內(nèi)容摘要：中國陶瓷藝術(shù)由于幾千年的深厚傳統(tǒng)模式導(dǎo)致現(xiàn)代陶藝起步較晚，而一些西方國家早在上世紀(jì)二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。文章順著構(gòu)成藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過現(xiàn)代陶藝家的作品體味幾何抽象藝術(shù)滲透其間的魅力；以時間為線索，去窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了構(gòu)成藝術(shù)。構(gòu)成藝術(shù)的概念和語言逐漸滲透到陶藝的每一塊領(lǐng)域，始終是現(xiàn)代陶藝的精神土壤。

關(guān)鍵詞：構(gòu)成藝術(shù)幾何抽象現(xiàn)代陶藝精神土壤

一、現(xiàn)代陶藝之概念

中國素來以“瓷國”著稱，具有悠久的陶瓷文化歷史，對世界的陶瓷藝術(shù)做出過杰出的貢獻(xiàn)。但正是由于這種極為深厚的歷史底蘊(yùn)和根植于國人心中的陶瓷審美模式拖延了中國現(xiàn)代陶藝的萌芽時間，忽略了世界范圍內(nèi)新興的現(xiàn)代陶藝審美觀念，而一些西方國家，如英美和日本早在上世紀(jì)二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的起步和不斷發(fā)展。

現(xiàn)代陶藝以其內(nèi)在的張力、實(shí)驗性、具象和非具象性的形式美感來承載當(dāng)代文化精神，是現(xiàn)代人遠(yuǎn)離城市的喧囂和冷漠、回歸自然的一種最好方式。就現(xiàn)代陶藝的觀點(diǎn)來看，陶和瓷都只是媒材，現(xiàn)代陶藝并不泛指所有的陶和瓷的藝術(shù)?，F(xiàn)代陶藝是藝術(shù)家借助陶瓷材料，或是以陶瓷材料為主要創(chuàng)作媒介，遠(yuǎn)離傳統(tǒng)實(shí)用性質(zhì)的觀照是，表現(xiàn)現(xiàn)代人的思想個性、情感、心理意識和審美價值的作品形式。它有最重要的兩點(diǎn)：一是作為精神性的表現(xiàn)媒體而存在，精神屬性是主要特征；二是表現(xiàn)手法技巧不拘一格，造成極豐富而隨機(jī)的視覺效果，超越傳統(tǒng)的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，拓展全新的表現(xiàn)領(lǐng)域。

這些也正是構(gòu)成藝術(shù)在現(xiàn)代陶藝中得以運(yùn)用的契機(jī)。而且藝術(shù)本身無疆界，一種風(fēng)格或主義的確立，必將影響當(dāng)時一切與藝術(shù)相關(guān)的領(lǐng)域。正如抽象表現(xiàn)主義對建筑、服裝、平面設(shè)計等的沖擊。陶藝界也就不可避免地迎來了抽象藝術(shù)在其界內(nèi)的發(fā)展，立體主義大師畢加索加入陶藝作品創(chuàng)作，從而開啟了抽象藝術(shù)運(yùn)用之先河。

編者按：本文主要從現(xiàn)代陶瓷材質(zhì)的運(yùn)用及發(fā)展；現(xiàn)代陶藝的個性與內(nèi)涵；現(xiàn)代陶藝在創(chuàng)作中的形式美追求進(jìn)行論述。其中，主要包括：現(xiàn)代陶藝越來越顯示出與傳統(tǒng)陶藝分道揚(yáng)鐮的發(fā)展態(tài)勢、現(xiàn)代陶藝更重視作者的創(chuàng)作個性、審美認(rèn)知和思想觀念、體現(xiàn)的是一個新的文化現(xiàn)象和行為方式，其綜合性的表現(xiàn)能力和審美取向、在陶瓷藝術(shù)作品中，材料的運(yùn)用可謂至關(guān)重要、在現(xiàn)代陶藝的制作中，原料的取材是不拘一格的、不同的材質(zhì)產(chǎn)生的不同顏色和質(zhì)地使作品變化豐富、現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作，特別強(qiáng)調(diào)主體精神的自由與個性、現(xiàn)代陶藝是現(xiàn)代社會文明發(fā)展的產(chǎn)物，是現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動的產(chǎn)物、作品的意義不再是確定的和現(xiàn)成的等，具體請詳見。

論文摘要：現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)有著鮮明的現(xiàn)代藝術(shù)特征，與傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)相比，它更重視作者的創(chuàng)作個性、審美認(rèn)知和思想觀念，具有更多現(xiàn)代文化的精本文從現(xiàn)代陶藝材質(zhì)的運(yùn)用及發(fā)展、個性與內(nèi)涵、形式美追求、多元化創(chuàng)作風(fēng)格這四個方面談?wù)摿藦膫鹘y(tǒng)中求變、求新的中國現(xiàn)代陶瓷藝。

論文關(guān)鍵詞:陶瓷藝術(shù)現(xiàn)代性轉(zhuǎn)變張堯陶藝

世界上恐怕還沒有哪個國家像中國這樣擁有廣博深厚而絢爛多彩的陶瓷文化，并對其文化傳統(tǒng)和日常生活產(chǎn)生如此普遍而深刻的影響。我們有質(zhì)樸純凈而蘊(yùn)涵勃勃生機(jī)的原始陶器，古樸而沉穩(wěn)的魏晉青瓷，富貴雍容而清雅俊秀的唐宋瓷器，溫文爾雅而精美絕倫的明清青花，等等?；厥字袊沾晒に嚰疤沾伤囆g(shù)的發(fā)展史，仿佛能感悟到歷史的厚重與悠遠(yuǎn)。今天，陶瓷藝術(shù)又被置入到一個新的歷史環(huán)境中，并逐漸賦予其新的涵義和氣象。

在世界性的現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動的推動下，現(xiàn)代陶藝越來越顯示出與傳統(tǒng)陶藝分道揚(yáng)鐮的發(fā)展態(tài)勢。也越來越顯示出其特有的、鮮明的現(xiàn)代藝術(shù)特征。與傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)相比，現(xiàn)代陶藝更重視作者的創(chuàng)作個性、審美認(rèn)知和思想觀念，具有更多的現(xiàn)代文化的精神內(nèi)涵，并突破了傳統(tǒng)陶藝守成趨同的表現(xiàn)模式，以新材料、新手法、新觀念不斷開拓新的創(chuàng)作理路，呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的個人化、風(fēng)格化的藝術(shù)特色?，F(xiàn)代陶藝作為現(xiàn)代藝術(shù)的一部分，它所體現(xiàn)的是一個新的文化現(xiàn)象和行為方式，其綜合性的表現(xiàn)能力和審美取向，早已超出傳統(tǒng)意義上的視覺和造型習(xí)慣，而更多表現(xiàn)的是陶瓷語言與人的精神關(guān)系?，F(xiàn)代陶藝有效地拓寬了陶瓷藝術(shù)創(chuàng)造領(lǐng)域，使其藝術(shù)流派和造型手段更趨豐富多彩。

一、現(xiàn)代陶瓷材質(zhì)的運(yùn)用及發(fā)展

摘要：中國陶瓷藝術(shù)由于幾千年的深厚傳統(tǒng)模式導(dǎo)致現(xiàn)代陶藝起步較晚，而一些西方國家早在上世紀(jì)二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。文章順著構(gòu)成藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過現(xiàn)代陶藝家的作品體味幾何抽象藝術(shù)滲透其間的魅力；以時間為線索，去窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了構(gòu)成藝術(shù)。構(gòu)成藝術(shù)的概念和語言逐漸滲透到陶藝的每一塊領(lǐng)域，始終是現(xiàn)代陶藝的精神土壤。

關(guān)鍵詞：構(gòu)成藝術(shù)幾何抽象現(xiàn)代陶藝精神土壤

一、現(xiàn)代陶藝之概念

中國素來以“瓷國”著稱，具有悠久的陶瓷文化歷史，對世界的陶瓷藝術(shù)做出過杰出的貢獻(xiàn)。但正是由于這種極為深厚的歷史底蘊(yùn)和根植于國人心中的陶瓷審美模式拖延了中國現(xiàn)代陶藝的萌芽時間，忽略了世界范圍內(nèi)新興的現(xiàn)代陶藝審美觀念，而一些西方國家，如英美和日本早在上世紀(jì)二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的起步和不斷發(fā)展。

現(xiàn)代陶藝以其內(nèi)在的張力、實(shí)驗性、具象和非具象性的形式美感來承載當(dāng)代文化精神，是現(xiàn)代人遠(yuǎn)離城市的喧囂和冷漠、回歸自然的一種最好方式。就現(xiàn)代陶藝的觀點(diǎn)來看，陶和瓷都只是媒材，現(xiàn)代陶藝并不泛指所有的陶和瓷的藝術(shù)?，F(xiàn)代陶藝是藝術(shù)家借助陶瓷材料，或是以陶瓷材料為主要創(chuàng)作媒介，遠(yuǎn)離傳統(tǒng)實(shí)用性質(zhì)的觀照是，表現(xiàn)現(xiàn)代人的思想個性、情感、心理意識和審美價值的作品形式。它有最重要的兩點(diǎn)：一是作為精神性的表現(xiàn)媒體而存在，精神屬性是主要特征；二是表現(xiàn)手法技巧不拘一格，造成極豐富而隨機(jī)的視覺效果，超越傳統(tǒng)的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，拓展全新的表現(xiàn)領(lǐng)域。

這些也正是構(gòu)成藝術(shù)在現(xiàn)代陶藝中得以運(yùn)用的契機(jī)。而且藝術(shù)本身無疆界，一種風(fēng)格或主義的確立，必將影響當(dāng)時一切與藝術(shù)相關(guān)的領(lǐng)域。正如抽象表現(xiàn)主義對建筑、服裝、平面設(shè)計等的沖擊。陶藝界也就不可避免地迎來了抽象藝術(shù)在其界內(nèi)的發(fā)展，立體主義大師畢加索加入陶藝作品創(chuàng)作，從而開啟了抽象藝術(shù)運(yùn)用之先河。

摘要：中國陶瓷藝術(shù)由于幾千年的深厚傳統(tǒng)模式導(dǎo)致現(xiàn)代陶藝起步較晚，而一些西方國家早在上世紀(jì)二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。文章順著構(gòu)成藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，探尋現(xiàn)代陶藝的變化，通過現(xiàn)代陶藝家的作品體味幾何抽象藝術(shù)滲透其間的魅力；以時間為線索，去窺探現(xiàn)代陶藝是怎樣于傳統(tǒng)到現(xiàn)代的過渡中接納和吸收了構(gòu)成藝術(shù)。構(gòu)成藝術(shù)的概念和語言逐漸滲透到陶藝的每一塊領(lǐng)域，始終是現(xiàn)代陶藝的精神土壤。

關(guān)鍵詞：構(gòu)成藝術(shù)幾何抽象現(xiàn)代陶藝精神土壤

一、現(xiàn)代陶藝之概念

中國素來以“瓷國”著稱，具有悠久的陶瓷文化歷史，對世界的陶瓷藝術(shù)做出過杰出的貢獻(xiàn)。但正是由于這種極為深厚的歷史底蘊(yùn)和根植于國人心中的陶瓷審美模式拖延了中國現(xiàn)代陶藝的萌芽時間，忽略了世界范圍內(nèi)新興的現(xiàn)代陶藝審美觀念，而一些西方國家，如英美和日本早在上世紀(jì)二三十年代便開始了近現(xiàn)代陶藝的起步和不斷發(fā)展。

現(xiàn)代陶藝以其內(nèi)在的張力、實(shí)驗性、具象和非具象性的形式美感來承載當(dāng)代文化精神，是現(xiàn)代人遠(yuǎn)離城市的喧囂和冷漠、回歸自然的一種最好方式。就現(xiàn)代陶藝的觀點(diǎn)來看，陶和瓷都只是媒材，現(xiàn)代陶藝并不泛指所有的陶和瓷的藝術(shù)?，F(xiàn)代陶藝是藝術(shù)家借助陶瓷材料，或是以陶瓷材料為主要創(chuàng)作媒介，遠(yuǎn)離傳統(tǒng)實(shí)用性質(zhì)的觀照是，表現(xiàn)現(xiàn)代人的思想個性、情感、心理意識和審美價值的作品形式。它有最重要的兩點(diǎn)：一是作為精神性的表現(xiàn)媒體而存在，精神屬性是主要特征；二是表現(xiàn)手法技巧不拘一格，造成極豐富而隨機(jī)的視覺效果，超越傳統(tǒng)的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，拓展全新的表現(xiàn)領(lǐng)域。

這些也正是構(gòu)成藝術(shù)在現(xiàn)代陶藝中得以運(yùn)用的契機(jī)。而且藝術(shù)本身無疆界，一種風(fēng)格或主義的確立，必將影響當(dāng)時一切與藝術(shù)相關(guān)的領(lǐng)域。正如抽象表現(xiàn)主義對建筑、服裝、平面設(shè)計等的沖擊。陶藝界也就不可避免地迎來了抽象藝術(shù)在其界內(nèi)的發(fā)展，立體主義大師畢加索加入陶藝作品創(chuàng)作，從而開啟了抽象藝術(shù)運(yùn)用之先河。

1天然裝飾材料

（1）木質(zhì)材料的介入

木質(zhì)材料的選擇范圍較為廣泛，因為木材本身的花紋肌理就具有裝飾效果。木材可以制作出細(xì)膩、精致的感覺，并且色彩的種類也具有多樣性，因而選擇的空間范圍也就相應(yīng)擴(kuò)大。木材介入到現(xiàn)代陶藝有鉚、榫以及拼接等手法，這種木質(zhì)材料的運(yùn)用不僅僅局限在單一木材和簡單的制作工藝上，使很多陶瓷不能燒成的想法變?yōu)榭赡?。喬阿諾曾說過：“木材常使其本身成為生命的、沖突的、喧擾的表現(xiàn)，它那種細(xì)致柔和的感覺，清新的木質(zhì)香味，總能有一種想去親近的感覺，似乎它本身擁有強(qiáng)大的親和力?！本拖瘳F(xiàn)代陶藝和木質(zhì)材料的搭配，就是陶藝家對陶器、瓷器就情感和觀念在整體表達(dá)的需要，也是現(xiàn)代藝術(shù)影響的必然結(jié)果。在一些作品當(dāng)中，因為擺放效果的不同會呈現(xiàn)不同的作品空間，所以陳設(shè)的位置和排列組合的方式都是藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中需要考慮的問題。由HannaEhlers設(shè)計的家居裝飾品APU，是木制（胡桃木、橡木、白蠟?zāi)荆┑鬃吞沾扇萜鳂?gòu)成。Apu在視覺上極具禪意，并且能夠?qū)崿F(xiàn)托盤、花瓶等器物所具有的功能。這里的木質(zhì)材料帶給人一種溫暖的心理效果，和瓷器的素美效果相映成趣。由EladKashi設(shè)計的餐桌，酷似一只大盤子分成了六份鑲嵌在桌子上，盤子的形狀初看起來給人一種怪異的感受，但這件作品卻是木質(zhì)鑲嵌的經(jīng)典案例，在創(chuàng)作的過程中可以任意進(jìn)行六份或多份的分割組合排列。選擇符合陶瓷材質(zhì)和色彩、器質(zhì)的木質(zhì)材料對于現(xiàn)代陶藝能夠起到很好的裝飾效果。藝術(shù)家要選擇適合陶瓷作品的木質(zhì)材料，并盡可能使用火燒、切割、拼接等多種手法，找到適合于陶藝作品的裝飾手法。

（2）石質(zhì)材質(zhì)的介入

由礦物集合而成的石頭，是構(gòu)成地殼的堅硬物質(zhì)，其石質(zhì)質(zhì)感也是不同的。根據(jù)其質(zhì)地、硬度和密度分為不同的石材，如大理石的質(zhì)地細(xì)膩、潤澤、色彩純凈，給人恬靜的感覺；花崗巖堅硬、密度較大，則給人粗獷、豪放、樸實(shí)的印象。同樣作為硬質(zhì)材料的石質(zhì)材料，與陶瓷的結(jié)合就顯得有些生硬。在現(xiàn)代陶瓷的創(chuàng)作中，利用陶瓷釉質(zhì)的細(xì)膩和光滑與石材的粗獷質(zhì)感相對比，石質(zhì)材料不同于木質(zhì)材料，一般不能進(jìn)行隨意的組合切割，主要是作為配飾使用。石材的自然形式感，和經(jīng)過思想加工過的陶藝相加組合形成一種美妙的搭配。石材的鑿痕其本身就具有自然的肌理效果，這種材質(zhì)的美感可以達(dá)到整體效果上的統(tǒng)一，作品主題是“停止回憶”，一只粘土做的手仿佛是在拒絕象征著大門的石材，而兩邊的粘土裝飾則是大門的裝飾，心門被上了鎖，拒絕一切的誘惑和不快，顏色也很是統(tǒng)一。圖4中石材被刻意割開來，石材的體量感刻意給人一種穩(wěn)定、厚實(shí)的感覺。紅色的釉面也是和烏黑的石面相對比，形成一種反差感。這種組合只適合于進(jìn)行概念重置的介入，所以一定要考慮好內(nèi)容以及形式感，不然很容易做得粗糙或者介入得不成功。

2人工裝飾材料

摘要：中國陶藝起步較晚，20世紀(jì)90年代初才開始，但十幾年的發(fā)展已同世界陶藝主流相結(jié)合。文章通過對現(xiàn)代陶藝的介紹，將之與傳統(tǒng)陶藝相比較，深入分析現(xiàn)代陶藝與中國傳統(tǒng)文化的融合，從而證實(shí)中國陶瓷文化藝術(shù)有著最純真、最本體的表這方式和語言，中國現(xiàn)代陶藝的風(fēng)貌既是嶄新的，又是傳統(tǒng)文化的延續(xù)，是科技和文化交融發(fā)展的結(jié)果。中國現(xiàn)代陶藝從感覺泥性，到超越泥性，到演繹泥性，逐漸走向成熟，而且中國文化有著強(qiáng)盛的生命力，百年來數(shù)代藝術(shù)家都曾面對的中西文化交流和碰撞問題，將在一種新的文化語境、新的歷史高度上展開。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代陶藝；傳統(tǒng)陶藝；傳統(tǒng)文化；新語境

中國社會進(jìn)入了一個大轉(zhuǎn)折的時期，經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)與社會急速發(fā)展變化，國際資訊的暢通和文化交流的擴(kuò)展以前所未有的規(guī)模呈現(xiàn)在我們面前，中國現(xiàn)代陶藝將如何自處?陶藝媒介的語言問題歸根結(jié)底在于如何獲得既能和當(dāng)代藝術(shù)生活體驗相適應(yīng)，又同時具備東方氣質(zhì)和傳統(tǒng)文脈的意義。

現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作必須挖掘民族本身的形式語言與創(chuàng)作觀念，因為中國現(xiàn)代陶藝存在西化的誤區(qū)，使中國的現(xiàn)代陶藝離我們本民族的文化越來越遠(yuǎn)。并且只有回歸到民族文化與當(dāng)代生活的現(xiàn)實(shí)中，才是全球化語境下中國現(xiàn)代陶藝的出路。

1現(xiàn)代陶藝概述

1.1現(xiàn)代陶藝的概念

摘要：中國的現(xiàn)代陶藝已經(jīng)取得了長足的發(fā)展，但所面臨的問題還很多。本文試圖從陶藝作品風(fēng)格比較單一、陶藝缺乏創(chuàng)造性、陶藝未引起普通大眾的持續(xù)關(guān)注、部分陶藝家缺乏較全面的藝術(shù)修養(yǎng)，以及陶藝?yán)碚摻ㄔO(shè)沒有跟上陶藝創(chuàng)作步伐等方面闡述了中國現(xiàn)代陶藝存在的問題，希望對現(xiàn)代陶藝的發(fā)展有所裨益。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代陶藝，存在問題，解決辦法

1引言

嚴(yán)格來說，中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展起源于上世紀(jì)70年代末、80年代初。中國具有豐厚而悠久的陶瓷文化歷史，并對世界文明進(jìn)程產(chǎn)生過巨大的影響。我們不光有遼闊的疆土所提供的豐富的自然資源，也有上千年的制陶歷史所積累的豐富經(jīng)驗，更有民族文化傳遞給我們的精神滋養(yǎng)，其中更為珍貴的是先民對陶瓷物質(zhì)特性和人文品格的深透而獨(dú)特的理解與把握。這一切，為中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展以及人們接受這種發(fā)展提供了廣泛而深厚的基礎(chǔ)。同時，1999年以來，密集的展覽和活動使中外陶藝家有了更廣闊的交流和展示的平臺，大大提高了中國現(xiàn)代陶藝的總體水平。

盡管中國現(xiàn)代陶藝發(fā)展很快，并取得了較大的成績，但也存在不少問題，這些都與中國的獨(dú)特國情密切相關(guān)，或者受傳統(tǒng)的因素影響過大。在此，筆者對中國現(xiàn)代陶藝提出了一些建議，希望對中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展有所裨益。

2陶藝作品的風(fēng)格仍不夠多樣化

一、自然意識在現(xiàn)代環(huán)境陶藝創(chuàng)作的重要性

中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展開始于20世紀(jì)80年代，它是在西方現(xiàn)代陶藝的影響下產(chǎn)生的，因此，它也具有明顯的現(xiàn)代主義特點(diǎn)?，F(xiàn)代主義崇尚科學(xué)與理性，張揚(yáng)了人作為世界主宰的“主體性”價值和意義，在承認(rèn)現(xiàn)代主義對于推動文明進(jìn)步和創(chuàng)造舒適生活發(fā)揮了積極作用的同時，也應(yīng)該認(rèn)識到現(xiàn)代主義在不懈的創(chuàng)新激情支配下，在不斷地向自然攫取的過程中，使自己陷入重重的自然危機(jī)和社會危機(jī)之中。自然與生態(tài)問題越來越成為大家共同關(guān)注的問題。當(dāng)下中國的城市環(huán)境建設(shè)正進(jìn)行著破舊立新的發(fā)展過程，有些城市在幾年之間就面目全非讓人來不及適應(yīng)，過去樹立的不銹鋼雕塑等街頭景觀慢慢地在消失，換而代之的是更多的樹木、草地。人們在擁擠的城市空間中，更渴望貼近自然。自然意識在現(xiàn)代人們生活中變得越來越強(qiáng)烈了。環(huán)境陶藝的創(chuàng)作者多數(shù)從事現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作，在他們藝術(shù)創(chuàng)作中都有較明顯的現(xiàn)代主義表現(xiàn)色彩。過于注重個人風(fēng)格的表現(xiàn)，過于強(qiáng)調(diào)作品形式趣味，忽視了作品與環(huán)境的聯(lián)系，甚至形成較強(qiáng)烈的視覺反差，就不能起到美化環(huán)境的目的。比如，景德鎮(zhèn)就是一個較典型的城市。景德鎮(zhèn)歷史文化悠久，彰顯其文化個性的陶瓷成為城市公共藝術(shù)的重要材料和手段。這有著特殊的意義，在這里陶瓷絕不僅僅是一種材料，它更是一種文化，一種情感化的歷史符號。將陶藝這種藝術(shù)語言引入到城市公共空間，對于形成景德鎮(zhèn)特殊的城市面貌和獨(dú)特城市文化個性方面是極為有利的。這本是件好事，但當(dāng)你發(fā)現(xiàn)街頭巷尾到處是景觀陶藝，或者在破爛不堪的一堆建筑物前放置一組環(huán)境陶藝，甚至連交通工具紅綠燈柱都用青花來裝飾時，你會覺得這些景觀并沒有讓你感到視覺的愉悅和神情的安寧。這大概就是城市建設(shè)決策者和環(huán)境藝術(shù)設(shè)計者自然意識淡薄的綜合表現(xiàn)。

事實(shí)上，作為構(gòu)成人類精神寄托和文化審美的環(huán)境陶藝，是城市文化生態(tài)的有機(jī)組成部分。戶外大型陶藝及其景觀陶藝的設(shè)計，應(yīng)該考慮到對城市生態(tài)自然環(huán)境的適應(yīng)與愛護(hù)，盡量避免對生態(tài)和土地的任意占用、改變和破壞。只有人們能從城市長遠(yuǎn)的、健康的生態(tài)理念出發(fā)，在陶藝的形態(tài)及其與自然的和諧關(guān)系上進(jìn)行變革的思考，才有可能創(chuàng)造出更多的與自然生態(tài)環(huán)境相互交融和共生的陶藝形態(tài)。

近些年，國家提出了以人為本的發(fā)展方針，就是提倡人與社會、人與自然的和諧，城市是為人而設(shè)立的，人為了美好生活而聚集在城市，但長期的以物質(zhì)生產(chǎn)為核心的城市生活忽視了以人為本這個核心。如今，以人為本的問題已提到了當(dāng)代城市文化發(fā)展的中心地位，這是當(dāng)代城市文化的最廣大受眾為主體的城市建設(shè)的自覺。在這個時代主題的要求下，增強(qiáng)自然意識對當(dāng)下環(huán)境陶藝創(chuàng)作是非常重要的。

二、中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的自然觀對環(huán)境陶藝創(chuàng)作的啟示

中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的自然觀來源于老莊的道家思想。老子所謂“人法地，地法天，天法道，道法自然”（《老子·章二十五》），并不是說“道”之上還有“自然”，而是說“道”之法是“自然”，就在于“自然”。這樣，“自然”就作為道的根本法則，根本性質(zhì)確定下來了。莊子對天道的種種追問，如“天其運(yùn)乎？地其處乎？”“云者為雨乎？雨者為云乎？”都在于揭示“道法自然”的宗旨。以境界為美，以體驗為審美，以自然為美的極致，這是道家的美學(xué)體系，其實(shí)也就是中國古代的美學(xué)體系。顯然，道家不僅是奠定了中國傳統(tǒng)美學(xué)的哲學(xué)基礎(chǔ)，而且也確定了中國傳統(tǒng)美學(xué)的思想體系。道家美學(xué)的自然觀的最基本含義是反對雕琢造作，提倡化工成物。這層意義上，可以說中國古代一切有見識、有貢獻(xiàn)的理論家和藝術(shù)家無不以“自然”為美。傳統(tǒng)美學(xué)思想構(gòu)筑了中國古典園林和環(huán)境的審美理念，它體現(xiàn)出來的親近自然，以自然中的山石花木撫藉心靈的審美思想是值得傳承的?，F(xiàn)在，城市建設(shè)越來越強(qiáng)調(diào)生態(tài)性，城市規(guī)劃留有大片綠化用地、景觀用地、自然生態(tài)區(qū)等，這既給藝術(shù)家和設(shè)計師們創(chuàng)造了更大的舞臺，同時也提出了更高的要求?，F(xiàn)代環(huán)境陶藝藝術(shù)應(yīng)該從傳統(tǒng)美學(xué)思想中得到啟示，因地制宜，順物自然，使藝術(shù)作品更好地融入到環(huán)境和空間中。

【摘要】:環(huán)境陶藝的人性化設(shè)計作為一種滿足人們審美需求的設(shè)計載體，也是一項提高人們物質(zhì)文化生活和美化生存環(huán)境的重要設(shè)計活動，反映人們的審美情趣、生活方式和文化心理，營造具有人性化、人情味的空間景象。主要從人們審美需求和環(huán)境陶藝的特質(zhì)來闡述環(huán)境陶藝的人性化設(shè)計。

【關(guān)鍵詞】:環(huán)境陶藝，人性化，人性化設(shè)計

引言

設(shè)計是一種對物質(zhì)形式和結(jié)構(gòu)的改造和組織活動，論文從人的因素來考慮與人有關(guān)的一切活動，使這個物質(zhì)世界成為人類生活需求的一部分。這說明，任何設(shè)計活動都是從人的生理、心理、喜愛、生活習(xí)慣等因素來考慮，體現(xiàn)人性化內(nèi)涵。隨著社會的文明發(fā)展，任何設(shè)計都越來越注重人性化、人情化因素，強(qiáng)調(diào)以人為本。環(huán)境陶藝是一門新興起的公共藝術(shù)，作為一種被設(shè)計的物質(zhì)形式介入人們的生活空間，不僅給人們的生活提供一種物質(zhì)形態(tài)，還提供一種生活觀念。

因而，環(huán)境陶藝設(shè)計必須通過一種有人性化、人情味的藝術(shù)形式來聯(lián)結(jié)人們的物質(zhì)生活和情感生活，才創(chuàng)造一種既是物質(zhì)的也是精神的生活世界。人性化設(shè)計是一種注重人性需求的設(shè)計，也使人和被設(shè)計的物質(zhì)形態(tài)有良好的、合適的互動關(guān)系，能更好地符合人的各種需求，提高和完善人的人性和人格。環(huán)境陶藝的人性化設(shè)計是一種設(shè)計形態(tài)（符合人類的審美需求，適合人類自己的文化的、情感的、審美的趣味和生活理念），有利于環(huán)境陶藝作為一種迎合大眾的視覺形式進(jìn)入公共環(huán)境空間，賦予人們生存世界更多維的生活藝術(shù)化、自然化。

1環(huán)境陶藝的人性化設(shè)計概念界定

【摘要】：陶瓷與書法藝術(shù)雖是兩門獨(dú)立藝術(shù)，論文但兩者自古以來就有著深厚的歷史淵源，兩者具有相通的藝術(shù)特征?，F(xiàn)代條件下陶瓷與書法藝術(shù)亦交相輝映，不同的陶瓷造型可以采用與其風(fēng)格相協(xié)調(diào)的書法來加以裝飾，使陶瓷藝術(shù)獲得錦上添花的效果。雖然書法藝術(shù)在陶瓷中的運(yùn)用僅處于輔助地位，但其作用和意義不容忽視，值得從事陶瓷藝術(shù)的人們加以關(guān)注和應(yīng)用。

【關(guān)鍵詞】：陶瓷，書法，藝術(shù)魅力

引言

陶瓷是泥與火的藝術(shù)，書法是筆含墨的藝術(shù)。藝術(shù)都是相通的，陶瓷與書法原本屬于獨(dú)立藝術(shù)，然而藝術(shù)間不乏契合。陶瓷同書法藝術(shù)的契合給欣賞者感覺無疑是錦上添花。對兩者成功的駕馭，在于對兩門藝術(shù)的解讀和深掘，而后達(dá)到綜合藝術(shù)的完美和統(tǒng)一。

1陶瓷與書法的歷史淵源

中國制陶起源很早。自古相傳“神農(nóng)氏作瓦器”，“昆吾氏作陶”。而漢字起源同樣是歷史悠久。遠(yuǎn)在六七千年前的仰韶文化（半坡類型）與四五千年前的大汶口文化以及馬家窯文化（馬廠類型），陶器上面常見有作為記事的符號，似可視為漢字的濫觴?？梢姽糯沾珊臀淖值钠鹪矗瑥囊婚_始就有著十分密切的關(guān)系。春秋戰(zhàn)國時期陶器上面多帶有篆書雕印文字，陶器上的文字也成為后人研究戰(zhàn)國文字和制陶業(yè)的寶貴資料。秦兵馬俑身上多刻印有工匠的姓名，如“咸陽午”等，字體有的是篆書，有的則近似草隸。三國、兩晉時期是青瓷器普及和發(fā)展階段，同時也是陶瓷書法藝術(shù)進(jìn)一步提高與形成典范的過程。唐代楷書、章草、大草、行書等書寫體系逐漸完善，這一時期由于飲茶之風(fēng)盛行。書法裝飾便出現(xiàn)在茶壺、酒壇上，有楷、有草，均有大書法家張旭、懷素、顏、柳之風(fēng)韻。多寫名人詩句或“酒”、“茶”文字，酣暢淋漓，圓潤遒勁，純真自然，配以不同的器物造型之上，極具古樸、簡約之美感。宋代書法是我國書法發(fā)展的一次高峰，書法藝術(shù)方面趨于完善和社會文化素質(zhì)的提高，反映在陶瓷造型中已有“大巧若愚”的自然之韻。陶瓷上的書法裝飾在這一時期自然也就成為其明顯的特征，且和諧完美地融合在一起，耀州窯用書法裝飾的酒具、茶具，其書法亦頗有“蘇、黃、米、蔡”之韻。以至元、明、清各代書法裝飾陶瓷也成為一種獨(dú)特的藝術(shù)裝飾形式和藝術(shù)美感，這有其精神上的必然和諧。