導(dǎo)語(yǔ)：裝飾繪畫(huà)教學(xué)與平面形式語(yǔ)言論文一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢(xún)客服老師，歡迎參考。

摘要：裝飾性繪畫(huà)是藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中主要的表現(xiàn)手法，亦是現(xiàn)代繪畫(huà)創(chuàng)作中經(jīng)常采用的方式和方法，在教學(xué)中運(yùn)用平面形式語(yǔ)言的基本訓(xùn)練來(lái)進(jìn)行裝飾繪畫(huà)教學(xué)，把形式語(yǔ)言看成一種可用的資源，將裝飾感受靈活地運(yùn)用到畫(huà)面的形式中去，改變?cè)械膯我坏恼Z(yǔ)言方式，使平面語(yǔ)言能成為一種表達(dá)情感的方式，形成新的思維方法，并在新的媒介材料和語(yǔ)言樣式中獲取更多的鮮活動(dòng)力。

關(guān)鍵詞：裝飾性繪畫(huà)平面性語(yǔ)言新媒介材料審美情感表現(xiàn)

裝飾繪畫(huà)常常被看成是設(shè)計(jì)藝術(shù)中的主要表現(xiàn)手法，而傳統(tǒng)繪畫(huà)中則多采用真實(shí)感覺(jué)和實(shí)際感受獲得形式的表達(dá)。實(shí)際上，在具體的繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中，對(duì)形式的感知是與其他藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程具有內(nèi)在的相同性和關(guān)聯(lián)性，采用裝飾意味進(jìn)行繪畫(huà)的語(yǔ)言表現(xiàn)亦是現(xiàn)代繪畫(huà)創(chuàng)作中經(jīng)常采用的方式和方法，尤其在近代的西方，裝飾繪畫(huà)給現(xiàn)代主義藝術(shù)的產(chǎn)生曾帶來(lái)了一次表現(xiàn)形式的大幅度提升，平面性的繪畫(huà)對(duì)傳統(tǒng)語(yǔ)言的擴(kuò)展達(dá)到一個(gè)新的高度，這給我們?cè)诮虒W(xué)中運(yùn)用平面形式語(yǔ)言的基本訓(xùn)練來(lái)進(jìn)行裝飾繪畫(huà)教學(xué)提供了一個(gè)有效的平臺(tái)。

縱觀西方繪畫(huà)歷史的發(fā)展，從塞尚開(kāi)始，將物體的存在狀態(tài)及空間因素給予了平面化的認(rèn)識(shí)；凡·高具有個(gè)人符號(hào)的筆觸不但是激情的表現(xiàn)，也是將事物改變空間關(guān)系的認(rèn)知結(jié)果；高更以非常主觀化、象征性的平面油畫(huà)風(fēng)格，成為西方學(xué)習(xí)東方的藝術(shù)典范。此外，在蒙特里安、莫里迪阿尼、畢加索、馬蒂斯等人的作品中，繪畫(huà)的平面語(yǔ)言形式得到了極大的發(fā)展，特別是米羅、克利等藝術(shù)家以極端化的平面手法：色塊、線、點(diǎn)的構(gòu)成組合為純粹的裝飾性語(yǔ)言，給人一種全新的視覺(jué)沖擊，這些不但表明了藝術(shù)家對(duì)作品形式的著意探索，也是他們對(duì)作品內(nèi)涵意義的擴(kuò)展——試圖在繪畫(huà)作品中注入更多的思想觀念和主觀能動(dòng)的創(chuàng)造意義。在中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中，也提倡“立象以盡意”的觀點(diǎn)，這說(shuō)明了形式傳達(dá)意味的關(guān)系。美學(xué)家王弼也曾說(shuō)過(guò)“得意而忘象”，所謂“記憶象者，乃得意者也”。“象”可以是具體的、切近顯露的，而“意”則是更深遠(yuǎn)的、隱幽的。藝術(shù)形式是否具有廣泛的感染力，并不在于藝術(shù)形式的本身，而要看它所包含的意味是否有感知的內(nèi)涵。繪畫(huà)中點(diǎn)、線、面、色彩等的排列與組合，如果能與人的深層心理美感結(jié)構(gòu)相通融，與人的美感經(jīng)驗(yàn)相吻合，就可以產(chǎn)生形式上的意味，使人獲得新的美的感覺(jué)。東方是平面性形式語(yǔ)言的發(fā)源地，中國(guó)傳統(tǒng)的裝飾藝術(shù)語(yǔ)言樸素、單純，從古代的象形文字中就可以看到這樣的形式意味：它們既反映了客觀物象的真實(shí)，又通過(guò)筆畫(huà)形式把自然的具體事物高度概括，形成了一種線的藝術(shù)表現(xiàn)。在原始彩陶藝術(shù)中，出現(xiàn)了幾何紋、曲線紋、水波紋、網(wǎng)紋、葫蘆紋、渦紋、花瓣紋和蛙紋，這些紋樣是一種將形象適應(yīng)于感官的再創(chuàng)造，符合實(shí)踐感受而又對(duì)它們進(jìn)行了形式意味的概括，再如太極圖形以一根相反互動(dòng)的“S”線，將整圓分為陰、陽(yáng)互缺又互補(bǔ)的兩個(gè)相對(duì)的空間，一虛一實(shí)，相生相合，由此發(fā)展出來(lái)的許多以互相對(duì)應(yīng)對(duì)照的裝飾藝術(shù)形式，如雙鳥(niǎo)、雙魚(yú)、雙蝶、雙龍等，都反映了裝飾紋樣自然又自由的生動(dòng)意義。

上述中西方的繪畫(huà)語(yǔ)言本身所具備的語(yǔ)言構(gòu)成到造型表現(xiàn)都形成了獨(dú)具特點(diǎn)的不同風(fēng)格，裝飾繪畫(huà)因此而顯示了形式的基礎(chǔ)意味，也為今天的裝飾繪畫(huà)藝術(shù)找到了一條可行的通道。當(dāng)然，在裝飾繪畫(huà)的創(chuàng)造實(shí)踐中，我們?cè)诮虒W(xué)中應(yīng)當(dāng)強(qiáng)調(diào)：不能簡(jiǎn)單地把一個(gè)藝術(shù)圖案直接搬入畫(huà)面，這樣只是在簡(jiǎn)單地模仿，而不是創(chuàng)造。裝飾繪畫(huà)創(chuàng)作應(yīng)該把形式語(yǔ)言看成一種可用的資源，將裝飾感受靈活地運(yùn)用到畫(huà)面的形式中去，改變?cè)械膯我坏恼Z(yǔ)言方式，使平面語(yǔ)言能成為一種表達(dá)情感的方式，形成新的思維方法，并在新的媒介材料和語(yǔ)言樣式中獲取更多的鮮活動(dòng)力。同時(shí)，在平面繪畫(huà)教學(xué)過(guò)程中，也要顧及到現(xiàn)代生活內(nèi)容對(duì)藝術(shù)形式所提供的新空間，運(yùn)用新的藝術(shù)技能的發(fā)展，形成新的形式。例如，傳統(tǒng)水墨畫(huà)中對(duì)于構(gòu)圖是比較程式化的，山水中遠(yuǎn)、中、近三者的關(guān)系必須明確，形成上下的重疊關(guān)系，山水與人物在畫(huà)種上的區(qū)分，也造成了人物與山水形象在畫(huà)面中的特定的比例。而現(xiàn)代水墨創(chuàng)作中，則可以用重復(fù)、對(duì)應(yīng)連貫等自由、多樣的構(gòu)圖，人物與背景的比例也可以隨意變換，從而形成不同以往的新的美感和裝飾性的平面化語(yǔ)言意味。

在教學(xué)中應(yīng)該貫穿這樣一個(gè)思路：現(xiàn)代媒介材料的使用，也可能將平面語(yǔ)言的裝飾意義更多地展現(xiàn)在作品中，如時(shí)裝所表現(xiàn)的意味比文身更能喚起人的審美情感，這充分說(shuō)明了材料本身所具備的形式感染力的功能。在平面繪畫(huà)創(chuàng)作中，將藝術(shù)材料恰當(dāng)?shù)亟M織運(yùn)用，尋找和體現(xiàn)符合其材料的自然姿態(tài)，探索新的繪畫(huà)材料。如丙稀、金屬顏料，達(dá)到耳目一新的裝飾效果，這其實(shí)更要求在教學(xué)中引導(dǎo)繪畫(huà)創(chuàng)作者根據(jù)不同的需求目的，采用不同的手法來(lái)創(chuàng)造不同于傳統(tǒng)表現(xiàn)的新面貌。

此外，裝飾性繪畫(huà)與平面性的語(yǔ)言教學(xué)不但緊密相連，而且和今天的生活環(huán)境緊密相關(guān)。教學(xué)要將學(xué)習(xí)內(nèi)容與社會(huì)生活聯(lián)系起來(lái)，把裝飾繪畫(huà)和平面形式的學(xué)習(xí)訓(xùn)練與人的現(xiàn)代的居住環(huán)境和現(xiàn)代文化結(jié)合起來(lái)，從更為寬廣的背景來(lái)觀察藝術(shù)、思考藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)、應(yīng)用藝術(shù)，讓藝術(shù)介入生活，重新在生活中獲得藝術(shù)生機(jī)，找到藝術(shù)語(yǔ)言的突破口。這也是在現(xiàn)代社會(huì)中使裝飾繪畫(huà)延展生命力的活動(dòng)，是培養(yǎng)學(xué)生捕捉創(chuàng)作激情，體驗(yàn)現(xiàn)代生活情感的傳達(dá)形式的最好途徑。在裝飾繪畫(huà)和平面形式意味的創(chuàng)作與教學(xué)之間，我們一定能夠找到藝術(shù)的新的融合領(lǐng)域。