摘要：本文首先論述了繪畫(huà)創(chuàng)作靈感的源泉，認(rèn)為靈感來(lái)源于生活；來(lái)源于文化底蘊(yùn)；來(lái)源于勤奮；來(lái)源于獨(dú)立思考；來(lái)源于個(gè)性。其次描繪了本人對(duì)靈感的一些看法和自身體會(huì)。最后論述了繪畫(huà)的藝術(shù)展現(xiàn)以及靈感與藝術(shù)展現(xiàn)技法的關(guān)聯(lián)。筆者認(rèn)為繪畫(huà)表現(xiàn)技法基本功的深化和積累可以幫助畫(huà)家發(fā)現(xiàn)思想潛意識(shí)中的可燃點(diǎn)，從而增加了突發(fā)的靈感所誘燃的機(jī)率，增加了靈感出現(xiàn)的機(jī)會(huì)。

關(guān)鍵詞：靈感來(lái)源創(chuàng)作思維積累展現(xiàn)

1靈感源于生活

畫(huà)家必須深入生活，隨時(shí)留心觀察自然景色、周?chē)h(huán)境、各階層人物、各民族風(fēng)情、各種建筑、社會(huì)現(xiàn)象、特別是人情世故、風(fēng)俗習(xí)慣、歷史淵源等。將這些觀察、感受、分析、研究的信息儲(chǔ)存在腦海中，形成許多藝術(shù)顯現(xiàn)，成為日后創(chuàng)作的積淀。伴隨著創(chuàng)作思路，逐漸從已有的積累中迅速地搜索出有關(guān)信息，并將其范圍逐漸縮小，向創(chuàng)作思維靠攏、逼近、誘出若干思想火花，當(dāng)突然爆發(fā)出一個(gè)偶然的奇想時(shí)，點(diǎn)燃了整個(gè)思路而突然貫通，形成靈感。這就是靈感產(chǎn)生的過(guò)程，生活中看到的景物，有的當(dāng)時(shí)沒(méi)有引起我的注意，有的是一時(shí)沒(méi)悟出合適的表現(xiàn)形式。在冥思苦想進(jìn)行創(chuàng)作的構(gòu)思時(shí)，這些潛藏在腦海深處的東西，在翻閱速寫(xiě)的偶然啟示下，會(huì)突然爆發(fā)出來(lái)。如果創(chuàng)作時(shí)沒(méi)有真實(shí)甘受，就應(yīng)該放下畫(huà)筆去感受生活，等充實(shí)后再回到畫(huà)架前。生活是藝術(shù)的源泉，也是靈感的源泉，一切靈感都是生活經(jīng)驗(yàn)的產(chǎn)物。所以說(shuō)生活的積累是產(chǎn)生靈感的基礎(chǔ)源泉。

2靈感源于文化底蘊(yùn)

藝術(shù)各門(mén)類(lèi)是相通的、交叉的、互動(dòng)的，文學(xué)、詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)、雕塑、舞蹈、建筑都有相互融通和滲透的界面。文學(xué)的美和境界有助于提高繪畫(huà)的品味。詩(shī)歌與繪畫(huà)更是關(guān)系密切。唐代大詩(shī)人、畫(huà)家王維的作品既是詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。音樂(lè)中的標(biāo)題音樂(lè)如貝多芬的田園交響樂(lè)既是音畫(huà)，以音樂(lè)語(yǔ)言表現(xiàn)田園風(fēng)光。雕塑的表現(xiàn)手法也與繪畫(huà)有許多相通之處。舞蹈也是一種造型藝術(shù)，生動(dòng)絢麗的舞姿是繪畫(huà)的豐富素材。葉淺予的畫(huà)表現(xiàn)舞姿最為傳神。建筑藝術(shù)中的對(duì)稱、高聳、曲線、直線的協(xié)調(diào)、凝重、流暢等要素對(duì)繪畫(huà)都有借鑒價(jià)值。作為一個(gè)畫(huà)家，要對(duì)文學(xué)、詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈、建筑等學(xué)科都要涉獵，加深研究以拓寬自身的文化底蘊(yùn)。

摘要：本文首先論述了繪畫(huà)創(chuàng)作靈感的源泉，認(rèn)為靈感來(lái)源于生活；來(lái)源于文化底蘊(yùn)；來(lái)源于勤奮；來(lái)源于獨(dú)立思考；來(lái)源于個(gè)性。其次描繪了本人對(duì)靈感的一些看法和自身體會(huì)。最后論述了繪畫(huà)的藝術(shù)展現(xiàn)以及靈感與藝術(shù)展現(xiàn)技法的關(guān)聯(lián)。筆者認(rèn)為繪畫(huà)表現(xiàn)技法基本功的深化和積累可以幫助畫(huà)家發(fā)現(xiàn)思想潛意識(shí)中的可燃點(diǎn)，從而增加了突發(fā)的靈感所誘燃的機(jī)率，增加了靈感出現(xiàn)的機(jī)會(huì)。

關(guān)鍵詞：靈感來(lái)源創(chuàng)作思維積累展現(xiàn)

1靈感源于生活

畫(huà)家必須深入生活，隨時(shí)留心觀察自然景色、周?chē)h(huán)境、各階層人物、各民族風(fēng)情、各種建筑、社會(huì)現(xiàn)象、特別是人情世故、風(fēng)俗習(xí)慣、歷史淵源等。將這些觀察、感受、分析、研究的信息儲(chǔ)存在腦海中，形成許多藝術(shù)顯現(xiàn)，成為日后創(chuàng)作的積淀。伴隨著創(chuàng)作思路，逐漸從已有的積累中迅速地搜索出有關(guān)信息，并將其范圍逐漸縮小，向創(chuàng)作思維靠攏、逼近、誘出若干思想火花，當(dāng)突然爆發(fā)出一個(gè)偶然的奇想時(shí)，點(diǎn)燃了整個(gè)思路而突然貫通，形成靈感。這就是靈感產(chǎn)生的過(guò)程，生活中看到的景物，有的當(dāng)時(shí)沒(méi)有引起我的注意，有的是一時(shí)沒(méi)悟出合適的表現(xiàn)形式。在冥思苦想進(jìn)行創(chuàng)作的構(gòu)思時(shí)，這些潛藏在腦海深處的東西，在翻閱速寫(xiě)的偶然啟示下，會(huì)突然爆發(fā)出來(lái)。如果創(chuàng)作時(shí)沒(méi)有真實(shí)甘受，就應(yīng)該放下畫(huà)筆去感受生活，等充實(shí)后再回到畫(huà)架前。生活是藝術(shù)的源泉，也是靈感的源泉，一切靈感都是生活經(jīng)驗(yàn)的產(chǎn)物。所以說(shuō)生活的積累是產(chǎn)生靈感的基礎(chǔ)源泉。

2靈感源于文化底蘊(yùn)

藝術(shù)各門(mén)類(lèi)是相通的、交叉的、互動(dòng)的，文學(xué)、詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)、雕塑、舞蹈、建筑都有相互融通和滲透的界面。文學(xué)的美和境界有助于提高繪畫(huà)的品味。詩(shī)歌與繪畫(huà)更是關(guān)系密切。唐代大詩(shī)人、畫(huà)家王維的作品既是詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。音樂(lè)中的標(biāo)題音樂(lè)如貝多芬的田園交響樂(lè)既是音畫(huà)，以音樂(lè)語(yǔ)言表現(xiàn)田園風(fēng)光。雕塑的表現(xiàn)手法也與繪畫(huà)有許多相通之處。舞蹈也是一種造型藝術(shù)，生動(dòng)絢麗的舞姿是繪畫(huà)的豐富素材。葉淺予的畫(huà)表現(xiàn)舞姿最為傳神。建筑藝術(shù)中的對(duì)稱、高聳、曲線、直線的協(xié)調(diào)、凝重、流暢等要素對(duì)繪畫(huà)都有借鑒價(jià)值。作為一個(gè)畫(huà)家，要對(duì)文學(xué)、詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈、建筑等學(xué)科都要涉獵，加深研究以拓寬自身的文化底蘊(yùn)。

論文摘要：靈感是人類(lèi)思維活動(dòng)中的一種常見(jiàn)的思維現(xiàn)象，它客觀而又普遍地存在于人們的生活和思維之中，有著悠久的歷史與神秘的氣息。本文在簡(jiǎn)要地介紹了中西方關(guān)于靈感的一些認(rèn)識(shí)和特征概述后，分別從生活積累和外物觸發(fā)的角度探討了靈感的產(chǎn)生與獲得。

論文關(guān)鍵詞：靈感；生活的積累；外物的觸發(fā)

靈感是人類(lèi)思維活動(dòng)中的一種常見(jiàn)的思維現(xiàn)象，它客觀而又普遍地存在于人們的生活和思維之中，有著悠久的歷史與神秘的氣息。在西方，早在古希臘時(shí)代就有人提出了靈感概念，并試圖對(duì)其本質(zhì)和規(guī)律予以說(shuō)明，認(rèn)為：靈感由“神”和“氣息”兩個(gè)詞復(fù)合而成的，意即神的靈氣。“靈感”一詞在英語(yǔ)里寫(xiě)作inspiration，意思是靈氣(spirat)的吸人，它的原始意義也是一種降神術(shù)。翻閱我國(guó)古代眾多的關(guān)于本體感受的古代文論，可以找到“靈感”這個(gè)詞，卻沒(méi)有“inspiration”所包含的特定含義。這說(shuō)明中西關(guān)于靈感的理論，雖然有不同的發(fā)展軌跡，都有自己獨(dú)特的概念形態(tài)，但大致是相通的。本文試圖通過(guò)對(duì)中西文論中關(guān)于“靈感”的言論的比較和分析，淺探“靈感”的產(chǎn)生與獲得。

一、西方古典文論視野中的“靈感說(shuō)”

在古希臘時(shí)期，許多人認(rèn)為一個(gè)人如果能創(chuàng)作出優(yōu)秀的文藝作品，那他準(zhǔn)是接受了“神”的啟示?！办`感’，在文藝上的原始意義，指創(chuàng)作時(shí)一種神性的著魔，即獲得神的啟示，寫(xiě)出優(yōu)秀詩(shī)篇”?！?縱觀整個(gè)西方古典文論視野中的“靈感說(shuō)”，我們可以將之分為兩個(gè)階段，即：在西方文藝復(fù)興以前，主要表現(xiàn)出“神啟論”的特征，以柏拉圖的“迷狂說(shuō)”為代表，強(qiáng)調(diào)“神靈附體”，神秘不可知；近代“靈感說(shuō)”則主要表現(xiàn)出“天才論”的傾向，理論建構(gòu)上以康德、歌德、黑格爾為主，強(qiáng)調(diào)人的本質(zhì)力量，注重后天實(shí)踐的勤奮、經(jīng)驗(yàn)的積累。作為人類(lèi)思想的結(jié)晶，他們對(duì)西方現(xiàn)代一些非理性主義的文藝思想，如尼采的“酒神精神”、叔本華的“天才”說(shuō)等學(xué)說(shuō)的提出有巨大啟示．但兩者都未能對(duì)“靈感”的產(chǎn)生作出令人信服的解釋?zhuān)嬖谥T多不足。前者以柏拉圖為例，他的“靈感說(shuō)”包括三個(gè)方面，即：靈感的源泉主要是“神靈憑附”；“靈感”的表現(xiàn)是“迷狂”；“靈感”的獲得過(guò)程是在“靈魂回憶”真善美的理式世界。這一“靈感說(shuō)”的“神”不可見(jiàn)不可知，所賜予的對(duì)象具有極大的不確定性，其可遇不可求，不僅充滿了唯心主義的神秘色彩，而且無(wú)益于創(chuàng)作，否定了人的自由自覺(jué)的努力。

黑格爾作為現(xiàn)代“靈感理論”的代表，力圖從“外在的機(jī)緣”與創(chuàng)造者內(nèi)在的“自覺(jué)要求”相結(jié)合的高度去揭示靈感的本質(zhì)及其產(chǎn)生的內(nèi)在的機(jī)制。這是黑格爾較以往的學(xué)者高明的地方。但是，黑格爾關(guān)于靈感問(wèn)題的考察，最終還是未能擺脫他的荒謬的“絕對(duì)觀念”體系的糾纏，因而他在靈感問(wèn)題上所取得的成就最后還是淹沒(méi)在他的“絕對(duì)觀念”的無(wú)用的體系之中。

【摘要】本文首先論述了繪畫(huà)創(chuàng)作靈感的源泉，認(rèn)為靈感來(lái)源于生活；來(lái)源于文化底蘊(yùn)；來(lái)源于勤奮；來(lái)源于獨(dú)立思考；來(lái)源于個(gè)性。其次描繪了本人對(duì)靈感的一些看法和自身體會(huì)。最后論述了繪畫(huà)的藝術(shù)展現(xiàn)以及靈感與藝術(shù)展現(xiàn)技法的關(guān)聯(lián)。筆者認(rèn)為繪畫(huà)表現(xiàn)技法基本功的深化和積累可以幫助畫(huà)家發(fā)現(xiàn)思想潛意識(shí)中的可燃點(diǎn)，從而增加了突發(fā)的靈感所誘燃的機(jī)率，增加了靈感出現(xiàn)的機(jī)會(huì)。

【關(guān)鍵詞】靈感來(lái)源創(chuàng)作思維積累展現(xiàn)

1靈感源于生活

畫(huà)家必須深入生活，隨時(shí)留心觀察自然景色、周?chē)h(huán)境、各階層人物、各民族風(fēng)情、各種建筑、社會(huì)現(xiàn)象、特別是人情世故、風(fēng)俗習(xí)慣、歷史淵源等。將這些觀察、感受、分析、研究的信息儲(chǔ)存在腦海中，形成許多藝術(shù)顯現(xiàn)，成為日后創(chuàng)作的積淀。伴隨著創(chuàng)作思路，逐漸從已有的積累中迅速地搜索出有關(guān)信息，并將其范圍逐漸縮小，向創(chuàng)作思維靠攏、逼近、誘出若干思想火花，當(dāng)突然爆發(fā)出一個(gè)偶然的奇想時(shí)，點(diǎn)燃了整個(gè)思路而突然貫通，形成靈感。這就是靈感產(chǎn)生的過(guò)程，生活中看到的景物，有的當(dāng)時(shí)沒(méi)有引起我的注意，有的是一時(shí)沒(méi)悟出合適的表現(xiàn)形式。在冥思苦想進(jìn)行創(chuàng)作的構(gòu)思時(shí)，這些潛藏在腦海深處的東西，在翻閱速寫(xiě)的偶然啟示下，會(huì)突然爆發(fā)出來(lái)。如果創(chuàng)作時(shí)沒(méi)有真實(shí)甘受，就應(yīng)該放下畫(huà)筆去感受生活，等充實(shí)后再回到畫(huà)架前。生活是藝術(shù)的源泉，也是靈感的源泉，一切靈感都是生活經(jīng)驗(yàn)的產(chǎn)物。所以說(shuō)生活的積累是產(chǎn)生靈感的基礎(chǔ)源泉。

2靈感源于文化底蘊(yùn)

藝術(shù)各門(mén)類(lèi)是相通的、交叉的、互動(dòng)的，文學(xué)、詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)、雕塑、舞蹈、建筑都有相互融通和滲透的界面。文學(xué)的美和境界有助于提高繪畫(huà)的品味。詩(shī)歌與繪畫(huà)更是關(guān)系密切。唐代大詩(shī)人、畫(huà)家王維的作品既是詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。音樂(lè)中的標(biāo)題音樂(lè)如貝多芬的田園交響樂(lè)既是音畫(huà)，以音樂(lè)語(yǔ)言表現(xiàn)田園風(fēng)光。雕塑的表現(xiàn)手法也與繪畫(huà)有許多相通之處。舞蹈也是一種造型藝術(shù)，生動(dòng)絢麗的舞姿是繪畫(huà)的豐富素材。葉淺予的畫(huà)表現(xiàn)舞姿最為傳神。建筑藝術(shù)中的對(duì)稱、高聳、曲線、直線的協(xié)調(diào)、凝重、流暢等要素對(duì)繪畫(huà)都有借鑒價(jià)值。作為一個(gè)畫(huà)家，要對(duì)文學(xué)、詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈、建筑等學(xué)科都要涉獵，加深研究以拓寬自身的文化底蘊(yùn)。

摘要：本文通過(guò)詳細(xì)解析藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，靈感、思維、以及為了達(dá)到創(chuàng)作目的所涉及到的它們之間相互轉(zhuǎn)化過(guò)程的關(guān)系論，這種關(guān)系是結(jié)合某種假設(shè)的既定公式來(lái)實(shí)現(xiàn)的，重點(diǎn)闡述藝術(shù)創(chuàng)作初期關(guān)于研究理論的重要性，證明理論與實(shí)踐之間如何相互滲透成為概念藝術(shù)品的方法類(lèi)、深度探索型文章。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)創(chuàng)作靈感；假設(shè)公式組；思維導(dǎo)向圖

一、視覺(jué)、靈感與感覺(jué)

藝術(shù)家通常習(xí)慣于通過(guò)視覺(jué)來(lái)?yè)渥届`感，那么究竟什么是靈感？“靈感即創(chuàng)作思維過(guò)程中‘認(rèn)識(shí)’飛躍的心理現(xiàn)象。它是一個(gè)人在對(duì)某一問(wèn)題長(zhǎng)期孜孜以求、冥思苦想之后，通過(guò)某一誘導(dǎo)物的啟發(fā)，一種新的思路突然接通。某種程度上我們將它歸為心理活動(dòng)范疇。這種心理活動(dòng)的靈感終歸屬于認(rèn)識(shí)范疇，它是認(rèn)識(shí)過(guò)程中的一種特殊飛躍狀態(tài)，是由‘局外’信息的突然‘介入’引起認(rèn)識(shí)上由感性到理性的飛躍，靈感需要一定的生活積累，還需要緊張的思維活動(dòng)與運(yùn)動(dòng)的碰撞火花”[1]。靈感是對(duì)事物看法這一思維活動(dòng)，同以往知識(shí)積累的匯聚等條件一同聚成的一瞬間的某種思維理念迸發(fā)，每個(gè)個(gè)體關(guān)于靈感這個(gè)抽象形態(tài)的表達(dá)，由于個(gè)體的存在環(huán)境、成長(zhǎng)思想、主觀意識(shí)、思維的軌跡不同都是不一樣的，所以，面對(duì)同樣的情況，所謂得到的靈感表現(xiàn)是迥異的。藝術(shù)作品的確是依靠靈感這種創(chuàng)作概念來(lái)實(shí)現(xiàn)的，且不說(shuō)我們關(guān)于這些創(chuàng)作表現(xiàn)質(zhì)的褒貶，單看西方教學(xué)體系如何說(shuō)？他們認(rèn)為創(chuàng)作是帶有明確目的的，要做的是學(xué)者型藝術(shù)家。“創(chuàng)作不靠靈感，靠思維，創(chuàng)作過(guò)程可以是沖動(dòng)的，但是思維一定是清晰的，每一步自己都知道自己在做什么”。[2]因此而言，堅(jiān)持藝術(shù)創(chuàng)作離不開(kāi)靈感，離不開(kāi)視覺(jué)對(duì)靈感的引導(dǎo)，靈感即藝術(shù)直覺(jué)的范疇，將藝術(shù)直覺(jué)引導(dǎo)創(chuàng)作的靈感的關(guān)系，解釋成為是一種曾經(jīng)積累的經(jīng)驗(yàn)伴隨著思維瞬間活動(dòng)就更為貼切了。當(dāng)視覺(jué)、靈感交織在一起產(chǎn)生類(lèi)似化學(xué)反應(yīng)的無(wú)規(guī)律發(fā)散思維時(shí)，這種純屬感覺(jué)類(lèi)的活動(dòng)在我們體內(nèi)的那種反映，直接表現(xiàn)出人體接受外界傳來(lái)的、及發(fā)自體內(nèi)組織和器官的刺激之特性，這恰恰就是人腦對(duì)事物的個(gè)別屬性的認(rèn)識(shí),具有直接性特點(diǎn)。這種視覺(jué)、靈感、感覺(jué)之間微妙的變化，始終是個(gè)體自身心理活動(dòng)在貫穿著、鏈接著。是對(duì)過(guò)去、現(xiàn)在、未來(lái)存在的一種認(rèn)識(shí)，這種存在是感官上個(gè)人對(duì)生活經(jīng)歷的有意識(shí)或無(wú)意識(shí)的體驗(yàn)與階段性總結(jié)。

二、先于思維的“感覺(jué)”

馬赫[3]把感覺(jué)推到人類(lèi)思維的顯赫位置：“感覺(jué)是第一性的存在……”感覺(jué)是思維的推動(dòng)力，它涵蓋哲學(xué)、心理學(xué)的研究范圍，無(wú)論是理性思維還是藝術(shù)思維，均源于本體對(duì)所接觸的事、物的直觀感覺(jué)，人們利用思維分析出的真理與荒謬，理性與藝術(shù)，都來(lái)自于感覺(jué)。關(guān)于理性思維的感覺(jué)和藝術(shù)思維的感覺(jué)，理性是科學(xué)性、可靠性、真理性，焦點(diǎn)是真；藝術(shù)是情感、感覺(jué)不再被懷疑，焦點(diǎn)是美。理性意義上的感覺(jué)，是走向一致。一接近事實(shí)，那么他就是單一的。真理的趨勢(shì)就是排除若干個(gè)錯(cuò)誤的感覺(jué)，只保留一個(gè)正確的感覺(jué)。藝術(shù)思維意義上的感覺(jué)，是走向多樣。允許對(duì)一件東西可以有不同的感覺(jué)，一千個(gè)詩(shī)人就有一千個(gè)感覺(jué)。如果說(shuō)我們欣賞作品的時(shí)候是帶著理性的情感去觀察，那么就意味著要去思考、去沉思，情感不能沉思，一沉思就不存在了，變得理性了，太認(rèn)真的去分析作品就無(wú)法欣賞藝術(shù)。藝術(shù)創(chuàng)作中“感知”與思維的公式化關(guān)系但是我們?cè)谛蕾p藝術(shù)作品的同時(shí)又無(wú)法排除理性思維不間斷的占據(jù)我們的頭腦，這種情況下，如何去掌控本能的對(duì)藝術(shù)作品的感悟和理性思維分析的交織呢？面對(duì)一幅作品，我們首先要知道“藝術(shù)的創(chuàng)造首先是一種本能，它對(duì)自己的目的有充分的認(rèn)識(shí)”。[4]這里的本能，應(yīng)該理解為一種對(duì)事物或是物體感官認(rèn)識(shí)的瞬間靈感出現(xiàn)的那種感覺(jué)過(guò)程，凡是藝術(shù)都根源本能，又體現(xiàn)為一種物質(zhì)。因此，很多當(dāng)代藝術(shù)都是藝術(shù)家們的“需求導(dǎo)致發(fā)現(xiàn)，觀念產(chǎn)生作品”，這種需求是作者內(nèi)心、心靈、也可以說(shuō)是心理需求。

第一篇

談起藝術(shù)創(chuàng)作的方法，實(shí)在不是用一兩句話能說(shuō)得清楚。由于每個(gè)藝術(shù)家的社會(huì)背景、生活閱歷、世界觀、價(jià)值觀的不同，所以，創(chuàng)作方法也就不盡相同。更是由于各個(gè)藝術(shù)種類(lèi)和派別的不同，對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的說(shuō)法也是眾說(shuō)不一?？v觀藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的歷程，各種主義層出不窮，什么現(xiàn)實(shí)主義，自然主義，表現(xiàn)主義，結(jié)構(gòu)主義，現(xiàn)代主義，后現(xiàn)代主義……等等，可謂千姿百態(tài)。而說(shuō)到藝術(shù)創(chuàng)作，實(shí)在是先要弄清楚到底什么是藝術(shù)。千百年以來(lái)許多藝術(shù)家，理論家，思想家不懈探求的一個(gè)問(wèn)題。人類(lèi)不僅創(chuàng)造了藝術(shù)，能夠欣賞藝術(shù)，還渴求洞察藝術(shù)的全部奧秘，揭示藝術(shù)的本質(zhì)，發(fā)現(xiàn)和把握藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，從而進(jìn)行真正的創(chuàng)作和欣賞。藝術(shù)是什么，歷史上有許多說(shuō)法，“藝術(shù)就是生活的再現(xiàn)”“藝術(shù)是美的”，“藝術(shù)是有意味的形式”“藝術(shù)是靈魂的拯救”等等莫衷一是，大哲學(xué)家黑格爾甚至把哲學(xué)、宗教和藝術(shù)三者稱之為“絕對(duì)精神”，是一種理念的感性顯現(xiàn)，是人類(lèi)最高精神的體現(xiàn)。美國(guó)一位大學(xué)校長(zhǎng)和蘇珊朗格談到藝術(shù)是什么時(shí)說(shuō)的一句話（大意）更是直截了當(dāng)：“科學(xué)是把人們不懂的東西給弄懂，藝術(shù)是把人們懂的東西弄得不懂”。

在我看來(lái)，這句話實(shí)在是點(diǎn)中了要害，這也正是藝術(shù)的精妙所在，所以有人也稱藝術(shù)是玄學(xué)，這也恰恰說(shuō)明了“科學(xué)是小智慧，藝術(shù)是大智慧”這句話是有一定道理的。科學(xué)是解決我們?nèi)粘Ｉ钪械膯?wèn)題，（包括自然和社會(huì)）舉個(gè)簡(jiǎn)單的例子，我們?nèi)粘Ｉ钪兴械墓ぞ叨际请S著科學(xué)的發(fā)展越來(lái)越簡(jiǎn)單化、智能化。而人的思想和意識(shí)卻隨著時(shí)代的發(fā)展越來(lái)越復(fù)雜。藝術(shù)是解決人類(lèi)靈魂問(wèn)題的，或者說(shuō)是要解決精神和意識(shí)方面的問(wèn)題。因而，藝術(shù)和科學(xué)相比就顯得復(fù)雜了很多。

藝術(shù)的對(duì)象是個(gè)體，藝術(shù)的任務(wù)是活的個(gè)體的人的靈魂拯救。而要懂得個(gè)體的人的靈魂，靠向外觀察是不行的，因?yàn)槊總€(gè)人給別人看的都是表象是“超我”（佛洛依德認(rèn)為人的意識(shí)分為本我，自我，超我），他們的靈魂是深深埋藏在“第七層面紗”背后的。這就涉及到藝術(shù)家如何探索靈魂，也就是如何進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的方法問(wèn)題了。從現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法的角度來(lái)看，藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，首先要徹底深入的了解活的個(gè)體的人的靈魂，唯一的途徑只有向自身開(kāi)刀，毫不留情的解剖自己，將自己燒在其中。而后，才能設(shè)身處地推己及人，才有可能了解千百萬(wàn)人的靈魂。這也是符合實(shí)踐出真知的原理的。我們要改造自然，改造社會(huì)，必須深入到自然和社會(huì)中去，在實(shí)踐中獲得真知；而我們要改造靈魂，當(dāng)然也要深入到靈魂的深處，這是另一種意義的實(shí)踐，如果前者叫外部實(shí)踐，那后者就可叫做心靈實(shí)踐。在這個(gè)心靈實(shí)踐的過(guò)程中，藝術(shù)家必須在自身靈魂深處進(jìn)行。這時(shí)的藝術(shù)家既是醫(yī)生，又是患者，既是雕刻家，又是大理石。所以我們常說(shuō)表演藝術(shù)家是三位一體的，兼原材料、創(chuàng)作者、藝術(shù)成品于一身。這就是藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中必須要將自己燒在其中的根本原因。也是藝術(shù)創(chuàng)作中一個(gè)重要的基本原則，感動(dòng)自己，才能感動(dòng)別人。

那種隔靴搔癢，隔岸觀火的創(chuàng)作狀態(tài)是不可能產(chǎn)生好作品的，這也正是藝術(shù)創(chuàng)作的基本要求和基本規(guī)律。所以，藝術(shù)創(chuàng)作就好像患了熱病一樣，要不斷地燃燒自己，拷問(wèn)自己，首先要向自己的靈魂深處開(kāi)刀。無(wú)數(shù)的創(chuàng)作實(shí)踐證明，藝術(shù)家不經(jīng)過(guò)這個(gè)靈魂的煎熬、拷打，是很難創(chuàng)作出優(yōu)秀作品的。所以說(shuō)真正的藝術(shù)家，真正的藝術(shù)創(chuàng)作必定是燒在其中，燃燒自己然后才能照亮別人，而絕不可能只是隔岸觀火。這樣看來(lái)，現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在各類(lèi)創(chuàng)作方法中無(wú)疑是首選，或者說(shuō)是主流。縱觀世界上各種藝術(shù)樣式，無(wú)論是電影、電視、戲劇、歌、舞等莫不如此。至于最后呈現(xiàn)的樣式也許千姿百態(tài)，然而創(chuàng)作過(guò)程中藝術(shù)家們大概都或多或少地燃燒過(guò)自己，向自己的靈魂開(kāi)過(guò)刀吧。

本文作者:許偉久工作單位:江蘇常州市錫劇院

歌曲寫(xiě)作的節(jié)奏都是依靠學(xué)習(xí)和掌握音樂(lè)理論的基本知識(shí)，學(xué)習(xí)理論知識(shí)，以使自己的歌曲創(chuàng)作達(dá)到更好的效果，如果沒(méi)有音樂(lè)理論的支撐那么只有自己寫(xiě)的歌知道怎么唱，而別人卻無(wú)法知道怎么唱你寫(xiě)的歌。因此歌曲最基礎(chǔ)最重要的是掌握一個(gè)基本的音樂(lè)理論知識(shí)，從而能夠更好地表達(dá)出歌曲寫(xiě)作的本人想要表達(dá)的音樂(lè)創(chuàng)作的內(nèi)涵，可以讓更多的人音樂(lè)溝通，了解到自己創(chuàng)作歌曲的心情。因此，對(duì)于歌曲寫(xiě)作來(lái)說(shuō)要掌握基本的音樂(lè)理論知識(shí)是非常重要的，這是必不可少的。

平時(shí)多加練習(xí)寫(xiě)歌

所謂熟能生巧，在平時(shí)要盡量寫(xiě)的歌，多記錄歌曲，這樣才可以不斷創(chuàng)作出水平高的作品，如果只是等待靈感來(lái)寫(xiě)作，那么這首歌的質(zhì)量不會(huì)太高，寫(xiě)出的歌給人感覺(jué)旋律也不會(huì)很好。只有多嘗試寫(xiě)作。然后不斷修改，提高自我意識(shí)。在靈感到來(lái)的時(shí)候?qū)懗龅母枨雀挥星楦杏志哂欣硇缘膶?xiě)作思維，從而寫(xiě)出完美的作品。因此多寫(xiě)多練，積累足夠的經(jīng)驗(yàn)，使得歌曲創(chuàng)作發(fā)揮到最完美的狀態(tài)。今天，有很多的寫(xiě)作人使用歌曲譜曲軟件，但事實(shí)上，歌曲編寫(xiě)使用手寫(xiě)，這樣的效果會(huì)更好，把想要表達(dá)的標(biāo)記下來(lái)，在軟件上無(wú)法顯示這些想法內(nèi)容，就可以開(kāi)始在紙上做好記錄，可以更直觀地表達(dá)出寫(xiě)作人的想法和感受，記錄完成后可以使用打譜軟件旋律標(biāo)記，這樣可以利用軟件來(lái)譜出創(chuàng)作的歌曲。記打相應(yīng)的軟件。

把握歌曲寫(xiě)作靈感

不要錯(cuò)過(guò)任何靈感，在很多寫(xiě)作靈感瞬間到來(lái)的時(shí)候，有的人未及時(shí)記錄，造成創(chuàng)作的損失，所以一定不要錯(cuò)過(guò)任何靈感嶄露頭角的機(jī)會(huì)。當(dāng)靈感來(lái)了，如果附近有筆和紙，可以簡(jiǎn)單地寫(xiě)下旋律;如果有錄音筆的話可以簡(jiǎn)單地哼唱靈感所帶來(lái)的旋律。所以歌曲寫(xiě)作不要錯(cuò)過(guò)好音樂(lè)、好靈感。靈感，往往來(lái)源于周?chē)氖挛?，因此，你想獲得更好的音樂(lè)靈感，應(yīng)該注意生活中的細(xì)節(jié)，作為一個(gè)創(chuàng)作者多以情感參與、觀察身邊的事物，使歌曲寫(xiě)作的作品賦予真實(shí)的感覺(jué)。

熟孚己經(jīng)典歌曲旋律

1繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中的素材、靈感與構(gòu)思

素材是社會(huì)和大自然中人或事物的具體形象，是作者進(jìn)行創(chuàng)作的源泉;而靈感則是藝術(shù)生命的閃光點(diǎn)，是一種獨(dú)特的思維活動(dòng)，是一種直覺(jué)的頓悟，是一種突然發(fā)現(xiàn)的心靈奇跡。素材和靈感在繪畫(huà)創(chuàng)作中缺一不可。例如，山水畫(huà)是表現(xiàn)畫(huà)家對(duì)山水的氣象、色彩、光影等具有特殊的敏感，從而引發(fā)起特定的情感而在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫(huà)。如果畫(huà)家不到大自然中搜集素材，不了解山水的結(jié)構(gòu)和氣勢(shì)，不被大自然中山水所呈現(xiàn)出的一幅幅或壯觀或秀美，或雄渾，或恬淡的景色給打動(dòng)，又怎么會(huì)有在頭腦中形成色彩斑斕的圖畫(huà)這種創(chuàng)作靈感呢?山水畫(huà)是這樣，其他人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)也是如此。我們要?jiǎng)?chuàng)作出繪畫(huà)精品就要到大自然中和社會(huì)各階層中，去搜集素材，尋找靈感?，F(xiàn)代知名畫(huà)家賈又福不就是為此，十年登十九次太行山嗎?在家閉門(mén)造車(chē)，有什么靈感可言，更談不上有什么好的創(chuàng)作。在有了素材和靈感的基礎(chǔ)上進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作，還要求創(chuàng)作者有一個(gè)好的構(gòu)思，才能創(chuàng)造出一幅完美的作品。構(gòu)思，顧名思義就是創(chuàng)造者對(duì)將要進(jìn)行的繪畫(huà)作品中要表達(dá)什么意念、思想情感或趣味而在頭腦中形成的一種中心思想。也就是說(shuō)當(dāng)我們拿起畫(huà)筆進(jìn)行繪畫(huà)之前，首先要考慮到的是這幅畫(huà)作品的題材，表達(dá)什么樣的內(nèi)容和形式，要對(duì)其造型特點(diǎn)、色彩關(guān)系、意趣與結(jié)構(gòu)的關(guān)系，還有構(gòu)圖等一系列的問(wèn)題都要做到胸有成竹。創(chuàng)作一幅作品，思想上、藝術(shù)上的構(gòu)思正確與否是決定一切的。構(gòu)思是個(gè)綱、綱舉目張。形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)形象，成型與構(gòu)思，展現(xiàn)于筆端，這是關(guān)鍵的一步。構(gòu)思藝術(shù)形象要善于表“情”達(dá)“意”展現(xiàn)事物的“內(nèi)心世界”。例如，人物畫(huà)是直接表達(dá)人物的各種形態(tài)，體現(xiàn)人物的內(nèi)心世界?；B(niǎo)畫(huà)、山水畫(huà)等，是靠賦“形”寫(xiě)“意”、借“體”發(fā)揮，以它形之體，藏人心之魂，婉轉(zhuǎn)地反映社會(huì)生活和創(chuàng)作者對(duì)于社會(huì)生活的態(tài)度，這是繪畫(huà)藝術(shù)構(gòu)思的要領(lǐng)。也就是說(shuō)創(chuàng)作者通過(guò)精巧的藝術(shù)構(gòu)思而賦予繪畫(huà)作品之精髓、生命、風(fēng)采、感情，這就如同展現(xiàn)人物的表情和內(nèi)心一樣來(lái)展現(xiàn)出作者的思想境界，理想追求，文化素養(yǎng)，從而折射出大千世界社會(huì)文化的多彩多姿。

2創(chuàng)作中的藝術(shù)欣賞與審美體驗(yàn)

藝術(shù)欣賞的提高與豐富的審美體驗(yàn)，是繪畫(huà)創(chuàng)作中另一條途徑。藝術(shù)欣賞之說(shuō)以被稱為再創(chuàng)造，是因?yàn)樗退囆g(shù)創(chuàng)作同樣，是人類(lèi)高級(jí)的、復(fù)雜的、特殊的精神生活。藝術(shù)創(chuàng)作不僅生產(chǎn)了藝術(shù)品，同時(shí)也生產(chǎn)了藝術(shù)品的欣賞者;另一方面，欣賞者最終又實(shí)現(xiàn)著藝術(shù)品的再創(chuàng)造。藝術(shù)欣賞的總體程序則有對(duì)作品的審美觀照，把握物態(tài)化意象，轉(zhuǎn)形為和創(chuàng)作者心靈化意象相重合又相移位的再造性心靈意象，在審美心胸經(jīng)受震蕩和凈化的過(guò)程中，回返自然。這一欣賞過(guò)程的完成，也是精神上一次飛升和自我超越過(guò)程的完成。因此，藝術(shù)欣賞給人帶來(lái)新的審美體驗(yàn)、審美愉悅和審美快感，藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作所能達(dá)到的審美認(rèn)識(shí)、審美體驗(yàn)和精神狀態(tài)有著一定的共同性，所以藝術(shù)欣賞能力的提高會(huì)使自己在創(chuàng)作上更上一個(gè)臺(tái)階。繪畫(huà)藝術(shù)，通過(guò)藝術(shù)的特定材料，凝聚著藝術(shù)家對(duì)自然現(xiàn)實(shí)中美的發(fā)現(xiàn)，傳達(dá)其個(gè)人獨(dú)特的審美體驗(yàn)和審美感受，從而喚起創(chuàng)作的欲望。法國(guó)十九世紀(jì)中葉的農(nóng)民畫(huà)家、現(xiàn)實(shí)主義巨子米勒，以他對(duì)農(nóng)村生活的熱愛(ài)和體驗(yàn)，才創(chuàng)作出了《拾穗者》《倚鋤男子》等作品再現(xiàn)法國(guó)農(nóng)村田園生活的美麗圖畫(huà)。其作品讓人感受到勞動(dòng)生活的真諦、詩(shī)意和藝術(shù)家心中淡淡的哀愁。因此，對(duì)社會(huì)生活，大自然中物象的審美體驗(yàn)豐富程度如何，直接影響著藝術(shù)創(chuàng)作的提高。

3結(jié)語(yǔ)

繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作是一種高層次、復(fù)雜的審美心理活動(dòng)及其實(shí)現(xiàn)的過(guò)程。由于創(chuàng)作理論及創(chuàng)作類(lèi)型的不同，在其制約和影響下的創(chuàng)作過(guò)程也不同。此外，由于藝術(shù)家的先天稟賦、個(gè)性氣質(zhì)智能心理結(jié)構(gòu)、人生閱歷和文化素質(zhì)以及才能技巧的不同，其創(chuàng)作出的藝術(shù)作品自然會(huì)千差萬(wàn)別。

一、產(chǎn)生靈感的心理機(jī)制

在藝術(shù)的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中，靈感起到積極地作用，但它并不是呼之即來(lái)?yè)]之即去的，靈感是在各種心理因素的恰當(dāng)組合為最佳心理狀態(tài)時(shí)產(chǎn)生的。這些心理因素只是處于持續(xù)的運(yùn)動(dòng)與調(diào)整之中，才會(huì)忽然出現(xiàn)適合于特定創(chuàng)造要求的恰當(dāng)?shù)慕M合。靈感的情況很復(fù)雜，它的奧秘也未完全揭開(kāi)。這種“瞬間的頓悟”到來(lái)也是可以培養(yǎng)和追求的，這種培養(yǎng)并不能確定無(wú)疑靈感就會(huì)出現(xiàn)，只是有助于它出現(xiàn)的一種方式。

二、靈感的來(lái)源與培養(yǎng)

杜工部的：“讀書(shū)破萬(wàn)卷，下筆如有神”。他所說(shuō)的“下筆如有神”中的“神”就是靈感，而“讀書(shū)破萬(wàn)卷”是需要下功夫。就他而言，靈感是從功夫中出來(lái)的。靈感是在潛意識(shí)中的思想突然出現(xiàn)成為意識(shí)。在意識(shí)中思索的東西應(yīng)該讓它在潛意識(shí)中醞釀一些時(shí)候才會(huì)成熟。它雖然突如其來(lái)，卻不是毫無(wú)準(zhǔn)備的。如畫(huà)家只會(huì)出現(xiàn)繪畫(huà)的靈感，而不會(huì)出現(xiàn)戲劇表演的靈感；因?yàn)楫?huà)家只是持續(xù)進(jìn)行了繪畫(huà)的實(shí)踐，而未進(jìn)行戲劇表演。由此我們知道“讀書(shū)破萬(wàn)卷，下筆如有神”意味著讀書(shū)只有讀透書(shū)，再落實(shí)到筆下，運(yùn)用起來(lái)才能得心應(yīng)手，有如神助一般。不過(guò)靈感的培養(yǎng)不必限于讀書(shū)，以下通過(guò)三點(diǎn)來(lái)分析。

1、明確的創(chuàng)造動(dòng)機(jī)和要求。靈感狀態(tài)是各種心理因素的協(xié)調(diào)配合，無(wú)論是吟詩(shī)作畫(huà)、編劇譜曲，其靈感模式都需要一種模式的心理因素組合，而任何模式的組合都是各種心理因素根據(jù)特定的創(chuàng)造動(dòng)機(jī)與要求不斷運(yùn)動(dòng)與調(diào)整而自然出現(xiàn)的。

2、刻苦持久的創(chuàng)造勞動(dòng)。俄國(guó)畫(huà)家列賓認(rèn)為靈感是“頑強(qiáng)的勞動(dòng)而獲得的獎(jiǎng)賞”。有了強(qiáng)烈的動(dòng)機(jī)要求就需要體現(xiàn)到行動(dòng)上，再去進(jìn)行的實(shí)踐活動(dòng)。這個(gè)過(guò)程中要注意保持思維的靈活性來(lái)擺脫僵化的慣性，突破狹隘的范圍。

構(gòu)思是設(shè)計(jì)的靈魂。人在構(gòu)思過(guò)程中，思想是以模糊的形象出現(xiàn)的，而這一形象在成為具體的形態(tài)的過(guò)程中，有一個(gè)叫“第六感”的東西在影響它，這可稱為“靈感”，因此，構(gòu)思實(shí)際上是在想象和靈感的基礎(chǔ)上，同設(shè)計(jì)師以往的經(jīng)驗(yàn)、知識(shí)、技巧結(jié)合，并加以提煉、推理，最終塑造出新藝術(shù)形象的過(guò)程。

設(shè)計(jì)構(gòu)思，不僅要考慮本質(zhì)功能，而且還要考慮視覺(jué)美的傳達(dá)，是設(shè)計(jì)師全身心投入創(chuàng)造活動(dòng)的結(jié)晶。一個(gè)設(shè)計(jì)師僅有熟練的制作技能，而缺乏設(shè)計(jì)構(gòu)思能力，其藝術(shù)作品是不會(huì)有視覺(jué)感召力的，是不會(huì)成功的。那么設(shè)計(jì)的深理何在呢？其實(shí)它是在社會(huì)、在人生、在人性、在大千世界的千變?nèi)f化之中的。設(shè)計(jì)需要靈感，這是誰(shuí)也否認(rèn)不了的，對(duì)于設(shè)計(jì)師而言，靈感是一種獨(dú)特的思維活動(dòng)，沒(méi)有靈感也就沒(méi)有創(chuàng)作。筆者認(rèn)為，靈感實(shí)際上是設(shè)計(jì)師潛意識(shí)的直覺(jué)性頓悟，是一種突然發(fā)現(xiàn)的心理奇跡，它預(yù)示著創(chuàng)造的來(lái)臨。靈感不是從天而降的，它來(lái)源于任何地方，也產(chǎn)生在任何時(shí)刻。

靈感來(lái)源于自然界的各種形態(tài)

從原始社會(huì)至今，從人類(lèi)開(kāi)始有設(shè)計(jì)起，自然界的人物、動(dòng)物、植物、礦物、風(fēng)景、天文、器物、文字等等便成為設(shè)計(jì)的對(duì)象且被當(dāng)做主要的造型。在中國(guó)古代，除了龍、鳳圖案外，山、云、水、花、草及孔雀、仙鶴、燕子、魚(yú)、鴛鴦、蝴蝶等等都被用在設(shè)計(jì)上；在古埃及的設(shè)計(jì)作品中尤喜使用紙草、蓮花等植物和圣甲蟲(chóng)、眼鏡蛇等動(dòng)物圖案；在古希臘、羅馬的造型與藝術(shù)中，也常借用月桂樹(shù)、常青藤、葡萄等植物。直至今天，不論是哪個(gè)藝術(shù)流派，自然界的各種形態(tài)仍是設(shè)計(jì)的重要元素并對(duì)之加以充分利用。

靈感來(lái)源于人類(lèi)創(chuàng)造的物質(zhì)和精神文明

伴隨著工業(yè)化的進(jìn)程，生產(chǎn)的集約化、組織形式的軍事化以及生活方式的標(biāo)準(zhǔn)化，設(shè)計(jì)的商業(yè)性特質(zhì)越來(lái)越濃厚，設(shè)計(jì)已不再局限于某一國(guó)度、某一民族、某一社會(huì)階層之間的模仿現(xiàn)象，而是向更大規(guī)模、更廣范圍、更多速度、更短周期的方向加速發(fā)展。設(shè)計(jì)的靈感來(lái)源無(wú)限拓展。首先，古今中外的文化藝術(shù)，繪畫(huà)、雕塑、建筑等人類(lèi)文明的豐富寶藏常常帶給設(shè)計(jì)師無(wú)窮的創(chuàng)作靈感。其次，傳統(tǒng)文化的深遠(yuǎn)影響，傳統(tǒng)色彩裝飾的啟示、傳統(tǒng)造型藝術(shù)的精髓、傳統(tǒng)紋樣的千變?nèi)f化都對(duì)設(shè)計(jì)者產(chǎn)生著潛移默化的影響，傳統(tǒng)工藝的悠久與精湛是設(shè)計(jì)者靈感的來(lái)源。再次，各種物質(zhì)材料的性能和肌理的奇異效應(yīng)，比如說(shuō)陶瓷、塑料、貝殼、金屬、有機(jī)玻璃、鋁、乙烯、合成樹(shù)脂等材料，都給現(xiàn)代設(shè)計(jì)創(chuàng)作帶來(lái)了新的靈感。