摘要：表達(dá)情感是聲樂藝術(shù)的重要特征，也是歌唱的靈魂。在訓(xùn)練和演唱時，歌唱者對所演唱的作品進(jìn)行合理的再創(chuàng)造，將吸氣訓(xùn)練與作品的所要表達(dá)的情感結(jié)合起來，并通過音色來表現(xiàn)等方式，是歌唱中情感表達(dá)的有效方式。本文結(jié)合同行的研究成果和演唱經(jīng)驗(yàn)，對于演唱中如何完美地表達(dá)情感做了深入探討。

關(guān)鍵詞：歌唱情感二度創(chuàng)作音色

法國著名歌唱家亨利.費(fèi)爾迪南.曼什坦說過：“情感是歌唱的靈魂，只有當(dāng)聲音和感情同樣完美時，歌唱才可以被稱為藝術(shù)。”聲樂是歌唱者將歌曲作品呈現(xiàn)給聽眾并供聽眾感受的藝術(shù)，歌者的歌聲將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為聽得到、看得見的藝術(shù)形式，并影響和感染聽眾，在這一過程中情感起著重要的紐帶作用。在現(xiàn)實(shí)生活中，我們經(jīng)?？梢园l(fā)現(xiàn)，同樣一首作品由不同的演唱者演唱，可能會產(chǎn)生不同的藝術(shù)形象，出現(xiàn)不同的藝術(shù)效果，有的演唱者能準(zhǔn)確地把握歌曲的情感和意境，使聲與情有機(jī)地結(jié)合起來，產(chǎn)生較強(qiáng)的藝術(shù)感染力；有的演唱者則過多地強(qiáng)調(diào)演唱技巧，忽視了作品所蘊(yùn)含的情感和內(nèi)涵，在演唱過程中缺乏情感和韻味，失去了藝術(shù)感染力，無法引起聽眾的共鳴；有的歌者雖然很“投入”，但由于偏離了作品的主題，不符合歌曲的內(nèi)容和情緒，對歌曲的表現(xiàn)不著邊際甚至歪曲，這樣更起不到感染聽眾的作用。以上種種現(xiàn)象都是由于演唱技巧與情感表現(xiàn)沒有能夠有機(jī)結(jié)合造成的?？梢娗楦械谋磉_(dá)在聲樂演唱中具有重要的意義。本文結(jié)合同行的研究成果和自己的教學(xué)和演唱經(jīng)驗(yàn)，從以下幾個方面對于演唱中如何完美地表達(dá)情感，收到較好的演唱效果提出自己的看法。

一、二度創(chuàng)作是情感表達(dá)的基礎(chǔ)

聲樂作品是語言和音樂的結(jié)合，詩人與作曲家只是共同完成了一首聲樂作品，而只有當(dāng)歌唱者將聲樂作品進(jìn)行演唱之后，歌唱才能成為完整的藝術(shù)。優(yōu)秀的歌唱家的演唱之所以能使廣大聽眾為之傾倒，受到公眾的喜愛，除了他們具有美妙的嗓音和高超的技巧之外，更重要的是他們的歌聲準(zhǔn)確生動的表達(dá)了聲樂作品中的情感，從而引發(fā)了聽眾內(nèi)心的情感共鳴?？梢妼β晿纷髌愤M(jìn)行科學(xué)、合理的“二度創(chuàng)作”是極其重要的。

聲樂旋律的非語義表達(dá)為二度創(chuàng)作提供了可能和條件，聲樂作品作為一種情緒、情感的抒發(fā)和表現(xiàn)，又可以作為一種情緒、情感的遐想和共鳴，這為演唱的二度創(chuàng)作提供了廣闊的想象空間。所以在演唱一首作品時，歌唱者要了解創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖和時代背景，將自己放入作品所表達(dá)的氛圍中，深入體驗(yàn)作品的感情，使情感能夠準(zhǔn)確的表現(xiàn)出原作的意圖?！霸谘莩獣r要想打動別人，首先要打動自己”。歌唱者在對作品二度創(chuàng)作的過程中可以借助“借情”或“移情”的手段來開拓思維和想象，“借情”或“移情”就是打動自己的方法。如在演唱歌劇《傷逝》、《不幸的人生》時，要把自己當(dāng)成歌曲中人，仿佛身處那個時代和環(huán)境，只有這樣才能將觀眾引導(dǎo)到歌曲所渲染的情境、意境之中，達(dá)到情感共鳴的境界。

1室內(nèi)設(shè)計(jì)中情感表達(dá)的重要性

社會飛速發(fā)展的今天，中國民眾基本物質(zhì)條件已經(jīng)可以得到滿足，部分富裕的人們在擁有基本的物質(zhì)基礎(chǔ)上開始轉(zhuǎn)向追求更高的精神文明需求。另一方面近二三十年中國以古今中外絕無僅有的速度進(jìn)行著城市化進(jìn)程，在給民眾帶來物質(zhì)極大豐富的同時也帶來了前所未有的精神壓力。相比于室外，人在室內(nèi)空間所停留的時間要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于室外空間，因此能夠給人有情感慰藉、給予民眾正面情感支撐的室內(nèi)布置設(shè)計(jì)開始顯得舉足輕重。隨著社會物質(zhì)財富的積累和對精神文明建設(shè)需求的重視，人們對室內(nèi)空間的使用超出單純使用的層面。當(dāng)前人們住酒店的目的不再是簡單的“住酒店”，而是在滿足基本食宿的基礎(chǔ)上，追求生活愉悅感與環(huán)境體驗(yàn)的更高層次。因此，設(shè)計(jì)著眼點(diǎn)應(yīng)該從過去僅僅局限在建筑室內(nèi)上轉(zhuǎn)換到建筑室內(nèi)與人的關(guān)系上。這要求更多的設(shè)計(jì)原點(diǎn)從“人”本身出發(fā)，重視空間與人、人與人之間的情感交流，也是人文的一種關(guān)懷。這種轉(zhuǎn)變是當(dāng)今社會的進(jìn)步，也是大眾對更高精神文明層次的需要，同時也是對室內(nèi)設(shè)計(jì)及設(shè)計(jì)師提出更高的要求。JAYA設(shè)計(jì)的上海璞麗酒店是首個定位“都市桃源”概念的奢華酒店。設(shè)計(jì)師將“情感表達(dá)”融入整個酒店的氛圍營造中，把都市繁華融于自然造景的輕松氛圍中，為賓客提供獨(dú)特的“都市度假村”體驗(yàn)。酒店入口的長過道迅速將都市喧囂繁華與室內(nèi)空間進(jìn)行了劃分和界定，通過中庭的儀式感和停頓，進(jìn)入一層的大堂，立即給人不同的感覺，除了靜謐的氛圍，的確能夠讓人產(chǎn)生“世外桃源”的感覺，但不同于質(zhì)樸的鄉(xiāng)村感，而是一種升華的中國文化神韻的低調(diào)奢華感和品質(zhì)感。上海璞麗酒店的極大成功充分說明了情感表達(dá)在室內(nèi)設(shè)計(jì)尤其是高端酒店的室內(nèi)設(shè)計(jì)中的重要性，為未來酒店的設(shè)計(jì)提供了很好的借鑒。

2室內(nèi)設(shè)計(jì)情感表達(dá)元素

情感是抽象的，它的表達(dá)必須依托實(shí)體為承載，轉(zhuǎn)換成一種“形”或“質(zhì)”。室內(nèi)設(shè)計(jì)中的情感表達(dá)需要通過對建筑物理空間完整的理解和對項(xiàng)目管理者、使用者情感訴求的充分把握，總結(jié)歸納出每一個項(xiàng)目獨(dú)特的物理屬性及其附著的情感因子，同時綜合并注入設(shè)計(jì)師個人情感，最終形成該空間獨(dú)特的情感表達(dá)，呈現(xiàn)給進(jìn)入該空間的每個人。

1)形體空間。形體是從建筑內(nèi)部空間及外部環(huán)境場所的宏觀上的考量，好的空間造型特性需與使用者的情感感受相匹配。室內(nèi)設(shè)計(jì)空間的物理特征及情感表達(dá)是通過外部整體建筑環(huán)境與內(nèi)部形體空間有效分割相結(jié)合來完成的，建筑表皮是室內(nèi)特征的反映，而外部環(huán)境又與室內(nèi)空間形成對話。形體內(nèi)部空間的分割則是設(shè)計(jì)者對空間屬性的基本理解也是室內(nèi)情感表達(dá)的基本載體。優(yōu)秀的內(nèi)部空間分割應(yīng)該充分理解和把握地域文化背景，建筑空間特性，管理者的訴求，使用者的心理。通過形體語言的塑造，展現(xiàn)室內(nèi)空間功能和審美為一體的情感表達(dá)，促進(jìn)人與人之間更好的感情交流。在實(shí)際項(xiàng)目設(shè)計(jì)中不乏優(yōu)秀的案例，例如上海閔行酒店式公寓室內(nèi)設(shè)計(jì)項(xiàng)目，室內(nèi)面積只有五十余平方米，空間十分有限。設(shè)計(jì)師從分析這對年輕夫婦業(yè)主的日常生活趣味入手，建設(shè)性地采用曲線型分割手法，布置出了兩室兩廳兩衛(wèi)一廚的緊湊格局，同時曲線室內(nèi)分割造型也與建筑外觀相呼應(yīng)。圓潤的線面分隔出更衣室兼冥想室、日光浴室以及為夫婦二人量身打造的橢圓形主臥室等獨(dú)特形體空間。書房與主臥之間采用可調(diào)節(jié)玻璃百葉隔斷，可通可隔百變實(shí)用。該項(xiàng)目在局促的建筑室內(nèi)空間情況下，設(shè)計(jì)者巧妙地化解了建筑室內(nèi)外空間形體的局限，采用富有創(chuàng)造性的形體分割手法，實(shí)現(xiàn)了使用者對高生活品質(zhì)的訴求。

2)色彩。色彩在室內(nèi)的運(yùn)用重要一方面是要烘托適合其特定主題氛圍，采用或熱烈或含蓄，或奔放或?qū)庫o，或豐富或簡約的色彩因子詮釋特定空間的情感。暖色系如紅色、黃色、橙色給人興奮感，產(chǎn)生歡快喜悅情感。而藍(lán)色、綠色等冷色系色彩可以使人產(chǎn)生沉靜、鎮(zhèn)定、沉著、平靜、憂郁等情感。不同色調(diào)的選擇應(yīng)根據(jù)室內(nèi)設(shè)計(jì)的主旋律相協(xié)調(diào)，與情感語言相吻合。

聲樂是人們對內(nèi)心情感的表達(dá)，對情緒的抒發(fā)，比語言更加優(yōu)美。在聲樂表演中，融入表演者的情感，就能讓音樂表達(dá)出別樣的語言，更加富有魅力。而聽眾聽到了聲樂中表達(dá)的情感，內(nèi)心就會與表演者產(chǎn)生共鳴，這就是所謂的知音。聲樂中充滿了豐富的情感，就如同為音樂添加了美麗的色彩，整個音樂就變得充滿了生機(jī)、有了靈魂。民族聲樂是中國音樂史上最傳統(tǒng)的音樂表現(xiàn)形式，演唱者在平時的練習(xí)時，不僅要訓(xùn)練自己的演唱技巧，而且更應(yīng)注重情感的啟迪和培養(yǎng)，民族聲樂演唱中，融入了豐富的情感，才能理解聲樂作品的思想內(nèi)涵，從而表達(dá)出作品蘊(yùn)含的主題，起到畫龍點(diǎn)睛的作用。

一、中國民族聲樂的定義

民族聲樂是一個民族所特有的音樂藝術(shù)形式，其是由民族語言和具有本民族辨識度的聲音、語言和音樂進(jìn)行歌唱的藝術(shù)。而不同的文化、地域背景下所形成的音樂藝術(shù)，其與創(chuàng)作者所在地區(qū)的民族心理、藝術(shù)偏好緊密相連。民族聲樂作為一種發(fā)展歷史悠久的藝術(shù)形式，與書法、繪畫、舞蹈等藝術(shù)形式同一層次。“中國傳統(tǒng)聲樂凝聚著詩經(jīng)、楚辭、樂府詩歌、唐代曲子、宋詞、元曲、明清小曲及宋元明諸代的戲曲和說唱的技巧和風(fēng)格”而在本文中介紹的中國民族聲樂主要是涵蓋了傳統(tǒng)的民歌、戲曲演唱兩種藝術(shù)形式，不僅如此，還包括了以中國傳統(tǒng)聲樂為基礎(chǔ)，以西方唱法為表現(xiàn)形式的新生代演唱藝術(shù)。筆者認(rèn)為中國民族聲樂是以中國語言為承載形式，富有中華民族特色，能夠表現(xiàn)出中華民族民族心理和藝術(shù)偏好的表演藝術(shù)形式，其涵蓋了傳統(tǒng)的戲曲、民族和現(xiàn)代的歌唱藝術(shù)。

二、民族聲樂演唱中的感情表達(dá)的意義

聲樂作為一種特殊的歌唱藝術(shù)，其是通過人的演唱來表達(dá)情感。與器樂相比，聲樂是音樂與人聲相互融合交匯，通過聲音的婉轉(zhuǎn)起伏，從而更加直接的表達(dá)出作者的感情。聲樂演唱的藝術(shù)魅力不僅僅在于歌唱的優(yōu)美性，更在于情感表現(xiàn)的完善性。歌唱者做到聲情并茂，才能是歌唱聲聲入耳，喚起聽者的共鳴，才可以將創(chuàng)作者的藝術(shù)心理所表達(dá)出來。如果能在歌曲演唱中加入情感的表達(dá)，那么就可以增強(qiáng)演唱的表現(xiàn)力，使得聽眾能夠理解創(chuàng)作者的心理意圖，理解曲子的藝術(shù)價值。藝術(shù)來源于生活，聲樂也同樣如此，而情感正是人們對日常生活中不同事件的內(nèi)心感受，喜、怒、哀、樂、愁都是內(nèi)心豐富情感的表達(dá)，所以在聲樂演唱的過程中，融入情感元素，正是表演者和聽眾產(chǎn)生對生活理解的交匯，內(nèi)心對生活的感悟達(dá)成某種心靈上的共識，表演自然就變得更加精彩。

三、民族聲樂演唱中感情表達(dá)的運(yùn)用

廣告是通過圖形、文字、色彩等元素來進(jìn)行信息傳達(dá)的，情感表現(xiàn)手法是現(xiàn)代廣告創(chuàng)意設(shè)計(jì)的重要手段和方式?，F(xiàn)代廣告按訴求方式，一般可分為情感訴求廣告和理論勸服廣告兩大類。情感訴求廣告針對消費(fèi)者的心理和精神需求，表現(xiàn)消費(fèi)者與企業(yè)、產(chǎn)品、服務(wù)相關(guān)的情感與情緒。為了引起消費(fèi)者的情感共鳴，須讓他們與品牌建立起情感關(guān)聯(lián)，從而使他們對企業(yè)、產(chǎn)品或服務(wù)產(chǎn)生偏愛，激起消費(fèi)欲望，引發(fā)購買行動。我們在廣告設(shè)計(jì)中要做的正是把情感訴求融入創(chuàng)意設(shè)計(jì)，用一種富有情感的方式把信息傳達(dá)出來。

一、情感訴求及其特點(diǎn)與功能

情感訴求又稱感情訴求、感性訴求，是指激發(fā)消費(fèi)者的情緒或情感反應(yīng)，傳達(dá)商品帶給他們的附加值或情緒上的滿足，使消費(fèi)者形成積極的品牌態(tài)度。以情感訴求為基礎(chǔ)的廣告，可稱之為情感廣告或感性廣告。情感訴求廣告讓消費(fèi)者對商品產(chǎn)生情感上的共鳴，進(jìn)而產(chǎn)生購買需求，是廣告的一種有效手段。

1．情感訴求的特點(diǎn)第一，對廣告品牌的附加價值的宣傳，建立在購買者的情緒或者社會屬性的需求的基礎(chǔ)上。其中最重要的一點(diǎn)是合乎情理，讓潛在購買者產(chǎn)生情感上的共鳴，設(shè)計(jì)師應(yīng)以此為目標(biāo)進(jìn)行自由的創(chuàng)造力和想象力的發(fā)揮。第二，情感訴求廣告更側(cè)重于廣告的表現(xiàn)手法，而非表達(dá)商品本身所具有的特征等信息。這種廣告是基于潛在購買者并沒有主動的消費(fèi)需求，從而進(jìn)行商品的搜尋，也無意于思考產(chǎn)品特征等實(shí)際的信息。消費(fèi)者對品牌的感知取決于廣告的表達(dá)形式，如廣告人物的魅力、畫面的精美程度、背景音樂的傳唱度與動聽程度等。第三，情感訴求廣告巧妙利用通感，激發(fā)人們對廣告類似情節(jié)體驗(yàn)的回憶，或者產(chǎn)生合理的理解，從而達(dá)到不借助于商品特征信息也能引發(fā)人們對產(chǎn)品的需求。總的來說，情感訴求與理性訴求并非絕對對立的。

2．情感訴求廣告的功能第一，區(qū)分同類商品。市場上的同類商品數(shù)量繁多，但特性接近，用商品特征信息等理性訴求來區(qū)分變得很困難。廣告創(chuàng)意工作者須將不同的情感訴求賦予不同品牌的同類商品，以應(yīng)對現(xiàn)代商品市場的尷尬現(xiàn)狀。我們不難找到這一類型的經(jīng)典案例，以膾炙人口的可口可樂廣告和百事可樂廣告為例，普通消費(fèi)者難以區(qū)分兩者的口味，但是，其品牌通過廣告的不同情感訴求，帶給消費(fèi)者不同的情緒反應(yīng)，從而建立起品牌的區(qū)分度。同樣，中國品種繁多的酒類廣告，也是從情感訴求方面進(jìn)行品牌的塑造和區(qū)分，以求給消費(fèi)者留下強(qiáng)烈的情感印象。第二，娛樂消費(fèi)者，吸引消費(fèi)者的注意。所謂成功的廣告就是受歡迎的廣告。這類廣告要么能夠向潛在購買者提供他們需要的信息，要么能提供娛樂性，滿足他們的娛樂需求。因此，廣告創(chuàng)意的作者們經(jīng)常采用感性廣告的表達(dá)方式，迎合消費(fèi)者希望得到娛樂性的心理，以期對他們的購買心理產(chǎn)生潛移默化的影響。第三，迎合潛在購買者對商品消費(fèi)的情感需求。購買者的購買行為從理性過渡到感性時，更重視追求商品所提供的精神滿足與情緒感受，而商品的特性、價格等已不是第一考慮因素了。比如，過去女性購買皮鞋，是以經(jīng)久耐用、滿足日常需求、性價比高為主要訴求的。而現(xiàn)在，一雙能滿足功能性的皮鞋，其品牌、款式等更是女性品位與身份的象征，體現(xiàn)女性對現(xiàn)代時尚、新穎個性的追求?，F(xiàn)代購買者對某一品牌的情感與其對此品牌商品的特性的認(rèn)識同等重要。

二、廣告設(shè)計(jì)中對情感訴求的把握和表達(dá)

一、通過藝術(shù)形象的創(chuàng)造表達(dá)情感

黑格爾指出：“藝術(shù)的本領(lǐng)在于通過想象去把握和玩味感情”。羅丹認(rèn)為：“藝術(shù)就是情感”。真摯與強(qiáng)烈的情感，是藝術(shù)作品的生命力所在，沒有情感的作品是沒有生命力的。白居易說：“感人心者，莫先于情?！彼囆g(shù)家在創(chuàng)造藝術(shù)形象時，不能沒有審美情感，藝術(shù)家塑造的藝術(shù)形象，總是把他對于大千世界現(xiàn)象的情感反映凝聚在形象身上。因此，藝術(shù)形象是滲透著藝術(shù)家的審美情感，帶著濃厚的情感特色，體現(xiàn)著藝術(shù)家情感的傾向性。高度重視和強(qiáng)調(diào)線條的表情功能，是中國畫的一個重要特征之一。在中國畫中，線條的運(yùn)用不僅起著描寫外物的作用，還能發(fā)揮它在描寫物象和表現(xiàn)情感功能。如宋人梁楷的《李白行吟圖》，在線條的運(yùn)用上不僅生動真實(shí)地描寫了李白傲岸超然、自由不羈的性格神態(tài)，而且也傳達(dá)了一種自由奔放的情感。徐悲鴻畫奔馬，在不同時期創(chuàng)造馬的形象都有不同情感態(tài)度的表達(dá)，解放前，他畫馬題的是：“天涯何處無芳草?！苯夥藕螽嬹R題的則是“：河山百戰(zhàn)歸民主，鏟盡崎嶇大道平?！边@表明，他在不同時期有不同的生活經(jīng)歷，對馬的觀賞產(chǎn)生不同的感受以及思想感情。情感活動在藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞中占有重要地位。中國古代文論對情感的地位和作用一直有論述，《樂記》最早明確提出了情感的表現(xiàn)問題：“樂者，音之所由生也，其本在人心之感于物也”?！扒閯佑谥?，故形于聲；聲成文，謂之音?！边@里所說的“樂”，包括詩、歌、舞在內(nèi)，是中國古代藝術(shù)的總稱，因此，說“樂”是起于人心感于物而產(chǎn)生的情感的表現(xiàn)?！睹娦颉氛f：“詩者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故泳歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也?！边@里明顯地說明詩、歌、舞都是情感的表現(xiàn)，而且在情感表現(xiàn)的強(qiáng)烈程度上，一個比一個更高。畫論中也有“感物而動，情即生焉”的論述。上述諸論說明，藝術(shù)家的情感和他們的作品是不可分的，情感通過藝術(shù)創(chuàng)作得以表現(xiàn)，任何事物在藝術(shù)家的筆下都是有情的。古今中外的藝術(shù)杰作，都深刻地表現(xiàn)著藝術(shù)家真摯和強(qiáng)烈的情感。藝術(shù)作品是表現(xiàn)、抒發(fā)作者感情的載體，但表達(dá)作者情感更重要的目的是實(shí)現(xiàn)與觀者的情感溝通，用作品在觀者心中引起共鳴，達(dá)到交流情感的初衷。托爾斯泰在《論藝術(shù)》中說：“人們用語言互相傳達(dá)自己的思想，而人們亦用藝術(shù)互相傳達(dá)自己的感情?！啊彼囆g(shù)活動是以下面這一事實(shí)為基礎(chǔ)的；一個用昕覺或視覺接受他人所表達(dá)的感情的人，能夠體驗(yàn)到那個表達(dá)自己的感情的人所體驗(yàn)過的同樣的感情?！彼囆g(shù)作品要供人欣賞，要從情感上打動欣賞者，因此要求作品的情感表現(xiàn)必須清晰、真摯，才會產(chǎn)生深入審美活動和真正的社會效果。在藝術(shù)創(chuàng)作中的情感表達(dá)是基于對事物的認(rèn)識，充分利用情感與認(rèn)知之間的辯證關(guān)系，在情感的幫助下，引起觀者的情緒，實(shí)現(xiàn)情感交流。情感的表現(xiàn)和情感的交流、共鳴等情況是復(fù)雜的，因而有不同的性質(zhì)和不同的類型，是多種多樣的。

二、運(yùn)用“移情”手段加強(qiáng)情感表現(xiàn)

“移情”是藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)常使用的方法。移情是藝術(shù)家把情感移入某種對象，讓情感與對象合為一體，也就是藝術(shù)家對對象富有情感的想象，通過被涂上了情感色彩的事物形象來實(shí)現(xiàn)情感的表現(xiàn)和交流，使人在觀賞中也沉入對象，進(jìn)入特定的情感世界。移情現(xiàn)象是普遍存在的一種心理現(xiàn)象，審美移情是審美情感的一種特殊功能，是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)和手段，通過移情可以使情感表現(xiàn)更加豐富、強(qiáng)烈。古人早已有所發(fā)現(xiàn)“移情”的作用，劉勰說“：登山則情滿于山，現(xiàn)海則意溢于?！?，這就是“移情”。在藝術(shù)活動中，運(yùn)用“移情”手段進(jìn)行創(chuàng)作，必須使欣賞者通過作品能夠體會到作者的情和意，關(guān)鍵是如何有效地把情“移”入對象，把情感的色彩涂上了事物的形象，使觀者看了不僅對作者的情感有所體會，而且還可能引發(fā)共鳴。鄭板橋畫蘭、竹、石，寄托清風(fēng)亮節(jié)，不為淫威所屈的情懷。梅花斗雪迎春，蘭花幽谷傳香，荷花出污泥而不染，菊花清秋獨(dú)放，這些自然現(xiàn)象，通過藝術(shù)家的想象和思考從中揭示出某種社會意義，把自己的情感移入無情的事物之中，表現(xiàn)和加強(qiáng)了作者的情感態(tài)度。所以“，移情”在情感表現(xiàn)上是非常重要的。德國美學(xué)家、心理學(xué)家李普斯是“移情”論的主要代表，他在《空間美學(xué)》、《論移情作用》等著作中提出了“移情論”，認(rèn)為移情分為實(shí)用的和審美的，兩者是不同的。審美的“移情”，不是指身體感覺，而是把“我“”感”到審美對象里面去，“使自己就在對象里面”，達(dá)到我與對象的“完全同一”，也就是物我達(dá)到統(tǒng)一。黑格爾稱之為人從外界事物中“尋回自我”。“移情”是藝術(shù)創(chuàng)造中普遍的心理現(xiàn)象，有其客觀根據(jù)和內(nèi)在動因。移情作用的客觀基礎(chǔ)是一個特定情緒，這種主要對象的審美特征有類似之處。所謂“興者托事于物”、“心入于境”、“情與境會”，就在于客觀“物”“、境”的形態(tài)、性質(zhì)與主觀的“心”、“情”具有相似點(diǎn)，所以才能“景以寄情”，“我具物情，物具我情”，發(fā)生移情作用，將我的特定情感寄寓到相對應(yīng)的物中去，并以物抒發(fā)我的情感，人可以移情于具有審美特質(zhì)的自然景物，景物是移情的對象和客觀根據(jù)，人的“情”進(jìn)入景物，人的情感就有所附麗，情感也就外化為可供人享受的審美情感了?！耙魄椤钡膬?nèi)在根源則是主體的審美感知和審美意識的能動作用。主體對客觀事物認(rèn)識為基礎(chǔ)，體味到審美對象的審美特性，捕捉了對象與自己的相似性、同一性，才可能發(fā)生移情，抒發(fā)和表現(xiàn)自己的情感。此外，移情還要借助聯(lián)想和想象，從對象中激起“我”的意識，才能使自己的情感對象化和外化，才能移入對象之中，使對象染上“我”的情感。景物本是無情物，而人有情，人情進(jìn)入景物，才能成為審美情感。如上所述，“移情”有客觀根據(jù)和主體的內(nèi)在條件，不可能對任何事物，在任何條件下都會發(fā)生移情，移情是受客體的審美特性及其同主體的關(guān)系所制約，不是主觀隨意的。外在的客觀事物和人的情感之間似乎有一座橋梁溝通主、客體之間的聯(lián)系，這個橋梁就是人的認(rèn)識。認(rèn)識包括表象活動和思維活動，在藝術(shù)創(chuàng)作中，是情感活動推動了表象和思維活動，而表象和思維活動的成果又增強(qiáng)了情感體驗(yàn)，通過移情強(qiáng)化了情感表現(xiàn)。

三、借助理性思維加深情感表現(xiàn)

黑格爾說：“在這種理性內(nèi)容和現(xiàn)實(shí)形象互相滲透融合的過程中，藝術(shù)家一方面要求助于常見的理解力，另一方面也要求助于深厚的心胸和灌注生氣的情感?！鼻宄卣f明了在藝術(shù)創(chuàng)作中，表象運(yùn)動、理性思維、情感活動之間有著密不可分的關(guān)系，是辯證法的生動運(yùn)用。理性認(rèn)識不僅是對表象運(yùn)動的指導(dǎo)，而且也是配合和滲透，在情感表現(xiàn)上更是起到了重要作用。但是思想和認(rèn)識不能代替情感，一個藝術(shù)家不論有多么高深的思想、認(rèn)識，如果缺乏情感，是決不可能有藝術(shù)創(chuàng)造的。中國古代思想道德標(biāo)準(zhǔn)中，只有當(dāng)它在自然的情感需要作為一個整體，才會被認(rèn)為是真誠的、高尚的和有價值的。表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)造上，就要求藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)把普遍的理性的東西化為個體的情感，認(rèn)為只有這樣藝術(shù)才能打動人心，產(chǎn)生藝術(shù)特殊的作用。否則，未融化在情感中單純的理性的東西，不能產(chǎn)生真正成功的藝術(shù)作品。從藝術(shù)的創(chuàng)造與欣賞的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來看，總是包含著這樣兩個不能脫離的方面，即一方面要化理為情，另一方面要融情入理。只有這樣，才能產(chǎn)生真正成功的藝術(shù)作品。儒家極為重視倫理道德和藝術(shù)的關(guān)系，但它并不把藝術(shù)看作是進(jìn)行道德說教的工具，十分強(qiáng)調(diào)藝術(shù)對人的情感的陶冶感化作用。這是一個符合藝術(shù)特征的重要看法。那種“言情近于議論”以理代情，以理為詩，毫無審美意趣，難于成為品賞對象。藝術(shù)所表現(xiàn)的決不是赤裸裸的理，而是已轉(zhuǎn)化為情的理?！袄怼辈辉凇扒椤敝?，而在“情”之內(nèi)，兩者是不可分的。藝術(shù)家通過他們的生活和藝術(shù)實(shí)踐，在心靈深處把“理”直接轉(zhuǎn)化為“情”，并表現(xiàn)在作品里，從而加深情感的表現(xiàn)，充分發(fā)揮它的感染力，使觀賞者動情，這是任何抽象的議論難以做到的。由于藝術(shù)家的個性、氣質(zhì)、思想、經(jīng)歷等的不同，由“理”轉(zhuǎn)化來的“情”也是不同的，不會是一般化的、空泛的、重復(fù)的、可以到處套用的“情”。黑格爾還認(rèn)為，藝術(shù)不應(yīng)該只以它的普遍性出現(xiàn)“，這普遍性須經(jīng)過明晰的個性化，化成個別的感性的東西”。中國古代學(xué)者強(qiáng)調(diào)“情”和“理”的統(tǒng)一，認(rèn)為“情”和“理”是融合在一起的。在繪畫作品中，從米勒的《拾麥穗》、《晚鐘》，蘇里柯夫的《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》，八大山人的《荷花水鳥圖》和鄭板橋的蘭竹畫，都是畫家通過人物、景物來表達(dá)他們對人民的深切同情，對世態(tài)的憤懣和憂傷，這種理性認(rèn)識融入情感得以有力的表現(xiàn)?！扒椤焙汀袄怼痹谒囆g(shù)創(chuàng)作中的和諧統(tǒng)一，使“情”和“理”并不否定或貶低另一方，它們之間是對立統(tǒng)一的關(guān)系，既要看到統(tǒng)一的情況，也要注意矛盾沖突的情況，有了矛盾沖突才會有發(fā)展，才能突破原來和諧上升到新的更高的和諧，出現(xiàn)新的、更具感染力的作品。

摘要：對于播音主持人而言，良好的言語交際與情感表達(dá)能力，有利于營造積極正面的輿論環(huán)境，增強(qiáng)節(jié)目播出效果。不過，為了強(qiáng)化這種能力，首先，播音員及主持人應(yīng)規(guī)范語言以及語言的運(yùn)用，借力應(yīng)用語言表達(dá)技巧，合理運(yùn)用情感，形成與受眾群體情感上的共鳴。

關(guān)鍵詞：播音主持；言語交際；情感表達(dá)；策略；分析

播音主持是將廣播電視內(nèi)容傳達(dá)給受眾群體的媒介，可謂是廣播電視的靈魂所在，一個優(yōu)秀的播音主持，能夠讓新聞內(nèi)容變得更為生動有趣，讓整個節(jié)目更具有生命力。在新媒體時代背景下，傳統(tǒng)廣播電視節(jié)目受到?jīng)_擊，出現(xiàn)了收視率下降的問題，在這種情況下，廣播電視節(jié)目必須提升創(chuàng)編質(zhì)量，重新?lián)寠Z收視市場[1]。對于播音主持而言，要想站穩(wěn)這個位置，并且為節(jié)目收視率的提升做出貢獻(xiàn)，必須嚴(yán)格要求自己，不斷提升專業(yè)素養(yǎng)，強(qiáng)化自身的言語交際與情感表達(dá)能力，借助自己的語言表達(dá)技巧，提升內(nèi)容表達(dá)的專業(yè)性，充分調(diào)動受眾的情感，增強(qiáng)節(jié)目與受眾的互動性。

一、言語交際與情感表達(dá)在播音主持工作中的重要性

（一）有利于營造積極正面的輿論環(huán)境。語言交際與情感表達(dá)能力是衡量播音主持人專業(yè)素養(yǎng)的一個關(guān)鍵性指標(biāo)。在播音主持工作中，播音員或主持人借助語言來向節(jié)目受眾群體傳達(dá)信息，傳遞情感，并且將節(jié)目蘊(yùn)含的思想情感、價值觀念傳播出去，營造出積極正面的輿論環(huán)境，借助節(jié)目來引導(dǎo)受眾群體形成符合社會主義核心價值觀的思想觀念。也就是說，播音主持的言語交際與情感表達(dá)能力，將直接影響到節(jié)目的教育效果和引導(dǎo)價值，在這方面能力較強(qiáng)的播音主持，往往能夠更好地完成這項(xiàng)任務(wù)，深化節(jié)目在和諧社會構(gòu)建中的意義。（二）有利于增強(qiáng)節(jié)目播出效果。播音主持良好的語言交際以及情感表達(dá)能力，能夠讓節(jié)目內(nèi)容變得更為生動有趣，吸引受眾的注意，打造出別具特色的品牌節(jié)目，增強(qiáng)節(jié)目的播出效果。一個受到大眾喜愛的廣播電視節(jié)目，往往有著一個很好的主持人，比如說，《中國詩詞大會》中的主持人董卿，端莊嫻靜，博學(xué)謙遜，很好地展示了節(jié)目的文化內(nèi)涵，讓受眾在源遠(yuǎn)流長的中華傳統(tǒng)文化歷史長河中徜徉；比如說《快樂大本營》中的主持人何炅、謝娜，詼諧幽默，一唱一和之間，能夠很好地帶動觀眾的情緒，給人以輕松愉悅的感受，成了國內(nèi)首屈一指的綜藝節(jié)目[2]。一個好的廣播電視節(jié)目，它最后呈現(xiàn)的效果與播音主持人息息相關(guān)，如若主持人缺乏良好的語言交際與情感表達(dá)能力，照本宣科念稿，整個節(jié)目將變得空洞乏味，了無生趣，難以令觀眾產(chǎn)生情感共鳴，節(jié)目也對受眾產(chǎn)生吸引力和影響力。

二、播音主持言語交際與情感表達(dá)能力不足之處

摘要：所謂的攝影藝術(shù)，歸根結(jié)底是全球化的一種藝術(shù)門類。該藝術(shù)門類不但超越了時代，更跨越了語言和文化，甚至民族與國家。除此之外，攝影藝術(shù)還與文化、藝術(shù)、哲學(xué)、語言以及環(huán)境等多種因素相結(jié)合而形成，其中富含深刻的感情與意境。情感不但是人在客觀事物面前所表露的態(tài)度，還是人類在生存中所形成的心理活動，更是組織人類思想和心理的工具。情感對于藝術(shù)創(chuàng)作而言，是它的靈魂與核心。因而，本文的目的就是探究當(dāng)代的攝影藝術(shù)中情感表達(dá)將何去何從。

關(guān)鍵詞：攝影藝術(shù)；情感表達(dá)；感情內(nèi)涵

一、攝影藝術(shù)在創(chuàng)作時要用怎樣的方式進(jìn)行情感表達(dá)

研究和探索攝影藝術(shù)里的情感表達(dá)要從了解世界攝影師為起點(diǎn)，只有充分研究攝影藝術(shù)和攝影史的發(fā)展與演變，才能讓我們最真實(shí)的了解到在演變歷程中，攝影藝術(shù)用怎樣的方式表達(dá)自身的情感。讀完《世界攝影思想史》和《世界攝影史》你會發(fā)現(xiàn)，不論在任何環(huán)境和時代背景下，人才是攝影藝術(shù)的推動者，而技術(shù)、理論、手法和理念不過是其情感表達(dá)的一種方式罷了。想象和區(qū)域曝光這兩大理念，被安塞爾•亞當(dāng)斯提出后，便引領(lǐng)了今后攝影藝術(shù)的發(fā)展方向。亞當(dāng)斯活著的每一天，都在研究攝影藝術(shù)的觸景生情和景致誘人，最后創(chuàng)立了當(dāng)代攝影的基本體系。對于亞當(dāng)斯來說，他的每一幅作品在構(gòu)思和創(chuàng)作時，都飽含復(fù)雜的情感。亞當(dāng)斯原來說過：“事實(shí)上，我的作品不像大家所預(yù)料到的那樣，并非一切都是現(xiàn)實(shí)，多數(shù)并不是他的真面目，而是我賦予它某種色彩，如果大家認(rèn)為我的作品就是其真面目，那么我就是成功的。然而在我看來，世間沒有兩個對外界看法一致的人?！眮啴?dāng)斯在他的攝影作品中大量的運(yùn)用了光線，調(diào)整了構(gòu)圖，修改了影調(diào)。同時結(jié)合了音樂藝術(shù)，借以將其對人生的感悟表達(dá)出來，使其攝影作品富有情感和生命力。亞當(dāng)斯最為驕傲的作品就是《月升》，該作品無論是在氣勢上，內(nèi)容上，還是畫面上都可被稱為經(jīng)典。但是其經(jīng)典并非是意識和技術(shù)方面的獨(dú)樹一幟，而是其獨(dú)有的氣質(zhì)——作者內(nèi)心最深處的情感所賦予的氣質(zhì)。在亞當(dāng)斯拍攝的一瞬間，所有攝影作品應(yīng)有的要求和條件恰好都能滿足，巧妙地將宇宙精神和人文情懷融合起來。在李文方先生的《世界攝影史》中是這樣評價安塞爾•亞當(dāng)斯的，“自然的氛圍是亞當(dāng)斯對作品的一種感悟和反應(yīng)?！毕瘛对铝梁凸蚨嗝飞健?、《黑色的太陽》和《冬日，約塞米提》等作品，均能體現(xiàn)出亞當(dāng)斯熱愛攝影藝術(shù)，熱愛生活。

二、攝影藝術(shù)的發(fā)展歷程中，情感表達(dá)有何意義

來自法國的路易•雅克•芒代•達(dá)蓋在1839年創(chuàng)建了銀版攝影法，同時也標(biāo)志著攝影術(shù)的誕生。攝影術(shù)距今只有不到200年的歷史，與音樂、繪畫等藝術(shù)相較而言還很年輕。攝影藝術(shù)一直不曾停下前進(jìn)的步伐，一路摸索，演變，逐步形成具有自身特色的藝術(shù)門類，同時，又將其推向一個高潮時期。黑格爾認(rèn)為，“思想是極其重要的，它是成功的必要元素，甚至可以被當(dāng)作一項(xiàng)事業(yè)?！被厥资澜鐢z影史經(jīng)歷的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，都是各個攝影師用其個人的點(diǎn)滴成就共同澆灌的，用其個人的思想共同呈現(xiàn)的。情感組織著人的思想活動和心理變化，同時也決定著攝影藝術(shù)的生死存亡。當(dāng)代的攝影思想的發(fā)展過程中存在很有用的一方面就是社會紀(jì)實(shí)。它是社會的時代特征以及形態(tài)特征最為直觀真實(shí)的寫照，同時推動著時代的進(jìn)步以及社會的發(fā)展。如今的攝影與文化、歷史和政治共同構(gòu)成多方面的影響力，已不再是一門簡單的藝術(shù)門類?；厥讛z影藝術(shù)歷經(jīng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，我們很容易察覺，凡是能在歷史上留下深刻影響的，一定推動了攝影藝術(shù)的進(jìn)步，并有其存在的實(shí)際意義和深刻內(nèi)含。

作者：李天陽單位：佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院

肌理效果是架上繪畫的一種藝術(shù)語言，是藝術(shù)家的情感在畫面上的具體體現(xiàn)，肌理效果跟繪畫時所使用的材料和筆觸有關(guān)，肌理效果分為材料肌理和筆觸肌理，材料和筆觸的不同直接影響著畫面的肌理效果。越來越多的非藝術(shù)材料隨著時代和技術(shù)的發(fā)展也介入到架上繪畫當(dāng)中，使架上繪畫的肌理效果變得越來越豐富。同時筆觸的運(yùn)用也是肌理效果形成的重要因素，不同的筆和不同的畫法會形成不同的肌理，材料和筆觸的有效結(jié)合使畫面的情感表現(xiàn)達(dá)到了極至。

材料肌理是指畫家用符合自己情緒的、任何能夠體現(xiàn)畫家情感的媒介物（可以是固態(tài)的，也可以是液態(tài)的）連同顏料呈現(xiàn)于畫面所帶來的肌理。畫家思想的創(chuàng)新使繪畫當(dāng)中所使用的材料越來越豐富，由于材料有著規(guī)則與不規(guī)則、粗糙與細(xì)膩、反光與不反光等不同的表現(xiàn)特征，那么它就會給人帶來不同的心理與情緒上的暗示效果，因此畫家的表現(xiàn)方式也伴隨著肌理語言走進(jìn)畫面。筆觸肌理是畫面的藝術(shù)語言的表達(dá)方式，它是指畫筆或畫刀和顏料相結(jié)合本身所形成的肌理效果，從古至今，筆觸肌理是承載和傳達(dá)藝術(shù)家個人情感的載體。早期文藝復(fù)興時代的畫家們常用軟的圓頭筆使用間接畫法繪畫，繪畫方法主要以描為主，色層比較平比較薄，不容易看出起伏，筆觸不易顯現(xiàn)。近現(xiàn)代畫家喜歡用鬃毛筆和油畫刀結(jié)合直接畫法作畫，色層比較厚，起伏比較多，容易形成更多的筆觸肌理。由于材料肌理和筆觸肌理都與情感表達(dá)有著密不可分的關(guān)系，所以被越來越多的畫家應(yīng)用到自己的繪畫創(chuàng)作中。

一、材料肌理與情感表達(dá)的研析

隨著社會經(jīng)濟(jì)和高科技的飛速發(fā)展，架上繪畫藝術(shù)由物質(zhì)世界的再現(xiàn)過程發(fā)展為精神表現(xiàn)的過程，即創(chuàng)造者“對于自己內(nèi)心世界的一種情緒化的把握，它是一種內(nèi)在的，主觀的方法”。強(qiáng)調(diào)個人情感的自然流露。像德國畫家伊米爾•蘇馬荷，他為了表達(dá)自己內(nèi)心激動的情感，就直接用瀝青在厚實(shí)的材料上畫出強(qiáng)有力的、筆直而粗壯的線條。這一筆畫出了氣勢沖天的豪邁氣概，這一條水平線給人一種挺拔向上、無所畏懼、超越一切的精神力量，透著奮發(fā)向上的無限活力和無窮的斗志，給人們留下無限的想象。這就是充滿激情的創(chuàng)作，是作者內(nèi)心世界情感的自發(fā)流溢。這就是人類情感形式化，同時形式也被情感化，兩者在繪畫作品中是相輔相成的，相互依存的，密不可分的。情感具有很強(qiáng)的感染性，當(dāng)情感被形式化并凝結(jié)在繪畫作品中時，欣賞者就會通過視覺感官與作者產(chǎn)生情感共鳴，從而得到精神上滿足，產(chǎn)生奮發(fā)向上的動力，這就大大增強(qiáng)了藝術(shù)作品的教育功效。法國畫家杜布菲為了表達(dá)沖動的創(chuàng)作情感，用沙子泥土及固定劑和其它材料做成厚厚的摻有顏色的底子，并在上面作畫?？上攵?，沙子顆粒既硬又松散，而泥土具有滑膩的特性，這就使底子上出現(xiàn)凸凹不平的質(zhì)感，油彩畫在底子上就會形成厚薄不勻的色跡。由于材料不同，著色的程度也不同，就會形成不同形狀的色堆、色塊和色疤，從而使畫面更自然、更逼真、更充滿活性。在這樣的底子上進(jìn)行創(chuàng)作，作者的思緒、情緒和激動的心會隨著繪畫材料強(qiáng)烈的跳動，創(chuàng)作者的內(nèi)心世界統(tǒng)統(tǒng)被情感符號固定在作品中。情感通過繪畫材料表達(dá)出來，繪畫材料由于表達(dá)創(chuàng)作者的情感而凸顯材料的魅力。杜布菲在創(chuàng)作《青銅風(fēng)景》時，用各種不同的材料（沙子、海綿、泥漿、木板、還有一些破舊的墻皮、油畫顏料等）混合在一起制造出天然的綜合材料。在這種材料上完成架上繪畫會有一種特殊的感覺，這些都是作者強(qiáng)烈的創(chuàng)作情緒和心理反應(yīng)的需要。還有美國畫家羅伯特•勞申伯格，他把從道具貯藏室內(nèi)挑出來的一個橡膠輪胎、一塊車牌、一個布口袋、電燈裝置和電線等東西加以整理和組裝，最后就變成了一件“繪畫”作品。還有他的架上油畫作品《著陸第一跳》也是將現(xiàn)成物組合在繪畫之中的。正如羅夫斯基所說：情感就其內(nèi)容而言是極其多樣的……換句話說，人的情感的根源在于極其多樣的自然和文化的需要。凡是能滿足已激起的需要或能促進(jìn)這種需要得到滿足的事物，便引起積極的情感狀態(tài)，從而作為穩(wěn)定的情感而鞏固下來。這種固定下來的情感促進(jìn)了作者創(chuàng)造性的發(fā)揮。

畫家的創(chuàng)作激情主要來源于體驗(yàn)生活和感受生活，把對生活的體驗(yàn)和感受通過藝術(shù)材料升華到創(chuàng)作的高度。每一位畫家在創(chuàng)作時都激情滿懷，因?yàn)槔L畫創(chuàng)作是精神勞動的產(chǎn)物。在沒有打動畫家情感的素材出現(xiàn)之前，畫家是不會動筆的。正像托爾斯泰所說：在自己的心理喚起曾經(jīng)一度體驗(yàn)的感情，在喚起這種感情之后，用動作、線條、色彩、聲音以及言詞所表達(dá)的形象來傳達(dá)出這種感情，使別人也能體驗(yàn)同樣的感情———這就是藝術(shù)活動。

摘要：“軟裝飾”作為居室裝飾的主流設(shè)計(jì)，越來越成為人們追求的一種生活空間狀態(tài)和生活品味，“軟裝飾”它展現(xiàn)著豐富多彩的家裝狀態(tài)，蘊(yùn)含一種情懷。本文從軟裝飾的構(gòu)成、功能等來探索其在室內(nèi)空間設(shè)計(jì)中的情感表達(dá)。

關(guān)鍵字：軟裝飾；情感

一、室內(nèi)軟裝飾的構(gòu)成與功能

1、軟裝飾的構(gòu)成

對軟裝飾的理解，從字面意思上看，“軟”與“硬”兩個對立的詞語?！把b飾”即對于事物的美化及修飾。而“家裝軟裝飾”是同傳統(tǒng)意義上的家庭裝修（除家具等裝飾物品之外還包括，水電線路，墻體改造等工程浩大的家居裝修）不同，“家裝軟裝飾”是對室內(nèi)空間環(huán)境中可移動，易改變的裝飾品和家具。如家具、窗簾、地毯等?！凹已b軟裝飾”是對室內(nèi)家居空間的裝飾，通過對裝飾品的選擇和感悟，讓居住空間更加舒適、美觀，創(chuàng)造出令人心儀的家居環(huán)境。

2、軟裝飾的功能

［摘要］印青是當(dāng)代深受人民群眾喜愛的作曲家之一，他創(chuàng)作了許多經(jīng)典聲樂作品，產(chǎn)生了較為深遠(yuǎn)的影響。縱觀印青的藝術(shù)歌曲作品，其具有三個比較顯著的特點(diǎn)，分別是時代性、民族性和抒情性。印青的藝術(shù)歌曲推出了很多歌唱家，從20世紀(jì)80年代開始很多歌手都因?yàn)樗母枨哌M(jìn)大眾視野而后逐漸成為歌唱家。他的藝術(shù)歌曲極具抒情性，在演唱印青藝術(shù)歌曲作品的時候要注重演唱技巧和情感表達(dá)，尤其是情感表現(xiàn)的理解色彩表現(xiàn)和真實(shí)自如。

［關(guān)鍵詞］印青;藝術(shù)歌曲;演唱技巧;情感表達(dá)

印青，中國當(dāng)代著名作曲家，他創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲具有很高的傳唱度，經(jīng)久不衰，被稱為“中國的舒伯特”。印青的創(chuàng)作題材形式豐富多彩，創(chuàng)作主題是歌頌祖國、歌頌黨和人民，創(chuàng)作旋律十分優(yōu)美，使人聽了身臨其境流連忘返。聽印青創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲是一種聽覺上的享受，不僅旋律優(yōu)美跌宕，而且極富民族韻味，在演唱者演唱時還具有一定的難度。演唱印青創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲需要演唱者對作品有著十分詳細(xì)的了解，對歌曲中所傳遞的情感也可更好地表現(xiàn)，才能讓印青的藝術(shù)歌曲作品在舞臺上表現(xiàn)得完美。本文圍繞印青藝術(shù)歌曲演唱特征及情感表達(dá)展開，對印青藝術(shù)歌曲作品演唱以及情感表現(xiàn)分析，不僅可以直接提升對印青藝術(shù)歌曲作品的駕馭能力，而且還可以通過對印青藝術(shù)歌曲的分析獲得聲樂演唱的綜合能力，將演唱能力提升到一個新的高度。

一、印青藝術(shù)歌曲創(chuàng)作概況

1954年，印青出生于江蘇，他的音樂學(xué)習(xí)之路受到父親的影響，印青的父親就是部隊(duì)文工團(tuán)的文化干事，因此，他從小就接受音樂的熏陶，并學(xué)習(xí)小提琴等器樂。1972年，印青正式開始進(jìn)行歌曲創(chuàng)作。印青通常將其藝術(shù)歌曲創(chuàng)作分為三個時期，第一個時期就是20世紀(jì)七八十年代，此時由于中國國情之特殊性，文工團(tuán)里的音樂骨干通常也都身兼數(shù)職，本來是小提琴手身份的印青還得肩負(fù)指揮、走臺以及樣板戲排練等工作。他的第一首歌曲作品《我是一個架線兵》就誕生于這個時期，盡管各方面都很稚嫩，但已具有那種樸實(shí)溫暖的特點(diǎn)。由于作品是來源于士兵生活，所以也很快在部隊(duì)傳唱開;進(jìn)入20世紀(jì)80年代，印青看到了電聲樂隊(duì)的發(fā)展，他組織了電吉他、架子鼓、電貝司和三支小號，組成了一支電聲小號樂隊(duì)，名為北斗星，在當(dāng)時引起了不小的轟動。這時期他創(chuàng)作了《當(dāng)兵的歷史》《媽媽的小詩》《閱兵歌》《班長》等抒情藝術(shù)歌曲作品。第二個階段是20世紀(jì)90年代。這個時期他接觸到了很多作曲家，從文藝工作的一線上升到了更高的平臺。因此他也有時間將他積累的生活都融入到創(chuàng)作之中，并開始和自己日后的黃金搭檔賀東久合作，創(chuàng)作了《走進(jìn)新時代》《中華大家園》《邊關(guān)軍魂》《馬蘭謠》《迷人的海灣》等藝術(shù)歌曲作品。第三個階段是新時期的創(chuàng)作，同時也是印青的創(chuàng)作高峰期，在各方面都達(dá)到了成熟之后他的作品也呈現(xiàn)了多元化，題材上不再只關(guān)注軍旅生活，代表作品有《天路》《在燦爛陽光下》《凝聚每份愛》《祖國在召喚》《西部放歌》《蘆花》等?？v觀印青的藝術(shù)歌曲作品，可以看出具有三個比較顯著的特點(diǎn)，分別是:時代性、民族性和抒情性。先看時代性，印青的軍旅作曲家身份使他對時代面貌十分關(guān)注，他成長的時代恰逢中國改革開放帶來的巨大變化，因此他的作品也是時代的縮影，《走進(jìn)新時代》《走向復(fù)興》《西部放歌》等都是以改革和西部大開發(fā)等作為時代背景的創(chuàng)作;再看民族性，印青的作品《天路》就是以青藏鐵路修建為內(nèi)容表現(xiàn)西藏民族風(fēng)格的作品，也有江南《采桑小路》這種小調(diào)風(fēng)格的作品;再看抒情性，雖然印青是軍旅作曲家，但他的作品大都是從士兵個體的角度出發(fā)，注重個人情懷的表達(dá)，《蘆花》《江山》以及上文提到的若干歌曲都是極具抒情特點(diǎn)的。印青的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作，不僅給大眾留下了諸多經(jīng)典作品，而且也對社會產(chǎn)生了很多深遠(yuǎn)的積極影響，主要體現(xiàn)在三個層面上，分別是高審美的榜樣、為軍旅服務(wù)和培養(yǎng)新人。首先印青的藝術(shù)歌曲具有很高的審美價值，他曾說，“通俗和低俗必須區(qū)分清楚，音樂家有保護(hù)年輕人心靈的責(zé)任”。［1］在今天，音樂娛樂化全面發(fā)展，商業(yè)進(jìn)程下充斥著低級的娛樂歌曲，很多音樂作品不僅空洞而且低俗，這對青少年是一種無形的毒害。印青的藝術(shù)歌曲作品則從藝術(shù)本質(zhì)出發(fā)，追求美的事物，他的作品體現(xiàn)了濃厚的社會責(zé)任，肩負(fù)起崇高品質(zhì)的榜樣。其次為軍旅服務(wù)，印青生于軍隊(duì)家庭，他幾乎是沒離開過軍隊(duì)，因此對軍隊(duì)的感情深厚，以至于他的主要創(chuàng)作主題都圍繞著軍旅生活。他每年都要下一線去慰問和了解士兵們的生活，然后為他們創(chuàng)作屬于他們自己的歌曲，這無疑是對戰(zhàn)士們最好的慰問和鼓勵，是愛軍的表現(xiàn)。最后，印青的藝術(shù)歌曲推出了很多歌唱家，如蔡華慶、王宏偉、雷佳、王莉等都是因?yàn)樗淖髌范龅?。他的作品也成為歷屆青歌賽選手們的必唱曲目，從而為我國歌唱界輸送了很多人才。比賽中那么多歌手選擇印青的作品，也說明他的作品具有一定的難度，因此下文我們就來分析印青歌曲的演唱。

二、印青藝術(shù)歌曲演唱特征