導(dǎo)語(yǔ)：小議經(jīng)濟(jì)危機(jī)下的奧斯卡對(duì)策一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

當(dāng)美國(guó)奧斯卡金像獎(jiǎng)已經(jīng)成為一種泛文化現(xiàn)象，一種國(guó)際和社會(huì)現(xiàn)象，如何解讀第81屆爆出的大冷門(mén)——印度題材的跨國(guó)制作《貧民窟的百萬(wàn)富翁》囊括3項(xiàng)主要獎(jiǎng)和5項(xiàng)次要獎(jiǎng)，其話語(yǔ)是否關(guān)乎“好萊塢關(guān)注東方”，“世界電影多元共生”或“獨(dú)立制作大勝”則成為一個(gè)耐人尋味的話題。

眾所周知，任何電影獎(jiǎng)項(xiàng)都是在一定的政治、社會(huì)和文化的語(yǔ)境下評(píng)選的。奧斯卡獎(jiǎng)因其影響力頗大，更是如此，但本屆的語(yǔ)境應(yīng)該是：金融危機(jī)對(duì)美國(guó)電影的影響究竟有多大，好萊塢和小金人如何應(yīng)對(duì)才能有效重振業(yè)界信心。

去年年中，由美國(guó)的次級(jí)房貸債券危機(jī)引發(fā)眾多大銀行和證券公司倒閉或申請(qǐng)破產(chǎn)，其后迅速?zèng)_擊實(shí)體經(jīng)濟(jì)，又進(jìn)一步波及整個(gè)西方和新興國(guó)家。結(jié)果，第81屆奧斯卡獎(jiǎng)遴選的2008年度美國(guó)電影在年產(chǎn)量、票房收入和觀眾人數(shù)上分別下降了4.3％、0.4％和4.8％。有種觀點(diǎn)認(rèn)為，經(jīng)濟(jì)不景氣反而會(huì)促使娛樂(lè)業(yè)興旺。但上世紀(jì)30年代好萊塢的繁榮絕不是大蕭條帶來(lái)的，而是羅斯福實(shí)行新政，頒布“全美產(chǎn)業(yè)復(fù)興法”并成立全美產(chǎn)業(yè)復(fù)興局，好萊塢電影作為其下屬一個(gè)部門(mén)才開(kāi)始復(fù)蘇。此外，大制片廠體制和明星制的建立以及大批歐洲電影精英涌入等因素也都起了不可忽視的重要作用。

如今美國(guó)電影已形成相當(dāng)龐大的產(chǎn)業(yè)規(guī)模，每年產(chǎn)值約1000億美元(本土和海外票房收入僅占其四分之一)。華爾街發(fā)生“地震”，好萊塢的資金鏈斷裂，今后將如何籌錢再拍30、40部大片(每部平均需要投入1.5－2億美元)?法國(guó)興業(yè)銀行、德意志銀行，美林證券等都相繼退出電影業(yè)務(wù)投資；派拉蒙只得擱置大片拍攝計(jì)劃，環(huán)球公司更計(jì)劃節(jié)約開(kāi)支5億美元，華納則宣布裁員800人……“身臨危機(jī)漩渦中，好萊塢的噩夢(mèng)可能不會(huì)結(jié)束，”一位資深制片人說(shuō)：“但面對(duì)這一頹勢(shì)毋需哭泣和哀傷。”

在如此不景氣而郁悶的階段，電影需要強(qiáng)心針，民眾需要安慰劑?！督鹑跁r(shí)報(bào)》有篇專題文章認(rèn)為：“奧斯卡獎(jiǎng)是全球的夢(mèng)想、幻想、擔(dān)憂和希望的風(fēng)向標(biāo)，這是因?yàn)殡娪叭撕脱輪T的投票都由他們身處的時(shí)代變遷影響他們腦中的想法而決定。在世界或西方歷史上有好幾個(gè)時(shí)期都利用奧斯卡之夜來(lái)宣揚(yáng)樂(lè)觀主義或散布逃避主義。而本屆5部人圍影片都含有經(jīng)歷戰(zhàn)斗而留下傷痕的樂(lè)觀精神，讓人們透過(guò)陰霾看到希望的陽(yáng)光”?！敦毭窨叩陌偃f(wàn)富翁》是其中最典型的范例，導(dǎo)演丹尼·博伊爾稱它“是人生的贊美詩(shī)，如果它能夠幫助重振人心，那就好了”；而另一部影片《返老還童》則通過(guò)審視人生的變化無(wú)常宣揚(yáng)了“重新開(kāi)始，永遠(yuǎn)都不晚”的哲理。

《貧民窟的百萬(wàn)富翁》以通俗劇架構(gòu)，呈現(xiàn)印度“邊緣族群”貧民的生活。它通過(guò)“街頭仔”賈馬爾回答真人秀“誰(shuí)想成為百萬(wàn)富翁”的猜題，倒敘出他的一段段不幸經(jīng)歷：母親遇害，女友失散，他和哥哥遭黑幫追殺……導(dǎo)演大量運(yùn)用MTV手法，一連串短鏡頭跳切，色彩斑斕炫酷，符合新世紀(jì)數(shù)碼時(shí)代的美學(xué)風(fēng)格。然而這部被美國(guó)影評(píng)人打“A－”分的劇情片并未入選英國(guó)權(quán)威的《畫(huà)面與音響》所評(píng)出的“2008年全球10大佳片”(倒是《機(jī)器人瓦力》榜上有名)，在去年的多倫多電影節(jié)上也僅獲得觀眾票選的小獎(jiǎng)。更慘的是，該片拍成后，華納公司一度不肯發(fā)行，導(dǎo)致影片險(xiǎn)些未能在美國(guó)上映，而直接發(fā)行DVD。那么，成本僅1300萬(wàn)美元、無(wú)一位明星主演、又打字幕(一半是印地語(yǔ)對(duì)白)的《貧民窟》一片最終又是如何咸魚(yú)翻身，從去年12月起連奪16種影評(píng)獎(jiǎng)，4項(xiàng)金球獎(jiǎng)、4個(gè)公會(huì)獎(jiǎng)，7項(xiàng)英國(guó)學(xué)院獎(jiǎng)和8項(xiàng)奧斯卡獎(jiǎng)呢?

誠(chéng)然，接盤(pán)的發(fā)行商“?？怂固秸諢簟痹蚁?500萬(wàn)美元去營(yíng)銷它(《返老還童》的營(yíng)銷費(fèi)僅1000萬(wàn)美元)，并舉行了197場(chǎng)特別放映，也是影片起死回生的原因之一。但讓影片大獲全勝的根本還在于該片講述了一個(gè)一直充當(dāng)“落水狗”的小混混一夜致富夢(mèng)想成真的故事，讓觀眾看了相信“我們還不是世上最不幸的一群”，讓大家都去爭(zhēng)取機(jī)會(huì)改變命運(yùn)。片尾是有情人終成眷屬的大團(tuán)圓結(jié)局，既給人以歡樂(lè)幸福的安慰，更為處于混亂中的人們提供了適時(shí)的逃避。如同美國(guó)《娛樂(lè)周刊》所說(shuō)：“這是落水狗的年代，而小金人喜歡落水狗的故事?！?ItistheYearoftheUnderdog，andtheAcademylovesanunderdogstory)。毫無(wú)疑問(wèn)，《貧民窟的百萬(wàn)富翁》以勵(lì)志進(jìn)取的主題在經(jīng)濟(jì)低迷的全球氣氛中給大眾注入一劑煽情的強(qiáng)心針，引起了廣泛熱烈的反響，而愛(ài)情戰(zhàn)勝貧窮的故事和獨(dú)立制作戰(zhàn)勝大片廠制作的背景又幫助其贏得眾多投票人的同情和好感，因?yàn)椤艾F(xiàn)在的好萊塢好像是你把自己的夢(mèng)想寄托予有權(quán)有勢(shì)的人，結(jié)果卻被拒之門(mén)外，整個(gè)世界到處是拒絕”。

可見(jiàn)，正是由于金融危機(jī)、社會(huì)思潮、業(yè)界不振等非藝術(shù)因素，才使得這部原本名不見(jiàn)經(jīng)傳、藝術(shù)上也乏善可陳的小成本制作賺得盆兒滿缽滿，贏得了上億美元的全球票房，并拿下了比上一屆藝術(shù)成就更高的獨(dú)立制作《老無(wú)所依》還要多4個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)的金像，這也使得英國(guó)影片自第54屆《火的戰(zhàn)車》之后再次奪魁而揚(yáng)眉吐氣。

需要指出的是，自第73屆以來(lái)，奧斯卡獎(jiǎng)曾多次頒給東方題材的影片如《臥虎藏龍》、《藝伎回憶錄》等，表面上看是美國(guó)電影界“青睞”東方，實(shí)質(zhì)上卻是配合好萊塢推行全球化戰(zhàn)略蠶食全球電影市場(chǎng)的重要策略運(yùn)用?！都~約時(shí)報(bào)》說(shuō)得很坦率，那就是“到海外搶錢”。要知道，美國(guó)大片2007年的海外票房比2006年增加了20％，其中以“新大陸”印度、俄羅斯、巴西、東歐等貢獻(xiàn)頗多。美國(guó)電影協(xié)會(huì)主席丹·格里克曼坦言：“即使美國(guó)文化的全球影響力在很多國(guó)家遭到抵制，仍然沒(méi)能阻止美國(guó)電影在海外繼續(xù)受到觀眾的狂熱追捧。全世界的觀眾都能從我們的電影中分享到美國(guó)的一切，包括政治。目前，如何占據(jù)海外市場(chǎng)比以前顯得益發(fā)重要”。

以此為出發(fā)點(diǎn)，格里克曼強(qiáng)調(diào)要“通過(guò)積極革新合作理念，千方百計(jì)擴(kuò)大投資交易量”，多拍由美國(guó)投資、在他國(guó)取景拍攝、有多國(guó)影星聯(lián)袂主演的“國(guó)際電影”。利用奧斯卡獎(jiǎng)這一“工具”嘉獎(jiǎng)這類影片，是實(shí)現(xiàn)美國(guó)電影協(xié)會(huì)上述目標(biāo)的“快捷渠道”。其實(shí)格里克曼他們一早就已經(jīng)瞄上了印度：“印度居民半數(shù)以上喜歡去影院看電影，我們非常看好印度這個(gè)巨大的電影市場(chǎng)，那里真可謂是商機(jī)無(wú)限?！苯陙?lái)，好萊塢更掀起了翻拍“寶萊塢”電影(孟買商業(yè)電影)熱。但是如果因此認(rèn)為《貧民窟的百萬(wàn)富翁》在奧斯卡獎(jiǎng)上爆紅會(huì)讓印度電影業(yè)受益則略嫌天真。印裔美藉導(dǎo)演奈特·夏馬蘭在《陰森林》之后，作品成績(jī)江河日下；榮膺“環(huán)球小姐”稱號(hào)的印度第一美女艾夏瓦雅蕾至今未能打進(jìn)好萊塢，便是明證。小金人實(shí)施的是“藝術(shù)保護(hù)主義”或“對(duì)國(guó)際電影精英的遏制”，它出于利益的考慮，隨機(jī)應(yīng)變，可以大膽地預(yù)測(cè)，下一屆中“印度熱”就將不復(fù)存在。

當(dāng)然，實(shí)事求是地看，《貧民窟的百萬(wàn)富翁》之所以脫穎而出，部分原因也由于去年美國(guó)電影業(yè)績(jī)不佳和質(zhì)量下降。與前年相比，其電影年產(chǎn)量從631部減至604部，觀眾人數(shù)也從14.04億減至13.37億，而本土票房更從96.663億美元減至96.630億美元，雖然減幅不大，但那是由于票價(jià)從6.88美元漲至7.2美元。去年夏季票房逾40億美元，但全年逾億的大片又比前年少了3部。從藝術(shù)質(zhì)量來(lái)看，去年匱乏上乘的佳片，更無(wú)震聾發(fā)饋之作；一些反思?xì)v史、批評(píng)時(shí)政的影片因總統(tǒng)更選、民眾厭戰(zhàn)而“生不逢時(shí)”；叫座又叫好的卻是《媽媽咪呀》、《青春歌舞3》、《暮光之城》等音樂(lè)片、靈異片；在柏林、戛納、威尼斯等各大電影節(jié)上，美國(guó)片也無(wú)多大斬獲。獲13項(xiàng)提名的《返老還童》只是大量運(yùn)用“動(dòng)作捕捉”特效講述一個(gè)“沒(méi)有時(shí)間的愛(ài)情故事”，并無(wú)更深的思想內(nèi)涵和精湛的藝術(shù)呈現(xiàn)。該片導(dǎo)演大衛(wèi)·芬奇和《米爾克》導(dǎo)演加斯·范·桑特等以往都以挑戰(zhàn)和突破傳統(tǒng)著稱，但今次卻紛紛交出了符合奧斯卡趣味的妥協(xié)之作，沒(méi)能脫離開(kāi)好萊塢的程式化和主流電影美學(xué)。

眾所周知，美國(guó)電影的總模式是：“生活模仿藝術(shù)——藝術(shù)模仿生活……這就是說(shuō)，它時(shí)而遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，時(shí)而接近現(xiàn)實(shí)；時(shí)而以浪漫化為主，時(shí)而以紀(jì)實(shí)化為主。”如果說(shuō)前幾屆被《紐約時(shí)報(bào)》總括為“反羅曼蒂克”，那／厶今屆則“羅曼蒂克”占主流。這也預(yù)示今后一兩年內(nèi)回避現(xiàn)實(shí)、歌舞升平、娛樂(lè)觀眾的影片將增多。這種輪回“頗有點(diǎn)像‘鐘擺’，其有節(jié)律的擺動(dòng)無(wú)疑受到‘奧斯卡光環(huán)’背后的好萊塢資本之手的制衡”(盧燕語(yǔ))，另外也受時(shí)局潮流、社會(huì)文化和電影氣象等因素影響。

2008年美國(guó)銀幕最搶眼的亮點(diǎn)倒是眾多影星——老中青三代、白人和黑人、演技派和偶像派——出彩的演出，難怪《今日美國(guó)報(bào)》稱去年是“演員的一年”，特別是“女性(女影星和女性角色)強(qiáng)勁的一年”。在本屆4項(xiàng)表演獎(jiǎng)的20位提名者中竟有11位是第一次八圍，但個(gè)個(gè)獲得好評(píng)。如《虐童疑云》就有4位演員入圍，像黑人女演員維奧拉·戴維絲只有一場(chǎng)戲，與“連皮膚都會(huì)演戲”的梅麗爾-斯特里普大飆演技，足以把后者比下去。再如英年早逝的希斯·萊杰在《黑暗騎士》所飾的小丑瘋狂又性感，超越了“小丑”影帝杰克·尼科爾森，以致評(píng)論都認(rèn)為這個(gè)經(jīng)典角色就演到此為止吧。同性戀一直是銀幕的禁忌，但《米爾克》的西恩·潘將人物的內(nèi)心活動(dòng)刻畫(huà)得絲絲入扣，舉手投足十分傳神，富于催眠般的人戲效果。凱特·溫斯萊特去年有兩部佳作——《革命之路》和《生死朗讀》，在第66屆金球獎(jiǎng)上一人獲最佳女主角和最佳女配角，接著在5次與小金人失之交臂后終于如愿摘取奧斯卡后冠。她在《生死朗讀》中的角色原是配角，但演繹得如主角般飽滿，戲份十足，從而確保了影片的成功，她說(shuō)：“這是完全地轉(zhuǎn)型，它改變了我的走路步法，甚至呼吸的快慢”。

好萊塢影星的表演風(fēng)格迄今經(jīng)歷了三種嬗變：“魅力”時(shí)期(好萊塢黃金時(shí)代的大明星們)，“方法派”時(shí)期(以馬龍·白蘭度、保羅·紐曼為代表)，“無(wú)我”時(shí)期(當(dāng)代的許多演技派影星)。本屆4位表演獎(jiǎng)得主均屬“無(wú)我”風(fēng)格，他(她)們將自己深藏于角色，讓自己完全消失，從模仿人物口音，改變自己外形等人戲，以“原生態(tài)”高度逼真地還原角色。

另外，一些因過(guò)分炒作或酗酒吸毒而沉寂的影星相繼復(fù)出，也是一個(gè)值得關(guān)注的現(xiàn)象。如湯姆’克魯斯主演了《刺殺希特勒》，小羅伯特·唐尼連演《鋼鐵俠》和《熱帶驚雷》，米基，洛克將自己90年代的潦倒經(jīng)歷演入《摔跤手》，連奪金獅獎(jiǎng)等11種表演獎(jiǎng)。

與此同時(shí)，值得一提的還有今年奧斯卡獎(jiǎng)得主的年輕化。眾所周知，在以往奧斯卡獎(jiǎng)諸多的游戲規(guī)則中，有一條是“老年情結(jié)”。但近5屆的20位表演獎(jiǎng)得主中只有3位年齡在50歲以上，而本屆的4位分別為48歲(潘)、33歲(溫斯萊特)、28歲(萊杰)、34歲(克魯茲)。這可解讀為表演獎(jiǎng)漸趨年輕化，甚至更“嬉皮化”(奧斯卡獎(jiǎng)專家波娜·達(dá)敏語(yǔ))，同時(shí)也預(yù)示今后由中青年演技派影星主宰而非電腦特效主宰的小制文藝片將增加，因?yàn)樗瓤晒?jié)約拍攝成本，又可憑借明星的效應(yīng)增加票房收入。

對(duì)于中國(guó)來(lái)說(shuō)，沖奧的夢(mèng)想一直存在于相當(dāng)一部分人的心中，對(duì)奧斯卡的關(guān)注也源于此。第81屆奧斯卡最佳外語(yǔ)片共有兩岸三地3部影片——中國(guó)大陸的《筑夢(mèng)2008)、香港地區(qū)的《畫(huà)皮》和臺(tái)灣地區(qū)的《海角七號(hào)》報(bào)名參賽，但卻無(wú)一人圍。有人說(shuō)《筑夢(mèng)》是紀(jì)錄片風(fēng)格，不符合該獎(jiǎng)的規(guī)定，可是以動(dòng)畫(huà)手法呈現(xiàn)1982年貝魯特大屠殺的真實(shí)紀(jì)錄電影《與巴希爾共舞》怎么入圍了呢，是不是因?yàn)樗擅绹?guó)的堅(jiān)定盟友以色列送來(lái)而破例呢?

中國(guó)大陸電影沖“奧”最早是1985年的《芙蓉鎮(zhèn)》，據(jù)盧燕(最佳外語(yǔ)片獎(jiǎng)終身評(píng)委)說(shuō)，它原本獲最佳外語(yǔ)片的可能性極大，但因涉及的時(shí)代背景太敏感，且小金人不喜歡其正面描寫(xiě)，最后失之交臂。以后幾年中有《大紅燈籠高高掛》等通過(guò)非官方渠道一一主辦機(jī)構(gòu)規(guī)定外語(yǔ)片應(yīng)由官方電影機(jī)構(gòu)或?qū)彶闄C(jī)構(gòu)選送去報(bào)名，有的人圍了，如《大紅燈籠高高掛》、《霸王別姬》，但最終依然落敗。第三波是《英雄》、《無(wú)極》、《滿城盡帶黃金甲》等沖“奧”，盡管花費(fèi)巨資宣傳，卻因同質(zhì)化且無(wú)藝術(shù)底蘊(yùn)而落選。

華裔和華裔混血電影人獲奧斯卡獎(jiǎng)(包括最佳導(dǎo)演、最佳外語(yǔ)片、最佳配角、最佳攝影、最佳音樂(lè)、甚至科技獎(jiǎng)等)的不下13人。李安一人更是兩次捧金像，但他從《冰風(fēng)暴》、《綠巨人》、《斷背山》等一路走來(lái)已經(jīng)“學(xué)會(huì)做美國(guó)式的電影人”并越來(lái)越精于此道，他拍《色，戒》已經(jīng)完全承襲西方情色電影模式。而中國(guó)大陸電影沖“奧”之路卻布滿荊棘，這一方面固然是不諳熟奧斯卡獎(jiǎng)的游戲規(guī)則，另一方面也恰恰說(shuō)明小金人的政治企圖、功利主義和文化優(yōu)越感等問(wèn)題的存在。

誠(chéng)然，今天的中國(guó)電影人已經(jīng)相對(duì)理性，在國(guó)際交流日益頻密的時(shí)代，我們應(yīng)該調(diào)整心態(tài)，懂得拍片演戲不是為了得獎(jiǎng)；堅(jiān)持只有“民族的”才能“國(guó)際化”之創(chuàng)作理念；多拍真實(shí)生動(dòng)反映當(dāng)下中國(guó)現(xiàn)實(shí)生活和老百姓思想感情的、富于民族色彩和藝術(shù)創(chuàng)意的影片，切實(shí)地提升電影的品格。