導(dǎo)語(yǔ)：互動(dòng)媒體藝術(shù)形式革新一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢(xún)客服老師，歡迎參考。

人類(lèi)藝術(shù)的載體或者說(shuō)形式，總是在不斷的延續(xù)與革新中向前發(fā)展。隨著科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步以及人們生活方式與觀念的變化，慢慢地出現(xiàn)了一些以新的科技或者產(chǎn)品為載體的藝術(shù)形式，比如：計(jì)算機(jī)圖形圖像包含的二維數(shù)字繪畫(huà)、3D建模與角色動(dòng)畫(huà)、影視后期特效制作以及一些多媒體裝置藝術(shù)，互動(dòng)媒體藝術(shù)，次世代游戲藝術(shù)等等。那么下文主要嘗試對(duì)其中的“互動(dòng)媒體藝術(shù)”之核心“互動(dòng)”的理念及其形式意義做出一些簡(jiǎn)單的溯源與探討。

1.“藝術(shù)”的認(rèn)知在一本解剖書(shū)上看見(jiàn)過(guò)作者引用的一段話，大致意思是，“開(kāi)始我們畫(huà)我們看得見(jiàn)的東西，到后來(lái)我們畫(huà)我們看不見(jiàn)的東西”。我想這個(gè)很好地總結(jié)了一個(gè)藝術(shù)家所經(jīng)歷的前兩個(gè)階段：最開(kāi)始，在小的時(shí)候，我們臨摹，看見(jiàn)好看的東西就照著描下來(lái)。然后我們接觸到了專(zhuān)業(yè)的理論與指導(dǎo)，有了更客觀的審美標(biāo)準(zhǔn)，了解了結(jié)構(gòu)以及學(xué)會(huì)了分析一些事物的規(guī)律與本質(zhì)，由此開(kāi)始表達(dá)自己的思想，不再按部就班地描摹現(xiàn)實(shí)。然而到了最后，第三個(gè)階段，其上升為一種生命的存在，一種生活的態(tài)度，一種信仰，一種精神，一種“本來(lái)無(wú)一物，何處惹塵?！钡臓顟B(tài)。突然想起禪語(yǔ)有云：“老僧三十年前未參禪時(shí)，見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水。及至后來(lái)，親見(jiàn)知識(shí)，有個(gè)入處，見(jiàn)山不是山，見(jiàn)水不是水。而今得個(gè)休歇處，依前見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水。大眾，這三般見(jiàn)解，是同是別？”這是悟道者必然經(jīng)歷的一個(gè)認(rèn)知的過(guò)程，與藝術(shù)認(rèn)知的三個(gè)階段都不盡相似。

2.“形式”的意義任何藝術(shù)作品它最終所要表達(dá)的都是一種思想內(nèi)涵，而形式只是讓觀者更容易理解其內(nèi)涵，或者說(shuō)讓這種內(nèi)涵表達(dá)得更加完整與恰當(dāng)?shù)囊环N途徑。當(dāng)然任何形式都可以用來(lái)表達(dá)一種思想內(nèi)涵，但是每個(gè)人都會(huì)想找到一條表達(dá)自己思想的形式，如何在眾多的途徑中找到自己的那條捷徑，這是一個(gè)很漫長(zhǎng)與艱難的過(guò)程，很容易就會(huì)陷入前人的腳印或者被卷入時(shí)代的漩渦。禪語(yǔ)又有云：“旗未動(dòng)，風(fēng)也未吹，是人的心自己在動(dòng)?！边@里何不把“旗”理解為藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，它是存在于人類(lèi)社會(huì)活動(dòng)中永恒不變的思考?！帮L(fēng)”，可以理解為文化差異，時(shí)代潮流，輿論，世俗，審美，科學(xué)技術(shù)，以及諸多因素影響下呈現(xiàn)出的一種事物的表象，也可以說(shuō)是形式上的一種體現(xiàn)。從它的本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，它永遠(yuǎn)是服務(wù)于我們的主觀思維，形式始終是要發(fā)自?xún)?nèi)在的體現(xiàn)，所以它也可以看做是“未吹”。而“人的心”簡(jiǎn)單地來(lái)說(shuō)就是一個(gè)人對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知，只有它才在不斷地變化。先前的表現(xiàn)形式基本上就是以文學(xué)，繪畫(huà)，音樂(lè)，戲劇，建筑，雕塑等幾種主要的表現(xiàn)形式為主。雖然大師們?cè)谶@些領(lǐng)域作出的作品與貢獻(xiàn)是感人與偉大的，但是單單就藝術(shù)表現(xiàn)形式而言，客觀地講，科學(xué)技術(shù)發(fā)展到今天，在各種能夠表現(xiàn)藝術(shù)思想的媒介大量涌現(xiàn)并將一些不同的傳統(tǒng)藝術(shù)形式綜合起來(lái)呈現(xiàn)的時(shí)候，這些單一的表現(xiàn)形式就體現(xiàn)出了自身的一種局限性。也許有人要說(shuō)了，形式并不是最重要的，重要的是內(nèi)在的思想。在《導(dǎo)演功課》這本書(shū)里有一句話我印象很深刻，大意是：“藝術(shù)家的本職工作是把最簡(jiǎn)單的工具應(yīng)用到完美，而不是去學(xué)習(xí)應(yīng)用更多的工具。”其實(shí)我很贊同這句話。但是什么是“簡(jiǎn)單的工具”，這里“簡(jiǎn)單”是針對(duì)你所能應(yīng)用的能夠合適地自我表達(dá)的一種藝術(shù)形式，每個(gè)人都有自己的“工具”，他可以是多種形式的綜合，并不是單指某種特定的藝術(shù)形式。如果某種“簡(jiǎn)單的工具”已經(jīng)不能再表達(dá)我們的思想的時(shí)候，那么還是要去學(xué)習(xí)與應(yīng)用新的工具，熟練使用之后其自然會(huì)成為新的“簡(jiǎn)單的工具”。我們將抽象的，理想狀態(tài)下的一種意識(shí)形態(tài)轉(zhuǎn)換為另外一種相對(duì)具體的形式呈現(xiàn)的過(guò)程中，從某種意義上來(lái)說(shuō)就已經(jīng)破壞了它的唯一性，原始性與完整性，最終我們需要找到一種相對(duì)完美的，適當(dāng)?shù)姆绞秸宫F(xiàn)出來(lái)，達(dá)到一種知覺(jué)上的傳達(dá)。比如視覺(jué)，聽(tīng)覺(jué)，觸覺(jué)等等，讓別人去感覺(jué)這件作品所要表達(dá)的東西。

3.“互動(dòng)”的游戲影視動(dòng)畫(huà)與電子游戲的出現(xiàn)，說(shuō)明著現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)了一個(gè)新的發(fā)展趨勢(shì)，其最顯著的特征就是互動(dòng)性。而這種互動(dòng)性的最佳體現(xiàn)就是——電子游戲。沒(méi)有什么比讓一個(gè)人在相對(duì)真實(shí)的空間里去探索并從各個(gè)方面了解這個(gè)虛擬的世界而更好的表達(dá)形式。它包含了幾乎所有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，如繪畫(huà)，服裝，建筑，平面，文學(xué)，音樂(lè)，影視動(dòng)畫(huà)等等，用所有的這些形式去表達(dá)一個(gè)世界觀，去表達(dá)一個(gè)完整的思想體系。當(dāng)然市面上的游戲大多都以?shī)蕵?lè)為主，本來(lái)游戲就是用來(lái)娛樂(lè)的，這點(diǎn)我肯定。就娛樂(lè)作品來(lái)說(shuō)在美工，音樂(lè)，劇本，動(dòng)畫(huà)方面做得優(yōu)秀的作品還是比較多。但是總會(huì)有人意識(shí)到這種藝術(shù)形式僅僅用來(lái)娛樂(lè)有點(diǎn)大材小用了，于是有些團(tuán)隊(duì)制作了具有一定思想內(nèi)涵的作品可以稱(chēng)得上體現(xiàn)了游戲的綜合藝術(shù)性存在，比如，《異域鎮(zhèn)魂曲》，《輻射》系列，《寂靜嶺》系列，《半條命2》系列，等等。其實(shí)“互動(dòng)”存在于任何藝術(shù)作品與其觀者之間，我覺(jué)得這是人類(lèi)之間相互傳遞信息，交流思想的僅有方式。就像物理學(xué)中的“作用力”與“反作用力”的關(guān)系：當(dāng)一個(gè)物體對(duì)另一個(gè)物體施加力的作用的同時(shí)，另一個(gè)物體也會(huì)對(duì)這個(gè)物體施加力的作用。當(dāng)你看到一個(gè)藝術(shù)家的作品的時(shí)候，感官受到刺激，這種刺激可能是圖像，比如單幅的繪畫(huà)；可能是動(dòng)作，比如手勢(shì)；可能是聲音，比如音樂(lè)；甚至是氣味，比如香水，熏香；也可能是前者的綜合，比如電影，大型游戲機(jī)，那么這里我姑且把文字當(dāng)做是連續(xù)的圖畫(huà)，就像連環(huán)畫(huà)一樣，只不過(guò)沒(méi)有連續(xù)的圖像那么直接。然后你的大腦展開(kāi)了基于記憶中的知識(shí)庫(kù)的，關(guān)于這件作品上各種看似熟悉的元素帶給你的刺激的聯(lián)想，并在自己的大腦中形成一系列你對(duì)這件作品的各種刺激的結(jié)論，那么這個(gè)過(guò)程就是一個(gè)互動(dòng)的過(guò)程。在以往的一些藝術(shù)形式中，這種互動(dòng)中的“觀眾”往往處于一個(gè)比較被動(dòng)的狀態(tài)。那么這可能造成的情況就好像是看一部電影，直接看到了結(jié)局，而不清楚原因。雖然我們可以通過(guò)各種劇情解析來(lái)幫助他們理解，但是這樣始終會(huì)跟“觀眾”產(chǎn)生一種距離感，雖然說(shuō)距離產(chǎn)生美，但是這里的“距離”可能會(huì)導(dǎo)致一些誤導(dǎo)，或者是迷惑，從而使“觀眾”不能更好地去理解作者的意圖。那么“互動(dòng)媒體藝術(shù)”就很好地強(qiáng)調(diào)了這一點(diǎn)，它強(qiáng)調(diào)“觀眾”的參與，讓“觀眾”從故事的開(kāi)始就置身其中，跟隨作者的思路，去感受，去理解，最后得出自己的觀點(diǎn)，形成自己對(duì)這件作品的認(rèn)識(shí)，然后與作者的觀念進(jìn)行對(duì)比，既傳達(dá)了完善的信息量，又達(dá)到了一種互動(dòng)交流的目的。

4.“科技”的藝術(shù)“互動(dòng)媒體藝術(shù)”的發(fā)展很大程度上依賴(lài)于科技的發(fā)展。裝置，游戲，影視，等等這些藝術(shù)形式都必須有相應(yīng)的技術(shù)支持來(lái)呈現(xiàn)藝術(shù)家日益活躍的想象力與創(chuàng)新的觀念。往往一個(gè)新技術(shù)的出現(xiàn)，都會(huì)引發(fā)一系列的社會(huì)效應(yīng)，包括我們的藝術(shù)行業(yè)。從蒸汽機(jī)到電子產(chǎn)品，這些科技的發(fā)展都不斷地刺激著我們對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式的探索與革新，比如動(dòng)作捕捉裝置，虛擬實(shí)境技術(shù)，光電涂鴉，等等。大部分的科技互動(dòng)媒體藝術(shù)成果，都不是個(gè)人可以獨(dú)立創(chuàng)造的，必須結(jié)合許多跨領(lǐng)域的專(zhuān)業(yè)人士才能完成。就像比爾•維奧拉的著名作品《知識(shí)之樹(shù)》，隨著人的進(jìn)退，同步反映樹(shù)的生與死。藝術(shù)家的創(chuàng)意，也必須仰賴(lài)程序設(shè)計(jì)師才能實(shí)現(xiàn)。又比如藝術(shù)家JohannesDeutsch的互動(dòng)裝置《Cave》就是典型的成果，肢體動(dòng)作會(huì)自動(dòng)改變虛擬空間，觀眾可以邊玩邊欣賞自己創(chuàng)作出的各類(lèi)型立體抽象空間。當(dāng)你被拍成影像，你可以帶著自己進(jìn)入《HiddenWorlds》這個(gè)立體虛擬舞臺(tái)來(lái)游玩。具備人工智能的卡通角色會(huì)隨著你的動(dòng)作和你一同玩耍、表演。林茲未來(lái)實(shí)驗(yàn)室認(rèn)為跨領(lǐng)域合作能激發(fā)科技應(yīng)用的潛能，這就是與歐洲優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)家以及人工智能科學(xué)家一同努力的成就。盡管科技互動(dòng)媒體藝術(shù)具備科學(xué)、藝術(shù)、工業(yè)的作用，但是從事這個(gè)行業(yè)的人大多還是執(zhí)著于如何開(kāi)發(fā)新的藝術(shù)形式，創(chuàng)造社會(huì)無(wú)形的文化價(jià)值，而非資訊工業(yè)中具體的產(chǎn)值。在科技互動(dòng)媒體藝術(shù)中，觀眾的角色變得很重要，大部分作品都必須仰賴(lài)觀眾的參與互動(dòng)，作品才能呈現(xiàn)出意義。傳統(tǒng)藝術(shù)只能讓觀眾看，站在作品外面欣賞；科技互動(dòng)媒體藝術(shù)則希望觀眾能進(jìn)入作品里面體會(huì)藝術(shù)的樂(lè)趣與觀念。

5.“革新”的結(jié)語(yǔ)互動(dòng)媒體藝術(shù)歸根到底也就是隨著社會(huì)的發(fā)展，科技的進(jìn)步，而產(chǎn)生的一種具有時(shí)代特征的藝術(shù)表現(xiàn)形式。它的出現(xiàn)給我們帶來(lái)了一種新的交流方式，以及不同于以往觀賞作品中“互動(dòng)性”的感受。在不斷重構(gòu)與翻新的表現(xiàn)形式之衍變過(guò)程中形成了獨(dú)有的特征，拓寬了人們的審美視野，帶來(lái)了形式上的革新。如果說(shuō)一個(gè)人的知識(shí)和經(jīng)歷決定了他的意識(shí)形態(tài)，那么一件藝術(shù)作品的主題與所處的時(shí)代就決定了它的表現(xiàn)形式與其發(fā)展的趨勢(shì)。世間的萬(wàn)物都在不斷地變幻，不斷地會(huì)出現(xiàn)一些相對(duì)“新”的表現(xiàn)形式，它們帶著一種未知與神秘的感覺(jué)來(lái)刺激大眾已經(jīng)麻木或者疲憊的審美需求。但是在變幻的表象背后，那些藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)，始終是我們的生活。上帝創(chuàng)造了世界（這里是一個(gè)比喻），這個(gè)社會(huì)就是一個(gè)互動(dòng)媒體裝置，每個(gè)人都是參與者，每個(gè)人都是觀賞者，每個(gè)人都成為了作品的一部分，互動(dòng)的持續(xù)像流水一樣生生不息，從而產(chǎn)生了各種不斷變化的思想。就如同之前所言禪語(yǔ)有云：“老僧三十年前未參禪時(shí)，見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水。及至后來(lái)，親見(jiàn)知識(shí)，有個(gè)入處，見(jiàn)山不是山，見(jiàn)水不是水。而今得個(gè)休歇處，依前見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水。大眾，這三般見(jiàn)解，是同是別？”答曰：“旗未動(dòng)，風(fēng)也未吹，是人的心自己在動(dòng)。