導(dǎo)語(yǔ)：齊格有機(jī)機(jī)械藝術(shù)研討一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

齊格（HRGiger1940－）是當(dāng)今世界知名的以黑暗題材為主的超現(xiàn)實(shí)主義畫家、雕塑家、設(shè)計(jì)師。他既是制造惡夢(mèng)的休普諾斯又是天才的黑暗美學(xué)詮釋者，他極具個(gè)性的將有機(jī)生物體機(jī)械化、魔鬼化的象征主義表現(xiàn)手法對(duì)20世紀(jì)超現(xiàn)實(shí)主義黑暗藝術(shù)的成長(zhǎng)與發(fā)展起到了至關(guān)重要的影響。他的藝術(shù)甚至對(duì)美國(guó)好萊塢科幻恐怖電影的發(fā)展起到了巨大的推動(dòng)作用。1980年由他擔(dān)任美術(shù)視效設(shè)計(jì)的科幻恐怖電影《異形》獲得奧斯卡最佳視覺(jué)效果獎(jiǎng)。他終其一生的創(chuàng)作主題詮釋了個(gè)人情感和心理歷程，他往返于困頓人類生死、孤獨(dú)、情愛(ài)、罪惡、恐懼、痛苦的煎熬之中，并在生死、恐懼、情愛(ài)等多種沖突的壓迫驅(qū)使之下，為我們描繪了世紀(jì)末之黑暗頹廢的美學(xué)圖畫。他思考現(xiàn)代工業(yè)文明同地球上有機(jī)生命體之間的辯證關(guān)系，他的作品里常常標(biāo)志性的充斥著機(jī)械金屬零部件和工業(yè)排氣管道與人的結(jié)合體。他擅長(zhǎng)把深藏人性背后的種種隱蔽的焦慮、罪惡、痛苦、瘋狂、情欲赤裸裸地呈現(xiàn)在他的藝術(shù)作品里，他的繪畫莊嚴(yán)而又震撼的揭示了人類對(duì)死亡無(wú)奈的恐懼與脆弱疏離的心里狀態(tài)。人們?cè)谒橇钊藟阂植话?、冰冷無(wú)情的繪畫背后，嗅出了糾纏藝術(shù)家內(nèi)心種種不確定的對(duì)自身恐懼本源的認(rèn)知，這種內(nèi)心不安與焦躁緊張的情緒隱含了藝術(shù)家強(qiáng)烈的心靈博弈與精神訴求。正如齊格所言：“我想打動(dòng)的是別人不曾觸及的心靈領(lǐng)地”。

齊格是一位多產(chǎn)全能的藝術(shù)家，他在許多不同的領(lǐng)域完成了他一生對(duì)黑暗的藝術(shù)探索，包括繪畫、雕塑、音樂(lè)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)、家具設(shè)計(jì)、電影藝術(shù)、紋身藝術(shù)等，至今影響深遠(yuǎn)。在齊格的藝術(shù)作品中毫無(wú)傳統(tǒng)觀念的禁錮，他不加任何掩飾的表達(dá)自我內(nèi)心世界，常把自我幻想并置放在其表現(xiàn)的作品之中，努力挖掘潛藏在表象之下現(xiàn)代人焦慮不安的心里壓力，用寫實(shí)的手法將人類內(nèi)心的恐懼呈現(xiàn)于畫紙之上。他一生迷戀黑色，長(zhǎng)期以來(lái)，齊格作品的顏色都是單一的黑灰色，作畫工具主要是噴筆，他能熟練的使用噴筆畫出逼真的金屬光澤和銹斑，以假亂真的程度讓人驚嘆。甚至有一次，荷蘭海關(guān)認(rèn)為他那充斥著人體器官的作品就是照片。齊格作品里透出的毀滅感、神秘感以及死亡的氣息，激發(fā)了許多藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，并對(duì)哥特文化產(chǎn)生了不容忽視的影響。美國(guó)權(quán)威搖滾雜志認(rèn)為，由他設(shè)計(jì)的兩張專輯封面在音樂(lè)和視覺(jué)上取得的成就，對(duì)后來(lái)的哥特金屬和黑金屬樂(lè)隊(duì)深具啟發(fā)。

齊格的藝術(shù)作品包含了濃郁的悲觀色彩，神秘、黑暗、頹廢。毫無(wú)疑問(wèn)，這與他的家庭、個(gè)人經(jīng)歷和遭遇有著密切的關(guān)系，尤其他的求學(xué)經(jīng)歷是我們解讀其藝術(shù)靈感來(lái)源的最好解碼器。齊格1940年出生于瑞士小城庫(kù)爾。他從孩提時(shí)代起便對(duì)一切黑暗陰森和奇異的事物產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的迷戀，這一獨(dú)特的愛(ài)好也貫穿了他整個(gè)人生的歷程。他回憶到：8歲的時(shí)候，在當(dāng)?shù)貛?kù)爾瑞特人博物館中，他驚喜的發(fā)現(xiàn)了一具古埃及木乃伊。此后每個(gè)周日的早上，他都會(huì)來(lái)博物館長(zhǎng)久的注視著這具木乃伊，幾乎著了魔。正是這次經(jīng)歷引領(lǐng)齊格進(jìn)入了神秘的想象世界，也使他狂熱的迷戀上了古埃及藝術(shù)。兒時(shí)的經(jīng)歷給他的人生打下了深深的烙印，以致在后來(lái)的藝術(shù)展中，木乃伊被作為貴賓請(qǐng)進(jìn)了展廳。成年后的齊格曾多次去埃及考察，埃及的死亡文化影響了他的創(chuàng)作主題。他說(shuō)：“如果沒(méi)有古埃及藝術(shù)和埃及的死亡文化給予我靈感，就根本不會(huì)有我的作品?！饼R格于1962年進(jìn)入蘇黎世的美術(shù)學(xué)院進(jìn)修室內(nèi)設(shè)計(jì)與工業(yè)設(shè)計(jì)，那時(shí)除了專業(yè)學(xué)習(xí)外，他開(kāi)始著迷于弗洛伊德的精神分析理論和洛夫克拉夫特的科幻恐怖小說(shuō)，并堅(jiān)持寫記錄夢(mèng)的日記，這些日記成為其藝術(shù)作品的源泉和靈感來(lái)源。這個(gè)有“記錄癖好”的人，在他之后所有創(chuàng)作的作品中，每件作品都被編上了序號(hào)。大學(xué)里工業(yè)設(shè)計(jì)的課程，使他在這一時(shí)期的個(gè)人創(chuàng)作方面偏向于工業(yè)機(jī)械，他的畫風(fēng)也受到了當(dāng)時(shí)激進(jìn)的德國(guó)表現(xiàn)主義和達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)思潮的影響。迷戀心理學(xué)、恐怖小說(shuō)和達(dá)利的繪畫，使得日后齊格藝術(shù)表現(xiàn)的趨向帶有強(qiáng)烈的主觀性和陰郁、苦悶的情調(diào)。他在探索中逐漸找到了自己的藝術(shù)語(yǔ)言并奠定了個(gè)人獨(dú)特的風(fēng)格，這便是后來(lái)著名的黑暗有機(jī)機(jī)械風(fēng)格。在他的作品中，常?？梢钥吹椒N種被壓抑的欲念以夢(mèng)般隱喻的形式表現(xiàn)出來(lái)。比如，隱藏在黑暗和死亡下的色情、潛伏著的殺戮欲望以及沉重的罪惡感。齊格在1966年開(kāi)始創(chuàng)作“垂坑道”組畫，正式發(fā)表了一些作品，并舉辦了第一次個(gè)人畫展。在這期間他曾想進(jìn)入出版公司工作，過(guò)正常人的生活，但屢屢碰壁，因?yàn)橐话闳丝吹剿漠嫸紩?huì)大吃一驚，把他當(dāng)成瘋子。他的畫賣不出去，生活很艱難，整天悶在家里。但也有一些精神和心理有問(wèn)題的人，總是固執(zhí)的去他家里拜訪，和他討論“藝術(shù)”。

當(dāng)時(shí)他的心情和身體都很糟糕，他開(kāi)始做噩夢(mèng)，精神恍惚，畫的內(nèi)容全是內(nèi)心抑郁和苦悶。齊格這一時(shí)期的畫在若干年后引起了藝術(shù)界極大的大反響，藝術(shù)館紛紛收藏，連復(fù)制品也買了幾十萬(wàn)張，甚至聯(lián)合國(guó)教科文組織的報(bào)紙也刊登了他的作品。在上世紀(jì)末，黑暗恐怖藝術(shù)引起了學(xué)者的廣泛關(guān)注，齊格的藝術(shù)也隨之迎來(lái)了轉(zhuǎn)機(jī)。在談到令人壓抑、窒息的“垂坑道”系列繪畫作品時(shí)，他說(shuō)到：“當(dāng)時(shí)，我經(jīng)常陷入夢(mèng)游狀態(tài)，被一連串的噩夢(mèng)追趕著”，“我經(jīng)常看到很窄的爬行通道，而我被夾在狹窄的大理石板中間，仿佛是在墳?zāi)估?，太可怕了”。齊格本人在現(xiàn)實(shí)中有過(guò)一次類似的經(jīng)歷，那是在他參觀埃及胡夫金字塔的時(shí)候，正半蹲半爬地過(guò)一條極窄的通向墓室的甬道，突然間，空間制造的恐怖襲擊了他。這類作品如《垂坑道VI》，該作品多少反映了齊格對(duì)自身恐懼本源的認(rèn)知，在幽回的路徑與黑暗靜謐的空間中，隱含著一種難以言狀的未知感、疏離感與后工業(yè)時(shí)代的冰冷；空間的壓抑、幽冥讓人產(chǎn)生莫名絕望的恐怖感。1975年，與其相伴9年的妻子麗（如圖）因抑郁癥開(kāi)槍自殺，這給齊格留下了極大的空虛和痛苦，也激化了其作品中的噩夢(mèng)因素。他的很多作品都是以麗為原型創(chuàng)作的，他用獨(dú)特的黑暗藝術(shù)表現(xiàn)手法展現(xiàn)了麗的美。如《麗I》，在這幅畫中，麗安詳肅穆的神態(tài)令人窒息，骨感的面容，空靈的眼神，以及點(diǎn)綴發(fā)髻的骷髏頭骨與腫瘤，無(wú)不透著亡靈的尊嚴(yán)。麗麗I(1974,70x79cm)齊格的作品愛(ài)表現(xiàn)毫無(wú)生機(jī)的人體器官、發(fā)著腐臭的工業(yè)垃圾和充滿罪惡感的死亡，他創(chuàng)造的生物往往具有冰冷的金屬質(zhì)感，他的場(chǎng)景宛如遙遠(yuǎn)的地層與外星刑場(chǎng)的結(jié)合體。如他的代表作《神殿通道之生命》，殘缺的人體與機(jī)械融為了一體，詭異恐怖的氣氛直擊人們的內(nèi)心承受底線。他說(shuō)：“我塑造的形象與造型是想象的作品”。

在他的藝術(shù)作品中，尤其那種將人類改造后的“標(biāo)本化”是讓人窒息的，椎骨、肋骨、盆腔、生殖器、骷髏是他慣用的符號(hào)，觀看他的畫冊(cè)仿佛是在偷窺來(lái)自地獄的攝影。這種對(duì)人體器官的偏愛(ài)與他的父親有直接關(guān)系，他的父親是當(dāng)?shù)刂尼t(yī)生與藥劑專業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，生活在這樣的家庭，使齊格自幼便對(duì)人體與生化產(chǎn)生了豐富的想象力。據(jù)他回憶說(shuō)，早在4歲的時(shí)候便在父親的藥店里看到了人的頭骨，那次經(jīng)歷是他第一次接觸到了死亡。后來(lái)，他常常透過(guò)手術(shù)室的玻璃窗平淡的看著父親給別人做手術(shù)那血肉模糊的場(chǎng)景。這些經(jīng)歷使得齊格將人體生化的超現(xiàn)實(shí)與佛洛依德心理學(xué)對(duì)夢(mèng)境闡釋的超現(xiàn)實(shí)合二為一，成就了他日后作品的獨(dú)特與不朽。一些藝術(shù)批評(píng)家們認(rèn)為，長(zhǎng)久以來(lái)，人類歷史將人的身體視為次序和權(quán)力，黑暗恐怖藝術(shù)對(duì)人體無(wú)情的破壞與重構(gòu)，從某種程度上也是將次序和權(quán)利的對(duì)象進(jìn)行了徹底的顛覆。1978年他出版了預(yù)示成熟的藝術(shù)畫集《死靈之書》，反響空前強(qiáng)烈。從書名可以看出此時(shí)的齊格受到了克蘇魯?shù)奈幕w系較大的影響，克蘇魯神話是洛夫克拉夫特根據(jù)探索神秘外層空間的混沌這一主題所寫的大量科幻文學(xué)作品的總稱。這類充滿邪異風(fēng)采的黑暗神話，都有一個(gè)共同的主題：在宇宙中人類的價(jià)值毫無(wú)意義，平凡的人類的法則、利益和情感在浩瀚的宇宙中都是無(wú)效的和沒(méi)有意義的。洛夫克拉夫特在《文學(xué)中的超自然恐怖》中提到：“人類最古老而強(qiáng)烈的情緒，便是恐懼；而最古老最強(qiáng)烈的恐懼，便是對(duì)未知的恐懼。”很明顯，齊格對(duì)克蘇魯?shù)奈幕w系的理念表示認(rèn)同，進(jìn)而將該理念付諸于繪畫藝術(shù)?！端漓`之書》是洛夫克拉夫特在其八篇作品里面所提及的一本恐懼之書，書內(nèi)所描繪的全是噩夢(mèng)般的場(chǎng)景。根據(jù)其敘述，普通人僅僅是略微讀到這本書就會(huì)導(dǎo)致瘋狂甚至死亡。齊格通過(guò)畫筆釋放了自身潛意識(shí)中的恐懼和惡，他的畫集所極力表現(xiàn)的正是克蘇魯?shù)奈幕w系中的人類對(duì)未知和死亡的恐懼感，他把生動(dòng)的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)與個(gè)人的痛苦體驗(yàn)相互融合賦予了《死靈之書》更為廣泛的悲劇效果。作品《魔咒IV》是《死靈之書》一書的封面，畫面描繪的是克蘇魯神話世界的黑暗邪神。同年，齊格與好萊塢導(dǎo)演雷德利•斯科特合作，將他的黑暗藝術(shù)引入電影。齊格為電影《異形》（如圖）所作的出色設(shè)計(jì)為他贏得了奧斯卡最佳視覺(jué)特效獎(jiǎng)。憑借該系列影片在全球的影響力，他的聲望達(dá)到了頂峰，這也確立了他在黑暗藝術(shù)中的大師地位。他無(wú)窮的想象力和強(qiáng)大的另類表現(xiàn)力把科幻恐怖電影推向了一個(gè)新的高度。對(duì)于齊格而言，繪畫服從內(nèi)心的沖動(dòng)，任何外在的對(duì)象不過(guò)是一種表現(xiàn)形式，是內(nèi)心幻想和情感的象征，他說(shuō)：“我不知道我畫的是什么，我只是感覺(jué)應(yīng)該這樣畫”。

的確，他追求的是深藏內(nèi)心的心緒。所以我們不難發(fā)現(xiàn)在齊格的重要作品中所描繪的圖象，正是他的宣泄和反思。齊格部分作品中，性器官被象征性的使用，做為畫面的一個(gè)構(gòu)成元素，或是像異形的頭部直接以男性性器官為輪廓，這種對(duì)性的反思，也許是齊格潛意識(shí)中對(duì)生命的探尋和對(duì)人性自由情欲的向往。表面上看這位藝術(shù)大師是在進(jìn)行一種破壞“破壞生命”的藝術(shù)創(chuàng)作，單從作品中看怎么都像是瘋狂人體試驗(yàn)后的殘肢骸骨。然則，這是一種最直觀的接觸后產(chǎn)生抵觸的誤會(huì)，如齊格本人所說(shuō)：“我的藝術(shù)思想其實(shí)是創(chuàng)造生命”。我們可以理解這種創(chuàng)造生命的程式是一種異化的生存衍生，他以個(gè)體化的生存經(jīng)驗(yàn)憐憫人類所共有的生存欲望，用獨(dú)特的方式看待人類與生俱來(lái)的本質(zhì)，將死亡、恐懼、情愛(ài)賦予個(gè)人化的信仰，這是他對(duì)現(xiàn)實(shí)生命歷程深度情感體驗(yàn)的結(jié)果。如作品《生育機(jī)器》所表現(xiàn)的：一排類似子彈的新生兒在手槍的槍膛里，隨時(shí)準(zhǔn)備發(fā)射出生，而生命的旅程也就是子彈發(fā)射的一瞬之間。這位制造噩夢(mèng)的藝術(shù)家其實(shí)是一個(gè)非常文雅的人，他不常出門，敏感而怯懦。他一生努力挖掘人類心靈深處種種隱蔽的情感，將死亡和恐懼等主題寓意了新的美學(xué)含義。齊格博物館于1998年在瑞士的中世紀(jì)古堡開(kāi)張，這里收藏了齊格20世紀(jì)60年代至今的許多重要作品，他把所有的一切都留給了他的故鄉(xiāng)。

經(jīng)過(guò)一批藝術(shù)家的努力，黑暗恐怖藝術(shù)在20世紀(jì)晚期受到學(xué)術(shù)界認(rèn)可，被納入美學(xué)范疇。1998年，學(xué)者卡羅林•克斯梅亞的著作《美學(xué)重大問(wèn)題》首次將黑暗恐怖藝術(shù)列為獨(dú)立的美學(xué)范疇，引起了學(xué)術(shù)界的關(guān)注。黑暗藝術(shù)是人類諸多情感訴求中的一種，它包含了強(qiáng)烈的內(nèi)心沖撞，是藝術(shù)家純真品質(zhì)和壓抑情感得到釋放的結(jié)果。齊格的藝術(shù)，反映了現(xiàn)代人對(duì)物質(zhì)世界進(jìn)步的一種恐懼、焦慮的心理，映射了工業(yè)化時(shí)代人類的精神危機(jī)和生存困惑，他的藝術(shù)直白的向人們?cè)V說(shuō)了工業(yè)文明的病態(tài)與畸形。齊格以其非凡的想象力和細(xì)膩的表現(xiàn)技法，展示出一種冷峻威嚴(yán)卻又華美撼人的恐怖，他的藝術(shù)觸及到了人的內(nèi)心最深處。