摘要：審美音樂教育哲學(xué)實際上是一種建立在音樂欣賞教學(xué)基礎(chǔ)上的哲學(xué)，強調(diào)音樂教育的主要任務(wù)就是培養(yǎng)學(xué)生的審美感受。而自上世紀(jì)90年代興起的實踐音樂教育哲學(xué)則對這種思想持批判態(tài)度，并很快與與審美音樂教學(xué)形成一種分庭抗禮的態(tài)勢，它更強調(diào)音樂學(xué)習(xí)的過程和音樂文化的多元化特征。推廣實踐性音樂教育哲學(xué)思想，建立多元、平等的視角去理解和學(xué)習(xí)世界各民族音樂教育理念，對我國當(dāng)前的學(xué)校音樂教育更具有一定的現(xiàn)實意義。

關(guān)鍵詞：音樂教育哲學(xué)；音樂審美；雷默；埃利奧特

當(dāng)代音樂教育家韋恩•鮑曼說過，沒有音樂教育哲學(xué)，音樂教育就像個迷途的羔羊。的確，音樂教育哲學(xué)從哲學(xué)上闡明音樂教育的方向，決定了音樂教育的性質(zhì)和價值，在實踐中左右著我們對音樂教育目標(biāo)和功能的認(rèn)識。審美音樂教育哲學(xué)是我國當(dāng)前的主流音樂教育思想，強調(diào)培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美感受。然而自上世紀(jì)末，西方對音樂的審美教育的反思與批評意見紛至沓來。其中，實踐性音樂教育觀是頗能與審美的音樂教育觀分庭抗禮的新學(xué)說。近些年，我國音樂教育界也對相關(guān)音樂的教育理論不斷進行反思，“實踐論”、“審美論”這兩種音樂教育哲學(xué)觀同樣引起了不小的爭論。事實上，時至今日沒有任何一種理論可以對“審美”這個概念做出令人信服的解答。鮑曼就指出音樂教育界應(yīng)當(dāng)停止使用“審美”這一詞匯，因為審美的說法已經(jīng)被使用到了如此多的令人混淆和令人深感矛盾的地步。管建華就指出“音樂教育不是一種審美區(qū)分的教育，審美并非核心，它是文化功能中的一種?！北疚膶⑵饰鲆魳穼徝勒軐W(xué)思想產(chǎn)生的歷史背景和局限，剖析當(dāng)前實踐音樂教育哲學(xué)思想在我國的現(xiàn)實意義。

一、審美音樂教育哲學(xué)的理論局限

“審美教育”這個緣起于西方傳統(tǒng)的概念，其產(chǎn)生有著一定的歷史和社會文化背景。上世紀(jì)中葉，美蘇爭霸中美國航天技術(shù)的相對落后，導(dǎo)致了美國大規(guī)模的教育改革，音樂教育被拓展到具備更廣義價值的范圍，學(xué)校音樂教育可以增強人與人之間的團隊協(xié)作，可以看出這種思想帶有明顯的功利性，強調(diào)了音樂的某種實用功能，也是在這種背景的驅(qū)使下，以音樂教育家雷默為代表的北美音樂教育理論家先后提出音樂教育的審美范式，要求擴大音樂教育的內(nèi)涵，他指出通過音樂的形式及其情感原理促進學(xué)生發(fā)展對音樂感知和領(lǐng)悟，其以擴大音樂教育價值和效益，這對20世紀(jì)美國乃至全世界的音樂教育產(chǎn)生了重要的影響。在我國，審美音樂教育思想的推崇也有著相似的背景。上世紀(jì)80年代初，伴隨著雷默在中國的講學(xué)，音樂審美教育思想引起了業(yè)界的共鳴。之前，美育在我國只是作為德育的一個部分，美育在相當(dāng)長的一個時期只注重音樂課程的德育輔助作用，與音樂相關(guān)的情感、想象、創(chuàng)造等與審美要素遭到漠視。審美教育思想的提出正值結(jié)束不久，國內(nèi)政治氛圍有所改變，當(dāng)時雖然中西學(xué)者所在不同的社會環(huán)境和文化背景之中，但同樣面臨提高音樂教育在教育中的地位以及確立音樂教育本體價值的問題。1986年，我國首次明確地把美育和德育、智育、體育一起列入國家的教育方針，音樂教育界開始注重按照音樂藝術(shù)自身的規(guī)律，逐漸脫離美育和德育附庸的地位。2001年教育部出臺了《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗稿)》(下文簡稱《新課標(biāo)》)，確立了審美音樂教學(xué)的基調(diào)。但是，審美音樂教育哲學(xué)自產(chǎn)生以來越來越受到業(yè)界的質(zhì)疑，以審美為核心的教育哲學(xué)實質(zhì)上是建立在自笛卡爾以來的認(rèn)識論的普遍主義哲學(xué)上，而當(dāng)代的哲學(xué)領(lǐng)域早已從認(rèn)識論轉(zhuǎn)向哲學(xué)語言學(xué)，哲學(xué)基礎(chǔ)的變化自然引起教育理念的轉(zhuǎn)變。加拿大音樂教育家羅伯特•沃克指出：“音樂中的審美經(jīng)驗不應(yīng)該被視為一種具備普遍性的共性機制，這個術(shù)語指的應(yīng)該是個別的文化產(chǎn)物”[1]。“審美”是將音樂教育禁錮在“審美的牢籠”中，使音樂教育無法面向人類的精神世界和現(xiàn)實生活的世界[2]。劉沛認(rèn)為：“在對學(xué)校音樂教育的存在和發(fā)展給予論證時，不宜過度渲染音樂的非本體價值，不宜將這種非本體的價值作為學(xué)校音樂教育的唯一基石”[3]。在過去的幾十年中，作為審美的音樂教育的傳統(tǒng)哲學(xué)已經(jīng)發(fā)展成為一套高度體系化的理念，它建立在一些基本假設(shè)和原理之上，在邏輯上也存在問題。雷默所提出的“從審美角度聆聽音樂是最有價值、最合適的或最有音樂性的聆聽”是一種標(biāo)準(zhǔn)化的假設(shè)，而不是對世界各種音樂過程的真實描述[3]。當(dāng)前，我國一些音樂教育工作者出現(xiàn)了對音樂審美教育認(rèn)知的誤區(qū)，使音樂教學(xué)關(guān)注、體驗音樂之外的事物多，對音樂本身形態(tài)的學(xué)習(xí)少或者教學(xué)專業(yè)性不夠，這都會影響了音樂的感知，失去審美的原有的意義，成為一種“被審美”。審美觀是一種所謂“刺激一反應(yīng)”的純粹知覺理論，這一概念來源于一種認(rèn)識論上的獨斷論，是一種抽象人為地貶抑可感現(xiàn)象。應(yīng)當(dāng)以藝術(shù)經(jīng)驗真理來替代審美經(jīng)驗。事實上，當(dāng)代解釋學(xué)經(jīng)驗更能闡明藝術(shù)經(jīng)驗真理，解釋學(xué)意識可以獲得甚至是超出審美意識范圍的廣泛領(lǐng)域。審美的音樂教育哲學(xué)事實上是一種主客兩分的哲學(xué)觀點，將人作為主體、“音樂作品”作為客體，而哲學(xué)解釋學(xué)對事物的本質(zhì)有著更合理的認(rèn)知。

二、實踐音樂教育哲學(xué)思想的現(xiàn)實意義

1引言

音樂教育是一種傳承音樂文化、培養(yǎng)人的社會活動，音樂教育哲學(xué)則是引領(lǐng)這一活動的“航標(biāo)”。中國近代以來的普通音樂教育傳承著古代“樂教”的傳統(tǒng)，并受到西方不同流派音樂教育思潮的影響，在中西融合中不斷發(fā)展。關(guān)于近代以來我國普通音樂教育的發(fā)展歷史，學(xué)界有著廣泛的研究，各種專著、論文、專題研究均較多。但對其音樂教育哲學(xué)觀念與思想的研究則相對滯后。廖家驊《音樂教育的哲學(xué)思考》（1992）是我國近代第一篇關(guān)于音樂教育哲學(xué)研究的論文，此后朱琳、張帆、胡健、齊易等開始從哲學(xué)的理論高度展開對音樂教育的觀念與思想的研究。20世紀(jì)80年代開始，國內(nèi)學(xué)者開始關(guān)注國外音樂教育哲學(xué)的思潮，并相繼譯介和出版相關(guān)論文與專著。尤其是美國最有影響的兩大音樂教育哲學(xué)專著《音樂教育的哲學(xué)》（雷默）和《關(guān)注音樂實踐———新音樂教育哲學(xué)》（埃利奧特）的翻譯和出版，一批北美音樂教育的哲學(xué)理論也被介紹和引進，并圍繞他們的音樂教育哲學(xué)觀念開展了比較研究與討論。從此之后，關(guān)于音樂教育哲學(xué)的學(xué)術(shù)活動得以逐步展開，助推了中國音樂教育哲學(xué)研究的發(fā)展。至21世紀(jì)初以馬達(dá)、陳雅先《當(dāng)代音樂教育哲學(xué)論稿》（2010）、韓忠?guī)X《音樂教育哲學(xué)導(dǎo)論》（2014）等有代表性的學(xué)術(shù)專著和眾多學(xué)者發(fā)表的研究論文等標(biāo)志著中國音樂教育哲學(xué)的研究逐步深入。

2中國普通音樂教育哲學(xué)觀念的基奠期（1840-1949）

中國近代以來的普通音樂教育傳承著古代“樂教”的傳統(tǒng)，并受到西方國民教育思潮和義務(wù)教育的實踐，在西學(xué)東漸的“學(xué)堂樂歌”的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展。1840年的鴉片戰(zhàn)爭后，中國近代的音樂教育在中西方文化的碰撞和交流中推進向前。自1842年外國教會在我國開辦的學(xué)校中開設(shè)音樂課程以后，“西學(xué)東漸”的主張使當(dāng)時封閉的中國張開了觀望世界的雙眼。1898年康有為《請開學(xué)校折》中主張開設(shè)樂歌課，再到1904年清政府公布的《奏定學(xué)堂章程》后，中國近現(xiàn)代的普通音樂教育由此拉開序幕。以康有為、梁啟超為代表的維新派提出“蓋欲改造國民之品質(zhì)，則詩歌音樂為精神教育之一要件”的音樂教育觀。這一觀念在當(dāng)時歷史背景下，為提高國民素質(zhì)從而實現(xiàn)強國夢具有重要意義。此后王國維、蔡元培等提出以“美育”為宗旨的普通音樂教育觀。這一時期的“美育”為宗旨的音樂教育觀主張“以美育代宗教”，其核心思想是以人為本、重視音樂的審美性、通過“五育”并舉的教育理念促進人的全面發(fā)展。之后，我國近代音樂家蕭友梅、黃自、黎錦輝、豐子愷等都從不同的角度闡述和實踐了音樂教育的思想和觀念。這一時期的音樂教育觀受到了西方音樂教育的早期影響，融合了中西方音樂截然不同的教育觀念，使音樂教育與社會、文化的變革緊密關(guān)聯(lián)。

3中國普通音樂教育哲學(xué)觀念的開創(chuàng)期（1949-1966）

1949年，新中國建立，我國開始從新民主主義社會向社會主義社會過渡，這一背景為新中國大規(guī)模發(fā)展社會主義教育事業(yè)提供了條件，大規(guī)模的音樂教育就從這里開啟。普通學(xué)校音樂教育是整個國民音樂教育的一部分，也是整個音樂文化建設(shè)的一個主要分支。這一時期的音樂教育，由于當(dāng)時政治、經(jīng)濟、文化上的種種原因所致，處于最初步的建設(shè)階段，同時也存在許多不足和局限。1957年2月，同志在最高國務(wù)會議上提出“我們的教育方針，應(yīng)該使受教育者在德育、智育、體育幾方面都得到發(fā)展，成為有社會主義覺悟的有文化的勞動者?！钡轮求w在新的教育方針中被放在了教育的主要地位，而美育并未被提及，這便導(dǎo)致了音樂教育在這一時期被逐漸削弱。貫徹新的國家意識形態(tài)和培養(yǎng)無產(chǎn)階級知識分子成為了這一時期總體教育目標(biāo)的傾斜方向。由于普通學(xué)校教育包括音樂教育，后者當(dāng)然無可避免地?fù)?dān)負(fù)了同樣的重任。這種重任使學(xué)校音樂教育的目標(biāo)與社會政治任務(wù)關(guān)聯(lián)過于密切，與社會活動不得不產(chǎn)生緊密的配合。

【論文關(guān)鍵詞】：音樂美學(xué)；舒曼；感情論

【論文摘要】：羅伯特·舒曼在失去了成為一名鋼琴家的機會之后，他并沒有因此而放棄音樂，更沒有因此而影響他對音樂的貢獻。音樂美學(xué)是一門古老而又年輕的學(xué)科，是美學(xué)與音樂學(xué)相結(jié)合的一門交叉學(xué)科，是具有哲學(xué)性質(zhì)的音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科。舒曼則主張"感情論"具有特定的美學(xué)內(nèi)容，帶有浪漫主義思潮的深刻烙印。

音樂是一種善于表現(xiàn)人對現(xiàn)實生活的心理感受，尤其是情感態(tài)度的藝術(shù)。19世紀(jì)音樂藝術(shù)在浪漫注意思潮的影響下進入了“情感美學(xué)”，這個時代由崇尚理性轉(zhuǎn)向崇尚情感。舒曼以一句格言概括了這個時代的普遍心理：“理智有時會錯誤——感情卻不會錯誤”。

一、音樂美的特殊規(guī)律—音樂美學(xué)

“科學(xué)意義上的美學(xué)和音樂學(xué)，是隨著近代人文及社會科學(xué)的發(fā)展，在18世紀(jì)下半葉才開始出現(xiàn)的，而作為它們下屬分支的音樂美學(xué)這門學(xué)科的建立當(dāng)然是在此之后?！币魳访缹W(xué)是一門古老而又年輕的學(xué)科，是美學(xué)與音樂學(xué)相結(jié)合的一門交叉學(xué)科，是具有哲學(xué)性質(zhì)的音樂基礎(chǔ)理論學(xué)科。1750年，德國的哲學(xué)家亞歷山大·鮑姆加敦出版了以“美學(xué)”為名的美學(xué)專著第一卷，這是他首次以“美學(xué)”為名出版的具有劃時代意義的書。1784年，德國音樂學(xué)者丹尼兒·舒巴爾特首次將“音樂”和“美學(xué)”這兩個概念結(jié)合起來，自此產(chǎn)生了“音樂美學(xué)”這個術(shù)語。

自從音樂美學(xué)這個學(xué)科被獨立起來，由于人們對此的認(rèn)識角度和研究角度不同，出現(xiàn)了各種各樣的觀點。雖然人們各執(zhí)一端，但是這些研究成果都從各個角度豐富了關(guān)于音樂美學(xué)的理論，為我們能夠更好的認(rèn)識音樂美學(xué)提供了重要的基石。在西德摩塞爾的《音樂百科詞典》中這樣表述過音樂美學(xué)這門學(xué)科的屬性：“音樂美學(xué)是一般美學(xué)的一個部分……可以按其來源，將音樂美學(xué)分為主要兩派：哲學(xué)家的音樂米學(xué)，他們從中的思索出發(fā)，也探求音樂；音樂家的音樂美學(xué)，他們從他們的音樂出發(fā)，力圖達(dá)到一個總的思索—這是由于本身不同的立場區(qū)別所形成的結(jié)果……”而日本的神保常彥在《標(biāo)準(zhǔn)音樂詞典》里又曾這樣表述過音樂美學(xué)的屬性：“音樂美學(xué)，作為關(guān)于音樂的美學(xué)方面的研究，與一般美學(xué)相對而言，可以算是一種特殊的美學(xué)。另一方面，當(dāng)人們把音樂學(xué)按體系和歷史進行劃分時，則又可以將音樂美學(xué)看做是按體系劃分的音樂學(xué)中的美學(xué)部門?！彪m然上述的對音樂美學(xué)的解釋不盡相同，但對屬性的認(rèn)識卻是一致的，強調(diào)了它作為音樂藝術(shù)的特殊性。

近期，“第六屆全國音樂心理學(xué)學(xué)術(shù)研討會”在四川綿陽召開。據(jù)不完全統(tǒng)計，本次會議參會代表有一百六十余位，是歷屆中國音樂心理學(xué)研討會中參會人數(shù)最多、規(guī)模最大的一次。在開幕式上，音樂心理學(xué)會會長、首都師范大學(xué)音樂學(xué)院周世斌教授首先簡要介紹了作為一門年輕的學(xué)科，音樂心理學(xué)在研究領(lǐng)域、研究問題以及研究方法等方面的發(fā)展歷程。其次，回顧了過去3年音樂心理學(xué)在基礎(chǔ)研究和應(yīng)用研究等方面取得的成績，并對未來新形式、新機遇下的音樂心理學(xué)發(fā)展表達(dá)了期盼。隨后，來自中央音樂學(xué)院副院長周海宏教授、中國音樂學(xué)院劉沛教授以及上海音樂學(xué)院李小諾研究員分別從音樂心理學(xué)的不同角度作了大會發(fā)言。周海宏教授提出人類六種本能需要以及行為動機的“調(diào)色板理論”，并以此解釋孩子為什么不愛練琴以及音樂學(xué)習(xí)動機問題。在此基礎(chǔ)上，周教授又提出未來音樂心理學(xué)的研究方法將走向演繹的心理學(xué)道路，并強調(diào)回到演繹的心理學(xué)道路必須嚴(yán)格地遵循實證研究方法。劉沛教授首先提出由于“東方重和合，西方重分別”的文化差異導(dǎo)致西方心理學(xué)傳統(tǒng)與中國人認(rèn)識論傳統(tǒng)的悖論的產(chǎn)生。在此基礎(chǔ)上，劉教授對我國未來音樂心理學(xué)的發(fā)展提出了“貫通古今、交融文理、尋根問祖、啟迪當(dāng)代”的發(fā)展構(gòu)想。李小諾研究員分別通過三個不同的實驗研究闡述了絕對音高能力與語言環(huán)境、早期音樂教育之間的關(guān)系以及音色對音高判斷的影響，并運用功能磁共振（functionalmagneticresonanceimaging，fMRI）技術(shù)，分析了絕對音高和相對音高這兩種不同音高認(rèn)知方式的腦機制。隨后，與會代表分成12個討論組進行報告，主要圍繞音樂心理與兒童教育、國內(nèi)外音樂心理學(xué)實證研究最新動態(tài)、音樂治療、音樂表演與音樂審美、音樂心理與網(wǎng)絡(luò)科技、音樂心理與文化傳承等多項議題展開。本次學(xué)術(shù)研討會共收到參會論文51篇，這些論文集中反映了三年來我國音樂心理學(xué)的研究成果和進展。因此，本文對本屆研討會的參會論文進行了整理與分析，并從研究領(lǐng)域、研究主題及研究方法3個層面對文獻進行詳細(xì)梳理，以使我們獲得關(guān)于我國音樂心理學(xué)研究現(xiàn)狀的重要信息。

一、文獻梳理與分析

1.關(guān)于研究領(lǐng)域。根據(jù)此次會議的相關(guān)數(shù)據(jù)統(tǒng)計顯示，目前音樂教育心理是國內(nèi)音樂心理學(xué)研究者的熱點研究領(lǐng)域，三分之一的學(xué)者將研究視角定位于此；其次是音樂與腦神經(jīng)機制、音樂表演、音樂治療及音樂審美等相關(guān)研究。這說明作為一門交叉性很強的邊緣學(xué)科，音樂心理學(xué)未來的發(fā)展趨勢將更注重跨學(xué)科的融合。2.關(guān)于研究問題。關(guān)于此次研討會參會論文研究問題的分布情況由（圖1）可知，其中音樂心理學(xué)實證研究、音樂表演心理及音樂心理與兒童教育是本屆會議的主要議題。另外，關(guān)于音樂心理學(xué)人才培養(yǎng)的論文有5篇，占總數(shù)的10%，這表明部分研究者開始有意識地培養(yǎng)音樂心理學(xué)研究和教學(xué)的新生力量，從而讓學(xué)術(shù)梯隊人才結(jié)構(gòu)趨向合理化。3.關(guān)于研究方法。針對本屆研討會參會論文所使用的研究方法，統(tǒng)計結(jié)果顯示：運用思辨性研究方法的論文共有32篇，占論文總數(shù)的63%；而采用實證研究方法的論文有19篇，占論文總數(shù)的37%，即采用思辨性研究方法的論文數(shù)量明顯多于實證性研究論文。并且在思辨性的論文中，屬于嚴(yán)格的哲學(xué)思辨論文很少，部分論文是從研究者個人教學(xué)感受出發(fā)進行闡述，其研究結(jié)果主觀色彩較濃，缺乏信效度檢驗（見圖2）。在具體研究方法運用層面上，采用混合研究方法的學(xué)術(shù)論文比例為29%（見圖3），這表明研究者開始有意識地將兩種或兩種以上的研究方法同時運用到研究中。但也有少數(shù)論文缺乏關(guān)于研究方法使用的明確說明。由此可見，研究者仍需對研究方法的科學(xué)運用予以重視。

二、會議論文研究動態(tài)

本屆研討會論文主題主要聚焦以下五個方面，即轉(zhuǎn)變研究方向、跨學(xué)科交叉與合作、加強應(yīng)用型研究、關(guān)注少數(shù)民族音樂文化傳承以及追蹤國際研究動態(tài)。1.轉(zhuǎn)變研究方向在本屆學(xué)術(shù)研討會上，可以看到有些研究者的研究方向開始轉(zhuǎn)變，從研究外界事物轉(zhuǎn)變?yōu)閷θ俗陨淼恼J(rèn)識，特別是探索大腦的工作機制。例如，廣州市教育研究院的王昕研究員在其論文《負(fù)向情緒偏向音樂情緒誘發(fā)的神經(jīng)機制對比》中，通過事件相關(guān)電位（event-relatedpotential，ERP）和行為實驗兩種方法，對音樂中的負(fù)向情緒，即悲傷情緒和恐懼情緒進行了對比研究。結(jié)果顯示，雖同屬于負(fù)向音樂情緒，但聽者對悲傷情緒和恐懼情緒的偏好、感受、聆聽意愿以及腦加工方式均存在差異。此外，上海師范大學(xué)音樂學(xué)院的蔣存梅教授在題為《音樂訓(xùn)練對先天失歌癥者音樂句法加工能力的影響》的報告中，針對音樂訓(xùn)練是否能夠有效提高失歌癥者對音樂句法結(jié)構(gòu)的外顯判斷這一問題，對失歌癥者進行每周兩次、每次30-45分鐘、共計9次的音樂訓(xùn)練。結(jié)果表明，短暫的音樂訓(xùn)練可以提高失歌癥者對音樂句法加工的能力，并使其達(dá)到正常水平，這種提高既體現(xiàn)在行為水平，也體現(xiàn)在腦電水平。這一研究結(jié)果為失歌癥者的音樂教育提供了實證依據(jù)。2.跨學(xué)科交叉與合作會議中有多位學(xué)者提到要通過跨學(xué)科合作拓展音樂心理學(xué)的研究領(lǐng)域，促進音樂心理學(xué)的發(fā)展，其中包括與醫(yī)學(xué)、聲學(xué)以及建筑學(xué)等學(xué)科之間的合作。例如，上海音樂學(xué)院的萬詩慧在題為《音樂廳感知效應(yīng)的聲學(xué)參數(shù)研究》的論文中，從聲學(xué)和建筑學(xué)的角度來探究音樂廳的建筑結(jié)構(gòu)布局，進而提出音樂廳的音質(zhì)效果是建筑功能的主要評價標(biāo)準(zhǔn)，各項聲學(xué)參數(shù)的最優(yōu)閾值與音樂廳建筑之間的關(guān)系是通過聲學(xué)參數(shù)測量的數(shù)據(jù)顯現(xiàn)出來的。隨后，雅安市第四人民醫(yī)院蒲道深和英國愛丁堡大學(xué)高弋力博士合作的論文《境外音樂治療在癡呆癥治療中的應(yīng)用與研究文獻回顧》闡述了音樂治療能夠改善癡呆癥患者的行為、情緒控制以及記憶喚醒等方面，同時也能夠讓患者的護理者受益。3.加強應(yīng)用型研究一門學(xué)科的價值既體現(xiàn)在理論層面，也體現(xiàn)在應(yīng)用層面?？上驳氖潜緦脮h的論文拓展了音樂心理學(xué)在應(yīng)用型研究方面的深度與廣度。例如，中央音樂學(xué)院的李豐學(xué)者以《養(yǎng)老機構(gòu)中的音樂活動構(gòu)建及其音樂選擇》為題，闡述了音樂活動作為養(yǎng)老機構(gòu)中的重要活動，如何構(gòu)建和開展對老年人的身心健康有著重要的意義。研究首先對老年人進行問卷調(diào)查和走訪觀察；進而從音樂活動的各個角度切入，嘗試構(gòu)建系統(tǒng)性的音樂活動；最后通過每次活動后老年人群在認(rèn)知、情感和社交方面的表現(xiàn)，對音樂活動進行反復(fù)完善。首都師范大學(xué)的郭猛等三位研究者在其論文《訂閱式團體音樂減壓對大一學(xué)生心理健康教育的作用研究》中，對400名2016級大一學(xué)生進行一個月的訂閱式團體音樂減壓實驗。一個月后，研究者再分別對實驗組和控制組學(xué)生進行SDS量表測評。結(jié)果發(fā)現(xiàn)實驗組整體分?jǐn)?shù)下降了32%，而控制組由于鄰近期末課業(yè)壓力增加，SDS量表分?jǐn)?shù)相比一個月前提升了10%。由此說明，訂閱式團體音樂減壓對緩解學(xué)生心理亞健康有明顯的積極作用。4.關(guān)注少數(shù)民族音樂文化傳承從音樂心理學(xué)的視角來探討文化傳承中傳承人和藝術(shù)家的重要性，以及地區(qū)音樂文化所蘊含的積極心理品質(zhì)成為本屆會議部分學(xué)者關(guān)注的問題。例如，中國音樂學(xué)院的烏日瀚在其論文《簡析錫林郭勒地區(qū)蒙古族民歌所體現(xiàn)的民族積極心理品質(zhì)》中，闡述了錫林郭勒地區(qū)蒙古族民歌的曲調(diào)及歌詞當(dāng)中普遍蘊含了對生活樂觀的態(tài)度，并且當(dāng)?shù)厝艘簿哂写祟惙e極的心理品質(zhì)。因此，希望能夠繼續(xù)探索民歌中所特有的積極心理品質(zhì)以及待人處事的生活哲學(xué)觀和獨特的人生價值觀。同時，青島大學(xué)音樂學(xué)院的韓忠?guī)X學(xué)者在題為《核心素養(yǎng)視角下羌族文化傳承課程化實施路徑思考———兼評羌族音樂文化》的研究中發(fā)現(xiàn)由于多種因素導(dǎo)致羌族音樂文化正面臨后繼寡人的局面。在此基礎(chǔ)上，韓忠玲學(xué)者提出建立以核心素養(yǎng)教育為理念的框架體系，將羌族音樂文化的傳承植入學(xué)校課程，開展“課程實施校本化，教材內(nèi)容本地化，教學(xué)過程本土化”教學(xué)實踐層面的改革路徑。5.追蹤國際研究動態(tài)關(guān)注國內(nèi)外音樂心理學(xué)研究動態(tài)以及對研究現(xiàn)狀進行梳理與分析，既能夠為研究者自身提供切實可行的理論框架，也能促進國內(nèi)音樂心理學(xué)的研究與實踐。例如，哈爾濱音樂學(xué)院的宋蓓教授在其論文《打通實驗室到音樂教室之門———國內(nèi)外音樂神經(jīng)科學(xué)研究現(xiàn)狀分析》中，闡述了音樂神經(jīng)科學(xué)現(xiàn)有研究取得重大突破主要體現(xiàn)在超掃描（Hyperscaning）技術(shù)的迅速發(fā)展所帶來的腦間同步互動性研究和更接近真實情境的研究。這表明國內(nèi)外的研究者開始關(guān)注音樂活動等社會互動過程中的群體心理與腦際認(rèn)知。中國海洋大學(xué)藝術(shù)系的李慶昱博士在《國外音樂社會心理學(xué)研究綜述》一文中，從音樂的情緒情感與人的心理和行為等五個方面對國外音樂社會心理學(xué)的研究進行了梳理和分析。闡述了音樂社會心理學(xué)作為音樂心理學(xué)研究與現(xiàn)實情景互動和溝通的橋梁，進一步擴大了音樂心理學(xué)的研究空間。另外，國外的音樂社會心理學(xué)也是近十年才逐漸得到重視，但其研究內(nèi)容的連續(xù)性和研究方法的科學(xué)性值得國內(nèi)學(xué)者學(xué)習(xí)和借鑒。

三、討論與建議

進入1990年代中葉后，我國的社會經(jīng)濟得到快速發(fā)展，隨著教育產(chǎn)業(yè)化，各個高校開始擴大招生，社會經(jīng)濟發(fā)展的需求，使藝術(shù)學(xué)生的招生數(shù)量大增。80年代至90年代，我國又新建一批藝術(shù)學(xué)院，如山東工藝美術(shù)學(xué)院在原?？茖W(xué)校的基礎(chǔ)上成立全日制本科學(xué)院，上海大學(xué)建立美術(shù)學(xué)院，湖北藝術(shù)學(xué)院分開為武漢音樂學(xué)院和湖北美術(shù)學(xué)院，此外，幾乎所有的有一定規(guī)模的師范大學(xué)和師范學(xué)院都恢復(fù)和增設(shè)藝術(shù)學(xué)院、或音樂學(xué)院、美術(shù)學(xué)院、藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，與此同時，綜合大學(xué)也看到藝術(shù)學(xué)學(xué)科發(fā)展的光明前景及藝術(shù)學(xué)生報名人員踴躍和收費較高的經(jīng)濟效益，紛紛開辦藝術(shù)學(xué)院。90年代成為中國藝術(shù)教育飛速發(fā)展的第二個高峰。90年代以來，以北京地區(qū)為例，綜合大學(xué)與理工商農(nóng)林礦等大學(xué)紛紛增辦藝術(shù)學(xué)院。如北京大學(xué)在原藝術(shù)系基礎(chǔ)上成立藝術(shù)學(xué)院，北京航空航天大學(xué)增設(shè)新媒體藝術(shù)學(xué)院，北京理工大學(xué)設(shè)立藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院，北京林業(yè)大學(xué)最近成立藝術(shù)學(xué)院、中國地質(zhì)大學(xué)（北京）設(shè)計珠寶藝術(shù)學(xué)院、中央財經(jīng)大學(xué)設(shè)立藝術(shù)與新聞傳播學(xué)院、中國人民大學(xué)設(shè)立徐悲鴻藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)改為藝術(shù)學(xué)院，中國農(nóng)業(yè)大學(xué)、中國礦業(yè)大學(xué)（北京）和北京工業(yè)大學(xué)、北京交通大學(xué)、北方工業(yè)大學(xué)、北京郵電學(xué)院、北京商學(xué)院等，均設(shè)立了藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，此外，還有北京服裝學(xué)院等，由于社會經(jīng)濟、商業(yè)、工業(yè)、廣告、信息新媒體、建筑等的發(fā)展，對設(shè)計人才空前需要，各大學(xué)看準(zhǔn)這一機遇，紛紛以設(shè)計為切入點，開始組成藝術(shù)學(xué)院。所以，中國的第二次藝術(shù)教育高潮，是由于改革開放帶來的經(jīng)濟社會發(fā)展的產(chǎn)物，而設(shè)計藝術(shù)正是連接藝術(shù)與社會經(jīng)濟的橋梁，所以各個綜合大學(xué)以藝術(shù)設(shè)計為切入點建立藝術(shù)學(xué)院就是合乎邏輯的事情。北京其他藝術(shù)院校也在發(fā)展。中央美術(shù)學(xué)院每年招生一千多人，在原來造型藝術(shù)基礎(chǔ)上，又新建了建筑學(xué)院、設(shè)計學(xué)院。中央工藝美術(shù)學(xué)院1999年底合并到清華大學(xué)，清華大學(xué)建立研究型大學(xué)的統(tǒng)一要求，使清華美學(xué)院成為全國唯一沒有擴大本科招生的藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)本科招生的數(shù)量每年仍控制在二百四十人左右，分為環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、視覺傳達(dá)設(shè)計、信息藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)產(chǎn)品造型設(shè)計、陶瓷藝術(shù)設(shè)計、金屬工藝設(shè)計、服裝藝術(shù)設(shè)計及繪畫藝術(shù)、雕塑藝術(shù)、藝術(shù)史論等專業(yè)。清華美院一方面發(fā)揮原中央工藝美術(shù)學(xué)院在設(shè)計藝術(shù)方面的優(yōu)勢，另一方面在美術(shù)學(xué)方面也加快步伐發(fā)展，建立了繪畫系和雕塑系。

在搞好本科教學(xué)的同時，特別注重博士生、博士后及碩士生的培養(yǎng)。清華要求本科生與碩博生的比例是1比1。清華美院美術(shù)學(xué)原二級學(xué)科2003年建立博士點,在繪畫創(chuàng)作與理論研究、當(dāng)代藝術(shù)研究及公共藝術(shù)研究等方向招收博士研究生,以張仃、袁運甫、杜大愷、劉巨德、陳丹青、包林、陳輝、劉臨等教授為導(dǎo)師,在全國率先招收繪畫藝術(shù)創(chuàng)作與研究的博士生,培養(yǎng)了繪畫藝術(shù)創(chuàng)作和理論研究的高級人才。2000年,清華首先由張仃、吳冠中、袁運甫、杜大愷、劉巨德、陳丹青等教授開始招收“繪畫博士”時，當(dāng)時曾引起非議和討論,并受到有關(guān)兄弟院校的反對,現(xiàn)經(jīng)過十多年的博士生招生培養(yǎng),已畢業(yè)約50名繪畫博士研究生,他們分別在北京大學(xué)、北京師范大學(xué)、北京電影學(xué)院、北京林業(yè)大學(xué)、北京航空航天大學(xué)、廈門大學(xué)等單位工作,在繪畫創(chuàng)作與理論研究方面取得顯著成果。清華建立起繪畫創(chuàng)作與理論研究相結(jié)合復(fù)合型博士生培養(yǎng)的教學(xué)機制,而原反對清華招收繪畫博士生的單位也開始招收繪畫博士生?，F(xiàn)有中央美院、中國美院、中國藝術(shù)研究院、南京藝術(shù)學(xué)院等單位均在繪畫博士招生與培養(yǎng)方面積累了經(jīng)驗,適應(yīng)了社會文化與高等教育發(fā)展對高層次繪畫創(chuàng)作與理論研究相結(jié)合人才的需求。清華近年又以李象群教授和許正龍教授為首,開始招收與培養(yǎng)雕塑藝術(shù)創(chuàng)作與雕塑理論相結(jié)合的博士生的新的嘗試。與此同時,清華美院自2003年建立美術(shù)學(xué)博士點后,在美術(shù)歷史與理論研究方向招收和培養(yǎng)博士生。2004年國家批準(zhǔn)清華設(shè)計藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科博士后流動站,現(xiàn)已招收和培養(yǎng)了近五十名藝術(shù)學(xué)博士后人員,開展藝術(shù)學(xué)相關(guān)課題的科研工作,取得了相應(yīng)的科研成果。

2011年，經(jīng)國家批準(zhǔn)，藝術(shù)學(xué)由原來文學(xué)門類下屬的一級學(xué)科上升為和文學(xué)門類并列的藝術(shù)學(xué)門類，從文學(xué)門類中獨立出來，藝術(shù)學(xué)門類下屬美術(shù)學(xué)、設(shè)計學(xué)、音樂舞蹈學(xué)、影視戲劇學(xué)及藝術(shù)學(xué)理論五個一級學(xué)科。這次學(xué)科升級和調(diào)整，為藝術(shù)學(xué)各部門的發(fā)展帶來新的歷史機遇，同時藝術(shù)學(xué)各部門及藝術(shù)學(xué)理論如何發(fā)展，取得新的創(chuàng)造性成果，也面臨新的挑戰(zhàn)。特別是藝術(shù)學(xué)理論作為一級學(xué)科，這在世界上也是首次出現(xiàn)，對于藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科各個層面，如本科生、碩士生、博士生的教學(xué)與科研及學(xué)科建設(shè)方面還有諸多工作要做。我國在民國時期興辦藝術(shù)學(xué)院，以美術(shù)和音樂為主，主要培養(yǎng)美術(shù)與音樂創(chuàng)作人才及師范教育人才，如上海美專、北京藝專、國立杭州藝專，都主要培養(yǎng)國畫、西洋畫、雕塑等創(chuàng)作人才及美術(shù)師范教育人才，均沒有設(shè)理論專業(yè)。但為各專業(yè)開設(shè)有中國美術(shù)史（或中國繪畫史）、西洋美術(shù)史（或西洋繪畫史）、及藝術(shù)概論、美學(xué)等主要藝術(shù)史論方面的理論基礎(chǔ)課。有的綜合大學(xué)哲學(xué)系偶爾也開設(shè)藝術(shù)理論或稱藝術(shù)學(xué)課程，如南京的中央大學(xué)宗白華先生在哲學(xué)系開設(shè)過藝術(shù)學(xué)的基本原理課程。新中國成立后，在民國時期藝術(shù)學(xué)院的基礎(chǔ)上建立新的藝術(shù)學(xué)院，仍以美術(shù)、音樂、戲劇、舞蹈、電影創(chuàng)作與表演為主要教學(xué)任務(wù)，直到1957年，中央美院才成立第一個美術(shù)史系，開始招收美術(shù)史論方面的本科生。1983年，中央工藝美院成立藝術(shù)史論系，開始招收工藝美術(shù)史論方面的本科生。中央音樂學(xué)院開始招收音樂學(xué)方面的本科生?！啊苯Y(jié)束后，1977年，恢復(fù)高考，1978年，開始招收碩士研究生，1984年，開始招收博士研究生。當(dāng)時藝術(shù)類碩士研究生招生，創(chuàng)作與理論研究兩個方面均同時進行，而在藝術(shù)博士生招生和博士點審批方面，主要是理論方向，如美術(shù)史論、音樂學(xué)等，改革開放以來培養(yǎng)的碩士、博士生，現(xiàn)已在高校和研究機構(gòu)，文化教育部門發(fā)揮重要作用。目前的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科有了以上的學(xué)科發(fā)展基礎(chǔ)，這使我們藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科有了良好的學(xué)科根基。無論是美術(shù)史論、音樂史論本科生招生培養(yǎng)，還是美術(shù)學(xué)、音樂學(xué)、設(shè)計藝術(shù)學(xué)等學(xué)科的碩士、博士生培養(yǎng)工作，都為我們的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的教學(xué)、人才培養(yǎng)和學(xué)科發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。

我國的文學(xué)學(xué)科和哲學(xué)學(xué)科有深厚的歷史傳統(tǒng)。民國時期的綜合大學(xué)都設(shè)有文學(xué)系和哲學(xué)系。新中國的綜合大學(xué)，文學(xué)和哲學(xué)都是人文社科的主要系科。我國古代的詩論、文論有豐富的文獻資料，且詩、書、畫常常聯(lián)系在一起加以研究，所以詩文理論和書畫理論呈現(xiàn)出互補互證的狀況，如南朝齊梁時期有鐘嶸的《詩品》，謝赫的《畫品》、庾肩吾的《書品》，詩書畫三品同時出現(xiàn)，相映生輝，這說明我國古代的書畫理論和文學(xué)理論密切相關(guān)。新中國成立后，我們的文學(xué)理論常常用“文藝?yán)碚摗奔右源?。在中國文學(xué)一級學(xué)科中，現(xiàn)在所設(shè)的二級學(xué)科“文藝學(xué)”，在1950年代至80年代，我們都稱為“文藝?yán)碚摗?，即使現(xiàn)在的“文藝學(xué)”，也沒有稱“文學(xué)學(xué)”或“文學(xué)理論”，而是將“藝”包括進來，稱為“文藝學(xué)”，這個名稱說明，無論是“文藝?yán)碚摗边€是“文藝學(xué)”，在研究文學(xué)理論時，都是注重對藝術(shù)理論的關(guān)照。反過來，我們的藝術(shù)學(xué)理論研究也要關(guān)注文藝學(xué)或文學(xué)理論的研究成果，在我國文藝?yán)碚摶蛭乃噷W(xué)研究已有很好的基礎(chǔ)和豐碩的成果，常常在文學(xué)藝術(shù)思潮與理論的研究中，文學(xué)理論處于前衛(wèi)狀態(tài)，他們在觀念、思想、方法上常走在前面，值得藝術(shù)學(xué)理論研究工作者加以借鑒。所以藝術(shù)學(xué)學(xué)科雖然從文學(xué)門類中獨立出來，但不要絕對分開，借鑒文學(xué)理論的成果來發(fā)展藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)學(xué)學(xué)科建設(shè)是大有益處的。況且諸如戲劇戲曲理論、電影電視藝術(shù)理論，都是文學(xué)學(xué)科和藝術(shù)學(xué)學(xué)科共同關(guān)注和研究的對象。所以在中國文學(xué)理論和藝術(shù)學(xué)理論的聯(lián)系，是一種客觀的歷史存在，我們要續(xù)接歷史而不是割斷歷史。

藝術(shù)學(xué)和哲學(xué)美學(xué)的關(guān)系亦很密切。西方的美學(xué)學(xué)科是從哲學(xué)中分離出來，但仍從屬于哲學(xué)。后來德國美學(xué)家馬克斯•德索想將藝術(shù)學(xué)從美學(xué)中分離出來，單獨建立藝術(shù)學(xué)，但藝術(shù)學(xué)和美學(xué)哲學(xué)仍割不斷。黑格爾曾將美學(xué)稱為藝術(shù)哲學(xué)。哲學(xué)要研究人的思維和意識精神活動，主要有三大塊，一是認(rèn)識論；二是宗教論；三是藝術(shù)論。藝術(shù)是人的精神創(chuàng)造活動，是哲學(xué)研究的重要組成部分，所以往往大哲學(xué)家也是藝術(shù)學(xué)家。而美學(xué)更要研究藝術(shù)創(chuàng)造與藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)作品的審美特征，藝術(shù)是人類和自然審美關(guān)系及人的審美理想的最高表現(xiàn)，美學(xué)如果不研究藝術(shù)，其領(lǐng)地就所剩無幾了。所以朱光潛先生要求不通一藝莫談美。北大幾位美學(xué)大家對藝術(shù)都有深入研究和深刻的思想。宗白華、鄧以蟄對中國書畫藝術(shù)的空間意境和審美形式有精辟見解，朱光潛認(rèn)為其代表作不是《文藝心理學(xué)》和《西方美學(xué)史》，而是《詩論》，宗白華、鄧以蟄的學(xué)生劉綱紀(jì)結(jié)合中國書畫來研究中國美學(xué)史，著有《謝赫六法論》、《書法美學(xué)簡化》、《書法美》、《文征明》、《黃慎》、《龔賢》等書畫研究專著。他們能從哲學(xué)與美學(xué)的高度來審視藝術(shù)學(xué)問題，提高藝術(shù)學(xué)的理論思維能力。在我國，藝術(shù)學(xué)學(xué)科和美學(xué)學(xué)科雖然沒有直接聯(lián)系，但是在美學(xué)研究中也離不開對藝術(shù)問題的研究。我國綜合大學(xué)哲學(xué)系及社會科學(xué)院的哲學(xué)研究所，或文學(xué)系中，往往都設(shè)有美學(xué)教研室或美學(xué)研究室，從事美學(xué)研究有一大批學(xué)者，他們對中外美學(xué)史及藝術(shù)理論的研究均有可觀的成果。因此，我們從事藝術(shù)學(xué)理論的同仁應(yīng)加強同哲學(xué)美學(xué)學(xué)科的聯(lián)系，以期在哲學(xué)美學(xué)思維方法、思想觀念上，借鑒其研究成果來發(fā)展藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科。

在19世紀(jì)末和20世紀(jì)初藝術(shù)學(xué)學(xué)科發(fā)展過程中，和西方航海擴展相伴，西方的一些科學(xué)家、人類學(xué)家、民俗學(xué)、社會學(xué)家與藝術(shù)學(xué)家，對一些新發(fā)現(xiàn)島嶼上的土著民以及南太平洋、非洲的原住民進行科學(xué)考察與人類學(xué)調(diào)查的同時，對這些土著民族的藝術(shù)活動也進行了考察，他們運用了人類學(xué)、民俗學(xué)和社會學(xué)的方法，考察了土著民族的藝術(shù)活動和藝術(shù)作品，取得一些藝術(shù)學(xué)研究成果，諸如德國學(xué)者格羅塞的《藝術(shù)的起源》、法國學(xué)者布留爾的《原始思維》等，藝術(shù)學(xué)在十九世紀(jì)后期的發(fā)展，正是靠藝術(shù)社會學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)和藝術(shù)人類學(xué)來推動的。所以今天我們的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)，應(yīng)考慮交叉學(xué)科對本學(xué)科發(fā)展的作用，注重運用社會學(xué)、心理學(xué)、人類學(xué)以及歷史學(xué)等學(xué)科的方法來進行藝術(shù)學(xué)的研究，開拓藝術(shù)學(xué)的研究新領(lǐng)域。我國當(dāng)代藝術(shù)學(xué)家張道一先生就十分重視將民間藝術(shù)研究同藝術(shù)學(xué)理論的研究結(jié)合起來，取得突出成果。他的博士、山東工藝美術(shù)學(xué)院院長潘魯生教授在民間藝術(shù)學(xué)研究和民間美術(shù)收集整理方面也取得一定成果，出版了《民藝學(xué)論綱》等多部專著，山東工藝美術(shù)學(xué)院還建立了民間美術(shù)博物館，這都為藝術(shù)學(xué)理論研究作出實質(zhì)性的貢獻。

音樂是人類重要的藝術(shù)形式，也是人類教育的基本要素。無論是在中國還是在西方國家，音樂教育自古以來占據(jù)著舉足輕重的地位，它對于人的智慧開發(fā)、情感培養(yǎng)和道德教化具有非常重要的意義。隨著素質(zhì)教育大旗的拉起，我國越來越強調(diào)教育應(yīng)該向個性化、多元化的模式發(fā)展，應(yīng)當(dāng)把有利于培育學(xué)生個性修養(yǎng)和獨立思考的教育資源引入國民教育，音樂教育獲得前所未有的重視。然而，目前人們對音樂教育的作用和操作都缺乏合理、系統(tǒng)認(rèn)知。大家通常將音樂教育視為單純樂理知識的教授，甚至簡單的等同于學(xué)習(xí)唱歌，習(xí)得一門樂器演練技巧等，從而沒有針對音樂教育的基本原理、教育方法等基礎(chǔ)性問題進行專門的探討和研究。在此背景下，由任志宏、張昆編著的《音樂教育學(xué)研究方法》（知識產(chǎn)權(quán)出版社，2017年版）對于音樂教育的地位、意義、作用，尤其是對音樂教育的方法進行系統(tǒng)而專業(yè)的思考和探索。該書的研究成果對于從事音樂教育研究和音樂教育事業(yè)的人士具有重要的現(xiàn)實意義和指導(dǎo)意義。該書具有以下三點特色：

一、準(zhǔn)確把握音樂教育研究的內(nèi)在本質(zhì)和多元特征

音樂教育研究是該書的中心議題。該書開篇便系統(tǒng)闡述了音樂教育研究的本質(zhì)和特征。首先，該書站位于繼承與創(chuàng)新的交接點闡述音樂教育學(xué)研究的范圍。該書引用權(quán)威名家和經(jīng)典著述的論述，廓清音樂學(xué)和教育學(xué)的學(xué)科內(nèi)涵與外延，并在此基礎(chǔ)上清楚闡明音樂教育學(xué)與它們之間的聯(lián)系和區(qū)別，突出此門學(xué)科的歷史傳承性和學(xué)術(shù)創(chuàng)新性，不僅明晰了音樂教育學(xué)的研究范圍，而且強調(diào)音樂教育學(xué)的全新眼界和姿態(tài)。其次，該書結(jié)合我國音樂教育現(xiàn)狀指明音樂教育學(xué)研究的價值。該書從理論和實踐兩個層面闡述了音樂教育學(xué)研究對于音樂教育科學(xué)規(guī)范化的建設(shè)意義；結(jié)合我國音樂教育的機制和形式，從音樂教師的積累與拓展和音樂教材的完善兩個方面，指明音樂教育學(xué)研究對于完善學(xué)科建設(shè)的推動性意義；結(jié)合音樂教育的多元性特征，從構(gòu)建音樂教師的雙重身份的必要性出發(fā)，闡述音樂教育學(xué)研究對培育音樂教師隊伍的長遠(yuǎn)性意義。最后，該書從多維的視角點明音樂教育學(xué)研究重點的多元性特征。該書著眼于理論和實踐兩個層面，對音樂教育學(xué)研究的研究重點予以清晰標(biāo)示。就研究領(lǐng)域的性質(zhì)而言，該書強調(diào)理論性、實踐性和綜合性研究在重難點把控上的相關(guān)性和差異性，并就研究范圍的廣義方面和狹義方面，闡述音樂教育研究的側(cè)重點。不僅如此，該書還從哲學(xué)與科學(xué)的不同視角以及定性和定量的不同研究方法出發(fā)，廓清音樂教育研究重點的多元性和變化性。

二、全面展現(xiàn)多樣化音樂教育研究方法和操作要點

該書深入探索了音樂教育研究的方法論體系，一方面從宏觀層面指出音樂教育研究定性與定量研究的雙重性特征；另一方面從微觀層面展現(xiàn)音樂教育研究的多樣化特征。該書根據(jù)事物的質(zhì)量特征，以認(rèn)清事物的固有屬性為目的，主張將基于自然主義和闡釋主義的方法論引入音樂教育研究，通過強化研究者與研究對象的雙向交互作用，達(dá)到對音樂的內(nèi)在機理和規(guī)律的整體性理解。同時，該書強調(diào)在對事物進行定性研究時，應(yīng)避免研究人員現(xiàn)有的文化價值偏見，避免先入為主，片面或歪曲對象的真理。該書以科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度將音樂教育研究與定量分析的方法結(jié)合起來，全面論述定量研究的含義、用途和局限性，并重點介紹了音樂教育研究中定量分析的過程和方法，尤其是對定量分析的綜合方法做了一定介紹，進一步刷新了人們對音樂教育研究定量分析的認(rèn)識。此外，該書從微觀層面，從多維度、多層次的角度具體講解了音樂教育研究中的各種方法。首先，就定性研究而言，該書介紹了包括文獻研究法、調(diào)查法、個案研究法、歷史研究法等在內(nèi)的九大方法。每種方法的講解做到了言簡意賅、準(zhǔn)確具體，既澄清了方法的機理和原則，也列舉了大量的案例，說明每一方法的具體操作方式、步驟和流程，可謂系統(tǒng)而全備。其次，就定量研究而言，該書著重介紹了問卷調(diào)查研究、比較研究、教育統(tǒng)計和混合研究四大方法。圍繞每一方法，不僅從總體層面指明方法的基本原理和核心要領(lǐng)，而且從具體層面剖析它們的優(yōu)勢和局限，詳細(xì)介紹其設(shè)計原則、應(yīng)用原則、使用目的和使用步驟等。

三、系統(tǒng)剖析音樂教育學(xué)專業(yè)論文撰寫要領(lǐng)

摘要：從四川文化藝術(shù)學(xué)院的教學(xué)和科研出發(fā)，探索學(xué)院的藝術(shù)教育體系中四川地區(qū)民間音樂的傳承與實踐。從而尋求地區(qū)民間音樂與高校藝術(shù)教育相結(jié)合的長效機制，達(dá)到推進地區(qū)民間音樂持續(xù)發(fā)展的目的。

關(guān)鍵詞：四川；民間音樂；藝術(shù)教育；傳承

四川省位于我國西南地區(qū),民間音樂資源豐富，包括民間歌曲、說唱音樂、戲曲音樂等種類，如巴山背二歌、川北薅草鑼鼓、川江號子、川劇、四川清音、蜀派古琴、口弦等。其中，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目達(dá)30多項，還有數(shù)不勝數(shù)的省級、州級、市級、縣級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目。四川文化藝術(shù)學(xué)院(以下簡稱川文藝)位于四川省綿陽市，是川西北地區(qū)唯一的藝術(shù)類全日制高等學(xué)校。目前該校共有綿陽、梓潼、成都三個校區(qū)；下設(shè)音樂舞蹈學(xué)院、美術(shù)學(xué)院、傳媒學(xué)院、文化經(jīng)濟學(xué)院等5個學(xué)院；涵蓋音樂學(xué)、美術(shù)學(xué)、環(huán)境設(shè)計、表演與編導(dǎo)等34個本科專業(yè)、16個專科專業(yè)。因此，將地區(qū)民間音樂與高校的藝術(shù)教育體系有機結(jié)合，能夠完善高校的藝術(shù)教學(xué)課程，優(yōu)化教學(xué)資源，促進地區(qū)民間音樂的發(fā)展。

一、四川地區(qū)民間音樂在川文藝教學(xué)中的傳承

筆者通過問卷調(diào)查、網(wǎng)絡(luò)調(diào)查、實地采訪等形式，了解到川文藝全校學(xué)生對四川民間音樂的認(rèn)知情況(見表1)。通過對表1調(diào)查數(shù)據(jù)的分析，可以看出川文藝學(xué)生對四川地區(qū)民間音樂的認(rèn)知情況：(1)學(xué)生對四川地區(qū)民間音樂認(rèn)知普遍偏低，大部分不知道、只有部分音樂專業(yè)學(xué)生了解少量的四川地區(qū)民間音樂。(2)音樂專業(yè)學(xué)生對四川地區(qū)民間音樂的認(rèn)知高于非音樂專業(yè)學(xué)生對四川地區(qū)民間音樂的認(rèn)知。(3)學(xué)生對四川地區(qū)民間音樂認(rèn)知順序依次是民間歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、器樂音樂、歌舞音樂。認(rèn)知最高的是民間歌曲，最低的是歌舞音樂。針對上述情況，筆者將從川文藝的科研、教學(xué)兩方面，討論四川地區(qū)民間音樂如何與川文藝的藝術(shù)教育體系有機結(jié)合，從而在高校中建立傳承與發(fā)展的長效機制。

二、四川地區(qū)民間音樂在川文藝教學(xué)中的實踐

論文摘要：歐洲中世紀(jì)有著相當(dāng)豐富和卓有成就的文學(xué)批評和文藝?yán)碚撡Y源，它既繼承和發(fā)揚了古典主義時期的一些批評傳統(tǒng)，又在基督教文化大語境的浸潤下產(chǎn)生了新的批評模式，在某些重要方面開啟了文藝復(fù)興以后近代批評的先河。特別是在其比較的批評類型中還可以找到今天作為一門學(xué)科的比較文學(xué)的最原初形態(tài)，而當(dāng)時的語法學(xué)批評、修辭學(xué)批評等，也可以看做后世影響巨大的形式主義批評的最原初形態(tài)。中世紀(jì)對詩歌有四種最重要的定位：語法學(xué)的、修辭學(xué)的、邏輯學(xué)的和哲學(xué)的。其中語法學(xué)定位歷時最久，并且是中世紀(jì)人文主義的載體；修辭學(xué)定位在古典主義后期幾乎已銷聲匿跡，其后以語法學(xué)論文的形式出現(xiàn)；邏輯學(xué)定位與經(jīng)院哲學(xué)密切相關(guān)，哲學(xué)定位則與柏拉圖主義血肉相連，從古典主義后期一直延續(xù)到文藝復(fù)興時代。

論文關(guān)鍵詞：中世紀(jì)；文論；比較文學(xué)；批評模式

對歐洲中世紀(jì)的文藝?yán)碚撌罚瑢W(xué)術(shù)界向來關(guān)注較少。這種狀況即使在西方的文藝?yán)碚撌费芯款I(lǐng)域也非常突出，而相比之下，我國國內(nèi)關(guān)于中世紀(jì)文藝?yán)碚撌返难芯縿t更為薄弱，長期處于被忽視狀態(tài)，不僅資料匱乏，缺乏整體的了解和把握，而且還存在著許多誤解。造成這種狀況的原因是復(fù)雜的、多方面的，其中既有歷史的因素，也有文化和意識形態(tài)的因素。

所幸的是，在上世紀(jì)70年代，西方一些頗有見地的理論家就已充分意識到連接古代與現(xiàn)當(dāng)代的中世紀(jì)文論的重要性。1974年，紐約城市大學(xué)阿利克斯·普瑞明格教授聯(lián)合他的同事們編撰出版的《古典的和中世紀(jì)的文學(xué)批評：翻譯與解釋》在當(dāng)時就產(chǎn)生了不小的影響。他們對通行的關(guān)于中世紀(jì)批評的一種經(jīng)典論述——l952年出版的阿特肯斯的《英國文學(xué)批評：中世紀(jì)階段》——提出批評，認(rèn)為“阿特肯斯的方法不僅帶有偏見，而且，簡直把該課題推向了絕境”。十年后的1984年，當(dāng)人們爭相討論時髦的現(xiàn)論時，該書下半部分“中世紀(jì)的文學(xué)批評”的主要編者、曾執(zhí)教美國北卡羅來納大學(xué)英語與比較文學(xué)專業(yè)的小哈迪遜教授，在該書單行本再版序言中指出：“批評史是當(dāng)前文學(xué)研究中最活躍的領(lǐng)域之一。最近十年來。理論界對結(jié)構(gòu)．主義、后結(jié)構(gòu)主義、符號學(xué)等等興趣很大，所有這些新領(lǐng)域的初衷都在于發(fā)現(xiàn)更為有力的批評方法。這種興趣的一個直接結(jié)果，就是批評史的研究變得越來越重要。”他還說：“對于古典時期和中世紀(jì)后期，包括直到二十世紀(jì)六十和七十年代的批評，我們都有足夠多的研究和文獻。然而從四世紀(jì)到十四世紀(jì)的這一千年間，批評歷史和文獻卻是一個巨大的空白。這種空白是可以理解的，但卻是……不可原諒的。它導(dǎo)致了對古代文學(xué)美學(xué)和文藝復(fù)興文學(xué)美學(xué)之間關(guān)系的一種扭曲的……理解。它也使所有人……不能理解那種顯然很離奇、但事實上卻非常嚴(yán)肅的對待文學(xué)的態(tài)度……”這批有見識的理論家們對中世紀(jì)的一些經(jīng)典批評文本進行了整理和英文翻譯，給我們提供了理解和研究中世紀(jì)批評整體風(fēng)貌及其內(nèi)在發(fā)展線索的可能。

中世紀(jì)文藝?yán)碚撟钪饕谋憩F(xiàn)形式是它的文學(xué)批評模式，而且，盡管在中世紀(jì)修辭學(xué)和詩學(xué)有著非常密切的聯(lián)系，但是屬于兩種不同的學(xué)科3。中世紀(jì)的人們依據(jù)不同的分類基礎(chǔ)對知識進行了分類，基本的分類方式有兩種，一種是三分法，即以語法學(xué)、修辭學(xué)和邏輯學(xué)“三學(xué)科”為分類基礎(chǔ)的分類法；另一種是四分法，即以幾何、算術(shù)、天文和音樂“四學(xué)科”為分類基礎(chǔ)的分類法。我們可以以“三學(xué)科”為參照系分別探討詩與三學(xué)科的關(guān)系，梳理出中世紀(jì)文學(xué)批評的幾種主要的批評模式。然后，將詩與“四學(xué)科”也視作一種批評模式，整體論述它們之間的關(guān)聯(lián)。

1．詩與語法學(xué)

摘要：藝術(shù)學(xué)科的課程分類及學(xué)術(shù)成果認(rèn)定，因其專業(yè)特點顯現(xiàn)出它的特殊性。以華南理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院為個案研究對象，從管理者的視野提出學(xué)術(shù)見解，以期從中觀察到藝術(shù)學(xué)科歸律性的東西。

關(guān)鍵詞：管理者；認(rèn)知；藝術(shù)學(xué)科；課程分類；學(xué)術(shù)成果

藝術(shù)學(xué)在我國是作為一級學(xué)科而納入國家整體教學(xué)體系的。這一學(xué)科的概念是：將藝術(shù)從宏觀角度進行綜合性研究，并將藝術(shù)中的各個不同類型分別進行專門性研究的人文學(xué)科的總稱。這樣，按照教育部對學(xué)科的要求，藝術(shù)學(xué)下屬包括8個二級學(xué)科：藝術(shù)學(xué)、音樂學(xué)、美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計學(xué)、戲劇戲曲學(xué)、電影學(xué)、廣播電視藝術(shù)學(xué)、舞蹈學(xué)。同時，我們也看到，藝術(shù)學(xué)作為一種現(xiàn)代的人文學(xué)科，與相鄰學(xué)科也有著廣泛聯(lián)系，如哲學(xué)、美學(xué)、社會學(xué)、歷史學(xué)，心理學(xué)，音響學(xué)，計算機科學(xué)，等等。

就藝術(shù)學(xué)下屬的各二級學(xué)科本質(zhì)而言。存在很多共性，它們彼此相通、相互借鑒，如此，拓寬了學(xué)科領(lǐng)域，拓展了學(xué)術(shù)視野。同時，各二級學(xué)科在課程類型、授課方式、教學(xué)方法上也有很多本質(zhì)相通的地方。而另一方面，由于各學(xué)科的特點，學(xué)科之間在上述方面也存在諸多差異，而這種差異正是作為管理者需要加以關(guān)注的。

華南理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院作為藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科建立起來的學(xué)院，如何在3個二級學(xué)科音樂學(xué)、舞蹈學(xué)、藝術(shù)設(shè)計學(xué)中，在課程類型、授課方式、教學(xué)方法、學(xué)術(shù)成果評價體系方面形成合理的評價標(biāo)準(zhǔn)，是學(xué)院的管理者需要認(rèn)真思考和努力去做的工作。

一、關(guān)于藝術(shù)學(xué)科的課程分類

摘要：應(yīng)用型人才的培養(yǎng)就是把專業(yè)理論用熟練的技術(shù)應(yīng)用到實踐中。針對省屬師范類院校的音樂與舞蹈學(xué)學(xué)科，畢業(yè)論文(設(shè)計)環(huán)節(jié)在全國高校轉(zhuǎn)型發(fā)展的環(huán)境中適時進行改動勢在必行。從畢業(yè)論文的撰寫、答辯的單一形式拓展為畢業(yè)論文撰寫、畢業(yè)設(shè)計（專場）二選一的形式，既更加貼切專業(yè)特點，又有助于學(xué)生實踐能力和專業(yè)水平的提高。

關(guān)鍵詞：畢業(yè)論文；畢業(yè)專場；改革實踐

畢業(yè)論文（設(shè)計）是應(yīng)用型人才培養(yǎng)的重要組成部分，也是考量教師教學(xué)水平、學(xué)生畢業(yè)能力與進行學(xué)位資格認(rèn)證的重要依據(jù)，應(yīng)用型人才的培養(yǎng)就是把專業(yè)理論用熟練的技術(shù)應(yīng)用到實踐中。唐山師范學(xué)院音樂學(xué)于2008年和2012年成功遴選為校重點建設(shè)學(xué)科，2016年音樂與舞蹈學(xué)再次成為校重點建設(shè)學(xué)科。從課程設(shè)置、畢業(yè)論文、畢業(yè)音樂會、教師音樂會、教學(xué)公開課、專業(yè)技能比賽、實習(xí)基地建設(shè)等幾個方面進行改革建設(shè)。其中畢業(yè)論文環(huán)節(jié)以論文寫作與答辯，拓展為論文寫作和畢業(yè)專場音樂會并存的模式，以其為改革重點。

一畢業(yè)論文（設(shè)計）的現(xiàn)狀與改革目的

（一）現(xiàn)狀。1.論文規(guī)范與要求：目前一般本科院校畢業(yè)論文的要求基本相同，各學(xué)校對畢業(yè)論文（設(shè)計）的規(guī)范化要求、過程管理和質(zhì)量的把控均有一套完備的《本科畢業(yè)論文（設(shè)計）工作規(guī)范》和《本科畢業(yè)論文（設(shè)計）指導(dǎo)手冊》。2.學(xué)生理論研究能力的薄弱與選題的局限性：音樂與舞蹈學(xué)各專業(yè)特點是技能實踐多于理論研究，課程設(shè)置技能多于理論，舞臺演出是考核學(xué)生技術(shù)能力的重要手段，所以學(xué)生普遍存在重實踐、輕理論現(xiàn)象。畢業(yè)論文選題就是一個“坎兒”。關(guān)于演唱、演奏、舞蹈動作分析等技術(shù)理論的研究基本是重復(fù)論述，選擇針對某些作品的分析或處理則是老聲新彈，對實際的專業(yè)指導(dǎo)意義薄弱，與專業(yè)實踐脫節(jié)。指導(dǎo)教師根據(jù)學(xué)校畢業(yè)論文規(guī)范的要求，指導(dǎo)學(xué)生完成創(chuàng)作，對老師是一種煎熬。學(xué)生為完成畢業(yè)論文，則帶著兩個鍵（ctrl+c和ctrl+v）就來寫論文了。復(fù)制粘貼、東拼西湊，屢屢出現(xiàn)研究主題與研究內(nèi)容“雙軌制”。（二）改革目的。目前，在全國師范類高校中，音樂學(xué)與舞蹈學(xué)專業(yè)，大多還是以畢業(yè)論文形式為主，學(xué)生將技能表演的感受化作文字來陳述。這在一定程度上能檢驗學(xué)生的理論研究能力，但體現(xiàn)不出藝術(shù)表現(xiàn)水準(zhǔn)，忽略了專業(yè)實踐能力的考量。音樂與舞蹈學(xué)學(xué)科有其專業(yè)的特殊性，本學(xué)科在強調(diào)對藝術(shù)本體進行較高層次的學(xué)術(shù)探索和理論研究的同時還注重培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)作過程中的開拓性思維和創(chuàng)新理念。“聲樂演唱”“器樂演奏”“舞蹈表演”等是培養(yǎng)具有較深的專業(yè)藝術(shù)理論和表演技能專業(yè)人才，舞臺實踐是必備的實踐形式。為更好地體現(xiàn)這一專業(yè)特色，音樂系在經(jīng)過前期聽取相關(guān)專家建議、充分考察和調(diào)研的基礎(chǔ)上，從2015年12月開始實施以畢業(yè)設(shè)計（專場）代替畢業(yè)論文的實踐教學(xué)改革。即畢業(yè)生根據(jù)自己的專業(yè)技能水平，在開題階段，可在畢業(yè)論文撰寫（理論研究）和畢業(yè)設(shè)計（專場）兩種形式中選擇其一。1.畢業(yè)設(shè)計（專場）具有專業(yè)學(xué)術(shù)性質(zhì)，是學(xué)生表演水平及組織排演能力的重要體現(xiàn)。在畢業(yè)專場設(shè)計、實施和完成過程中，圍繞專業(yè)特點，充分體現(xiàn)人才培養(yǎng)目標(biāo)的要求，符合音樂與舞蹈學(xué)學(xué)科的基本要求，所選擇的形式與作品體現(xiàn)出創(chuàng)造性、學(xué)術(shù)性、專業(yè)性與藝術(shù)性的特點。2.結(jié)合唐山師范學(xué)院音樂系近年生源的實際情況（文化分與專業(yè)分3：7比例錄?。?，部分學(xué)生的專業(yè)技能水平相對薄弱，對舞臺展示缺乏信心和表演欲望，存在怯場心理和懶惰情緒，需要教師在教學(xué)過程加強指導(dǎo)和鼓勵，提升學(xué)生的專業(yè)技能和自信心，并通過畢業(yè)專場的展示進行檢驗。3.通過畢業(yè)設(shè)計（專場）的實施，能有效地推進音樂與舞蹈學(xué)學(xué)科發(fā)展，切實培養(yǎng)出學(xué)生“學(xué)中演、演中學(xué)”的應(yīng)用型人才培養(yǎng)體系，提高學(xué)生的舞臺表演水平、實踐能力、節(jié)目編創(chuàng)能力和組織協(xié)調(diào)能力。

二改革達(dá)到的目標(biāo)和擬解決的關(guān)鍵性問題