導語：藝術創(chuàng)作形式語言在服裝設計的運用一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：在服裝的設計創(chuàng)作過程中，形式語言承載著藝術家對客觀世界的主觀表達與再現(xiàn)，交織著藝術家的理想與情感。本文通過對時代性、創(chuàng)新性、民族性三種藝術創(chuàng)作形式語言的梳理、研究，來探討其在服裝設計中的意義。

關鍵詞：服裝設計；藝術創(chuàng)作；形式語言

隨著歷史進程和人類文明的不斷發(fā)展，物質條件極大豐富，人們追求更高層次的精神需求，人類進行審美創(chuàng)造的手段也隨之得到發(fā)展。藝術創(chuàng)作，是藝術家本著美的目的，按照美的規(guī)律，借助一定的物質媒介和表現(xiàn)語言，進而創(chuàng)造出來的具有審美價值的形態(tài)。

1藝術創(chuàng)作中的時代性

藝術創(chuàng)作是人類文明發(fā)展進程中的精神產(chǎn)物，其誕生與發(fā)展也必將融合于時展軌跡。不可否認，服裝的藝術創(chuàng)作是現(xiàn)代設計中對社會思潮反映最敏銳的領域，而香奈兒則是這一專業(yè)領域中最能體現(xiàn)其專業(yè)特征的重要服裝設計師之一。香奈兒是最早以其獨特藝術感受和創(chuàng)造，為女性時尚提供的美學標準的服裝設計師之一。其崇尚“簡潔、優(yōu)雅、純粹、自由、率性”的服飾美學，反對繁復纏身的裝飾和夸張的線條，塑造女性不受拘束、自由活潑的形象，宣示一種新的藝術主張。可可•香奈兒女士曾一度被認為是生性解放、追求自由的代名詞。其最難能可貴的，是作為一名服裝設計師，發(fā)現(xiàn)女性對于舒適的迫切需要，她堅持以女性的需求和自我感受為出發(fā)點，設計出符合時代女性需求的服裝。在香奈兒之前，女性高級時裝設計主要是為貴族階級或上流社會服務，其更多的是為了展示階級地位和如何加強對異性的吸引力的審美追求，進而也不過多的考慮實用性與舒適性。香奈兒敢于突破傳統(tǒng)，勇于挑戰(zhàn)男權社會構建的女性著裝標準，她為現(xiàn)代女性時裝的變革樹立了典范。香奈兒設計的女裝敢于擺脫女性身體受束腰、長裙、繁縟裝飾的束縛，讓女性的身體在自由中彰顯活力，設計了更具實用性、舒適性、方便性的服裝，從而開啟了女性服裝大眾化、平民化的歷程。香奈兒擅長用黑、白、灰為女性打造優(yōu)雅、端莊的時尚感，黑白交織的經(jīng)典配色設計，常出現(xiàn)在香奈兒的粗針呢面料上。即使時代變遷，但香奈兒的服裝一直延續(xù)著這樣的配色傳統(tǒng)?！跋隳蝺捍淼氖且环N風格，一種歷久彌新的獨特風格?！彼谟锚毺氐乃囆g手段來進行自己的藝術創(chuàng)作。

2藝術創(chuàng)作中的創(chuàng)新性

創(chuàng)新思維是設計師需要具備的思維方式與能力，是指設計者運用逆向思維、發(fā)散思維，尋找設計中標新立異的切入點，其核心就是打破常規(guī)，創(chuàng)造出新穎的、滿足人們審美需求和使用功能的藝術作品。亞歷山大•麥昆是21世紀初極具個性的英國先鋒時裝設計師，他的設計充滿著天馬行空的創(chuàng)意和對傳統(tǒng)美學的不屑一顧，極具戲劇性和反叛精神，是時尚圈不折不扣的設計鬼才。叛逆、頹廢、恐怖的氣質在麥昆的作品中得到了淋漓盡致的展示，充滿了神秘色彩和哥特式的元素。麥昆的創(chuàng)作靈感來源于大自然中的各種生物元素，他思考人類與其他生物的關系，反思人類給大自然帶來的破壞。2001年春夏時裝會，他帶來了一場以“VOSS”為主題的時裝秀，是麥昆秀場場景設計的巔峰之作，其靈感來源于希區(qū)柯克的電影《鳥》。觀眾被麥昆安排在巨大的玻璃盒子內觀看這場時裝秀，模特們面色蒼白，頭部裹著繃帶，身著羽毛裝飾的造型夸張的服裝，痛苦的展示著美麗的外表下藏著受傷的軀體，帶給觀眾以一種“人在籠中，鳥在籠外”壓抑的體驗。模特們退場后，麥昆呈現(xiàn)來了一位全裸的女性雕像，她體態(tài)肥碩，頭戴灰色金屬面具，口中插著輸氧管，斜靠在破舊的牛角躺椅上，身上爬滿了飛蛾。麥昆借這個垂死、丑陋的女性形象與模特們形成對比，向世人展示了頹廢與活力、浮華與蕭條、美艷與粗陋共存的社會現(xiàn)狀。亞歷山大•麥昆以其敏銳的時尚感知力，獨特的藝術角度審視世界，借助狂野的藝術創(chuàng)作形式語言來表現(xiàn)對自然環(huán)境、社會現(xiàn)實的思考，敢于挑戰(zhàn)傳統(tǒng)設計思維，具有革新性。

3藝術創(chuàng)作中的民族性

中華民族有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊，并滲透在人們日常生活的方方面面，影響著人們的審美判斷和價值取向，同時也為設計提供了大量取之不盡、用之不竭的靈感，進而奠定了現(xiàn)代服裝藝術設計的文化基礎。我國傳統(tǒng)文化主流思想包括儒、道、禪三種文化，共同構成了中華文化的支柱。由于受到儒家思想的影響，中國傳統(tǒng)服裝尤為注重社會的倫理道德功能，講究中庸之道。中國人竭力用服裝遮蓋人體線條，保持著一種東方式的嚴謹與含蓄。例如漢服與旗袍，給人以含蓄、優(yōu)雅的感覺。中國傳統(tǒng)服飾除寬大的廓形外，更多是運用襟、盤扣、刺繡等細節(jié)設計來凸顯整體的服裝風格。相對于形體美，傳統(tǒng)服裝更側重于展示穿著者的氣韻美，以各種傳統(tǒng)的工藝手段表現(xiàn)人的精神、氣質，追求服飾文化的內在品味。中華傳統(tǒng)文化的復興，要求我們將傳統(tǒng)服飾文化與現(xiàn)代設計理相融合。在現(xiàn)代服裝設計中，設計師應更注重高品質的創(chuàng)新設計，在傳統(tǒng)服飾元素中融入現(xiàn)代化的設計理念，做到有選擇、有目的的吸收傳統(tǒng)文化中的精華，增添服飾作品的新時代美學價值。在繼承傳統(tǒng)文化的同時推陳出新，將傳統(tǒng)服飾文化中的意蘊之美顯出來，創(chuàng)造出既蘊含民族文化，又融合時代特征的高品質設計作品。

在服裝設計的過程中，我們可通過對多種創(chuàng)作形式語言的綜合運用，不斷完善與創(chuàng)新，為服裝設計注入新的靈感與活力，從而提升自身的競爭力與影響力，為服裝行業(yè)的發(fā)展創(chuàng)造更為廣闊的前景。

參考文獻：

[1]宋帥龍.淺議藝術創(chuàng)作中主體表達和形式載體的意義[J].

[2]迪人.設計的故事[M].北京;人民美術出版社，2017.4.

[3]陳于依瀾.淺談“時尚鬼才”亞歷山大•麥昆的對當代時尚的影響[J].

[4]宋偉,李碩.淺談藝術創(chuàng)作與靈感來源[J].

作者:曹琪 李正 單位:蘇州大學