導語：古裝影視劇服裝設(shè)計研究一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要:近年來，影視劇數(shù)量呈現(xiàn)出逐年遞漲態(tài)勢，其中古裝影視劇占據(jù)了比較大的比例。人物造型作為影視劇不可或缺的一項基本元素，既能夠體現(xiàn)出設(shè)計師針對這部影視作品的理解以及情感，同時也是情緒傳遞的一種途徑，能夠為后來的劇情發(fā)展起到鋪墊作用，促使演員將自身的角色演繹得淋漓盡致。在對古裝影視劇相應(yīng)服裝進行實際設(shè)計時，不僅需要結(jié)合美學，同時也應(yīng)當體現(xiàn)歷史特性，借助于有效方式實現(xiàn)二者的恰當?shù)恼希员阌谖覀冊谙硎墁F(xiàn)代元素的同時，也能夠體會傳統(tǒng)文化的豐富內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞:古裝影視劇;服裝設(shè)計;美術(shù)性;歷史性

隨著古裝電視劇在各大衛(wèi)視以及網(wǎng)絡(luò)平臺的傳播，多個朝代、不同款式的服飾被人們所熟知。而服裝設(shè)計對于人物形象以及性格的塑造又有著關(guān)鍵性的影響。針對古裝服裝的設(shè)計不應(yīng)當局限于將服裝進行還原，可以適當?shù)匾胍恍﹦?chuàng)新思維，以便符合當代消費者的審美觀念，使其得以創(chuàng)新。按照古裝電視劇相應(yīng)的類別，針對服裝設(shè)計的要求也存在著明顯的差異。倘若是歷史寫實類的作品，那么服裝應(yīng)當遵從歷史，切記不可以主觀創(chuàng)造，需要還原歷史的真實狀態(tài)。但倘若是神話類作用，那么針對服裝設(shè)計的要求比較寬松，可考慮加入一些創(chuàng)新型元素。

一、影視服裝設(shè)計的理念

就古裝影視劇相應(yīng)的服裝設(shè)計而言，需要在所規(guī)定的環(huán)境或者情景下，借助于服裝進而將人物形象加以體現(xiàn)，采取恰當?shù)氖址?，促使最終穿在演繹者身上的服裝，能夠展現(xiàn)出當時的歷史文化，所以，在開始正式的設(shè)計前，設(shè)計師應(yīng)當通過查閱有關(guān)的文獻資料，明確當時的歷史背景，以及社會現(xiàn)象，進而針對服裝特點進行研究，再結(jié)合人物特色，設(shè)計出符合要求的服裝。比如，葉錦添在設(shè)計電視劇《紅樓夢》人物服裝時，研究曹雪芹生存時代的審美情趣，發(fā)現(xiàn)乾隆年間昆曲比較流行，他覺得作者曹雪芹在實際的寫作過程中可能受到昆曲影響;同時他認為當代人能夠認同并喜愛，所以在取得導演和制作組的一致認同后，他將昆曲這一元素運用到了服裝的具體設(shè)計過程中。在這一設(shè)計理念的引導下，《紅樓夢》中的各類人物造型形成了一個大體的框架:在追求復古的同時，也引入了一些虛擬性以及現(xiàn)代元素，實現(xiàn)了將傳統(tǒng)文化與相應(yīng)現(xiàn)代元素的完美融合，使得觀眾在觀看電視劇的過程中，感受到了主要人物年輕、叛逆的性格特征。

二、古裝影視劇中服裝設(shè)計的原則及特點

大多數(shù)影視劇劇情以敘事為主，所以在影視劇相應(yīng)的服裝設(shè)計上也應(yīng)該體現(xiàn)出這一特征。而一般的影視劇均存在比較突出的戲劇性以及虛擬性等特征。而其中的虛擬性能夠把古裝影視劇相應(yīng)的社會背景，包括人物的社會地位加以具體的呈現(xiàn)，并能夠與社會進行對比，促使觀眾感同身受。但應(yīng)當明確的是，真正意義上的歷史再現(xiàn)，并不是完全的照搬就可以做到的。落實到具體的服裝設(shè)計之中，不僅應(yīng)當需要展現(xiàn)歷史的真實性，同時應(yīng)當結(jié)合社會背景進行升華，再引入現(xiàn)代元素，把比較優(yōu)秀的創(chuàng)新思維以恰當?shù)姆绞竭\用到具體的服裝設(shè)計之中?，F(xiàn)階段，古裝影視劇相應(yīng)的服裝設(shè)計相較于20世紀90年代來說創(chuàng)新性更加突出。目前的服裝設(shè)計，結(jié)合了美術(shù)性以及歷史性二者的優(yōu)勢，使得服裝設(shè)計基本原則得以落實。

三、古裝影視劇服裝設(shè)計美術(shù)性與歷史性相應(yīng)的整和策略

(一)需要符合歷史，體現(xiàn)出歷史背景。在進行具體的服裝設(shè)計時，需要反映出歷史的真實性。需要注意，歷史中的“章服制度”，可以簡單理解為不同階級的人員，比如各個等級的官員、普通百姓所穿著的服裝顏色，包括服裝圖案等均有著與之地位相對應(yīng)的明文規(guī)定。倘若是貴族，可穿一些高級的綢緞，但倘若是平民就只可以穿布衣。此外，在盛唐時期，人們的相應(yīng)著裝主要以袒胸、寬衣大袖為主，而且流行只系腰帶，同時裙子比較長，整體線條看起來十分地飄逸。而大部分貴族的裝飾，甚至服裝面料均有著相應(yīng)的講究，比如裝飾大多都是珠寶玉器。而在影視劇《紅樓夢》中，由于作者曹雪芹屬于清朝乾隆年間人士，那個時候，皇宮里的大部分妃子均熱衷于穿漢服，而且雍正的十二妃畫像也證實了這一點;通過查閱有關(guān)文獻以及史書資料得知，乾隆皇帝首先穿起了漢服，因此不管是親王，亦或是滿族人士均穿漢服。所以，在劇版的《紅樓夢》中，所涉及到的人物身穿漢裝并未違背歷史。(二)運用比較典型的樣式。傳統(tǒng)服裝造型根據(jù)朝代的不同，也有著不同的規(guī)定。比如電影《十面埋伏》中，就是應(yīng)用了唐人的胡服進行實際的服裝造型。這種服飾最大的特點在于便袖、小翻領(lǐng)以及對襟上。比如其中人物金捕頭，可以從他的穿著上看出這一特點。又如電視劇《橘子紅了》，這個故事發(fā)生的背景為清末時期的江南一帶。劇中人物相應(yīng)的服裝并未按照當時的時代背景展開設(shè)計，引進了創(chuàng)新元素，結(jié)合了傳統(tǒng)服飾的特色，同時又摻加了民族服飾的相應(yīng)特色。比如十分好看的喇叭袖、各種刺繡以及繡花鞋等。另外，電影《夜宴》中有青。女跳舞的場景，青女雖然身著素衣，看起來簡單大方，但卻能夠使觀眾體會到青女心中的無可奈何、哀傷之感，同時也對接下來的劇情進行了鋪墊。(三)展現(xiàn)不同時代所喜愛的色彩服裝色彩本身就富有文化內(nèi)涵，毫不夸張地說，服裝色彩也是影視劇情景體現(xiàn)的靈魂所在。借助于色彩明暗以及冷暖的對比，促使情緒色彩的形成，將其和其他某些因素相結(jié)合，進而將復雜的情感加以體現(xiàn)。色彩本身的主觀特性明顯，能夠從一定程度上增強作品的感染力。比如電視劇《大明宮詞》，這部作品中的服裝就是應(yīng)用了相對明艷的色彩，營造出一種浪漫的意境。從其中我們既能夠感受到細膩的情感，也能夠體會到渴望自由的生活態(tài)度。將服裝色彩與相應(yīng)的人物造型，包括情景、光影以及聲音等關(guān)鍵的因素進行恰當融合，協(xié)調(diào)好各個因素之間的關(guān)系，既能夠豐富作品的內(nèi)涵以及思想，同時也能夠促使觀眾感同身受。比如電影《英雄》這部作品，從整體上看如水墨丹青畫一般，劇中人物形象映射到飄飄仙境之中，將國畫倡導的自由展現(xiàn)得淋漓盡致。故事所營造的意境，再加上明顯的顏色反差給觀看者帶來了一次視覺盛宴，使得大部分觀眾在看完之后，都對其中的色彩變換留下了深刻的印象。(四)服裝配飾需要有意識地展現(xiàn)歷史風采。我國作為具有五千年歷史文明的一個大國，在確保歷史得以還原的前提下，應(yīng)當引入適當?shù)膭?chuàng)新思維。要求既能夠體現(xiàn)外表美，同時也要注重內(nèi)在美的塑造。在古裝影視劇中，演繹者所穿著的服裝要服務(wù)于人物角色的塑造。通過服裝我們能夠判斷人物的年齡、身份，甚至于性格以及職業(yè)等，除此之外，也是明確當下歷史背景的一項途徑，體現(xiàn)了風俗習慣以及相應(yīng)的地域特色。一個新事物的出現(xiàn)，必定要跨過一個舊事物。所以，服裝設(shè)計師不僅需要繼承與發(fā)揚優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，同時也應(yīng)當具備創(chuàng)新意識，以便于賦予傳統(tǒng)服飾新的文化價值與內(nèi)涵。(五)按照劇情的推進進行相應(yīng)的服裝色彩設(shè)計。服裝色彩的基調(diào)需要隨著劇情的推進以及發(fā)展趨勢展開實際的設(shè)計，而服裝色彩應(yīng)當依據(jù)情節(jié)的轉(zhuǎn)變、推動進行顏色方面的轉(zhuǎn)變，從不斷變化的服裝顏色之中，觀看者能夠體會到劇情的轉(zhuǎn)折以及人物命運的跌宕起伏。(六)依據(jù)人物個性進行相應(yīng)的色彩設(shè)計。古裝電視劇需要按照人物相應(yīng)的性格特征，包括所處的環(huán)境以及身份等方面進行色彩的具體設(shè)計，將服裝色彩聯(lián)系其劇情意境，以此來體現(xiàn)相應(yīng)人物的特征。比如《武媚娘傳奇》這部作品，主要講述的是武媚娘一生的命運，從武媚娘初入宮直至成為一國之母，最終成為了皇帝，每個時期的服裝顏色均存在著一定的差異，將這一人物的性格特點詮釋的比較好。武媚娘初入宮的那段時期，較為年幼，性格方面也比較單純天真，因此服裝顏色大部分均是淡粉色等清新的顏色，主要體現(xiàn)其注重友情、心思單純的心理特征;而當她經(jīng)過了朋友的背叛以及一系列斗爭成為皇后后，其所穿著的服裝顏色也發(fā)生了明顯的變化，一般均是紅色、橙色等正色，能夠體現(xiàn)出其深思熟慮的性格特征;而當其在遭受了眾多非議坐上了皇帝的寶座，成為了女皇帝之后，其所穿著的服裝大多以金黃色為主色調(diào)，以此來體現(xiàn)其霸氣威嚴的地位。而這部劇中次要人物的服裝并沒有主要人物的那樣飽滿，前者主要與后者的色彩相搭配，目的在于滿足劇情所需。(七)古裝電視劇服裝相應(yīng)的面料設(shè)計。古代服裝大多是手工刺繡，而目前的古裝電視劇所使用的面料大多數(shù)都是新型面料，但也存在著某些重要戲服主要依靠手工縫制完成。比如《武媚娘傳奇》中，其中武則天登基所穿的龍袍，造價達到了50萬，重量更是達到了25公斤，屬于純手工制作，由26名刺繡工人花費了3個月的時間才完成，可想而知這件衣服的價值以及視覺感受。服裝面料也從某一方面反映了著裝者的身份地位。就多數(shù)情況而言，電視劇中僅僅是貴族人士才能夠穿著有刺繡圖案的衣服，倘若地位比較高，財力充足的人士會以金線為刺繡進行服飾的制作;而大部分平民百姓均只能穿用粗布麻繩所制作的衣服。

四、結(jié)語

出于歷史的久遠，時間的限制，服裝設(shè)計師難以做到將古代服裝從真正意義上完全復原，所以，服裝設(shè)計師們可以在遵循歷史的前提下，進行大膽的創(chuàng)新與嘗試。而怎樣在繼承與發(fā)揚歷史特色的同時引入創(chuàng)新思維，以此來順應(yīng)現(xiàn)代審美所需，進而為觀眾們帶來全新的視覺體驗，是當代服裝設(shè)計師們所應(yīng)當不斷探究的問題。

參考文獻:

［1］何曉雪．淺析我國古裝影視劇中戲曲元素［J］．黃河之聲，2017(12):124．

［2］林舒琴．我國近代服裝設(shè)計師的服裝畫及設(shè)計風格研究［D］．江南大學，2017．

［3］張紅宇．論我國影視作品中的服裝色彩情結(jié)與表達［J］．美與時代(上)，2017(3):109－111．

［4］吳申珅．史延芹影視人物服裝設(shè)計(造型)中的東方美學［J］．藝術(shù)百家，2015(S2):168－170+202．

［5］熊賽．設(shè)計倫理視角下的秦漢影視服飾研究［D］．武漢:武漢紡織大學，2016．

作者:李麗娜 單位:鄭州財經(jīng)技師學院