳統(tǒng)，有兩點(diǎn)卻被他說(shuō)中了。其一，那時(shí)候，肖像畫主要是有錢有位的人請(qǐng)畫家所作。因?yàn)槿硕加幸粋€(gè)追求永恒的內(nèi)在需要，而畫一張自己的肖像，這種影像的留存也部分滿足了人的這一目的。其二，沒(méi)有一個(gè)人不是希望被畫家美化，畫家如果能夠抓住定購(gòu)者美好的一面在畫面上加以升華，這又同時(shí)滿足了人的另一種內(nèi)在審美的需求。

從情感的切入點(diǎn)上看歷史上大師或當(dāng)下紛呈的肖像畫面貌，是否能說(shuō)明一個(gè)肖像畫創(chuàng)作中的風(fēng)格問(wèn)題？

楊：這不是是否可以說(shuō)明的問(wèn)題，而只能這樣去分析。

人的獨(dú)立價(jià)值是西方神學(xué)和文化學(xué)的重要內(nèi)容，是不容抹殺的。簡(jiǎn)單地說(shuō)，這世上肯定找不出一個(gè)性情、志趣等各種精微情感絕對(duì)相同的兩個(gè)人。體現(xiàn)在繪畫活動(dòng)中，每個(gè)人都在自覺(jué)不自覺(jué)地創(chuàng)造一種屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格。

從一個(gè)畫家的主觀方面看，他的審美趣味、生活經(jīng)驗(yàn)、文化教養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)和個(gè)性等都對(duì)風(fēng)格的形成有著直接的影響。從這種意義上說(shuō)，畫家展示出的風(fēng)格面貌，乃是其全部人格的具體體現(xiàn)。從客觀方面看，一定歷史時(shí)期的社會(huì)風(fēng)尚、政治、經(jīng)濟(jì)、文化方面的傾向，以及由此而形成的對(duì)傳統(tǒng)的態(tài)度也對(duì)一個(gè)畫家的個(gè)人風(fēng)格的形成產(chǎn)生一定的作用。雖說(shuō)畫家的個(gè)人風(fēng)格的形成有可能是一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程，但一旦形成，就具有穩(wěn)定性，反過(guò)來(lái)對(duì)畫家的創(chuàng)作也會(huì)起指導(dǎo)的作用。也可以這樣說(shuō)，它具有那種把一個(gè)畫家的個(gè)中才能引導(dǎo)向一個(gè)既定目標(biāo)的力量，而這種力量促使一個(gè)畫家在觀察和體驗(yàn)生活的時(shí)候有其獨(dú)特的視角，然后，用這一獨(dú)特的視角形成的話語(yǔ)方式構(gòu)思或完成一件作品。

一個(gè)畫家作品的風(fēng)格是它的一個(gè)在藝術(shù)上真正被客觀化、社會(huì)化的自我，也因此而有可能以藝術(shù)的名義獲得社會(huì)的認(rèn)可，其作品也會(huì)因其獨(dú)特秉性所賦予的獨(dú)創(chuàng)性而成為人類文化傳統(tǒng)中的一部分。

我始終認(rèn)為，畫家是身處歷史之中，畫肖像也好，畫其他也好，都不能回避或多或少要受到社會(huì)思潮和藝術(shù)思潮的影響。當(dāng)這種影響使得一批畫家的作品呈現(xiàn)出相似的特征時(shí)，就形成了所謂的流派，或者說(shuō)流派意義上的風(fēng)格。比如說(shuō)古典主義和象征主義，無(wú)論是在形式、內(nèi)容，還是價(jià)值取向上就不難理解它們之間的差異了，而同樣古典藝術(shù)里即使是同時(shí)代的藝術(shù)家因其個(gè)人的獨(dú)特性，在面貌山也是有較為明確的差異。而當(dāng)畫家的個(gè)人風(fēng)格和某一流派的風(fēng)格如果是非常有意義的，它就承上啟下，成為人類美術(shù)歷史發(fā)展過(guò)程中獨(dú)立的環(huán)節(jié)。

一個(gè)人個(gè)性風(fēng)格的形成是有一個(gè)必然因素的。我們今天看倫勃朗、委拉斯凱茲、荷爾拜因和丟勒的肖像，他們都是人類自有繪畫以來(lái)所建立起的一座座精神豐碑，可你讓倫勃朗去畫丟勒的那樣一種感覺(jué)的畫，他肯定也畫不了，畫得了也畫不出水平。不是因?yàn)閯e的，因?yàn)閭惒示褪莻惒?，丟勒就是丟勒。

賀：人追求永恒的本質(zhì)和肖像藝術(shù)的產(chǎn)生有必然的聯(lián)系嗎？談的時(shí)候，您可否從藝術(shù)史這個(gè)點(diǎn)切入并有一點(diǎn)拓展，這樣不僅理解起來(lái)清晰一些，對(duì)晚學(xué)者也會(huì)有一些實(shí)質(zhì)性的幫助。

楊：你問(wèn)它們之間是否有必然聯(lián)系，我認(rèn)為有，這點(diǎn)是絕對(duì)的。我們現(xiàn)在知道，西方有史可查的人物畫是從古埃及開(kāi)始，在這個(gè)被我們稱為人類文明發(fā)源地之一的地方。當(dāng)時(shí)人人都是虔誠(chéng)的宗教信徒，是什么原因不得而知。他們相信“靈魂不滅”，認(rèn)為肉體死后，只要尸體保存的好，靈魂就可以得到永生。他們把大量的精力花在修建廟宇和陵墓上。在對(duì)其進(jìn)行裝飾美化的過(guò)程中，產(chǎn)生了為數(shù)眾多的墓室壁畫。其中人們也發(fā)現(xiàn)了大量畫在棺木上的“肖像”。它的制作方式今天許多方面人們不得其解。但有一點(diǎn)是可知的，從史料上看，他們繪制肖像的目的是服務(wù)于死者對(duì)永恒存在的期待。

古希臘時(shí)期，其神話中“神人同形同性”的特點(diǎn)使神具有人的面貌和情感。古希臘式的古典美學(xué)價(jià)值推動(dòng)了肖像藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。在對(duì)永恒存在的渴望和追問(wèn)中，在對(duì)神靈的頂禮膜拜中，肖像和人體藝術(shù)成為探究宇宙神圣秩序，寄托人們理想、思想的重要工具。

與希臘人的有限、靜止而神圣的宇宙觀截然不同，基督教的宇宙觀是一種超絕的宇宙觀。所謂超絕（Transcendent）是指宇宙本身被全知、全能的造物主從虛無(wú)中創(chuàng)造出來(lái)，在被創(chuàng)造物（宇宙和人）與創(chuàng)造者（上帝）之間，有一種超然而斷絕的關(guān)系，后者絕對(duì)優(yōu)于前者。

《圣經(jīng)》認(rèn)為凌駕于世界之上至高無(wú)上的美是上帝，他是一切美的源泉。但我們稍加留意就會(huì)發(fā)現(xiàn)，《圣經(jīng)》在開(kāi)篇“創(chuàng)世紀(jì)”中說(shuō)神按著自己的形象造了人，之后就從來(lái)不提及上帝的形象，而總是用曠野上、在云端中的聲音來(lái)代替。但是，人類追求永恒的愿望與上帝和人類超絕的鴻溝，卻被耶穌基督這一人神兼?zhèn)涞男蜗蠼永m(xù)，這就是“道成肉身”。上帝之“道”通過(guò)耶穌基督化成了人類的“肉身”，而人類也能夠通過(guò)信奉耶穌基督重領(lǐng)上帝之“道”獲得拯救。于是在西方藝術(shù)中，渴望表現(xiàn)上帝的呼聲越來(lái)越強(qiáng)烈。后來(lái)，為了順應(yīng)人贊美上帝的心聲，在基督教史上，制定于公元325年的尼西亞信經(jīng)明文規(guī)定可以用人的形象表現(xiàn)基督，它的理論根據(jù)其實(shí)是“道成肉身”的觀念。從而打破了希伯來(lái)宗教中“不可制作偶像”的絕對(duì)戒律。也由此我們才能理解西方的肖像藝術(shù)甚至是整個(gè)西方藝術(shù)史的獨(dú)特面貌和發(fā)展軌跡。一方面，制作圣像的傳統(tǒng)與希臘古典美學(xué)的“形式”觀念合流，作為條件之一促成了后來(lái)的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。另一方面，在尋求象征性地表現(xiàn)上帝神圣力量的過(guò)程中，西方藝術(shù)杰出地發(fā)展了光和色彩，油畫肖像至此才是有血、有肉、鮮活的面貌。這也說(shuō)明了為什么研究、學(xué)習(xí)西方從文藝復(fù)興這個(gè)階段切入就大體上能承上啟下對(duì)西方藝術(shù)有所了解。因?yàn)樵谖乃噺?fù)興的肖像藝術(shù)中，是將人賦予了一種神性的光輝，有了肯定現(xiàn)實(shí)生活的積極意義。肖像藝術(shù)也是在此時(shí)有了空前的發(fā)展。

賀：從歷史上看您指出了肖像藝術(shù)的起因和存在的意義。那么，您反復(fù)提到的“神圣價(jià)值”它有什么樣的屬性，它又是怎樣具體地在畫面中體現(xiàn)出來(lái)的？

楊：我認(rèn)為之所以被稱為“神圣價(jià)值”，它是有一個(gè)至善至美的標(biāo)準(zhǔn)的。人只能仰望，努力地去接近這個(gè)價(jià)值目標(biāo)，但永遠(yuǎn)也不可能具有這樣一個(gè)完備屬性的境界。

“神圣價(jià)值”不是人定的，《圣經(jīng)》里將圣靈的果子是圣潔、溫柔、善良、公義、信實(shí)、節(jié)制、寬容......這些我理解就是人身上神圣的品質(zhì)，在模特兒身上發(fā)現(xiàn)并賦予在自己的畫面上就是找到了這個(gè)“神圣價(jià)值”，至于欣賞，那是觀眾的事。但是，一個(gè)人窮其一生去追求也不可能這樣完全，因?yàn)槿诵缘淖飷焊校匀瞬庞幸环N希望借助藝術(shù)提升自己形象、完善自己人格的原動(dòng)力。

無(wú)論中國(guó)還是西方，早期的藝術(shù)都是服務(wù)于一種超然的、神性的事業(yè)。在后來(lái)，藝術(shù)家把人的形象理想化，去渴望接近那完美的神，來(lái)表達(dá)自己內(nèi)心的仰望、贊美的志趣。發(fā)展到近代，由于生產(chǎn)力的發(fā)展，熱的審美視域有了更大的拓展，從仰望神到關(guān)注神的創(chuàng)造。肖像藝術(shù)也就逐漸成了一個(gè)獨(dú)立的門類。文藝復(fù)興時(shí)期最大限度地挖掘和贊美了人身上的榮光之美。無(wú)數(shù)優(yōu)秀的藝術(shù)家也從人身上發(fā)現(xiàn)了神性的光輝，在表現(xiàn)的過(guò)程中間接地贊美了全能的上帝。

賀：您早期的肖像作品里，能看出您是深受文藝復(fù)興藝術(shù)的影響，而在您后期的作品里，似乎又更注意從源頭上去追尋，是什么促使您關(guān)注的點(diǎn)發(fā)生了轉(zhuǎn)移？

楊：這有點(diǎn)說(shuō)來(lái)話長(zhǎng)。上大學(xué)的時(shí)候，通過(guò)一些畫冊(cè)對(duì)文藝復(fù)興的藝術(shù)有了粗淺的了解。1984年在國(guó)內(nèi)有看了一個(gè)《羅浮宮二百五十年》的展覽。第一次見(jiàn)到了一些大師的原作，很喜歡、也立下志向去追隨。1986年我到非洲去給吉布提總統(tǒng)畫像，回國(guó)的時(shí)候我想辦法繞道經(jīng)過(guò)了巴黎，第一次系統(tǒng)地見(jiàn)到了羅浮宮賀奧塞博物館等地的藏品。其中有許多文藝復(fù)興大師們的精品，我一下就將視線鎖定在了這一區(qū)域。因?yàn)閺囊曈X(jué)上我更喜歡文藝復(fù)興時(shí)期西方古典藝術(shù)里那種富有理想、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、切實(shí)可信、深入精微的樣式?；貒?guó)之后，在這方面就做了一些研究?！侗狈焦媚铩?、《十九歲》、《抱玩具的姑娘》、《靜物前的少女》等都基本上是順著這一思路完成的一些作品。

1989年第二次出國(guó)是先到的美國(guó)，回國(guó)之前，也是順道去了歐洲，這次的時(shí)間充分一些。歐洲的一些大博物館也幾乎全看了，長(zhǎng)了不少見(jiàn)識(shí)。這個(gè)時(shí)候，我受到自己內(nèi)心和一些外在環(huán)境的影響，也希望在畫面上有一點(diǎn)改變，希望自己在古典的樣式里面揉進(jìn)一些和自己貼近的、現(xiàn)實(shí)性的因素。因?yàn)槟欠N單純樣式上的東西已不能使我激動(dòng)了。同時(shí)，它也很難喚起我對(duì)于繪畫的熱情。帶著這種思考，這期間我畫了《喚起記憶的歌》、《瞬間的靜止》、《夏》、《那時(shí)我們正年輕》等一批帶點(diǎn)探索性的作品。其實(shí)我一步步地走到今天是很自然的一個(gè)過(guò)程，我從沒(méi)有刻意去求變求新，一切都是順應(yīng)自己的內(nèi)心。而每當(dāng)我在藝術(shù)上尋找新的支撐點(diǎn)時(shí)，我沒(méi)有放棄自己前面的積累。所以經(jīng)歷了1989年的第二次出國(guó)，我在關(guān)注文藝復(fù)興繪畫的同時(shí)，視線也拓展到了印象派、印象派以前和后來(lái)的象征主義、結(jié)構(gòu)主義的作品。不再封閉自己，而是比較注意從其他的流派里尋找滋養(yǎng)自己的養(yǎng)分。我要強(qiáng)調(diào)的一點(diǎn)就是，1990年回國(guó)至今，西方的人文主義思想對(duì)我的影響是很大的，在我系統(tǒng)地對(duì)西方美術(shù)史和西方繪畫所走過(guò)的歷程作了一些研究之后，我似乎找到了支撐西方繪畫和我今后要走的道路的根基。

賀：在您的肖像畫里，你今天更看重什么？

篇4

一瞬間的感動(dòng)，一瞬間的改變，一瞬間的呵護(hù)，當(dāng)然還有一瞬間的悲痛……

痛，到底是什么？次次難受，默默流淚，聲聲怨恨？還是內(nèi)心的波折，那片漣漪久久不能平靜？

痛，是傷人的？還是感人的？

永恒是真實(shí)的？還是假意的？

痛跟永恒之間到底會(huì)有怎樣的內(nèi)在聯(lián)系呢？

因?yàn)橥?，所以才?huì)刻骨銘心；因?yàn)橥?，才?huì)成為永恒的記憶；因?yàn)橥词窃谀且凰查g產(chǎn)生的，所以痛是屬于一瞬間的。

痛是傷人的，永恒是真實(shí)的，就好比那一克拉的眼淚，不管用怎樣的修飾詞，淚永遠(yuǎn)是屬于真實(shí)的

我的心是痛的，不管我怎樣掩蓋，不管我怎樣隱瞞，那記事本是可以改變?nèi)魏位孟氲模亲掷镄虚g痛，那墨香的痛，痛的好難過(guò)，痛的淚止不住的流。

痛夠了，哭煩了，留下的是什么？一串串悲憐的痕跡，還有呢？沒(méi)了，或許還有昨天那回憶，但，

那是回憶時(shí)所能感受的的幸福嗎？

篇5

只不過(guò)，那樣簡(jiǎn)單，還是在自己的世界里，看著你的敵人和對(duì)手，同時(shí)也是你的朋友，在挫折和磨難中，一次又一次地突飛猛進(jìn)。

我們都不記得，這到底是一種怎樣的堅(jiān)強(qiáng)力量，也許他們不喜歡，但是絕大多數(shù)人都認(rèn)為，這是不太一樣的道理。

他們所利用的每一次機(jī)會(huì)，都顯得那么刻意，又經(jīng)不起推敲。

只要時(shí)間長(zhǎng)了，我們都會(huì)清楚，這到底是一種讓人清楚地，還是導(dǎo)致別人迷茫的錯(cuò)誤事跡，這些都是沒(méi)有太大的道理。

如果，我一直都在這里，思考著那些不被自己想起的回憶，哪怕這個(gè)過(guò)程，經(jīng)理起來(lái)，太難，也都是義不容辭的。

篇6

——題記

今天整理我的書桌，不經(jīng)意間，碰掉了一本書，一張紙片從書頁(yè)中飄落下來(lái)，是一張照片，我愣了愣，拾了起來(lái)。一張笑臉如花般在我眼前綻開(kāi)，我心里頓時(shí)涌上一股暖流。

那張?jiān)谖矣洃浬钐幍男δ?，永遠(yuǎn)都是那么明亮燦爛。

這張照片上的人是妍。

那年夏天，我去鄉(xiāng)下度假。初來(lái)乍到，人生地不熟的，也有點(diǎn)不知所措。那時(shí)，妍就來(lái)了，她拉起我的手，咯咯的笑聲傳得很遠(yuǎn)。她問(wèn)：“你是從城里來(lái)的吧？”我木納地點(diǎn)點(diǎn)頭。她沒(méi)有說(shuō)什么，就拉著我朝林子里跑去。

我倆很快成為了好朋友。

妍帶我到林子里采野果子吃。她在樹(shù)上面摘，我在下面撿，結(jié)果不過(guò)癮，我也爬了上去。于是我和她一起做在樹(shù)干上吃，吱溜吱溜的，津津有味。

妍帶我到小溪邊去捉魚蝦蝌蚪和小螃蟹。卷起褲腳，把腳丫子浸入冰涼的水中，結(jié)果捉得渾身濕透。然后妍帶我到田間奔跑，她說(shuō)要追尋風(fēng)的足跡，讓風(fēng)把我們的衣服吹干。

“你喜歡什么？”我問(wèn)她。“攝影。”她開(kāi)心地答道。

妍說(shuō)，攝影可以保存下自己喜歡的東西，并且還是免費(fèi)的；妍說(shuō)，攝影可以從一個(gè)你自己最喜歡的角度把美好的事物留下來(lái)；妍說(shuō)，攝影可以讓瞬間完成永恒……

我倆玩累了，坐在樹(shù)干上吃著龍眼。“如果你有一部照相機(jī)，你會(huì)拍什么？”我問(wèn)她。

妍說(shuō)，她要拍下火紅的楓葉，因?yàn)樗娘h落是一種凄清的美；妍說(shuō)，她要拍下彩虹，因?yàn)樗某霈F(xiàn)是一種夢(mèng)幻的美；妍說(shuō)，她要拍下流星，因?yàn)樗幕涫撬查g的美，她再次說(shuō)了，她想讓瞬間完成永恒……

讓瞬間完成永恒……我喃喃重復(fù)。

“我還要拍下你。”妍突然笑著對(duì)我說(shuō)。“為什么？”我驚異。“因?yàn)槲蚁肓糇∧悖?rdquo;她天真地笑著說(shuō)，“因?yàn)槟阍谖疑锊⒉皇谴掖疫^(guò)客而已，你在我心中是永恒。”我愣了，而妍卻笑了。

那天下午，我要回城了，妍來(lái)送我，她給了我一張照片，那是她生日的時(shí)候在照相館照的。后來(lái)，她哭了，在我面前，她第一次哭了……

篇7

很多同學(xué)家里都有數(shù)碼相機(jī)，出游前一天一定要檢查一下存儲(chǔ)卡是不是在相機(jī)里、存儲(chǔ)卡的空間夠不夠、電池是不是充足電了等。我的習(xí)慣是先試拍一張，確定相機(jī)沒(méi)問(wèn)題了再放進(jìn)要帶的包包里。如果等別人都擺好了姿勢(shì)你才開(kāi)始翻包包，最后還一臉苦笑地說(shuō)“相機(jī)忘在床頭柜上了”，那多浪費(fèi)別人的表情??！

拍好照片的第一個(gè)要求是拍清楚。好多人在拍照時(shí)只用大拇指和食指捏著相機(jī)，就像在“秀”京劇旦角的蘭花指。動(dòng)作雖然很優(yōu)雅，但卻很難拿穩(wěn)相機(jī)，容易把照片拍虛。正確的做法是雙手握住相機(jī)，保持機(jī)身穩(wěn)定，然后先把快門按下一半，注意觀察屏幕上的對(duì)焦標(biāo)志。當(dāng)標(biāo)志由紅變綠時(shí)，相機(jī)會(huì)發(fā)出“滴”的一聲，這就代表對(duì)焦成功了。這時(shí)再把快門按到底，保持不動(dòng)，一直等到“咔嚓”聲結(jié)束，一張照片就算拍攝完成啦！

光把照片拍清楚是不夠的，還得把照片拍漂亮，所以照片的構(gòu)圖也是很有講究的。你拍“班花”的時(shí)候，如果照片中她的頭上“長(zhǎng)”出了電線桿，估計(jì)你得吃她一記粉拳。拍照的時(shí)候要注意變換角度，避開(kāi)不必要的景物。拍合影的時(shí)候要注意別把某人的半張臉、半個(gè)頭給“切”掉了。咱是拍快樂(lè)的郊游大片，可不是拍恐怖片呀！拍別人奔跑的姿勢(shì)要注意在前方留一定的空間，拍往上跳的姿勢(shì)要在畫面上部留一些空間，這樣拍出來(lái)的照片看起來(lái)更協(xié)調(diào)。

篇8

并不為了與其永恒。

因?yàn)閷で笏查g的震憾，

然而并無(wú)值得經(jīng)意，

一切都順理成章。

其實(shí)葉那飄亦富哲理，

瞬間的脫離，

永恒的孤寂，

孤寂本不真切，

只因摻進(jìn)了情，

變得無(wú)可厚非。

我已語(yǔ)無(wú)倫次，

生命——瞬間及永恒，

瞬間？永恒？

篇9

——題記

我班轉(zhuǎn)進(jìn)了一個(gè)“傻子”

小學(xué)二年級(jí)，我班轉(zhuǎn)來(lái)一個(gè)總愛(ài)“傻笑”的同學(xué)。大家從那刻就開(kāi)始議論他是不是腦子不正常。一開(kāi)始，我還阻止同學(xué)們這么說(shuō)；可后來(lái)，他自己也說(shuō)：“嘿嘿，你們說(shuō)我傻，我就傻唄！”無(wú)奈，既然他已經(jīng)“承認(rèn)”了，我又有什么借口替他辯解呢？

往后的半年學(xué)習(xí)生活中，他的行為雖然純樸，但在我們心中，那些都是沒(méi)有頭腦的人才會(huì)做的事：隨便哪個(gè)同學(xué)讓他打掃衛(wèi)生，他都會(huì)立即去拿勞動(dòng)工具，把地板掃得一塵不染，默默為班級(jí)付出；無(wú)論何時(shí)同學(xué)向他借錢，他都會(huì)二話不說(shuō)借給別人，可那些錢卻很少再回到他手里；兒童節(jié)班級(jí)同學(xué)合照需要一個(gè)人來(lái)幫忙拍攝，他毫不猶豫的站了出來(lái)，班中又傳來(lái)了嘲笑聲，笑他放棄合影的那股傻勁；照片洗出來(lái)掛在后面的墻上，里面唯獨(dú)沒(méi)有他的影子，但又有幾雙眼睛發(fā)現(xiàn)了呢；老師早班會(huì)課上表?yè)P(yáng)他不拘小節(jié)、熱心坦誠(chéng)，講他的品質(zhì)值得每個(gè)人學(xué)習(xí)；我們私底下卻仍然叫著他“傻子”……

我知道他其實(shí)并不傻

后來(lái)，老師把我和他安排為同桌，兩人的交流漸漸多了，我知道了他其實(shí)并不是真的傻。當(dāng)我問(wèn)起他為什么每次都一口答應(yīng)同學(xué)做這做那時(shí)，他笑著說(shuō)：“我父母離異了，但爸爸走之前，反復(fù)叮囑我“一定要做個(gè)好人，做個(gè)能使身邊人快樂(lè)的男子漢！”我知道，爸媽分手就是因?yàn)閶寢層X(jué)得爸爸這個(gè)人太老實(shí)，老實(shí)的有點(diǎn)兒傻，和他在一起完全沒(méi)有生活的樂(lè)趣。盡管媽多次提醒我別學(xué)爸，可我認(rèn)為爸爸啥都沒(méi)做錯(cuò)，也許從媽的角度看，他可能是“傻傻的”，但周圍人都很喜歡他呀！所以我一直記得爸爸離開(kāi)前說(shuō)的話。”我被感動(dòng)了，原來(lái)在一切之后竟深藏著這么個(gè)不為人知的故事。

那年的圣誕節(jié)我硬拖著他拍了張照，“咔嚓”，留下了他傻笑時(shí)的瞬間。交給他照片時(shí)，我說(shuō)，你一定要記住這個(gè)花季許下的承諾，要做個(gè)好傻人！他使勁點(diǎn)了點(diǎn)頭，片刻，我覺(jué)得他一點(diǎn)兒也不傻了……

我不會(huì)忘記傻傻的他

來(lái)年的陽(yáng)春三月，不知道因?yàn)槭敲丛?，他突然跟我說(shuō)要轉(zhuǎn)學(xué)。我剎那間驚住了，嘴巴不由自主的動(dòng)著卻沒(méi)有說(shuō)出一個(gè)字。半晌，他拿出了那張?jiān)趯W(xué)校拍下的唯一的照片，把它交給了我，我問(wèn)他這是干嗎，他說(shuō)不帶走它有兩個(gè)緣由：一是想給我留下第一個(gè)也是最后一個(gè)紀(jì)念；二是怕看到這照片又會(huì)懷念這所校園和同學(xué)，老師。“你真傻耶！”我擠出勉強(qiáng)的笑容，“都要走了，還編個(gè)那么不像樣的理由讓人只會(huì)記住你的……”說(shuō)到這兒我有些哽咽，完全說(shuō)不出口那個(gè)字。“說(shuō)呀，怎么停啦！”他仍然像若無(wú)其事一樣的追問(wèn)我。“傻！”說(shuō)完后，淚水終于抑制不住迸涌而出。“我知道你會(huì)這么說(shuō)的！但我傻得可愛(ài)，能使大家開(kāi)心，對(duì)不對(duì)？千萬(wàn)別忘記我呦，傻傻得我呦！”他好像毫不在意，臉上依然保持著招牌時(shí)的笑容，但我卻依稀看到從不輕易落淚的他兩頰有了幾滴透明晶體。我后悔以前罵他“傻”了，有點(diǎn)舍不得他離開(kāi)……

篇10

導(dǎo)讀：7月19日，“瞬息?永恒――卡地亞時(shí)間藝術(shù)展”在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館開(kāi)幕。作為紀(jì)念中法建交50周年系列活動(dòng)之一，此次展覽以制表工藝為主題，邀請(qǐng)了國(guó)際著名設(shè)計(jì)師吉岡德仁先生擔(dān)任策展人，通過(guò)跨越一個(gè)多世紀(jì)的180余件珍貴時(shí)計(jì)杰作，全方位呈現(xiàn)了東西方文化藝術(shù)在時(shí)間領(lǐng)域?qū)γ赖臒o(wú)盡追求。

“瞬息?永恒――卡地亞時(shí)間藝術(shù)展”為大眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)時(shí)間與藝術(shù)的盛宴，貢獻(xiàn)了跨文化間的藝術(shù)交流與對(duì)話，旨在為大眾呈現(xiàn)分秒瞬息間的藝術(shù)創(chuàng)造力，傳頌時(shí)計(jì)藝術(shù)品普世永恒的價(jià)值。正如當(dāng)代館館長(zhǎng)龔彥女士所說(shuō)：“當(dāng)我們望向宇宙時(shí)，我們正在望著它的過(guò)去。這是時(shí)間讓我們感受到的世界。那么，當(dāng)我們面對(duì)一個(gè)計(jì)時(shí)器時(shí)，我們又看到了什么？這是‘時(shí)間藝術(shù)’展將為我們揭開(kāi)的謎團(tuán)。”談及策展人吉岡德仁，龔彥女士贊賞有加，“他來(lái)自一個(gè)能夠?qū)⒓兇馕锘綐O致，將時(shí)間化入勞作的國(guó)度。他對(duì)時(shí)間的解讀和闡釋，平添了我對(duì)這個(gè)展覽的好奇。”

作為卡地亞典藏展覽的一部分，“瞬息?永恒――卡地亞時(shí)間藝術(shù)展”是其全球藝術(shù)之旅的第28站。自1989年首次展覽以來(lái)，卡地亞典藏的足跡遍布全球各大權(quán)威文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)，曾先后受邀在紐約大都會(huì)博物館、倫敦大英博物館、巴黎大皇宮等地展出，為法國(guó)藝術(shù)文化在全球的交流傳播起到了推動(dòng)作用。同時(shí)，它也與中國(guó)有著深厚淵源，曾分別于上海博物館、北京故宮博物院、和遼寧省博物館展出。時(shí)值中法建交50周年之際，卡地亞典藏再度來(lái)到中國(guó)，希望在引領(lǐng)中國(guó)觀眾享受時(shí)間藝術(shù)的同時(shí)，探索西方時(shí)計(jì)藝術(shù)品的演進(jìn)歷程及跨文化影響，從而推進(jìn)中法兩國(guó)之間的文化交流。

如同一次跨越時(shí)光的旅行，“卡地亞時(shí)間藝術(shù)展”是對(duì)公眾開(kāi)放的規(guī)模最大的時(shí)計(jì)藝術(shù)品展之一。其首場(chǎng)展覽于2011年在制表業(yè)誕生之地――瑞士蘇黎世的貝勒維博物館舉行，隨后移師新加坡藝術(shù)科學(xué)博物館。此次首度來(lái)到中國(guó)，“瞬息?永恒――卡地亞時(shí)間藝術(shù)展”通過(guò)卡地亞典藏作品、大師工藝、制表精粹、復(fù)雜機(jī)芯、創(chuàng)新技術(shù)，以及多媒體影像和制表師、工藝師的現(xiàn)場(chǎng)演示，從歷史傳承、風(fēng)格演進(jìn)、美學(xué)設(shè)計(jì)等多個(gè)角度，為廣大觀眾提供了難能可貴的機(jī)會(huì)，探索制表領(lǐng)域藝術(shù)與工藝的演進(jìn)發(fā)展與文化影響。

作為一個(gè)公益性藝術(shù)機(jī)構(gòu)，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（簡(jiǎn)稱當(dāng)代館）在收藏、研究與展示當(dāng)代藝術(shù)品的基礎(chǔ)上，為眾多年輕策展人與新銳藝術(shù)家提供了實(shí)踐和操作的平臺(tái)，同時(shí)為公眾接觸、欣賞和理解當(dāng)代藝術(shù)提供了時(shí)尚化的空間場(chǎng)所與友好界面。上海當(dāng)代藝術(shù)博物館副館長(zhǎng)李旭先生說(shuō)道：“此次卡地亞時(shí)間藝術(shù)展是一次難得的藝術(shù)與文化交流，通過(guò)藝術(shù)的形式對(duì)時(shí)間進(jìn)行解讀與闡釋。尤其是在中法建交50周年之際，這次展覽作為一場(chǎng)東西方藝術(shù)之間的對(duì)話，迸發(fā)了跨文化之間思想碰撞的火花?！睆姆▏?guó)遠(yuǎn)道而來(lái)的卡地亞形象、風(fēng)格及傳承總監(jiān)皮埃爾?雷諾先生則表示：“我們很高興受到上海當(dāng)代藝術(shù)博物館的邀請(qǐng)，也非常感謝吉岡德仁先生為此次展覽所做的特別設(shè)計(jì)。這場(chǎng)關(guān)于時(shí)間藝術(shù)的展覽仿佛一段時(shí)光之旅，呈現(xiàn)了卡地亞一個(gè)多世紀(jì)以來(lái)在制表領(lǐng)域的豐厚傳承、設(shè)計(jì)哲學(xué)與美學(xué)造詣。希望所有有興趣的觀眾都能親臨展覽，感受時(shí)間藝術(shù)的獨(dú)特魅力?！?/p>