導(dǎo)語：藝術(shù)融合視角分析藝術(shù)歌曲的演唱一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：在歌曲的眾多形式當(dāng)中，我國出現(xiàn)了大量的藝術(shù)歌曲，同時(shí)這也是我國特有的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有鮮明的民族性和時(shí)代性特征?；谒囆g(shù)融合視角，文章對(duì)當(dāng)下中國藝術(shù)歌曲的演唱進(jìn)行詳細(xì)的分析和闡述，探究中國藝術(shù)歌曲的內(nèi)在價(jià)值和藝術(shù)表現(xiàn)潛力。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)融合；藝術(shù)歌曲；音樂結(jié)構(gòu)

在對(duì)藝術(shù)歌曲進(jìn)行分析的過程中，人們可以很好地了解到藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征、演唱特征等。因此，相關(guān)藝術(shù)從業(yè)者在進(jìn)行歌曲創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新的設(shè)計(jì)和創(chuàng)造，以此推動(dòng)我國藝術(shù)歌曲行業(yè)的發(fā)展和進(jìn)步，大大提升藝術(shù)歌曲的演唱魅力與價(jià)值，使觀眾可以與演唱者產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

一、藝術(shù)歌曲的發(fā)展

藝術(shù)歌曲起源于歐洲，是著名音樂家舒伯特在創(chuàng)作的過程中，以古典音樂的聲樂形式與審美概念為基礎(chǔ)，所創(chuàng)造出來的全新音樂形式。藝術(shù)歌曲在長期的發(fā)展中，得到了較為廣泛的推廣，成為一種十分重要的聲樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。進(jìn)入20世紀(jì)之后，受到一些古典音樂的藝術(shù)影響，我國也開始了對(duì)西方古典音樂的探索和學(xué)習(xí)。我國的藝術(shù)歌曲在這樣的藝術(shù)發(fā)展背景下，也逐漸作為一種相對(duì)獨(dú)立的歌曲形式發(fā)展起來。在演唱藝術(shù)歌曲的過程中，呈現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)、清晰的特征，同時(shí)在音樂的編排上，也十分規(guī)整，是一種符合古典音樂形式特征的音樂。這種編排十分規(guī)整的音樂類型，可以在伴奏的過程中，讓人聲旋律與音樂相互配合，提升藝術(shù)表現(xiàn)力。我國文化底蘊(yùn)十分深厚，并以此為基礎(chǔ)產(chǎn)生了大量的藝術(shù)歌曲，這些歌曲在創(chuàng)作的過程中，十分看重韻律感?！对娊?jīng)》、楚辭、漢賦等諸多的歌曲，都有著較高的文化價(jià)值，在不同時(shí)期，都有著較高的藝術(shù)價(jià)值性。這為我國藝術(shù)歌曲的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)。在當(dāng)下的藝術(shù)歌曲發(fā)展中，我國的藝術(shù)歌曲已經(jīng)成為聲樂藝術(shù)當(dāng)中的重要組成部分，同時(shí)也有著較高的藝術(shù)價(jià)值。藝術(shù)歌曲的出現(xiàn)，不僅可以有效實(shí)現(xiàn)歌曲與藝術(shù)的結(jié)合，還可以讓人們更加有效地感受到藝術(shù)的價(jià)值和內(nèi)涵。這種將各種古代文學(xué)作品或者將現(xiàn)代詩歌與歌曲進(jìn)行融合的方式，能夠提供較高的鑒賞效果，可以讓古代藝術(shù)通過新時(shí)代的藝術(shù)表現(xiàn)形式，重新煥發(fā)出藝術(shù)價(jià)值。

二、藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特征

在最早的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，藝術(shù)歌曲的選材基本都使用一些著名的詩歌，并且，在歌曲的表達(dá)上，都是以人物的內(nèi)心情感為重要的內(nèi)容，在曲調(diào)方面也可以很好地凸顯出藝術(shù)價(jià)值。在進(jìn)行創(chuàng)編的過程中，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作手法較為復(fù)雜，因此也進(jìn)一步地提升了歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。我國藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作中，有效地結(jié)合了歌曲創(chuàng)作的實(shí)際特征，以此形成了具體的藝術(shù)特征與現(xiàn)代歌曲創(chuàng)作的融合，進(jìn)而有效地提升了藝術(shù)時(shí)代屬性，是藝術(shù)歌曲的一種重要發(fā)展潮流。我國眾多的藝術(shù)歌曲包含著中華民族傳統(tǒng)精神，同時(shí)也營造了較為獨(dú)特的藝術(shù)情景，有助于提升藝術(shù)價(jià)值。

（一）填詞技法

對(duì)于作曲家而言，在編寫曲子的過程中，需要以原有的曲子為重要的基礎(chǔ)，并能夠在這樣的基礎(chǔ)上，進(jìn)行譜曲。在這樣的創(chuàng)作方式下，可以很好地將原有詞句當(dāng)中的風(fēng)韻和五聲調(diào)式進(jìn)行整合，以此形成一種獨(dú)特的固定藝術(shù)模式。在這種藝術(shù)中，很多時(shí)候都在表現(xiàn)唱，因此在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，就需要基于這樣的情景，創(chuàng)造出較為獨(dú)特的歌曲作品。同時(shí)，在內(nèi)容良好的情況下，通過編創(chuàng)曲子，可以形成藝術(shù)性較高的藝術(shù)歌曲。我國的文學(xué)藝術(shù)作品往往有著充足的韻律感，因此可以為創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)，創(chuàng)作者僅僅需要在創(chuàng)作的過程中，找到相匹配的曲調(diào)，就可以很好地保障在創(chuàng)作中形成一種較為和諧的藝術(shù)風(fēng)格。

（二）音樂結(jié)構(gòu)

中國的藝術(shù)歌曲在不同時(shí)期都有不同的創(chuàng)作模式。例如，在古代的詞曲創(chuàng)作中，通常情況下，需要在實(shí)際的作詞過程中，將其詞語分為兩種不同的類型，以此讓條理更加清晰。而在實(shí)際的創(chuàng)作中，也可以合理安排邏輯。這樣，歌曲也十分容易被傳唱。另外，在當(dāng)下的歌曲創(chuàng)作中，有單曲體與多段體等不同的音樂結(jié)構(gòu)，以此對(duì)樂曲的結(jié)構(gòu)豐富發(fā)展。

（三）作曲技法

受到我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的影響，藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作的過程中，會(huì)形成較為獨(dú)特的風(fēng)格，會(huì)形成較為動(dòng)聽的旋律。王立平是我國著名的作曲家，他在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的過程中，會(huì)融入個(gè)人特色，使曲子具有較為獨(dú)特的魅力。同時(shí)，其創(chuàng)作的曲子當(dāng)中的調(diào)式和調(diào)性許多來源于傳統(tǒng)音樂，都有著鮮明的民族特色。其創(chuàng)作的眾多曲子都具有突出的個(gè)人特色與民族特色的特點(diǎn)，同時(shí)這也是對(duì)傳統(tǒng)文化的一種重新詮釋。

三、中國藝術(shù)歌曲的演唱特征

（一）民族性特征

我國的藝術(shù)歌曲在實(shí)際的演唱過程中，可以很好地表現(xiàn)出漢語的聲調(diào)，同時(shí)也能夠有效地體現(xiàn)出精神文化方面的重要特征。藝術(shù)歌曲的實(shí)際創(chuàng)作過程與我國的社會(huì)文化產(chǎn)生了十分重要的關(guān)聯(lián)。我國傳統(tǒng)音樂的調(diào)式、旋律，都可以有效地為藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供靈感和素材，以此讓藝術(shù)歌曲形成意境美、詞韻美和旋律美，這些藝術(shù)價(jià)值都是民族性的一種體現(xiàn)。

（二）時(shí)代性特征

不同時(shí)期的藝術(shù)創(chuàng)作會(huì)受到當(dāng)時(shí)社會(huì)背景的影響，以此形成完全不同的時(shí)代特征。時(shí)代不斷變化，一些詩歌曲調(diào)，可以展現(xiàn)出完全不一樣的背景特征。例如，對(duì)于琴歌這種藝術(shù)形式而言，琴歌的創(chuàng)作過程與當(dāng)時(shí)的文學(xué)作家的生活方式產(chǎn)生了密切的聯(lián)系。同時(shí)，一些學(xué)者也會(huì)基于這樣的思維特征，對(duì)琴歌整體進(jìn)步所產(chǎn)生的重要作用進(jìn)行研究?！蛾栮P(guān)三疊》就是一首從唐代流傳到現(xiàn)代的古琴曲，主要描繪了作者對(duì)于友人即將遠(yuǎn)走的一種離別愁緒，同時(shí)也對(duì)當(dāng)時(shí)黑暗的政治體系表現(xiàn)出了不滿之情。在這樣的作品當(dāng)中，包含著作者大量的情感。雖然在當(dāng)時(shí)有著諸多描繪美好愛情的作品，但是基于當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景，很多藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作的過程中，都是對(duì)國仇家恨進(jìn)行描寫，以此形成了較為鮮明的時(shí)代印記。四、提升中國藝術(shù)歌曲演唱水平的策略（一）樹立正確認(rèn)知藝術(shù)歌曲起源于歐洲，因此這就使得很多演唱者在進(jìn)行藝術(shù)歌曲的演唱時(shí)，認(rèn)為美聲唱法是唯一的演唱方式。但是對(duì)于藝術(shù)歌曲而言，作為一種舶來品，雖然美聲唱法可以表現(xiàn)出優(yōu)秀的表現(xiàn)方式，但是其在進(jìn)入我國的藝術(shù)環(huán)境當(dāng)中后，受到我國民族性的影響，以此對(duì)其藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行了民族化的改造。這就使得我國當(dāng)下的藝術(shù)歌曲，呈現(xiàn)出較為鮮明的民族特征。在通常情況下，可以采用美聲的唱法，但是對(duì)于一些內(nèi)容題材展現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化的歌曲而言，使用這種唱法會(huì)存在著一定的違和感。因此，需要在演唱的過程中，靈活地對(duì)演唱方式進(jìn)行調(diào)整，進(jìn)而充分保障在演唱的時(shí)候，可以達(dá)到相應(yīng)的演唱效果。

（二）深入理解作品

藝術(shù)歌曲是一種藝術(shù)性較高的文學(xué)作品，其文學(xué)特征是較為凝練，同時(shí)也十分深刻。在傳統(tǒng)的古代文學(xué)的發(fā)展中，很多時(shí)候都采用借物、借景的方式來抒發(fā)作者的情感，這就對(duì)作者的創(chuàng)作水平提出了更高的要求。在當(dāng)下的演唱過程中，為了能很好地提升演唱的效果，演唱者就需要基于歌曲的內(nèi)容，進(jìn)行深入了解和分析，以此充分保障在演唱的時(shí)候，對(duì)作品實(shí)現(xiàn)精準(zhǔn)的表達(dá)和演唱。藝術(shù)歌曲的歌詞，很多都是以愛情為主要內(nèi)容，因此在演唱過程中可以對(duì)真情實(shí)感進(jìn)行細(xì)致的表現(xiàn)，進(jìn)而與觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

（三）提升文化修養(yǎng)

為了保障藝術(shù)歌曲具有較高的藝術(shù)價(jià)值和藝術(shù)感染力，演唱者需要有效地提升自身的文學(xué)修養(yǎng)，提升自身對(duì)文學(xué)作品的理解程度。另外，在演唱的過程中，還要對(duì)創(chuàng)作當(dāng)中的各種要點(diǎn)進(jìn)行掌握，并基于不同的演唱內(nèi)容，實(shí)現(xiàn)針對(duì)性的語氣方面的調(diào)整，采用靈活多變的方式進(jìn)行演唱。只有這樣，才可以有效地提升自身的演唱能力，在進(jìn)行表演的過程中，為觀眾帶來藝術(shù)性更高的作品。綜上所述，對(duì)于我國的藝術(shù)歌曲演唱而言，從藝術(shù)融合視角來看，在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，為了實(shí)現(xiàn)藝術(shù)性的提升，就需要對(duì)選用的歌詞進(jìn)行深入的理解，并針對(duì)性地進(jìn)行編曲，同時(shí)采用合適的演唱方式，以此提升藝術(shù)歌曲的感染力和藝術(shù)價(jià)值。

作者：鄧錳