導(dǎo)語：如何才能寫好一篇陽關(guān)調(diào)歌詞，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

暮云收盡溢清寒的意思是夜幕降臨，云氣收盡，天地間充滿了寒氣。出自《陽關(guān)曲·中秋作》，是北宋文學(xué)家蘇軾創(chuàng)作的一首詞。這首詞記述的是作者與其胞弟蘇轍久別重逢，共賞中秋月的賞心樂事，同時(shí)也抒發(fā)了聚后不久又得分手的哀傷與感慨。

這首詞從月色的美好寫到“人月圓”的愉快，又從當(dāng)年當(dāng)夜推想次年中秋，歸結(jié)到別情。形象集中，境界高遠(yuǎn)，語言清麗，意味深長。《陽關(guān)曲》原以王維《送元二使安西》詩為歌詞，蘇軾此詞與王維詩平仄四聲，大體切合，是詞家依譜填詞之作。

這首小詞，題為“中秋作”，自然是寫“人月圓”的喜悅；調(diào)寄《陽關(guān)曲》，則又涉及別情。記述的是作者與其胞弟蘇轍久別重逢，共賞中秋月的賞心樂事，同時(shí)也抒發(fā)了聚后不久又得分手的哀傷與感慨。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

篇2

一、在多彩的民歌中汲取營養(yǎng)，學(xué)習(xí)旋律的改編

我國各民族優(yōu)秀的民歌其音調(diào)都經(jīng)過了千百年的錘煉，閃耀著鮮明的民族特色，是作曲家們創(chuàng)作的源泉。植根于肥沃的民族音樂文化土壤，汲取和借鑒民間音樂素材，是作曲家們根本的立足點(diǎn)。如在音樂鑒賞第四節(jié)《醇厚的中原韻》的學(xué)習(xí)中感受、體驗(yàn)山東民歌《沂蒙山小調(diào)》的基礎(chǔ)上探究如何劃分樂句，前一句句尾的音與后一句的句頭的音是怎么銜接的，以文學(xué)中常用的“頂針法”作為教學(xué)切入點(diǎn)，嘗試讓學(xué)生創(chuàng)作一段體、魚咬尾的創(chuàng)作方法。分析四個(gè)樂句句尾使用的結(jié)尾音分別是什么，理解啟承轉(zhuǎn)合的創(chuàng)作方法。這樣有機(jī)地滲透魚咬尾及起承轉(zhuǎn)合的民歌創(chuàng)作方法，在教學(xué)拓展環(huán)節(jié)中安排學(xué)生運(yùn)用此方法進(jìn)行簡單的旋律創(chuàng)作，學(xué)習(xí)同音反復(fù)、級進(jìn)、跳進(jìn)等旋律基本的形態(tài)與發(fā)展手法，老師用鋼琴現(xiàn)場彈奏學(xué)生的作品，讓學(xué)生獲得成功的快樂。比較聆聽河南地花鼓《王大娘釘缸》與趙季平創(chuàng)作的《好漢歌》，在歌譜例的對比中發(fā)現(xiàn)《好漢歌》巧妙地運(yùn)用了《王大娘釘缸》的代表音型和音調(diào)，從而很好地表達(dá)了梁山好漢的豪邁氣魄。在這樣分析探究創(chuàng)作歌曲與民歌間之間關(guān)系，不但解決了民歌在學(xué)生心目中的“土氣”問題，而且潛移默化地讓學(xué)生認(rèn)識了傳統(tǒng)民歌的價(jià)值。

二、通過分析不同風(fēng)格的音樂作品，學(xué)會音樂主題的創(chuàng)作。

音樂主題是歌曲中具有鮮明特點(diǎn)并有著顯著地位的旋律片段，通常由一個(gè)基本樂思發(fā)展而來，是歌曲構(gòu)建和發(fā)展的核心與基礎(chǔ)。創(chuàng)作歌曲的關(guān)鍵是要寫好音樂主題。首先要把選好歌詞，根據(jù)歌詞的內(nèi)容、情感來確定歌曲的音樂基調(diào)，這個(gè)音樂基調(diào)要在音樂主題中體現(xiàn)出來。我們常見的音樂體裁有抒情歌曲、頌歌、進(jìn)行曲、歌舞曲等，每種體裁都有自己的特點(diǎn)。如學(xué)生們熟悉的抒情歌曲《在那東山頂上》，旋律優(yōu)美舒緩，寬廣而抒情的曲調(diào)富有意境，節(jié)奏舒緩而平穩(wěn)，力度強(qiáng)弱變化的幅度較大，并賦予濃郁的民族特色。但在歌舞曲的主題中應(yīng)貫串富有特色的節(jié)奏型、旋律活潑、結(jié)構(gòu)規(guī)整，適合歌唱和舞蹈，如《青春舞曲》。

三、品鑒古典詩詞與曲調(diào)相結(jié)合的魅力，學(xué)習(xí)歌曲創(chuàng)作

歌曲創(chuàng)作要根據(jù)歌詞的內(nèi)容和情感來確定音樂的基調(diào)。歌詞與曲調(diào)的分分合合是一種文學(xué)現(xiàn)象，古時(shí)的曲譜多已失傳，流傳下來的《陽關(guān)三疊》《揚(yáng)州慢》是中國古代歌曲中的“極品”，曲調(diào)抒情雋美，具有極高的藝術(shù)價(jià)值和欣賞價(jià)值?！兑魳疯b賞》第十四單元《文人情致》第二十五節(jié)的內(nèi)容，也是有音樂修養(yǎng)的高中生必修之作。在品鑒《陽關(guān)三疊》的節(jié)奏美、旋律美、意境美中感受詩與歌相結(jié)合獨(dú)特藝術(shù)魅力，詩詞的平仄、押韻正是音樂節(jié)奏、旋律創(chuàng)作中所追求的意境和在《揚(yáng)州慢》學(xué)唱中理解節(jié)奏一字一拍的吟唱形式、離別、傷感、思念的創(chuàng)作手法中多用旋律下行走向的理解掌握。古典詩詞最能體現(xiàn)漢語的音韻之美，便于入樂，是歌曲創(chuàng)作的很好方法。

四、借鑒通俗音樂，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)作能力

流行音樂的有效運(yùn)用是激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)創(chuàng)作興趣的一種有效方法和手段。借鑒學(xué)生喜愛的通俗音樂創(chuàng)作手法，不斷提高學(xué)生學(xué)習(xí)創(chuàng)作的信心和對音樂的審美能力，享受音樂藝術(shù)所帶來的無限樂趣。周杰倫是很多學(xué)生的偶像，喜歡他的歌，通過欣賞周杰倫的歌曲《龍拳》《雙節(jié)棍》《星晴》使學(xué)生對R&B、Rap的音樂風(fēng)格有初步的認(rèn)識和理解，分析音樂的表現(xiàn)要素，深層理解音樂作品， 通過簡單的音樂創(chuàng)作實(shí)踐，在實(shí)踐過程中發(fā)現(xiàn)，Rap特點(diǎn)：快速度的如說唱般的語言朗誦，調(diào)性不明顯。把你想說的任意話編成歌詞，通常按著節(jié)奏2/4 x.x x x|xxx x|xxxx xxxx|xxxx x|，一首簡單的Rap就呈現(xiàn)在我們面前。SHE也是學(xué)生們喜愛的歌手，她們的一首《不想長大》唱響了很多校園。當(dāng)在課堂中把莫扎特的第40交響曲與其通過對比播放，學(xué)生們驚訝地發(fā)現(xiàn)兩首曲子竟如出一轍，驟然間學(xué)生們對古典音樂產(chǎn)生濃濃的興趣，從而拉進(jìn)流行音樂和古典音樂的距離，收到很好的學(xué)習(xí)效果，同時(shí)也可以指導(dǎo)學(xué)生利用這種方法，從經(jīng)典的嚴(yán)肅音樂中吸收養(yǎng)分，進(jìn)行簡單的譜曲。作曲者左安安采用了奧地利作曲家莫扎特第40號交響曲中最為人熟知的主題作為《不想長大》副歌的旋律。很多流行音樂是借鑒經(jīng)典嚴(yán)肅音樂改編而成，我們可以讓學(xué)生借鑒、模仿這種思維方法學(xué)習(xí)簡單的譜曲。

五、與計(jì)算機(jī)老師合作，創(chuàng)作電腦音樂

篇3

【關(guān)鍵詞】初中音樂；古琴教學(xué)；案例研究

在我國古代社會，琴、棋、書、畫是公認(rèn)的四大文人修養(yǎng)。其中居首位的“琴”，就是古琴。古琴清、和、淡、雅的音樂品格，象征著文人超脫俗世的心態(tài)。從春秋時(shí)期的孔子，到魏晉時(shí)期的嵇康，都留有與古琴相關(guān)的動人故事。今人拍攝的歷史題材影視劇，也是動輒出現(xiàn)劇中人彈奏古琴的場景，為觀眾勾勒出一幅“可以調(diào)素琴、閱金經(jīng)。無絲竹之亂耳，無案牘之勞形”的淡泊境界。2003年，古琴藝術(shù)被列入世界級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)行列。

雖然古琴是我國的音樂藝術(shù)瑰寶，但對于現(xiàn)在的中學(xué)生來說，甚至對于音樂老師來說，它仍然是一件比較陌生的樂器。而且古琴曲大多節(jié)奏比較慢，曲風(fēng)比較古樸，與學(xué)生所喜愛的現(xiàn)代流行音樂相去甚遠(yuǎn)。所以，要想讓學(xué)生能夠更好地了解古琴及其作品，音樂教師必須首先接觸古琴。在前幾年上這節(jié)課時(shí)，我主要是通過圖片和視頻讓學(xué)生認(rèn)識古琴的，但學(xué)習(xí)效果并不好。學(xué)生對古琴不感興趣，自然對本課的演唱作品――琴歌《陽關(guān)三疊》（以古琴曲《陽關(guān)三疊》為旋律，填入唐詩《送元二使安西》為詞）也失去了學(xué)習(xí)興趣，甚至有的學(xué)生不僅沒興趣，還覺得歌曲非常難聽。癥結(jié)其實(shí)在于教者本身對古琴不太了解，也就說不出一些能讓學(xué)生感興趣的點(diǎn)。在本輪教學(xué)中，我特意訂購了一張古琴，并且借助相關(guān)教學(xué)碟片和網(wǎng)絡(luò)上查到的資料，開始自學(xué)。在學(xué)習(xí)過程中，我對于減字譜的歷史、含義有了進(jìn)一步的了解，對古琴的技法也有了比較粗淺的認(rèn)識，甚至還學(xué)著彈奏了《陽關(guān)三疊》的主旋律。在學(xué)習(xí)演奏中，我逐步熟悉了這件樂器，慢慢也找到了一些學(xué)生會關(guān)注和感興趣的點(diǎn)，于是有了以下的教學(xué)設(shè)計(jì)原則：

1.課堂設(shè)計(jì)由淺入深，適合學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律。

2.情境導(dǎo)入環(huán)節(jié)設(shè)計(jì)巧妙，使學(xué)生一直保持著濃厚的興趣。

3.注重學(xué)生活動，課堂氣氛活躍熱烈。

在這三個(gè)原則的框架內(nèi)，制定出以下內(nèi)容。

教學(xué)目標(biāo)：

1.通過古琴實(shí)物和視頻的展示和講解，讓學(xué)生能夠了解古琴的構(gòu)造、歷史、記譜法等知識。

2.在感受《陽關(guān)三疊》這首古老琴歌情感的基礎(chǔ)上，能夠較有感情、較為流暢地演唱該作品。

教學(xué)重點(diǎn)：學(xué)唱琴歌《陽關(guān)三疊》。

教學(xué)難點(diǎn)：激發(fā)學(xué)生對古琴的興趣。

課堂教學(xué)過程如下：

導(dǎo)入：在課前，我放了一段電視劇《三國演義》的空城計(jì)片段吸引學(xué)生興趣：諸葛亮在城樓上貌似悠閑地?fù)崆?，司馬懿陣前饒有興致地閉目聆聽，少頃，突然發(fā)出命令：“撤兵！”

然后我問學(xué)生：“諸葛亮彈奏的是什么樂器？”和我的預(yù)想相同：學(xué)生有的說古琴、有的說古箏。我接著他們的分歧，告訴他們通過今天的課，我們一定能搞清楚這個(gè)問題。在他們還有些疑惑的時(shí)候，我迅速揭開了古琴和古箏實(shí)物上的罩子，學(xué)生們的興趣一下就被調(diào)動起來了。

第二個(gè)環(huán)節(jié)是認(rèn)識古琴：我讓學(xué)生直接接觸古琴，加深他們的印象。再加上關(guān)于古琴的奧運(yùn)開幕式視頻片段欣賞、結(jié)合實(shí)物的古琴構(gòu)造、名稱講解、老師現(xiàn)場演奏古琴旋律片段和古箏實(shí)物的展示和對比、古琴減字譜的講解，學(xué)生的興趣逐漸濃厚。課前導(dǎo)入的那段除了吸引興趣外，我本來在“了解古琴”環(huán)節(jié)后設(shè)置了一個(gè)讓學(xué)生找出表演錯(cuò)誤的環(huán)節(jié)：因?yàn)楣徘俚穆曇魧?shí)際上很小，司馬懿最多只能看到諸葛亮在演奏，而不能聽到。但是因?yàn)橛泄徘俚膶?shí)物，和現(xiàn)場音色聆聽，學(xué)生不需我提醒，就主動質(zhì)疑了這段電視片段在表演上的錯(cuò)誤。也說明他們對古琴的確有了進(jìn)一步的了解，而且通過表格和實(shí)物的對比，也能很清楚地分清古琴和古箏了。

第三個(gè)環(huán)節(jié)是學(xué)唱琴歌《陽關(guān)三疊》，聽完這個(gè)作品后，學(xué)生能感覺到速度比較慢，旋律古樸。那么，如何幫助他們靜下心來仔細(xì)體會呢？我首先通過歌詞《送元二使安西》的誦讀，結(jié)合指揮手勢，讓他們從語速上先慢下來，然后再學(xué)習(xí)旋律，就能很好地適應(yīng)這樣的慢速。后面又通過大漠戈壁畫面的展示、語言的渲染，讓學(xué)生感受到作品內(nèi)在的悲傷――有可能是訣別。而且因?yàn)槭浅跞膶W(xué)生了，我提示了一句：“也許這種離別的悲傷，同學(xué)們在下學(xué)期初三畢業(yè)的時(shí)候能有所感受！”學(xué)生的情緒一下就被帶動起來了，也開始注意音樂中的情感表達(dá)了，再接著運(yùn)用小組合作的方式，讓學(xué)生們給后半段設(shè)計(jì)合適的力度變化，并運(yùn)用到實(shí)際演唱中。學(xué)生們的設(shè)計(jì)很符合歌曲的情緒，而且由于是他們自己設(shè)計(jì)的力度，唱起來也非常認(rèn)真投入。最后，我運(yùn)用多媒體，讓學(xué)生在古琴的伴奏下演唱這首作品，進(jìn)一步讓他們體會到“撫琴而歌”的琴歌韻味。

篇4

關(guān)鍵詞：民族聲樂；以情傳聲

自古以來，無論是傳統(tǒng)的曲藝、戲曲，還是現(xiàn)代社會流行的通俗歌曲的演唱，“以情傳聲，聲情并茂”一直被視為演唱的關(guān)鍵所在。所謂“動聽容易，動情難”，唯有將科學(xué)的發(fā)音方法與情感加以結(jié)合，其作品才可將人心打動?！俺?，不但聲之宜講，而得曲之情尤為重?！保ㄇ澹齑蟠弧稑犯畟髀暋罚┛梢?，“情”在“曲”中地位甚為重要。“必一唱而形神畢出。隔垣聽之，其人之裝束形容，顏色氣象及舉止瞻顧，宛然如見，才是曲之盡境”。（清，徐大椿《樂府傳聲》是謂曲中之情已深入人心，聽者之心皆為此曲所動，可算是“以情傳聲”的最高境界。

一、“情”在民族聲樂中地位愈來愈為重要

中國民族聲樂藝術(shù)歷史已相當(dāng)久遠(yuǎn)，最早可追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期，古人在日常勞作時(shí)，以歌唱的形式來表達(dá)情感。中國最早聲樂曲《彈歌》出現(xiàn)在王帝時(shí)期，曲詞僅含十一字“斷筆，斷竹，飛去逐突（肉）”，此曲表現(xiàn)了古人狩獵的場景；到周朝時(shí)期，民族聲樂演唱藝術(shù)已開始逐漸形成，王公貴族除對宮廷音樂的創(chuàng)作及演奏外還常去民間“采風(fēng)”，使得其音樂內(nèi)容更為豐富，情感表現(xiàn)更為多樣；春秋戰(zhàn)國時(shí)期，一種新型藝術(shù)形式——說唱藝術(shù)開始萌芽，說唱藝術(shù)的內(nèi)容大都為對社會現(xiàn)實(shí)中基層百姓生活的描寫，這種藝術(shù)形式的出現(xiàn)使人民可直接通過對于生活的描述表現(xiàn)內(nèi)心感受；漢朝時(shí)相和歌的出現(xiàn)，可謂聲樂演唱藝術(shù)的一大進(jìn)步，其內(nèi)容發(fā)展為有人物、有情節(jié)的完整故事，要求演唱者需具備一定聲樂演唱技巧，才可將曲中之情表達(dá)更為準(zhǔn)確；唐朝音樂文化空前發(fā)展，除大曲、參軍戲等藝術(shù)形式的出現(xiàn)，也產(chǎn)生了一大批高水準(zhǔn)民族聲樂演唱家，他們可聲情并茂的演唱以更好的表達(dá)曲中情感；宋元時(shí)期的雜劇發(fā)展為有說有唱、舞臺化妝并帶劇情的表演，不但要求演唱者生情并茂的表演，同時(shí)，對于“以情傳聲”的演唱有更高的要求；如今，中國民族聲樂的演唱發(fā)展為在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)演唱藝術(shù)精華的基礎(chǔ)上，借鑒與吸收西歐美聲歌唱方法的獨(dú)樹一幟的歌唱藝術(shù)?，F(xiàn)代聲樂作品風(fēng)格迥異、各具特色，演唱者如果要將作品表演到位，除需扎實(shí)的聲樂功底外，更重要的是對于作品情感、風(fēng)格的把握，用以情傳聲的演唱使聽者理解曲中之意而達(dá)以共鳴，為之感動。

由此可見，中國民族聲樂最初以描寫生活勞作發(fā)展到現(xiàn)今諸多風(fēng)格的作品，情感成分在作品中扮演者愈來愈為重要的位置，對于“以情傳聲”的要求也愈來愈高。

二、“以情傳聲”的幾點(diǎn)建議

“以情傳聲”就是將情感寄托于聲音表達(dá)出來，以感染聽眾?！皞魃瘛睆墓胖两穸际侵袊囆g(shù)所追求的最高目標(biāo)。在民族聲樂中，歌唱者的演唱并不單單只是聲樂技巧的運(yùn)用，而更多的是“以情傳聲”的演唱，表達(dá)出作品中蘊(yùn)含的情感，才能使聽眾感動。因此，作為演唱者，把握曲中情感內(nèi)涵，以情傳聲的演唱才是歌曲演唱的關(guān)鍵所在。對于如何更好的把握作品中的情感元素，筆者通過日常的練習(xí)，提出以下幾點(diǎn)建議：

（一）了解作品背景，懂得歌詞含義。作品中的情感內(nèi)涵的表達(dá)并非表面功夫，它需要歌者從內(nèi)心理解、把握歌曲與歌詞的含義，從而將曲中情感經(jīng)過自身的演繹而傳達(dá)給觀眾。這是表現(xiàn)歌曲思想感情的最基礎(chǔ)、最重要的環(huán)節(jié)，是每一位歌者在演唱作品前必須的準(zhǔn)備工作。

（二）刻畫主題形象，感受曲中意境。在歌曲《在希望的田野上》、《在那桃花盛開得地方》等作品中，基本上都是通過對于場景的描寫而抒感的作品，這便要求我們在演唱時(shí)大腦中建立一幅畫面，眼前應(yīng)浮現(xiàn)出曲中所描述的景象，以身臨其境的感受表達(dá)曲中的情感，從而達(dá)到“情景交融”的意境。

（三）把握情感基調(diào)，搭配特定唱腔。不同的歌曲都具有特定的情緒，每首作品都有一個(gè)感情基調(diào)，但在一首作品中卻存在著相當(dāng)多的情緒變化，對待感情的表達(dá)可以做到收放自如，游刃有余。

（四）提高專業(yè)素養(yǎng)，豐富情感經(jīng)歷。在中國許多民族聲樂作品中，有些作品是借鑒其他樂器音色而創(chuàng)作的，如《陽關(guān)三疊》原本是一首古琴曲，演唱者在演唱時(shí)除需模仿古琴的音色外，還要將曲中所表達(dá)的對友人無限關(guān)懷之情表現(xiàn)出來。

三、結(jié)語

中國民族聲樂從古至今，始終將“情”視為曲中靈魂。情感與歌唱的關(guān)系也甚為密切，情感表達(dá)的深淺直接影響到歌唱水平的高低，僅有技巧與方法的歌唱再為流暢也亦索然無味，聽者難以理解曲中之意，更難以產(chǎn)生共鳴；音樂皆由情而生，以情傳聲、依情而唱才可將人心打動，聽者似有身臨其境、余音繞梁之感，使聽者與演唱者之間心心相惜，從而共同走向音樂的理想境界。

參考文獻(xiàn)：

[1]柯琳《民族聲樂理論教程》[M]中央民族大學(xué)出版社 2009年4月.

[2]鄒長?！堵晿匪囆g(shù)心理學(xué)》[M]人民音樂出版社2000年8月.

篇5

關(guān)鍵詞:鋼琴伴奏;民族;中國聲樂;五聲調(diào)式

伴奏中國聲樂作品時(shí),根據(jù)作品的不同演繹需要,要求我們伴奏者掌握各種各樣的彈奏技巧,來烘托或補(bǔ)充作品要表達(dá)的內(nèi)容。但這一過程中,筆者發(fā)現(xiàn)有很多不足之處,需要我們完善自己的彈奏技術(shù)與演奏藝術(shù)。

一、對民族五聲調(diào)式、音階、琶音的掌握

五聲調(diào)式來自中國古代和民間音樂,在這個(gè)基礎(chǔ)上形成了中國民族調(diào)式的多種變化和完整的音樂理論體系。然而,在伴奏中經(jīng)常遇到的音階與琶音時(shí)常困擾著伴奏者。當(dāng)我們接觸中國風(fēng)格的鋼琴作品時(shí),特別是那些根據(jù)古曲、民歌等改編的作品,運(yùn)用了能夠體現(xiàn)中國民族風(fēng)格的五聲調(diào)式。然而在伴奏于中國聲樂作品時(shí),就會遇到五聲調(diào)式的音階、琶音等大篇幅彈奏,這時(shí),按西方體系的自然大調(diào)、和聲小調(diào)、旋律小調(diào)那種1、2、3、1、2、3、4式的指法規(guī)律便不適用了。

造成這種情況的原因我們不難找到?；貞浗甑匿撉賹W(xué)習(xí)過程中,我沒有獨(dú)立地學(xué)習(xí)與練習(xí)五聲調(diào)式的音階、琶音等基礎(chǔ)訓(xùn)練,回答是“NO”。記憶中,連專門的書籍好像也沒有,只是彈到中國鋼琴作品時(shí),才會學(xué)習(xí)與體會與西方音樂的不同之處,其過程中雖然感覺親切,但也覺得陌生。親切是由于作品旋律的感覺從小就熟,陌生是由于這些鋼琴曲彈起來不順手。至今還念念不忘的就是廣東小調(diào)《賣雜貨》,樂曲中有三處是要求手指跑動的,旋律都是一樣,只是前后變了調(diào)而已,不管是哪個(gè)調(diào),最難辦的就是指法的安排,就是沒有七聲調(diào)式彈得順暢。

聲樂作品如《烏蘇里船歌》《山丹丹開花紅艷艷》等,為了情緒烘托,在部分運(yùn)用大量的琶音伴奏音型,此時(shí)對于指法的安排與彈奏技術(shù)有一個(gè)較高的要求:快而準(zhǔn)的彈奏,并且要有情緒體現(xiàn)。想達(dá)到此標(biāo)準(zhǔn),需要達(dá)到手指跑動、手指伸張、快的視奏等多個(gè)方面的技術(shù)要求。

介于以上所述,平日的基礎(chǔ)練習(xí)中,對中國五聲調(diào)式的音階、琶音、和弦分解琶音等基礎(chǔ)技術(shù)訓(xùn)練課題,需要認(rèn)真學(xué)習(xí)與練習(xí),進(jìn)而達(dá)到“熟能生巧”。

二、伴奏織體含旋律并以雙音或三和弦為體現(xiàn)

《中國,中國,鮮紅的太陽》《問》《教我如何不想他》《滿江紅》等,類似這些歌曲,伴奏聲部含有旋律,伴奏效果即豐滿又立體。但伴奏者要控制出層次,旋律音要強(qiáng)于其它伴奏音,即音樂層次要鮮明,情緒表達(dá)也要到位。

鋼琴彈奏技巧中,雙音或和弦的連奏是較難的彈奏技術(shù)之一,要求手指要獨(dú)立主動的運(yùn)指、并手腕要柔和,不能僵硬,還要突出表現(xiàn)主旋律聲部的音量或情緒體現(xiàn)。在伴奏中,也同樣遇到這些問題。除了以上談到的要求外,還要注意迎合演唱者的氣息、旋律韻味的體現(xiàn)、音色音量的掌控、樂句語氣的準(zhǔn)確表達(dá)等多方面的要求。實(shí)際上,伴奏與獨(dú)奏相比,還增加了演奏難度。

例如黃自先生最著名的一首聲樂作品――《玫瑰三愿》,無論是在教學(xué)還是舞臺上,都是獨(dú)樹一幟的經(jīng)典小品,經(jīng)久傳唱,伴奏部分也是學(xué)習(xí)與模仿的典范。

《玫瑰三愿》共有三個(gè)部分組成,即獨(dú)唱者、鋼琴伴奏、小提琴助奏。小提琴與獨(dú)唱者像二重唱一樣,“你呼我應(yīng)”。鋼琴則要在他們兩個(gè)單線條的旋律中起到豐富、圣潔、莊重、雅致的和聲色彩支柱的作用,同時(shí)還要承擔(dān)著旋律,右手和弦高音承擔(dān)著旋律。觸鍵時(shí)又要清楚而細(xì)膩地表達(dá)旋律聲部,同時(shí),內(nèi)生部色彩多變的和聲也要體現(xiàn)得淋漓盡致。伴奏者必須控制好聲音的層次,并同時(shí)又要注意橫向的旋律音的連接,以及與其他聲部的協(xié)調(diào)配合。

總而言之,三者的合作除了需要不斷磨合而形成的默契之外,更重要的就是要分清層次,要讓聲音協(xié)和地、有比例地交織在一起,以表達(dá)歌曲的主要內(nèi)容。

所以,我們在鋼琴學(xué)習(xí)中,對各種技術(shù)要點(diǎn)的掌握運(yùn)用與細(xì)微不同層次的控制能力的培養(yǎng),要始終作為重點(diǎn)學(xué)習(xí)內(nèi)容來進(jìn)行,才會解決好以上問題。

三、強(qiáng)調(diào)富有獨(dú)特的民族風(fēng)韻的節(jié)奏型伴奏織體

我國是一個(gè)擁有56個(gè)民族的大國。各少數(shù)民族的優(yōu)秀歌曲也很多,以突顯民族性情的節(jié)奏為主的伴奏作品也十分精彩。

例如大家熟悉的《吐魯番的葡萄熟了》《打起手鼓唱起歌》《可愛的一朵紅玫瑰》,哈薩克民歌《阿拉木汗》《瑪依拉》和《美麗的姑娘》等等,都是主要描繪享有“歌舞之鄉(xiāng)”的新疆人民幸福生活的歌曲,是借用民族特有的節(jié)奏、節(jié)拍模式來表達(dá)歡樂、喜慶、熱烈的情緒節(jié)奏。伴奏中,我們可以聽得到手鼓敲擊的節(jié)奏,或者仿效舞蹈步伐的節(jié)奏等。

在彈奏這些歌曲伴奏時(shí),要先掌握該民族特有的節(jié)奏型或民族的節(jié)拍規(guī)律,才能抓住其民族的音樂魂。

例如,切分音這個(gè)節(jié)奏型,在多個(gè)民族音樂當(dāng)中都是為主要代表性的節(jié)奏型,但在不同的民族里,它有不同的表達(dá)內(nèi)涵。比方,在新疆歌曲中,若采用這種切分音型,則表達(dá)的是歡快或喜慶的熱鬧場面;而在朝鮮族或者藏族音樂中,則有不同的韻味,在朝鮮族音樂中,時(shí)而表達(dá)快速的鼓點(diǎn)節(jié)奏或激昂的舞蹈步伐,有時(shí)又在抒情歌曲中描繪長氣息的嘆息或哀怨。

節(jié)奏是音樂的“魂”,無論何種音樂形式,都有節(jié)奏這一重要的音樂元素。即使在伴奏中,我們也要認(rèn)真分析、體會、感受、領(lǐng)悟節(jié)奏的真諦,還要不斷地欣賞各種各樣的音樂風(fēng)格,以提高自己的音樂鑒賞能力,更要擴(kuò)充自己的專業(yè)文獻(xiàn)知識,綜合運(yùn)用各要素,伴奏才能起到“畫龍點(diǎn)睛”或“錦上添花”的作用。

四、用古詩詞創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲

把古詩詞當(dāng)做歌詞而創(chuàng)作的優(yōu)秀聲樂作品很多。被大家廣為傳唱的,《長相知》《紅豆詞》《陽關(guān)三疊》《大江東去》《點(diǎn)絳唇?賦登樓》等。這些聲樂作品雖然都用鋼琴來伴奏,但還是繼承了中國音樂自古以來,追求“線性美”為主要的審美標(biāo)準(zhǔn)。①

中國音樂向來注重單線條、單旋律的橫向發(fā)展,這個(gè)特點(diǎn)是千古年來文化沉淀下的產(chǎn)物。不同于西方音樂講究結(jié)構(gòu)立體,注重縱橫向的穿插交織的思維模式。兩種不同文化產(chǎn)物的結(jié)合,給我們帶來的新的問題。即:如何運(yùn)用鋼琴――西方樂器傳達(dá)中國深淵文化的古樂風(fēng)韻,成為鋼琴伴奏者需要關(guān)注的問題。

伴奏者不僅要研讀樂譜,還要對這些“歌詞”專研學(xué)習(xí)。中國博大精神、內(nèi)涵深淵的詩詞文學(xué),需要伴奏者對其進(jìn)行深入細(xì)致的研究。這些“歌詞”本身就是一個(gè)情感豐富,內(nèi)容深厚、思想博大的經(jīng)典詩歌作品。伴奏者們要思考、要理解怎樣的旋律性格才符合詩句中的情緒;這種伴奏織體的編配要如何體現(xiàn)出歌曲的景物、場面、情節(jié)、心理過程;和聲色彩的濃淡控制;節(jié)奏的張弛度等,還要熟悉演唱者為這些古詩詞的發(fā)音、腔體、表情而細(xì)膩的處理。通過大聲的朗誦歌詞,了解歌詞的聲韻、行腔、文風(fēng)和語言結(jié)構(gòu),有助于掌握伴奏的音色控制、語氣與呼吸的位置等布局安排。

例如,《長相知》是石夫先生根據(jù)漢樂府古辭《上邪》創(chuàng)作的一首藝術(shù)歌曲。

上邪,

我欲與君長相知,

長命勿絕衰。

山無陵,山水為竭,

冬雷震震,夏雨雪。

天地合,乃敢與君絕。

長相知啊!長相知!長相知!

詞句中,深切地表達(dá)出女主人翁對愛情的忠貞不屈之情。歌曲的情緒則演繹了戰(zhàn)歌中悲壯慷慨、驚心動魄的愛情力量。

類似這樣的歌曲,若對中國古詩詞沒有一定的學(xué)習(xí)和了解,想必彈出來的音效也不太好。

熟知詩句中的深層含義,留意歌曲中抑揚(yáng)頓挫的語氣語句,反復(fù)揣摩每句“歌詞”,找到歌詞的情緒性格,再與伴奏的音響相伴,才能將符合詩意的準(zhǔn)確情思滲透到伴奏中。例如,高音區(qū)的伴奏好像在描述女人柔情、傷感的一面,要求觸鍵慢而淺;而低音區(qū)的伴奏,則又表現(xiàn)出堅(jiān)定、堅(jiān)強(qiáng)剛勁的一面,觸鍵要快而深,發(fā)出的聲音要有硬度與深度。

演唱者要注意:曲調(diào)“依腔、貼調(diào)、腔隨字走”,高度地將字、腔、音、韻、情融合;聲“散氣”表情,以氣息調(diào)節(jié)和美化聲音,運(yùn)用“拖氣、換氣、取氣”等方式,發(fā)散情感,使聲圓熟,字腔情滿。②根據(jù)以上的要求,伴奏者也要注意,演唱者為了以上這些要求,在哪句話上要“拖”,在哪句話上要等她“喚起”等等。

綜上所述,筆者認(rèn)為,中西不同音樂形式與內(nèi)容結(jié)合的時(shí)候,要很清楚內(nèi)容要表達(dá)什么,形式要符合這些主題內(nèi)容。但無論是內(nèi)容還是形式,都要了解透徹,才能互為對方運(yùn)用。

伴奏中的彈奏技術(shù)與演奏藝術(shù),需要不斷地加以反復(fù)練習(xí),技術(shù)的不斷提高會使我們彈奏技術(shù)的更加完善;擴(kuò)寬和加深音樂不同形式文獻(xiàn)的積累與專研,則會完美我們的演奏藝術(shù)。

彈奏技術(shù)、演奏藝術(shù)、音樂素質(zhì)與素養(yǎng)等有機(jī)結(jié)合,才能更好地演繹各種類型的作品,這也是我們始終追求的。

注釋:

①選自《中國民族民間音樂的鋼琴創(chuàng)作與作品研究》P18

②曾誠.論歌曲《長相知》字與聲“聚情散氣”的共生關(guān)系.

黃鐘,武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào),2009,4

篇6

1.情感態(tài)度與價(jià)值觀：（1）欣賞身邊的文化，陶冶學(xué)生性情，提高審美能力；（2）弘揚(yáng)民族文化。

2.知識和能力：欣賞歌詞能力的培養(yǎng)。

3.過程與方法：體驗(yàn)品味語言、捕捉意象、體會意境的學(xué)習(xí)過程。

二、教學(xué)重點(diǎn)：通過語言的品味體會歌詞的意境。

三、教學(xué)難點(diǎn)：訓(xùn)練學(xué)生正確理解和運(yùn)用語言文字的能力。

四、教學(xué)方法：朗讀品味法、問題討論法

五、學(xué)法指導(dǎo)：抓關(guān)鍵字句運(yùn)用聯(lián)想、想象品味意境

六、教學(xué)時(shí)數(shù)：二課時(shí)

七、教學(xué)內(nèi)容及步驟

（一）導(dǎo)入

同學(xué)們，你們喜歡周杰倫嗎？喜歡什么？

今天，我們一起走近――讓經(jīng)典成為流行，讓流行成為經(jīng)典的，由周杰倫演唱，臺灣著名詞作者方文山作詞的《東風(fēng)破》。讓我們運(yùn)用語文的知識來欣賞身邊的流行文化，更深地感受身邊的生活。同時(shí)也為第一單元的詩歌學(xué)習(xí)做好鋪墊。

早在先秦時(shí)代，人們就活得非常接近大自然天性，高興了就唱，不高興也唱。中國最早的詩歌不是四平八穩(wěn)寫在紙上的，而是唱出來的，飛流直下三千尺般地跌宕起伏，珠玉落銀盤似地清脆響亮。

（二）第一環(huán)節(jié)――“讀”（語速、節(jié)奏、輕重音）

①請一位同學(xué)用一句話概括歌詞內(nèi)容。（落寞的游子回到惜別多年的故鄉(xiāng)，良久佇立在墻面班駁的老屋前，頭腦里兒時(shí)美好的往事歷歷在目。）

②感覺這首歌詞的感情基調(diào)是怎樣的？調(diào)子是（惆悵、悔恨、傷心、落寞、孤寂、懷念交融的復(fù)雜而朦朧的味道。）概括得很好，本詩總體上表現(xiàn)出一種東方詩歌的特有感傷美的情韻。

③帶著這種感情基調(diào)朗誦、歌唱這首歌詞。（一般來說，激烈奔放的感情可用快讀，而憂傷凄苦的感情適合于緩讀。注意節(jié)奏、輕重音）

（三）第二環(huán)節(jié)――“品”（意象、語言、意境）

詩歌不僅要讀，還要品。品味詩歌要從意象入手，一般認(rèn)為意象是融入了主觀情意的客觀物象，意象是品詩的鑰匙。意象，簡而言之，就是景與情的結(jié)合。王國維曾說過“一切景語皆情語”，現(xiàn)在請同學(xué)們于下列歌詞詞中出現(xiàn)的一個(gè)意象（燭火、圓月、酒、琵琶、楓葉、古道），挑一個(gè)歌詞中你最喜歡的，說說為什么喜歡？

1.“月”――月到中秋分外明，每逢佳節(jié)倍思親。一輪圓月往往會勾起人們無盡的思念之情。南朝民歌“仰頭看明月，寄情千里光”；李白“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)”；杜甫“露從今夜白，月是故鄉(xiāng)明”；張九齡“海上生明月，天涯共此時(shí)”；蘇軾“但愿人長久，千里共嬋娟”寫的都是對故鄉(xiāng)、親人的思念之情。

天上月圓人難再圓，卻要時(shí)時(shí)擔(dān)起那份千古不化的感傷，無語話凄涼！這年年依舊的冰冷月光，哀婉依舊，千回百轉(zhuǎn)，這千年不變的月光從古時(shí)照到了今夜，凄清長夜，映照著孤寒清瘦的背影，搖曳的身影是一種刺骨的寂寞。

2.“燭火”――運(yùn)用擬人的修辭。把無生命的燭火寫得非常富有人情味，看到我的痛苦、煩惱，心里很疼而不忍心過嚴(yán)責(zé)備我，來反襯出游子的徹夜難眠，表達(dá)了游子因思念而痛苦的心情。

“燭火”的紅，反襯游子倍受思念的煎熬。我仿佛看到游子徹夜難眠，對著微弱的燭火回憶往昔，一幕幕，一樁樁，清醒到天明。

3.“酒”――代表了落寞、憂愁、傷心、思念、憂郁的情感。

王維的“勸君更進(jìn)一杯酒，西出陽關(guān)無故人”；

白居易的“醉不成歡慘將別，別時(shí)茫茫江浸月”；

曹操的“對酒當(dāng)歌，人生幾何”、“何以解憂，唯有杜康”；

李白的“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”。

形象地描繪一個(gè)倍受思念的困擾而容顏黯淡、面容憔悴、神情清瘦的游子的痛苦心情。

4.“古道”――歷來為人們送別親人、友人的必經(jīng)之地，因此，它成了人們抒寫離愁常用的意象。馬致遠(yuǎn)的“古道西風(fēng)瘦馬，斷腸人在天涯”；李叔同的“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山”，寫的都是離情別緒。

回憶起古道上“溫婉的小手”，如今卻只留下古典的歌聲，表達(dá)游子的甜蜜、失落、傷感的情懷。我仿佛看到漫漫荒煙，叢叢蔓草記錄著心情的文字。讓人回到了“大漠孤煙直，長河落日圓”的境界。

5.“琵琶”――這個(gè)意象在古詩詞中多是訴說怨恨和相思，如杜甫“千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論”；晏幾道“琵琶弦上說相思”；王昌齡“琵琶起舞換新聲，總是關(guān)山舊別情”。

琴聲幽幽，傾訴著你的痛苦，我的憂傷。仿佛是有情的東風(fēng)，蹉跎了歲月，一如從墻上落下的塊塊印記，而這一切都記錄在“琴聲幽幽”里。千萬年前，是誰鐫一把古琴琵琶，哀怨的彈奏一曲《東風(fēng)破》，落了一地細(xì)碎如珠的樂符，留下綿綿無絕期的幽怨凄婉。那琵琶聲里的哀傷是誰在哭泣？

6.“楓葉”――曾有詞人這么來解釋“愁”字，那就是――“離人心上秋”，秋天原本是豐收的季節(jié)，但在離人眼里，卻象征著蕭瑟、肅殺、萬物凋敝的死寂，如《東風(fēng)破》歌詞中的“楓葉”，在旁人眼里，火紅的楓葉給秋點(diǎn)染了生機(jī)，而在離人心中火紅的楓葉只能更令人覺得寒意逼人。《西廂記》長亭送別就有“曉來誰染霜林醉，總是離人淚”作者也使用了“楓葉”這一意象并著重從色彩角度來突出感情，用一個(gè)“染”字突出楓葉紅的原因（那分明是鶯鶯用帶血的淚染紅的），這樣寫，進(jìn)一步溝通了景與情的關(guān)系，一種哀婉、凄苦神傷之情躍然紙上。

小結(jié)：以上意象詩歌表達(dá)得很美麗，同學(xué)們分析的也很感人，我發(fā)現(xiàn)我們班的同學(xué)很有文學(xué)潛力嘛！

我們也由此可知成功的意象描寫是詩歌成功的重要因素。

詩歌通過對這些意象的形象描寫表現(xiàn)出怎樣的境界和情調(diào)（意境）？意，是詩人要表達(dá)的思想感情；境，是詩人所描繪的客觀景物，主觀的思想情感與客觀景物之間的有機(jī)融合成一個(gè)統(tǒng)一體，就是詩歌的意境。孤寂凄清，沉郁憂愁。

下面我們將印象加深一層，要求挑一個(gè)你最喜歡的意象，用散文化的語言加以描述，然后用一句簡練的話語概括這些景物所營造的情境的氛圍特點(diǎn)，最后根據(jù)這首詩情境氛圍的特點(diǎn)再來談詩人的思想感情。

例如：

1.漆黑的夜晚，我佇立在窗口，看著一輪明月獨(dú)自掛在天際邊，沒有星星的陪伴，再圓的月亮只會更寂寞。它象一面冰冷的鏡子，將逼人的寒光打在我單薄的身上，好冷好痛。這種孤單寂寞凄清的意境表現(xiàn)了詩人對故鄉(xiāng)親人的思念之情。

2.楓葉似火，如翩翩的蝴蝶，它們紛飛著，越來越多越來越密，交織成了一張美麗而痛苦的網(wǎng)，我被困其中，拼命掙扎解脫，越來越緊，我無法呼吸。

3.琴聲在耳邊悠悠回響，凌絕凄絕，如泣如訴，一聲聲音律撥動著他憂傷哀怨的心弦。

品味詩歌，還應(yīng)品味語言。在文學(xué)文體中，詩的語言最為凝練，是一切文學(xué)語言中最具藝術(shù)魅力的語言。詩人們總是在語言上精細(xì)琢磨挑選，以期生動形象地抒情狀物，巧妙地表達(dá)旨意。正如葉圣陶老先生說：文藝鑒賞還得從透徹地了解語言文字入手。

討論：你認(rèn)為哪句最巧妙，為什么？

方法：抓關(guān)鍵句――關(guān)鍵字詞/修辭/詞語搭配/句式

思路：哪句――關(guān)鍵字詞（動詞、形容詞、表示色彩的詞、疊詞）/修辭/詞語搭配/句式――表達(dá)效果（字義/句義+所傳達(dá)出的情感）

1.“你走之后，酒暖回憶思念瘦?！?/p>

最特別的那個(gè)字是“瘦”，它特別在與“思念”搭配在一起。說到“瘦”字，讓我聯(lián)想到李清照的名句“人比黃花瘦”。思念會讓人消瘦，反復(fù)的咀嚼思念也會令思念的內(nèi)容淡薄而消瘦。

形象地描繪一個(gè)倍受思念的困擾而容顏黯淡、面容憔悴、神情清瘦的游子的痛苦心情。

2.“水向東流，時(shí)間怎么偷?！?/p>

最形象的那個(gè)字是“偷”，它形象在將一去不復(fù)返的看不見摸不著的時(shí)間具體化了。說到這個(gè)“偷”字，讓我聯(lián)想到朱自清《匆匆》里的一句話――“是誰偷了它吧”，說的也是時(shí)光的流逝。時(shí)光易逝，歲月難再，讓人悵然若失。

而“偷”的本義是什么，“偷”將時(shí)間具體化了，這有什么好的表達(dá)效果呢？，

“偷”字里頭有一種不知不覺的含義，可以形象表達(dá)時(shí)間流逝的特點(diǎn)。

“偷”東西的人往往非常迫切想得到那件東西，所以用來說時(shí)間，可以深刻表現(xiàn)挽回流逝光陰的渴望。

3.“花開一次成熟，我卻錯(cuò)過”

運(yùn)用了比喻的修辭。形象生動地表達(dá)了人生短暫，機(jī)會難得，卻與之失之交臂的痛苦、悔恨的心情。

是的，人們說，人生短暫如朝露，在陽光灑散之際轉(zhuǎn)瞬而逝；永恒如太陽，日復(fù)一日地東升西落。萬物生靈的全過程，對于擁有無窮力量的造物主而言，只是宇宙的一瞬間罷了。

我們真切地感受到時(shí)間的流淌，并努力使它變慢乃至停滯――可誰又能做得到呢？曾經(jīng)當(dāng)流星劃過星空，我們錯(cuò)過了許愿；當(dāng)海浪拍打巖石，我們錯(cuò)過了祈禱；當(dāng)你講述故事，我們錯(cuò)過了聆聽……同學(xué)們當(dāng)機(jī)會來臨，請不要錯(cuò)過。

4.“夜半清醒的燭火，不忍苛責(zé)我”

運(yùn)用擬人的修辭。把無生命的燭火寫得非常富有人情味，看到我的痛苦、煩惱心里很疼而不忍心過嚴(yán)責(zé)備我，來反襯出游子的徹夜難眠，表達(dá)了游子因思念而痛苦的心情。

5.“一盞離愁，孤單佇立在窗口”

點(diǎn)撥：詩詞講究押韻、聲調(diào)、節(jié)奏等音樂性，再加上詩境的創(chuàng)造的需要，這種種因素使詩詞造語時(shí)經(jīng)常出現(xiàn)詞語搭配反常的常見現(xiàn)象。

詞人巧妙的將“離愁”來替代“燈”與“一盞”搭配，一是為了“愁”和“口”押韻，短句長句結(jié)合，二也更好地強(qiáng)化了孤單、寂寞、惆悵的意境。

“一壺漂泊，浪跡天涯難入喉”。

它巧妙在不用“酒”來搭配“一壺”，一是為了“泊”和“喉”押韻，短句長句結(jié)合，卻讓我們更深刻感受到了游子漂泊異地的孤寂。孤枕獨(dú)酒難入喉，飲不下的是那浪跡天涯的無邊哀愁。

小結(jié)：很好，同學(xué)們的回答能捕捉住動詞“偷”和形容詞“瘦”來賞析；能關(guān)注修辭、詞語搭配、句式來賞析，并能形成獨(dú)特的見解，富有創(chuàng)造性。記得，著名詩人、哲學(xué)家周國平在《度一個(gè)創(chuàng)造的人生》中說道：決定一種活動是否具有創(chuàng)造性的關(guān)鍵在于有無靈魂的真正參與。如果你真正陶醉于一片風(fēng)景，一首詩，一段樂曲的美，如果你對某個(gè)問題形成了你獨(dú)特的見解，那么你就是在創(chuàng)造。同學(xué)們的賞析也是一個(gè)創(chuàng)造活動。

討論二：你認(rèn)為哪句最富畫面感，為什么？

點(diǎn)撥：這里所說的畫面感，并非用繪畫、雕塑手段，而是借助語言這一媒介。歌詞的創(chuàng)作要給讀者以形象、生動的可感的立體感覺，能調(diào)動讀者的視覺、聽覺、觸覺等等感覺器官，使讀者有如聞其聲、如見其人、如觸其物、如臨其境的可感性。

歌詞語言的可感性具體表現(xiàn)為：

有色彩（注意：非顏色的字，而事物本身有色彩，能使讀者產(chǎn)生顏色的感覺）；

有音樂性（疊字/押韻）等方面。

色彩：白居易“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅”，楊萬里的“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”調(diào)動語言的色彩感來創(chuàng)造意向。加強(qiáng)詩境的創(chuàng)造。另外，張繼《楓橋夜泊》的“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠”雖沒有用表色彩的詞，但因?yàn)椤霸隆薄八薄皸鳌薄盎稹钡确穷伾淖帜茏屪x者產(chǎn)生顏色的感覺，也就有了色彩，大量詩作運(yùn)用無色之色來寫意向，使讀者的視覺有色彩感。

疊字：李清照《聲聲慢》“尋尋覓覓冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”十四個(gè)疊字，一個(gè)重復(fù)一個(gè)的音響，鮮明地暗示出一種單調(diào)和枯燥，而這種單調(diào)枯燥的音樂性恰如其分地傳達(dá)了詩人因國破家亡而感到孤獨(dú)與寂寞的心情。

1.最富畫面感的那一句是“歲月在墻上剝落，看見小時(shí)侯”。

從色彩、視覺―――墻壁的斑白、灰暗，表現(xiàn)歲月的流逝，表達(dá)游子內(nèi)心的落寞、惆悵。令人仿佛看到落寞的游子回到惜別多年的故鄉(xiāng)，良久佇立在墻面班駁的老屋前，頭腦里兒時(shí)美好的往事歷歷在目。

2.最富畫面感的那一句是“楓葉將故事染色，結(jié)局我看透”。

從色彩――“楓葉”，在旁人眼里，火紅的楓葉給秋點(diǎn)染了生機(jī)，而在離人心中火紅的楓葉只能更令人覺得寒意逼人?！笆耪呷缢狗颉?，每年楓葉變色的時(shí)候，又經(jīng)歷了一個(gè)蕩氣回腸的故事，所以“楓葉將故事染色”了。仿佛感受到了在那蕭瑟的秋天，如火的楓葉并沒給漂泊的游子帶來溫馨，卻如冷冷的爝焰，讓人不寒而栗。

3.最富畫面感的那一句是“夜半清醒的燭火，不忍苛責(zé)我”。

從色彩――“燭火”的紅，反襯游子倍受思念的煎熬。我仿佛看到游子徹夜難眠，對著微弱的燭火回憶往昔，一幕幕，一樁樁，清醒到天明。

……

小結(jié)：字句中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴我們拾擷品味了一番，原來沒讀懂的同學(xué)有沒有一種醍醐灌頂?shù)拇髲卮笪蜓剑磥碇挥杏眯木捉啦拍芷穱L出味道。無論是字、句還是語言的畫面感都是一種惆悵、悔恨、傷心、落寞、孤寂、懷念交融的復(fù)雜而朦朧的味道。

（四）三個(gè)環(huán)節(jié)――“悟”（意蘊(yùn)）

大家能不能開動自己睿智的頭腦，用敏感的心去想象凄美言語背后的故事。（60字左右），或許會有新的體驗(yàn)，新的感受，請你說一說，好嗎？

1.想象是一位男子因一個(gè)不可抗拒的原因離開了他的家鄉(xiāng)，離開了他依依不舍的兒時(shí)伙伴。在外的日子苦難孤獨(dú)，他想念著故鄉(xiāng)的一切，尤其是他的伙伴。若干年后，返回故土，一切都不復(fù)重來而百感交集。

2.想象是一位男子迫于無奈離開了故鄉(xiāng)離開了青梅竹馬的女孩，異地漂泊的日子令他飽受相思之苦，好不容易返鄉(xiāng)時(shí)，看見日夜思念的故鄉(xiāng)，卻不見心愛女孩的身影，或許她已出嫁了吧。

感悟：是的，人們說，人生短暫如朝露，在陽光灑散之際轉(zhuǎn)瞬而逝；永恒如太陽，日復(fù)一日地東升西落。萬物生靈的全過程，對于擁有無窮力量的造物主而言，只是宇宙的一瞬間罷了。

我們真切地感受到時(shí)間的流淌，并努力使它變慢乃至停滯――可誰又能做得到呢？曾經(jīng)當(dāng)流星劃過星空，我們錯(cuò)過了許愿；當(dāng)海浪拍打巖石，我們錯(cuò)過了祈禱；當(dāng)你講述故事，我們錯(cuò)過了聆聽……同學(xué)們，當(dāng)機(jī)會來臨，請不要錯(cuò)過。

補(bǔ)疑：從這首詩中，我們可以感受到，詞作者方文山有深厚的古詩詞底蘊(yùn)。“東風(fēng)破”原是古琵琶曲，詞作者藉由白居易古詩詞《琵琶行》、《長恨歌》中的意境入歌的想法，讓古詩詞令與現(xiàn)代流行音樂融合，打破現(xiàn)今新詩與歌詞分家的模式。在方文山的特別經(jīng)營下，歌詞古今交替，更有時(shí)空交錯(cuò)的感覺，《東風(fēng)破》就是代表這首歌曲的新名詞。

一個(gè)民族的傳統(tǒng)并非某些不變的無生命的典籍，而是始終處在生成之中的活的有機(jī)體，當(dāng)然，傳統(tǒng)不僅是文化傳承，更是一代人對人類永恒精神價(jià)值的不息追求，凡是不擁有傳統(tǒng)的人，同時(shí)也就不擁有創(chuàng)新的憑借和可能。希望同學(xué)們，在今后的學(xué)習(xí)中古詩文的閱讀應(yīng)顯示這方面的眼光和覺悟，為今后的創(chuàng)新夯實(shí)基礎(chǔ)。

（五）總結(jié)

語文課的一個(gè)目的就是讓同生們能夠運(yùn)用課上的知識，來擴(kuò)展自己欣賞的范圍，從而更好地理解原來不能理解的藝術(shù)樣式，更好地欣賞身邊的文化，更深地感受身邊的生活。其實(shí)，無論一個(gè)人，還是一種藝術(shù)的存在，文化積累構(gòu)成了其血肉，精神內(nèi)涵構(gòu)成了其靈魂。這也是周杰倫、方文山成功的所在。

篇7

早在遠(yuǎn)古時(shí)期,勤勞勇敢的中國人就已經(jīng)意識到音樂對健康的作用。楚國時(shí)期有位太子因“宅居”深宮太久,患上了抑郁癥,于是請御醫(yī)用音樂配合針灸療法求得健康。在埃及,人們把音樂稱作“靈魂的醫(yī)學(xué)”,傳說中所羅門王患上神經(jīng)衰弱,不是請名醫(yī)開藥,而是坐下來聆聽宮廷音樂師的豎琴聲。在希臘神話中,繆斯(英文music即來源于此)是九位古老的女神,它們代表通過傳統(tǒng)的音樂和流傳的歌所表達(dá)出來的傳說。這九位女神不僅精通音樂,還會給人治病。這些古老的傳說正是人類對“音樂療法”的意識體現(xiàn),即“樂者,亦為藥者”。音樂和醫(yī)學(xué)的結(jié)合,往往能起到神奇的功效。

用“音樂療法”讓情緒出走

“音樂療法”不僅僅只是個(gè)傳說,很多名人明星也依靠“音樂療法”獲得了健康。著名歌手許巍就是憑借音樂的鼓勵(lì)走出抑郁癥的陰影的。在那段冗長的抑郁期,他依靠佛法音樂讓自己深思。此后,他的音樂隨著人生的變化和世界觀的改變而變得越來越溫暖、舒適和清澈?！耙魳矾煼ā辈粌H對抑郁癥有效,在對神經(jīng)系統(tǒng)的喚醒也大有裨益。

“音樂療法”的治療原理

很多人也許不相信,音樂對我們的健康真的那么重要嗎?它為什么能舒緩情緒,治療疾病呢?

在音樂的世界中,每一段旋律都不是簡單的音樂堆積,它是在表達(dá)創(chuàng)作者的一種情緒,或喜悅、或哀傷、或激情、或沉默。事實(shí)上,真正好的音樂都是從情緒中來的,這種情緒可以去影響聽音樂的人。

或許,這種抽象的東西不容易理解,那么我們不妨看一看音樂情緒的另一種表現(xiàn)――歌詞。很多人都習(xí)慣把歌詞當(dāng)作故事,然后在那些和自己經(jīng)歷相似的故事中尋找共鳴,發(fā)泄情緒,或者慢慢感傷。事實(shí)上,用音樂來影響情緒不僅僅能依靠聽,還可以唱、可以創(chuàng)作、可以演奏,相信很多人都有這樣的經(jīng)歷,不開心的時(shí)候到KTV里去嘶吼一番,心里就會痛快不少。

其次,曾有專家觀察并證實(shí),音樂聲波的頻率和聲壓會引起生理上的反應(yīng)。音樂的頻率、節(jié)奏和有規(guī)律的聲波振動,是一種物理能量,而適度的物理能量會引起人體組織細(xì)胞發(fā)生和諧共振現(xiàn)象,能使顱腔、胸腔或某一個(gè)組織產(chǎn)生共振,這種聲波引起的共振現(xiàn)象,會直接影響人的腦電波、心率、呼吸節(jié)奏等。

當(dāng)人處在優(yōu)美悅耳的音樂環(huán)境之中,可以改善神經(jīng)系統(tǒng)、心血管系統(tǒng)、內(nèi)分泌系統(tǒng)和消化系統(tǒng)的功能,促使人體分泌一種有利于身體健康的活性物質(zhì),可以調(diào)節(jié)體內(nèi)血管的流量和神經(jīng)傳導(dǎo)。另一方面,音樂聲波的頻率和聲壓會引起心理上的反應(yīng)。良性的音樂能提高大腦皮層的興奮性,可以改善人們的情緒,激發(fā)人們的感情,振奮人們的精神。同時(shí)有助于消除心理、社會因素所造成的緊張、焦慮、憂郁、恐怖等不良心理狀態(tài),提高應(yīng)激能力。

在不少發(fā)達(dá)國家,已有一些大的公司和掌握音樂療法的專業(yè)人員簽定合同,定時(shí)定期地給員工上音樂課或進(jìn)行音樂治療。一方面讓員工能舒緩壓力和肌肉疲勞,另一方面也能作為一種福利,讓員工體會到人性化的關(guān)懷,以致對公司更加感恩。

給自己的“音樂療法”清單

專家們利用音樂設(shè)定出不同的“音樂療法”,用音樂調(diào)節(jié)心理也是需要對癥下藥的。以下是相關(guān)專家針對不同人群的性格特點(diǎn),設(shè)計(jì)推出的幾款音樂療法,您可以根據(jù)自身情況,來挑選最適合您的音樂。

安神鎮(zhèn)靜療法:應(yīng)選擇節(jié)奏輕柔,有舒緩、低慢、婉轉(zhuǎn)、幽雅等特點(diǎn)的樂曲,來達(dá)到安神定志、鎮(zhèn)靜安眠等效果。如果你最近壓力較大,心情容易焦躁不安,可以給選擇這套音樂療法。具有代表性的音樂有古箏獨(dú)奏《春江花月夜》、高胡獨(dú)奏《南渡江》、二胡獨(dú)奏《月夜》以及《漁光曲》、《催眠曲》、《病中吟》等等。

養(yǎng)心益智療法:這套療法著重在于養(yǎng)心,故樂曲的選擇上,讓您的家人選聽古典音樂為主,如內(nèi)容健康的宮廷音樂、民族樂曲等,以抒情、典雅、富有生氣、令人奮進(jìn)為原則。常用的樂曲如《陽關(guān)三疊》、《春江花月夜》、《江南絲竹》、《空山鳥語》等。也可適當(dāng)選聽一些流行樂曲,原則與上述一致,而應(yīng)力避那些令人意志消沉的“靡靡之音”。如果您家人近來體疲身虛,記憶力衰退,也可以選用他以前喜愛聽的一些音樂或歌曲。

興奮開郁療法:應(yīng)選擇節(jié)奏明快、旋律流暢、音色優(yōu)美的樂曲,以振奮精神、愉悅心情,主要用以治療情志抑郁,或調(diào)暢您家人的情緒,緩解精神緊張。通常使用的民族樂曲如《流水》、《喜相逢》、《賽馬》、《光明行》、《喜洋洋》、《假日的海灘》、《百鳥朝鳳》、《八哥洗澡》等。

娛神益壽療法:這套音樂療法重點(diǎn)在于使人養(yǎng)成高雅的情操,豁達(dá)的胸襟,開朗的性格,此乃防病抗衰、延年益壽之根本。樂曲的選擇宜以典雅的傳統(tǒng)樂曲為主,其格調(diào)不單一而宜多變,一曲中兼具明快、歡暢、安靜、沉思等樂境,常用的樂曲有《瀟湘水云》、《高山流水》、《醉翁吟》、《頤真》、《良宵》、《梅花三弄》、《平沙落雁》等,另外可配合一些反映天地人間生機(jī)盎然的自然音樂,如《百鳥行》、《空山鳥語》、《蔭中鳥》等。

TIPS:“音樂療法”也有禁忌

1.空腹不宜聽音樂?？崭箷r(shí),人會有強(qiáng)烈的饑餓感,而音樂里的強(qiáng)烈的節(jié)奏感,會使人饑餓感更強(qiáng)烈,特別是聽進(jìn)行曲時(shí),表現(xiàn)尤為突出。

2.吃飯時(shí)不宜聽音樂。吃飯時(shí)最好不要一心而用。不少音樂節(jié)奏明快、鏗鏘有力、音量很大。例如打擊樂,會導(dǎo)致心跳加快、情緒不安,從而影響食欲,有礙食物消化。

3.聽音樂的時(shí)候不要帶有情緒。例如,人在情緒沖動時(shí),再聽瘋狂而富有刺激性的搖滾樂,無疑會更影響心情,甚至?xí)鹕霞佑?助長怒氣。

篇8

一、在新教材中適當(dāng)增加經(jīng)典音樂作品

在新教材中我們能夠感受到少了許多經(jīng)典的音樂作品，如《春江花月夜》《梁祝》，貝多芬的《英雄》《命運(yùn)》《田園》等。對于這些經(jīng)典音樂，我認(rèn)為應(yīng)該讓學(xué)生們有一定的了解，這樣優(yōu)秀的作品學(xué)生們聽不到實(shí)在有些可惜和遺憾，因此我在教學(xué)過程中適當(dāng)?shù)卦黾恿艘恍┙?jīng)典音樂作品。又如在上《歌劇藝術(shù)》這一課時(shí)，考慮到歌劇《白毛女》的里程碑的地位，《江姐》在中國歌劇中的重要地位，于是我直接把它們放進(jìn)了課堂；又帶領(lǐng)同學(xué)們共同學(xué)習(xí)了《小二黑結(jié)婚》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》這兩部歌劇，使學(xué)生了解和熱愛民族歌劇，增強(qiáng)了民族自豪感。

二、合理地引用流行音樂

學(xué)生大多都偏好流行音樂，對于他們的音樂偏好問題，我們不能采取說教、訓(xùn)斥等簡單方法，應(yīng)采取積極主動地引導(dǎo)、疏導(dǎo)的方式，使學(xué)生健康積極地欣賞音樂。如在上《高亢的西北腔》這課時(shí)，引來學(xué)生不少笑聲和唏噓聲。我便當(dāng)場演唱和播放具有西北民歌風(fēng)的流行歌曲《信天游》《黃土高坡》《西部放歌》等，學(xué)生興趣大增。在欣賞印度音樂時(shí)，采用了學(xué)生喜歡的歌曲《神奇》作為課堂的引入，這樣的導(dǎo)入一開始就抓住了學(xué)生的注意力，很大程度地提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

三、充分利用多媒體為音樂課服務(wù)

音樂教學(xué)中在聽覺效果上加入視覺沖擊，會大大提高教學(xué)的效果。我的每堂音樂課幾乎都會充分利用多媒體的優(yōu)勢，運(yùn)用視聽的雙重效果為同學(xué)們帶來音樂享受。如在上《歷史悠久的亞洲音樂》一課時(shí)，我利用多媒體課件展示了東亞、東南亞、南亞、西亞各地區(qū)的音樂和民族風(fēng)情，學(xué)生對亞洲各地區(qū)的音樂及其風(fēng)格特點(diǎn)有了更加深入的了解。尤其在播放印度歌舞音樂畫面時(shí)，同學(xué)們都情不自禁地跟隨音樂載歌載舞起來，真正實(shí)現(xiàn)了寓教于樂。

四、“拓展與探究”與課堂教學(xué)緊密結(jié)合

為了讓學(xué)生對音樂有實(shí)際的體驗(yàn)，我們應(yīng)把課堂以外收集到的音樂資源運(yùn)用到音樂教學(xué)中，為課堂教學(xué)提供必要的補(bǔ)充和幫助。如在上《非洲歌舞音樂》一課時(shí)，同學(xué)們對來自廣袤非洲原野的古老的音樂興趣索然。但是當(dāng)我將拓展與探究中的“非洲音樂對世界音樂的影響”這一內(nèi)容從音樂、歌曲、舞蹈三個(gè)方面向同學(xué)們介紹了非洲音樂對世界流行音樂的影響后，同學(xué)們卻是興趣盎然。通過播放“甲殼蟲”樂隊(duì)的搖滾樂、備受學(xué)生歡迎的街舞、愛爾蘭踢踏舞音樂劇《大河之舞》片段等，同學(xué)們被熱烈的音樂和舞蹈包圍著、感染著，同時(shí)還從這些流行音樂里找到了非洲音樂的元素，深刻理解了非洲音樂對世界流行音樂產(chǎn)生的巨大影響。

五、結(jié)合姊妹藝術(shù)感受音樂

（1）音樂與繪畫溝通。交響素描《大?！返谝粯氛碌挠∠笾髁x音樂流派特點(diǎn)學(xué)生非常不容易理解。當(dāng)我上這一課時(shí)，我便借助印象主義音樂與印象主義美術(shù)作品之間的共通關(guān)系，將日本畫家葛飾北齋的版畫作品《神奈川沖浪里》引入音樂課堂，啟發(fā)學(xué)生從感性上接觸、體驗(yàn)印象派音樂的風(fēng)格特征。這樣學(xué)生便理解了印象主義音樂并不直接描繪實(shí)際生活的畫面，而是更多地描寫那些圖畫給我們的感覺或印象，渲染出一種神秘朦朧、若隱若現(xiàn)的氣氛和色調(diào)，做到了通過音與畫的溝通，來達(dá)到對音樂的理解。

（2）音樂與詩結(jié)合。《陽關(guān)三疊》是唐代一首著名的歌曲，歌詞是王維的《送元二使安西》。在聽賞這首歌曲之前，我首先請同學(xué)們充滿感情地朗誦這首詩，細(xì)細(xì)體會詩中蘊(yùn)含的悲傷、惜別、留戀的感情。有了朗誦詩詞后的感情鋪墊，同學(xué)們再來欣賞這首歌曲時(shí)，歌中別恨離愁、情意綿綿、無限感傷與關(guān)懷的誠摯情感自然深入了學(xué)生心里。

（3）音樂與舞蹈相伴。把舞蹈和音樂高度融合起來，可以有效幫助學(xué)生感受、體驗(yàn)、理解音樂。如在欣賞《獨(dú)特的民族風(fēng)》一課時(shí)，把三個(gè)民族的歌舞薈萃一堂，選擇一些簡單的民族舞蹈動作帶領(lǐng)學(xué)生在課堂上跳一跳，同學(xué)們在課堂中聽聽民族音樂、說說民族特色、跳跳民族舞蹈，使音樂、舞蹈、民族、文化有機(jī)融合在一起。

篇9

[關(guān)鍵詞]姜夔；曲詞；音樂審美

[中圖分類號]1206.2 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1004-518X（2015）06-0090-05

晏紅，南昌大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院副教授；

羅琦卿，南昌大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院。（江西南昌330029）

姜夔（1155-1221），字堯章，號白石道人，饒州鄱陽人，南宋著名文學(xué)家、音樂家。他所處時(shí)代正值宋、金和議之際，南方經(jīng)濟(jì)漸趨繁榮，人民生活暫時(shí)得以安定。他少年喪父。屢試不中，終身未仕，嘗漫游于湘、鄂、贛、皖、江、浙地帶，過著游離不定的清貧生活。“（姜夔）氣貌若不勝衣，而余力足以扛百斛之鼎；家無立錐，而一飯未嘗無食客。圖史翰墨之藏。汗牛充棟。襟期灑落，為晉宋詞人。”（陳郁《藏一話腴》）姜夔好學(xué)、好客、好音樂，多才多藝，詩詞歌賦、音律書畫，無一不熟諳精通，特以曲詞見長，深得當(dāng)時(shí)名流辛棄疾、楊萬里、范成大、蕭德藻的推賞。

尤其值得關(guān)注的是他的《白石道人歌曲》等著作，內(nèi)存祀神曲《越九歌》10首，旁注律呂字譜；詞調(diào)17首，旁注俗字譜；自度曲17首（內(nèi)舊曲詞2首，范成大曲1首），旁綴工尺譜；琴歌《古怨》1首，旁綴減字譜。這是中國音樂史上流傳至今唯一完整的宋代樂譜文獻(xiàn)資料，被視為中國音樂史上的稀世珍寶，彌足珍貴。然而細(xì)審《中國音樂美學(xué)史》和《中國文學(xué)史》，對其曲詞的審美特征研究者鮮見。本文將擬從音樂美學(xué)角度，對其曲詞的審美特色作一初步探索，為創(chuàng)作新時(shí)代音樂作品之借鑒。

一、靈動的動象美

我國音樂文獻(xiàn)《樂記》載：

樂者，心之動也；聲者，樂之象也；文采節(jié)奏，聲之飾也。君子動其本，樂其象，然后治其飾。

即是說，音樂是“心之動”之“象”。心動是指人之情動，因?yàn)椋骸胺惨糁?，由人心生也。人心之動，物使之然也。感于物而動，故形于聲?！薄胺惨粽撸诵恼咭?。情動于中，故形于聲，聲成文謂之音?！币魳肪哂幸浴奥暋眲樱憩F(xiàn)心動、物動的審美特征，因而音樂之“象”，不同于文學(xué)、繪畫等藝術(shù)之“意象”、“形象”。而是“動象”。人們有感于外物（人、事、景、物）而引感的激動、感動和心靈的震動。觸動靈感而創(chuàng)作音樂。所以說，音樂是以“聲之動”表現(xiàn)“心之動”的藝術(shù)，具有動感特性的美學(xué)特征。

姜夔精通音律，善創(chuàng)曲譜，對音樂有著特殊的敏感性。深諳樂音的動感魅力而熱衷音樂，往往通過曲詞曲譜創(chuàng)作表達(dá)內(nèi)心世界。其曲譜具有音樂韻律之美和動象之美?！皠酉蟆笔菢?gòu)成其曲詞的基本元素。姜夔所作曲詞，均調(diào)用多種藝術(shù)手法，創(chuàng)造動象，編織曲詞。

（一）化用陳詞，重構(gòu)動象

以陳詞賦意系指運(yùn)用前人詩詞歌賦構(gòu)成新的意象，表達(dá)情志。姜夔代表作《揚(yáng)州慢》皆是變用唐杜牧詩句組合成清麗可感的動象。“竹西佳處”運(yùn)用杜牧《題禪智寺》詩：“誰知竹西路，歌吹是揚(yáng)州?！薄按猴L(fēng)十里”“豆蔻詞工”源自杜牧《贈別》詩：“娉娉裊裊十三余，豆蔻梢頭二月初。春風(fēng)十里揚(yáng)州夢，贏得青樓薄幸名?！薄岸臉颉奔闯鲇诙拍痢都膿P(yáng)州韓綽判官》詩：“二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫。”而當(dāng)姜夔途經(jīng)維揚(yáng)（揚(yáng)州）時(shí)見凄涼景色，不禁愴然滿懷，但不作痛切呼號之語，而是借用杜牧的詩作反襯現(xiàn)實(shí)的悲涼，構(gòu)成組組動象，以杜牧詩情傾訴己情，看似直白語言，卻委婉清妙，頗具審美情趣，足見其獨(dú)具匠心。

姜夔化用古詩陳詞為曲詞動象，比比皆是?！栋迪恪贰妒栌啊范~，直取宋林逋《山園小梅》詩“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”為題?！栋迪恪分小皢酒鹩袢恕被觅R鑄《浣溪沙》詞“玉人和月摘梅花”?！按猴L(fēng)詞筆”即指何遜《詠春風(fēng)》詩作?！栋藲w》詞中“水面琵琶”，化用白居易《琵琶行》詩“忽聞水上琵琶聲”?！案杜c啼

舭用戰(zhàn)國屈原《離騷》辭“恐鵜舵先鳴兮”?！耙兄瘛薄傲_襪”直用杜甫《佳人》詩“日暮倚修竹”和李白《玉階怨》詩“夜久浸羅襪”?！杜孟伞分小笆飺P(yáng)州，三生杜牧”，化用黃庭堅(jiān)《廣陵早春》詩“春風(fēng)十里珠簾卷，仿佛三生杜牧云”?！安伉f細(xì)柳”化用周邦彥《渡江云》詞“千萬絲，陽頭楊柳，漸漸可藏鴉”?！拔鞒鲫栮P(guān)”直取王維《送元二使安西》詩“勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人”等等。姜夔曲詞中這類動象，音樂美感韻味濃郁，這是姜氏運(yùn)用陳詞舊語演繹變成詞中動象，融人自己情操，組成美妙曲詞的結(jié)果。

（二）妙用典故，暗含隱情

姜夔善用歷史典事來抒懷述志。例如《霓裳中序第一》詞中，“紈扇漸疏”采用“秋扇見棄”故事。漢班婕妤《怨詩》：紈扇“棄捐篋笥中，恩情中道絕”。姜氏以“紈扇漸疏”表達(dá)久別難逢、雙雙被棄的苦楚?！傲鞴膺^隙”借《莊子?知北游》“人生天地間，若白駒過隙，忽然而已”感嘆時(shí)光如電，流年過隙，青春難駐。“淡月照顏”，則化用杜甫《夢李白》詩句“落月滿屋梁，猶疑照顏色”，“一簾淡月”仿佛照出情侶容顏，恰似夢中相見?！暗牙镪P(guān)山”采用杜甫《洗兵馬》“三年笛里關(guān)山月，萬國兵前草木風(fēng)”詩句抒懷?！稑犯忸}》：“關(guān)山月，傷離別也?！鼻~以《關(guān)山月》憂傷曲調(diào)，暗喻浪跡天涯的漂泊生計(jì)。“醉臥酒爐”則化用魏晉時(shí)阮籍醉臥酒爐側(cè)之故事（《世說新語?任誕》）。此曲詞中這類聲色并協(xié)的動象，生動地傳遞詞人對戀侶的深切懷念和自己漂泊四方的清客生涯，讀來無不令人潸然淚下，深表同情。

二、清空的意境美

意境為作者“主客觀的統(tǒng)一體”，通過意境，可以使讀者借助想象和聯(lián)想，從而產(chǎn)生感情共鳴。

姜夔曲詞“清空”意境或稱“清空騷雅”藝術(shù)風(fēng)格。宋代詞家張炎說：“姜白石詞，如野云孤飛。去留無跡……不惟清空，又且騷雅，讀之使人神觀飛越?！彼^“清空”，即是“清者，不染塵埃之謂；空者，不著色相之謂，清則麗，空則靈”。姜夔以清麗空靈之筆觸，對事物不作細(xì)致描繪，只就其內(nèi)在神韻作點(diǎn)染，力求清靈，不為質(zhì)實(shí)，給讀者以想象空間。

（一）托夢抒懷，清虛空靈

俗話說：“日有所思，夜有所夢?！甭斆鞯奈乃嚰疑朴谶\(yùn)用夢境創(chuàng)造意境，以寓托情志。姜夔誠為依夢造境之高人。且觀他托夢移情的名作《踏莎行》：

燕燕輕盈，鶯鶯嬌軟，分明又向華胥

見。夜長爭得薄情知？春初早被相思染。別后書辭，別時(shí)針線，離魂暗逐郎行遠(yuǎn)?；茨橡┰吕淝?，冥冥歸去無人管。

淳熙十四年（1187）姜夔自漢陽去湖州途經(jīng)金陵，于江上感夢而作此詞。詞人借助千山萬水、當(dāng)空冷月、空曠長夜、遙遠(yuǎn)淮南、離魂遠(yuǎn)行等動象，創(chuàng)造一種清冷幽渺、飄零、寂寞的藝術(shù)意境。此詞遣詞之淡雅（輕盈、嬌軟），動象之簡練（千山、皓月），造境之凄黯（冥冥、離魂），足以代表姜詞清空之風(fēng)范。

（二）寄情寒梅，清幽素雅

梅花既有素雅潔凈之體貌，又有傲雪耐寒之品性，故歷來受到藝術(shù)家的青睞，常常成為描摹的對象，姜夔曲詞也多有述梅之佳作。不過姜夔并非如一般詩詞就梅說梅，而是寓有深意，多借梅抒懷，以梅喻人。請看他的詠梅佳作《暗香》：

舊時(shí)月色。算幾番照我，梅邊吹笛。喚起玉人，不管清寒與攀摘。何遜而今漸老，都忘卻、春風(fēng)詞筆。但怪得、竹外疏花，香冷入瑤席。

江國。正寂寂。嘆寄與路遙，夜雪初積。翠尊易泣。紅萼無言耿相憶。長記曾攜手處，千樹壓、西湖寒碧。又片片、吹盡也，幾時(shí)見得。

紹熙二年（1191）冬天，姜夔冒著大雪赴蘇州探訪詩人范成大，寫成《暗香》《疏影》兩首贊美梅花的名作。詞中未對梅花進(jìn)行具體描繪，僅僅利用月色、玉人、音樂幾種動象組織成一幅“梅花清寒圖”，從而“喚起玉人”，在“梅邊吹笛”，并攜手“不管清寒與攀摘”，樁樁往事涌上心頭?？扇缃衲暌褲u老，天各一方，今非昔比。但見西湖寒碧、梅花吹落、“翠尊易泣”、“紅萼無言”、“竹外疏花”、“香冷瑤席”，種種惆悵之感油然而生。此詞所言暗香、香冷、紅萼等等，皆造語素雅，筆觸清麗，構(gòu)成一幅有聲有色，聲色齊諧的“月夜賞梅圖景”，其境界清疏、寧靜、空曠，耐人尋味。

三、諧婉的律呂美

音樂是聲音的藝術(shù)。是靠聲音（樂音）傳遞感情的特殊藝術(shù)。音樂的美是通過藝術(shù)化的聲音組合表現(xiàn)出來的，任何音樂美都蘊(yùn)涵在藝術(shù)化的聲音組合之中，這是音樂美區(qū)別于其他藝術(shù)美最本質(zhì)的特征。而聲音（樂音）是靠樂譜來完成使命的。聲音一旦消失，只有靠樂譜才能保存其音樂的屬性。音樂的旋律美是一種綜合形式美，依據(jù)音樂的藝術(shù)規(guī)律把高低、長短、強(qiáng)弱、快慢不同的樂音組合為具有表現(xiàn)力的音樂旋律，構(gòu)成音樂基礎(chǔ)。只有旋律美的音樂作品才能稱得上是美的音樂，才有美感作用而流傳久遠(yuǎn)。音樂史上，記錄樂音的高低、長短、強(qiáng)弱、快慢、延止、停頓、節(jié)奏的文本稱為樂譜，這是音樂傳承的可靠依據(jù)。“樂譜的價(jià)值之于音樂，猶如文字的價(jià)值之于古籍，古籍的價(jià)值之于歷史。它能把轉(zhuǎn)瞬即逝的古調(diào)以某種特殊方式記寫下來，使后人得以部分地恢復(fù)原曲，‘老調(diào)重彈’?！弊阋姌纷V在音樂史上的寶貴價(jià)值。

宋代是以胡樂器篳篥來定音定調(diào)的，所以歌曲譜曲也用篳篥譜字（漢字）來記寫，即：合、四、一、上、勾、尺、工、凡、六、五。所謂俗樂半字譜則是這些譜字被減少了筆畫，比如：“合”寫成“厶”，“四”寫成“7”。姜夔所作《白石道人歌曲譜》就是用這種譜字記寫的。

姜夔的音樂創(chuàng)作大致有兩種方式，一種是沿襲傳統(tǒng)舊制，依譜填詞：一種是自創(chuàng)新曲。即自度曲。依譜填詞是指采用隋唐以來流傳的民歌、曲子、歌舞大曲和“法曲”片段作詞牌，填上新詞，讓演員演唱。而自度曲是自己作詞，自己譜曲。姜夔的曲詞語詞。多與音律相配合，可以得到音樂美感享受。

（一）以律就詞，聲情并協(xié)

姜夔精通音樂，熟諳律呂，其曲詞多以律就詞，而非以詞就律，故其曲詞不僅詞情兩美，而且聲情并協(xié)，具有音樂審美特色，給讀者以音韻美感享受。且看《鬲溪梅令》（仙呂調(diào)，丙辰冬自無錫歸，作此寓意）：

好花不與砩香人。浪粼粼。又恐春風(fēng)歸去綠成陰。玉鈿何處尋。木蘭雙槳夢中云。小橫陳。漫向孤山山下覓盈盈。翠禽啼一春。

慶元元年（1196）冬末，作者從無錫歸到杭州時(shí)，當(dāng)年與戀人在西湖孤山賞梅的往事不覺涌上心頭，于是有感而作此詞。此首小令為雙調(diào)，前后兩闋字?jǐn)?shù)相等，平仄相同，采用了清樂音調(diào)式。作者在句式、旋法上作了精心安排。在保持旋律骨干音的同時(shí)，改變內(nèi)在結(jié)構(gòu)，上闋首句為3+2。下闋首句換成2+1+1。全曲旋律基本平穩(wěn)，沒有大排的激情張揚(yáng)，只圍繞主音上下詠嘆。不過下闋“夢中云”三字卻運(yùn)用增四度的旋律，凸顯出清角與變宮的不和諧，引出全區(qū)高音，使之音樂張力驟然增強(qiáng)，有力地表現(xiàn)出作者壓抑的痛楚思情。高音節(jié)的巧妙設(shè)計(jì)，可謂小令“統(tǒng)一中變化”的點(diǎn)睛之筆。

姜夔以律就詞的證據(jù)，多保存在曲詞小序中，說明曲詞的創(chuàng)作背景及曲調(diào)來源，為后人研究其曲詞譜提供可靠來源，如《霓裳中序第一》序記。

《霓裳羽衣曲》是盛行于唐代教坊的一組歌舞曲，其樂曲十分美妙，頗為唐玄宗所欣賞。淳熙十三年（1186）姜夔在衡山祝融峰，從樂工處見到商調(diào)《霓裳羽衣曲》十八段，大為驚訝和喜歡，但只有曲譜，而無曲詞，于是毅然依譜填詞，這就是《霓裳中序第一》清商調(diào)曲詞的來歷。

紹熙二年（1191）夏天，姜夔去南京探望楊萬里，正遇一琵琶樂工彈奏《醉吟商湖渭州》，這正是他日思夜想的一首曲調(diào)。于是求得其彈奏弦法，而作此曲詞。還有《玉梅令》本是范成大的自制曲，只有曲，沒有詞，姜夔造訪時(shí)。正好應(yīng)范成大之約，便依曲作了歌詞。姜夔每作自度曲，必用笛子吹奏起來，友人往往歌而和之。

由此觀之，無論是依譜填詞，還是自制曲作詞，皆以律就詞，因其律呂的音樂之美，必定帶來詞語的音韻之美，從而使其曲詞既具情詞之美，又具聲情之美。

（二）拗句入詞，仄聲寓情

姜夔曲詞凡依舊譜填詞的一般都按既定詞牌填詞。而他所作自度曲則往往突破陳規(guī)，按照自己的想法譜曲作詞，不受詞牌、格調(diào)、韻律、平仄、字?jǐn)?shù)的約束，可以發(fā)揮想象，自由譜曲，自由作詞。細(xì)品姜夔曲詞，發(fā)現(xiàn)他喜用拗句入詞，多用仄聲字作詞。究其原因，可能因仄聲字（上、去、入），其聲節(jié)短促急切，更宜于表達(dá)那種哽咽嘆息、泣不成聲、難以言表的隱痛愁思，所以干脆打破常規(guī)，運(yùn)用仄聲、拗句書寫曲詞。如《杏花天影》：

綠絲低拂鴛鴦浦，想桃葉當(dāng)時(shí)喚渡。又將愁眼與春風(fēng)，待去。倚蘭橈。更少駐。金陵路，鶯吟燕舞。算潮水知人最苦。滿汀芳草不成歸，日暮，更移舟向甚處？

姜夔由漢陽去吳興，途經(jīng)金陵，蕩舟泛波江畔，“北望淮楚”。追憶當(dāng)年情侶，不覺惆悵而作此詞。從音韻學(xué)角度看，本曲詞上下兩闋，仄聲一韻到底。為凸顯金陵鶯吟燕舞盛景。將上闋起句的骨干音節(jié)拉寬一倍，引出兩個(gè)短句，這是典型的“換頭”處理手法。下闋重復(fù)上闋旋律，形成雙調(diào)結(jié)構(gòu)――變化重復(fù)型的二段體制。起句連續(xù)六度大跳的核心機(jī)動，將詞人內(nèi)心深處的郁悶如春水般傾瀉無余，而樂句間的同音連接，又似憂怨難吐，壓抑于胸的低吟淺唱、哽咽沉聲。作者還不拘音律，將變宮、清角等偏音有意突出，加之變商音的妙用把內(nèi)心強(qiáng)壓的郁悶情緒充分傾吐，不僅豐富了調(diào)式色彩，更增添了音樂審美的活力與靈動?！缎踊ㄌ煊啊菲湓~清婉，其曲悠緩，其情憂愁，行腔流轉(zhuǎn)，音色純凈，感染力強(qiáng)，富有清雅脫俗的音樂美學(xué)曲詞韻昧，誠為小令之精品。

運(yùn)用拗句仄聲作詞，在姜夔曲詞中隨處可見。如《暗香》結(jié)拍二句“又片片吹盡也，幾時(shí)見得”，十個(gè)字中，平聲字只有吹、時(shí)兩個(gè)，仄聲字卻占八個(gè)，吟唱起來并不拗口?！皫讜r(shí)見得”用“上、平、去、入”平仄搭配，四聲皆備，而變化有致，吟起來也順口動聽。又如《揚(yáng)州慢》中句首之字也多用去聲，如過、盡、自、廢、漸、杜、縱、二、念等均為仄聲字。而上、去、入三聲中，人可作平，上介乎平仄之間，只有去聲字由高而低，最為高亢響亮，可以產(chǎn)生強(qiáng)烈的樂音美感效果。姜白石詞樂選調(diào)制腔的方法概括而言可分為以下六種：一是截取唐代法曲、大曲中的部分而成，二是各宮調(diào)律合成的官商相犯的“犯調(diào)”，三是改變舊譜的聲韻制新腔。四是用琴曲作詞調(diào)，五是用他人譜而自填詞，六是從樂宮演奏的譜子里譯譜。以上六種均為先有譜后有詞，最有姜白石個(gè)人風(fēng)格當(dāng)屬自度曲――即先有詞后制譜，詞譜均一人所為，且音樂聲調(diào)與文字聲調(diào)的融合度相當(dāng)高?？芍^婉轉(zhuǎn)相生。

四、結(jié)語

篇10

關(guān)鍵詞：合唱指揮 專業(yè)技能 專業(yè)實(shí)踐

1 合唱簡述

合唱是由兩組以上的歌唱者，各按本組所擔(dān)任的聲部，演唱同一歌曲，這種聲樂演唱形式稱為“合唱”。合唱是集體的聲樂藝術(shù)，它以統(tǒng)一和諧的聲音，抒發(fā)一致的情感，表達(dá)歌唱者的共同意志。

合唱產(chǎn)生于歐洲，興起于教堂。歐洲的合唱藝術(shù)是和宗教音樂有著密切的聯(lián)系。早期的統(tǒng)治者為了鞏固其權(quán)力利用來束縛人們的思想，抑制人的靈瑰，教堂成了權(quán)力政治的中心。

中國的合唱的發(fā)展史從20世紀(jì)30年代開始，眾多從國外留學(xué)回來的學(xué)者帶回了西方的合唱藝術(shù)，根據(jù)中國的國情，創(chuàng)作出了適合中國民眾的合唱作品。起初是學(xué)堂樂歌，把中國的詞填到外國的曲子里。以后，隨著音樂文化進(jìn)一步發(fā)展，中國的合唱音樂已逐步朝著與民眾結(jié)合、與藝術(shù)演出的方向發(fā)展，這為中國合唱藝術(shù)的新發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

合唱藝術(shù)發(fā)展至今，不乏有許多經(jīng)典的作品，例如，國外的有莫扎特《渴望春天》、庫爾蒂斯《重歸蘇蓮?fù)小?、門德爾松《乘著那歌聲的翅膀》、威爾第《希伯來奴隸合唱》、約翰-施特勞斯《藍(lán)色的多瑙河》海涅曼《伏爾加船夫曲》，國內(nèi)的有冼星?！饵S河大合唱》、張寒暉《松花江上》、古曲《陽關(guān)三疊》、聶耳《中華人民共和國國歌》、《阿拉木汗》等優(yōu)秀的合唱作品。

合唱是音樂藝術(shù)中非常重要的一種形式。它以其立體感、多層次的聲音形象給人以美的享受。

2 一個(gè)優(yōu)秀的指揮應(yīng)具備的能力

2.1 合唱指揮應(yīng)具備豐富的音樂知識

2.1.1 扎實(shí)的掌握樂理基礎(chǔ)。合唱是多聲部的人聲組合，指揮要根據(jù)合唱隊(duì)的各個(gè)聲部、各個(gè)音色、各個(gè)音區(qū)的結(jié)合與對比，用和聲、復(fù)調(diào)等各種的理論知識對作品加以修飾，才能給觀眾傳達(dá)合唱作品的內(nèi)涵。所以，作為一個(gè)音樂工作者，特別是合唱指揮工作者，必須具有扎實(shí)的音樂理論基礎(chǔ)。

2.1.2 具有較強(qiáng)的音樂記憶能力。在合唱演出過程中，合唱隊(duì)的每一個(gè)隊(duì)員的注意力都集中指揮身上，而作為合唱指揮，除了要運(yùn)用兩手來打出各種節(jié)奏信息外，在必要的時(shí)候還要運(yùn)用眼神、嘴型、面部表情等來與隊(duì)員們交流，起到隨時(shí)提醒、暗示、啟發(fā)、鼓勵(lì)等作用，使合唱隊(duì)與指揮更加配合默契。如果不能背譜或背譜不熟，就不知道作品的旋律的起伏和感情的變化，要做到這一點(diǎn)的就比較困難了。所以，指揮必須能熟背歌譜，要記清楚歌譜的每一小節(jié)、每一拍，甚至每一個(gè)音符，歌詞也是同樣。這樣才能給觀眾呈現(xiàn)出完美的合唱作

品。

2.2 指揮應(yīng)具備良好的組織領(lǐng)導(dǎo)能力。合唱指揮者面對的不是一個(gè)人，而是一個(gè)合唱團(tuán)隊(duì)，這就要求指揮者必須具有較強(qiáng)的凝聚力和組織能力，有較好的領(lǐng)導(dǎo)才干，不斷培養(yǎng)合唱隊(duì)員們的團(tuán)隊(duì)精神和集體合作意識，同時(shí)還要有較高的威信，善于與隊(duì)員溝通，深入了解每個(gè)隊(duì)員的聲音特征及性格特征，發(fā)現(xiàn)他們的優(yōu)點(diǎn)和不足，盡量做到揚(yáng)長避短，合理分配合唱隊(duì)的聲部，最大限度地發(fā)揮合唱團(tuán)中每個(gè)成員的才干，激發(fā)整個(gè)團(tuán)體的潛能，積極引導(dǎo)他們發(fā)揮自身的優(yōu)勢，讓他們以飽滿的熱情投入到合唱作品的演唱中去。

3 完成指揮一部合唱作品的幾個(gè)步驟

3.1 合唱指揮的案頭工作。案頭工作主要包括選擇作品、掌握總譜、分析作品、指揮動作的設(shè)計(jì)、排練計(jì)劃等。好的指揮會把作品應(yīng)達(dá)到的音響效果、可能出現(xiàn)的問題或困難都列入計(jì)劃之中。

3.1.1 選擇作品。作品選擇的成功與否，會直接影響排練的效果、合唱演出的成敗、乃至合唱隊(duì)水平的提高。首先，選擇作品必須要依據(jù)合唱隊(duì)當(dāng)前的水平、作品演出的場合、聽眾等各方面因素來選擇。其次，要從所選作品的藝術(shù)性、思想性、實(shí)用性等方面進(jìn)行全方位的考慮。

3.1.2 掌握總譜。掌握總譜有兩個(gè)目的，一是了解作品的樂譜全貌,把握作品風(fēng)格,體會作品整體情緒與情感；二是從縱、橫兩個(gè)方面認(rèn)識作品，并在腦海里建立該作品應(yīng)具有的合唱音響。

3.1.3 分析作品。分析作品是與排練工作緊密相連的。分析作品的曲式結(jié)構(gòu)，要找出段落銜接的變化，找出主調(diào)旋律的線條，以及音準(zhǔn)與節(jié)奏的難點(diǎn)部分，設(shè)計(jì)處理辦法。指揮對作品的速度、力度、表情和包括整個(gè)作品的、樂段的、樂句的重音、高點(diǎn)、色調(diào)、伴奏等，都應(yīng)有自己獨(dú)到的理解和處理方法。

3.1.4 指揮設(shè)計(jì)。在指揮合唱過程中，光是一些即興的、靈感式的動作是不夠的；機(jī)械的、無目的的動作更是不好。指揮應(yīng)根據(jù)作品中的主旋律、、復(fù)雜節(jié)奏、休止、切分音、連音符、弱起、漸強(qiáng)、漸弱等設(shè)計(jì)相應(yīng)的動作圖式，然后認(rèn)真研究并固定下來。其主要原則是省、準(zhǔn)、美。

3.1.4 制定排練計(jì)劃。排練計(jì)劃的依據(jù)是合唱隊(duì)員的水平及合唱作品的難易程度。計(jì)劃排練的總體時(shí)間、排練日程安排、排練步驟、每次排練需解決的問題和達(dá)到的效果等。更細(xì)致的是要設(shè)計(jì)好練聲曲等。計(jì)劃制定得越細(xì)致，排練就越順利。

3.2 排練工作的基本步驟與方法

3.2.1 練聲。為了使合唱隊(duì)員快速進(jìn)入到唱歌狀態(tài)，一般在排練的開始都要安排練聲。練聲包括呼吸、共鳴、發(fā)聲、吐字、咬字、音準(zhǔn)、力度控制等內(nèi)容。練聲是校正發(fā)聲器官的歌唱狀態(tài)、提高合唱隊(duì)效率的關(guān)鍵。因此要努力提高練聲的質(zhì)量，同時(shí)將練聲與其它的基本訓(xùn)練巧妙結(jié)合，做到事半功倍，有利于從整體上提高排練的效率。

3.2.2 視唱作品。視唱作品是排練一首新歌的第一步。視唱可采用先聽后唱，或先打節(jié)奏后唱譜，最后再唱詞的辦法。在唱熟的情況下，讓大家結(jié)合指揮手勢視唱每個(gè)聲部的曲譜，而不是只視唱自己聲部的曲調(diào)，這樣既提高隊(duì)員了視唱能力，又可在不久的合唱中做到互相協(xié)作。

3.2.3 細(xì)練。完成試唱作品的環(huán)節(jié)后，接下來分聲部并應(yīng)以段落為單位，重點(diǎn)段落和難點(diǎn)部分要著重解決。

3.2.4 整體排練。整體排練是排練的最后階段，要把各方面因素進(jìn)行整合，然后再精挑細(xì)琢，達(dá)到預(yù)期的排練效果。

4 總結(jié)

在人們的合唱活動中，合唱指揮無論在專業(yè)合唱隊(duì)或業(yè)余合唱隊(duì)，都有著非常重要的作用。作為一個(gè)合唱指揮者，必須不斷地提高自己，才能在排練或演出中游刃有余的發(fā)揮，使合唱隊(duì)的合唱水平也能芝麻開花――節(jié)節(jié)高。音樂是美的藝術(shù)，在茶余飯后聽聽音樂，是一種美的享受。一首好的合唱作品更能給人們帶來精神上的洗禮和心靈上的震撼，而其關(guān)鍵在于要有一個(gè)技術(shù)一流的合唱指揮。文章要結(jié)束了，希望我的幾點(diǎn)看法能對指揮感興趣的同學(xué)和朋友們有所幫助。音樂是人類的靈魂，愿朋友們的耳邊常有音樂的相伴。

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